Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
3
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
6.46 Mб
Скачать

Глава 3. Традиции игры на фольклорных музыкальных инструментах

Данный раздел работы суммирует и обобщает результаты исследований, в том числе, авторские, оперируя данными фольклорно-этнографического анализа как о самих инструментах, так и о способах игры, а также исполняемых на них наигрышах. Ввиду этого акцент смещается в сторону исторического, науч- но-методического (прикладного) аспектов.

«Дать науке полноценную запись произведения народной музыки – это не значит дать только нотную запись. Необходимо описание способа исполнения, обстановки, выявления места, какое занимает это произведение в народном быту» (36, 37). Решая эту задачу, К.В. Квитка проводил тщательный обмер народных инструментов и подробно их описывал, что свидетельствует о широте его подхода к обнаружению местной специфики музыкального фольклора в Курском регионе, в частности.

Довольно сложную задачу представляет собой сам процесс овладения традициями инструментального фольклорного исполнения. Основная проблема заключается в том, что умением играть «по-народному» владеют единицы, поскольку этому практически нигде не обучают, а подлинных мастеров остается всѐ меньше.

Какие условия следует соблюдать, обращаясь к фольклорному инструментальному искусству? Прежде всего, необходимо знать географию каждого инструмента, то есть, регион или область его распространения. Например, жалека бытовала в Алексеевском, Красногвардейском, Красненском районах, дудка, рожок, кугиклы – в Ракитянском, Ивнянском, балалайка – повсеместно и т.п.

Вфольклорной практике существуют определенные традиции соединения нескольких инструментов в ансамбль. К примеру, круговая пляска «Акулинка» сопровождается кугиклами, скрипкой или балалайкой, жалейкой; Алексеевская «Матаня» - гармошкой и балалайкой; фощеватовские страдания «Дуся» – балалайками и т.д. В русских селах Ивнянского, Ракитянского, Краснояружского районов вплоть до 60-х гг. бытовали инструментальные ансамбли, включающие

всвой состав скрипку, деревянные дудки, кувиклы, жалейки; позднее – балалайку и гармонь в разных комбинациях с другими инструментами; в качестве ударных использовались трещотки и коса. Традиционными наигрышами здесь были «Акулинка», «Чибатуха», «Калинка», «Тимона», «Тараторка», «Ах, вы сени» и др. Танцующие в карагоде двигались под музыку по большому кругу, выкрикивая короткие частушки. В центре круга располагались музыканты.

Вданных примерах правильнее говорить не о сопровождении, а о главенствующей роли инструментального ансамбля, поскольку без него пляска состояться не может.

Приступая к освоению инструментальной фольклорной традиции, руководителю необходимо знать где и как распространен тот или иной инструмент, но и какова его роль в концертной программе, для чего и каким образом будет использоваться инструментарий в репертуаре. Если задуман простой показ существующих музыкальных инструментов, характерных приемов игры на них, не-

31

обычных сочетаний инструментов в ансамблях и собственно инструментальной музыки, то можно воспользоваться формой концерта-лекции с рассказом, поясняющим значение и особенности инструментов и их роль в фольклорном искусстве.

3.1. Специфика игры на духовых народных инструментах 3.1.1. Травяная дудка – «калюка»

Травяная дудка (обертоновая флейта), в народе «калюка», имела распространение на территории ряда ранних поселений Юга России, в том числе, в ряде районов современной Белгородской области (Валуйский, Алексеевский, Красногвардейский).

Характерным для данного инструмента является то, что он не имеет никаких прорезей для языка и пальцев. Звукоизвлечение осуществляется путем вдувания воздуха в верхнее отверстие ствола и манипуляции пальцем в нижнем отверстии.

Длина дудки подгоняется по росту владельца. Играющему должно быть удобно дотягиваться до нижнего конца дудки, поэтому ее длина не может превышать размера вытянутой руки от плеча до кончиков пальцев.

Традиционное музицирование включало как сольную, так и ансамблевую форму игры и было распространено только среди мужской части населения, без возрастных и социальных ограничений. Как правило, «калюка» сопровождала пляски, карагодные и не скорые плясовые песни:

В плане музыкально-игровых возможностей травяную дудку можно охарактеризовать как инструмент высоко тесситурный (диапазон звучания – от «до» первой до «до» четвертой октавы), двухтембровый, многозвучный, сиповатый. Традиционный способ игры на дудке включает пальцевую технику и технику дутья.

Пальцевая техника – ритмическая смена положения пальца у выходного отверстия (открыть – закрыть) – позволяет исполнителю работать в двух режимах звукоизвлечения. При открытом канале он оперирует звучанием восьми обертонов (со второго по девятый) одного натурального звукоряда, фундаментальный тон которого, теоретически вычисляемый, попадает (в зависимости от длины дудки) в диапазон от фа малой до фа первой октавы. При закрытом канале в его распоряжении появляются еще восемь обертонов (от третьего до семнадцатого), но другого натурального звукоряда, фундаментальный тон которого расположен почти октавой ниже фундаментального тона первого.

