Тэд-Пис-Джазовая-Композиция

УПРАЖНЕНИЕ

Примените к следующим мотивам указанные процедуры изменения:

141

Используя ноту G в качестве осевой, осуществите тональную инверсию следующих мелодиче ских фрагментов:

Используя ноту Ab в качестве осевой, осуществите строгую инверсию следующих мелодиче ских фрагментов:

Примените к следующим фрагментам процедуру нестрого обратного исполнения

142

Примените к следующим фрагментам процедуру строго обратного исполнения

Осуществите аугментацию следующих мелодических фрагментов. При необходимости до бавьте тактовые черты.

Осуществите диминуцию следующих мелодических фрагментов. При необходимости добавь те тактовые черты.

143

Осуществите усечение следующих мелодических фрагментов:

Осуществите расширение следующих мелодических фрагментов:

Музыкальный материал для раздела «Линейные компо- зиции»

144

Глава 4

Аранжировка

Ваши мелодии – музыкальные сущности, представляющие собой короткие (хотя и завершён ные) композиции. Однако если их будут исполнять другие музыканты, то уже потребуется применить аранжировку. При этом неизбежно возникнут вопросы об инструментальном составе группы. Будет ли необходима смена оригинальной тональности? Будет ли вступление? Будут ли импровизацион ные секции? Будут ли интерлюдии и/или модуляции между соло? Будет ли в композиции «хорус аранжировщика» с переработанной оригинальной мелодией? Как закончится пьеса? В этой главе вам будут предложены советы и методики, которые могут помочь при решении этих вопросов.

Играть вашу музыку

Нет более сильного стимула для написания новой музыки, чем возможность слышать то, как её исполняют другие. Если вы сами можете сыграть то, что написали, то вы, без сомнения, в состоя нии оценить результат вашего труда. Однако максимальная отдача наступает, когда вы слышите свои вещи в исполнении других музыкантов.

Если вы пианист, то, возможно, знакомый трубач или саксофонист сможет сыграть мелодию под ваш аккомпанемент (не забывайте о том, что для инструментов в Bb мелодию необходимо транспонировать на большую секунду вверх). Если вы гитарист, то, возможно, у вас найдётся знако мый пианист, который сможет поиграть вам аккомпанемент.

Делайте всё, чтобы вашу музыку исполняли. Если у вас есть друзья или студенты, с которыми вы регулярно играете – выписывайте для них свою музыку. Начинающим вполне хватит выписанной мелодии с проставленной последовательностью аккордовых символов. Трубачу, кларнетисту, сопра но саксофону и тенор саксофону требуется т.н. «партия в Bb», транспонированная на большую се кунду вверх. Альт саксофону и баритон саксофону требуется «партия в Eb», транспонированная большую сексту вверх и выписанная в скрипичном ключе. Тромбонисту понадобится партия в кон цертном строе, выписанная в басовом ключе, желательно на октаву ниже вашей оригинальной ме лодии.

Если вы хотите расписать гармонические партии, вам, возможно, понадобится информация в этой области. Здесь вам может помочь книга “Modern Jazz Voicing” (Ted Peace, Ken Pulling); в ней вы найдёте полезную информацию по инструментовке, гармонических надстройках, техниках регармо низации, а также приёмы аранжировки 3 6 духовых инструментов. Ниже мы предлагаем вам некото рые рекомендации по написанию партий для двух духовых.

Написание сольной партии для двух инструментов

Такие партии подразумевают использование интервалов вместо полных аккордов. Секунда, терция, кварта, квинта, секста и септима вполне в состоянии определить звучание данного конкрет ного аккорда. Чаще всего используются терции и сексты, поскольку эти интервалы относительно кон сонансны. Секунды, септимы и тритоны, будучи сравнительно диссонансными, обычно разрешаются непосредственно в терции и сексты. Кварты и квинты обладают открытым, нейтральным звучанием, подходящим для использования в модальных мелодиях (джазовые композиторы и аранжировщики часто и свободно используют параллельные кварты и квинты). Кроме того, кварты и квинты исполь зуются для усиления определённых аккордовых нот.

Ниже представлен пример двухголосой гармонизации – джазовая версия бетховенской «Оды к радости» (9 симфония) для трубы и саксофона. Настоятельно рекомендую вам проиграть или про петь гармонию под фонограмму с диска, чтобы услышать, как звучат те или иные интервалы и как они выделяют различные аккордовые ноты.

145

Написание подобных двухголосных партий – очень полезная и эффективная техника. Однако, работая над партиями для двух духовых, не пренебрегайте унисоном и октавой, поскольку (как вид но по 1, 12, 15 и 16 тактам), их звучание может быть мощным, направленным и эффектным.

УПРАЖНЕНИЯ

1.Ниже представлены ноты уже знакомой вам композиции “Rascals”. Добавьте гармонию, используя кварты и квинты (а также, если необходимо, другие интервалы). Сыграйте то, что у вас получилось, под фонограмму с диска.

146

2.И снова “Rascals”. На этот раз добавьте гармонию на основе терций и секст. Сыграйте то, что у вас получилось, под фонограмму с диска. Сравните обе получившиеся у вас версии.

3.Аранжируйте для двух духовых любую из написанных вами мелодий. Если необходимо, транспонируйте её для инструментов в Bb или Eb.

Гармонический фон и контрапункт на основе guide tones

С помощью guide tones можно представлять гармонические прогрессии линейно. В Главе 1 мы научились с помощью guide tones создавать мелодии. Кроме того, их можно использовать для сопровождения мелодии контрапунктом.

Написание гармонического фона – отдельный композиционный процесс (помимо создания мелодической, гармонической и ритмической части пьесы). Гармонический фон способствует воз никновению особого интересного взаимодействия между двумя голосами. Это взаимодействие на зывается контрапунктом. В некоторых джазовых композициях гармонический фон известен и уз наваем не меньше, чем сама эта композиция. В качестве примера можно привести аранжировку Гила Эванса гершвиновской “Summertime” (в исполнении Майлза Дэвиса).

Если вы напишете мелодию и затем добавите к ней линию баса, то получите двухголосный контрапункт. Добавив третью линию, основанную на дополнительных guide tones, вы получите уди вительно завершённый музыкальный результат.

На следующем примере представлена совокупность двух линий guide tones и басовой линии, написанная для простой аккордовой последовательности. На примере композиции “Small Wonder” можно увидеть, как этот набросок может быть усовершенствован с помощью добавленных украше ний. Мелодия была написана на основе орнаментированной верхней линии guide tones. Вторая ли ния стала основой для гармонического фона мелодии. Нижняя линия была усовершенствована для получения полноценной линии баса. Обратите внимание на то, что в первых 4 тактах происходит как бы диалог между двумя верхними линиями. В последних же 4 тактах обе линии объединяются.

147

Следующий пример демонстрирует то, как данную технику можно применить на бетховен ской «Оде к радости».

148

УПРАЖНЕНИЯ

Для данной аккордовой последовательности напишите основу из двух линий в скрипичном ключе и одной в басовом.

На основе верхней линии создайте мелодию. Добавьте орнаментации во вторую линию и ор ганизуйте взаимодействие. И, наконец, напишите простую линию баса.

Для композиции “And Why Not Indeed?” напишите гармонический фон, используя линии со ответствующих guide tones. Закончите линию guide tones на втором нотном стане. Затем добавьте украшений к нотам третьего нотного стана, сформировав тем самым гармонический фон. Сыграйте то, что получилось под Track 4 на диске.

149

150