Искусство исполнения мелодии на травяной дудке во многом определяется техникой дутья. Изменение силы дутья влияет не столько на громкость и тембр,

32

сколько на положение и ширину возбуждаемого участка в звукоряде обертонов: звучит только какой-нибудь один обертон или сразу несколько.

Возможность получить в процессе игры нужный обертон контролируется очень тонкими изменениями напора вдуваемой в дульце воздушной струи. Владение пальцевой техникой игры на дудке состоит в умении исполнять различные ритмические фигуры, которые складываются в результате движения кончика пальца, то закрывающего, то открывающего выходное отверстие канала. Сюда же относится умение чередовать эти фигуры в определенной последовательности, варьировать их, согласовывать визуально и на слух с аналогичными фигурами у других исполнителей (в случае ансамблевого музицирования). Моторика пальцевых движений определяет ритм и темп игры (Приложение №

1).

Приложение № 1

3.1.2. Кугиклы1 (флейта Пана)

Многоствольная флейта – реликт глубокой древности, в науке известна под названием «флейта Пана», у русских (Курская, Брянская, Орловская, Калужская областей, ряд районов Белгородчины, граничащих с Курской областью), а также у грузин, коми-зырян, литовцев.

Первые описания этого инструмента, к сожалению неточные и схематич-

ные, содержат

разыскания М. Гасри (20,

24-26),

продолженные

А. Дмитрюковым

(25), Машкиным А.С. (49), Мордвиновым А. (51) и другими

исследователями.

Честь

подлинного

открытия

и научного изучения

русской флейты

Пана

принадлежит

К.В. Квитке,

Л.В.

Кулаковскому и

А.В. Рудневой.

 

 

 

 

 

Русские кугиклы имеют не более пяти дудочек, тем не менее играют также на двух и трѐх дудочках, которые между собой не скрепляются. Играющий располагает их по высоте звуков. При игре правой рукой держат за верхнюю часть

1 Инструмент имеет два диалектных варианта произношения – кувиклы и кугиклы и ряда местных названий «кувички», «дудочки», «тростянки», «цевки».

33

дудочек, левой – придерживают нижние концы. Открытые концы дудочек, через которые вдувается воздух, держат около губ на одном уровне. Пять дудочек образуют диатонический звукоряд в пределах квинты.

Каждая из пяти дудочек имеет свои особые названия, начиная от самой длинной – гудень, подгудка, третянка, четвертянка, мизютянка. Высотная настройка кугикл в разных областях различна. Их производят подрезанием верхнего края дудочки.

Набор кугикл состоит из трех, четырех (редко), пяти или шести (очень редко) трубок и называется парой независимо от количества входящих в него трубок (Приложение № 2):

Приложение № 2

При игре на пятиствольных кугиклах инструмент держат обеими руками, передвигая из стороны в сторону и одновременно немного поворачивая голову навстречу движению инструмента. Трехствольные кугиклы держат одной рукой. Порядок расположения трубочек в кугиклах у различных исполнительниц разный и зависит от индивидуальной привычки, которая складывается в процессе научения. Все же чаще встречается расположение по «росту» в восходящем (по высоте звуков) порядке слева направо (по отношению к играющему).

Трубочки изготавливаются из камыша (тростника), мякоть которого изнутри вычищают гусиным пером, стараясь не «поранить» донышко трубочки.

На кугиклах играют только женщины. Игра на этом инструменте трудна и требует особой выучки. На кугиклах практикуется как одиночная, так и, главным образом, ансамблевая игра. В результате не только сложился довольно четкий и постоянный, хотя и не везде одинаковый, состав однородного кугикального ансамбля, но и разработан специальный ансамблевый инструментарии.

Ансамблевые функции пятиствольных «пар», имеющих одинаковый звукоряд, – исполнять мелодию наигрыша, которая «расцвечивается» обычно выкриками голосом слогов «фиф-каф». Поскольку «фифкать» одновременно с

34

игрой довольно утомительно, кугакальницы, играющие на мелодических кугиклах, договариваются фифкать по очереди.

Трехствольные кугиклы выполняют функцию гармонического сопровождения партии мелодических кугикл. В соответствии с ансамблевой функцией трехствольных кугикл выработалась особая музыкальная терминология. По отношению к ним никогда не говорят играть, как по отношению к мелодическим пятиствольным, но всегда говорят придувать, то есть сопровождать. Ввиду этого трехствольные кугиклы называются придувальными (Приложение № 3).

Приложение № 3

Особенности звукоизвлечения при игре на кугиклах, острые ритмические сочетания отдельных партий придают звучанию ансамбля кугикл, несмотря на слабый звук инструментов, живой, жизнерадостный характер. На кугиклах исполняются плясовые песни, сопровождающие круговые коллективные пляски: «Тимоня», «Чибатуха», «Акулинка», «Смиренушка», «Барыня» и т.д.:

3.1.3. Свирель

Весьма широкое распространение в России (территории Тверской, Смоленской, Курской, Калужской, Белгородской областей) приобрела одинарная свирель, представляющая собой простую деревянную дудку с различным количеством игровых отверстий и со свистковым приспособлением на верхнем конце для возбуждения звука. Для изготовления свирели используют кусок пустотелого тростника, длиной 26-33 см. Конструкция свисткового приспособления для возбуждения звука в разных типах одинарной свирели различна (А.А. Банин) (Приложение № 4).

35

Приложение № 4

Звуковой объем свирели не велик, что позволяет исполнять на ней лишь простые мелодии:

Звукоряд свирели охватывает шесть ступеней. Самый низкий звук извлекается из инструмента с закрытыми игровыми отверстиями, все последующие – путем постепенного открывания их снизу вверх. Правая рука находится внизу, левая – вверху. Самый высокий звук употребляется редко.

Техника игры на свирели требует от исполнителя особого искусства дутья. Свирель берется в рот так, что с помощью нижней губы наглухо закрывается отверстие верхнего конца дудки, а с помощью сложенного желобочком языка, который касается кончиком свисткового окошечка, создается и направляется тонкая струя воздуха. При этом свирель держится почти параллельно корпусу исполнителя.

На свирели легко возникает октавное передувание. Когда игра не ладится (например, ввиду большого перерыва в игре), передувание возникает часто, от-

чего

создается

резкий,

неприятный

призвук.

Опытные

исполнители стремятся

играть

без передувания, добиваясь звучания тихого,

но чистого звучания (Приложение № 5).

 

 

36

Приложение № 5

3.1.4. Жалейка

Свое название этот инструмент получил благодаря своему «жалостливому, порой плачущему звуку». Жалейка используется как пастушеский инструмент, имеет резкий, пронзительный, громкий звук. Вообще жалейкой назывался язычковый инструмент. В Белгородской области за жалейкой закрепились еще два названия – рожок и пищик (57, 176).

Это неприхотливый и несложный в изготовлении инструмент, имеющий множество разновидностей, представляет собой коротенькую деревянную трубку с различным количеством игровых отверстий (от двух до семи). На нижнем конце трубочки укреплен раструб, выделанный из коровьего рога, либо свитый из берестяной ленты. На верхнем конце устраивается приспособление языкового типа для возбуждения звука, которое бывает двух разновидностей. В одних случаях язычок надрезается непосредственно на стволе инструмента, в других – в верхний конец ствола вставляется специальное язычковое устройство из тростника или гусиного пера. Общая длина жалейки колеблется (за счет величины раструба) в широких пределах, от 15 до 60 см. Играют на жалейке наигрыши самой различной жанровой природы в одиночку, дуэтом, а так же в ансамбле с другими инструментами и пением.

Дудочка изготовляется из кленовой палочки, диаметром 1,5 см, в которой выпиливается сквозной звуковой канал и на получившейся цилиндрической трубке вырезается пять игровых отверстий диаметром 0,4 см. Игровые отверстия располагаются по всей длине дудочки.

Большинство изученных рожков имеют идентичные по размерам дудочки и отличаются друг от друга лишь размером и формой рога. Рожок с большим раструбом имеет более толстый (в отношении тембра, но не высоты звука) звук по сравнению со звуком рожка с маленьким раструбом.

37

Для игры пищик рожка берется в рот. Закрывая языком во время игры верхний конец пипки, исполнитель вдувает воздух в щель, полученную при надрезании язычка на пипке. В результате язычок приходит в частые колебания, которые в свою очередь возбуждают звуковые колебания в стволе инструмента (Приложение № 6,7).

Приложение № 6

Приложение № 7

Звук рожка пронзительный и громкий, поэтому в традиционном ансамбле курских дударей в наигрыше ему принадлежит, как правило, мелодический голос.

38

3.1.5. Двойная жалейка Двойная жалейка, по мнению специалистов, один из наименее изученных

инструментов фольклорной традиции. Она состоит из двух одинаковых по длине трубочек с игровыми отверстиями, сложенных рядом и вставленных в один общий для них раструб (Приложение № 8).

Приложение № 8

Играют на обеих дудочках одновременно, извлекая звук либо из обеих сразу, либо из каждой по очереди. Количество игровых отверстий на двойной жалейке в разных областях различно. Бытовые музыкальные функции двойной жалейки в основном такие же, как и у одинарной.

По свидетельству специалистов, двойная жалейка является одним из самых характерных инструментов Белгородской фольклорной традиции. Непревзайденное мастерство игры на «пищиках» М.В. Сычева (1910 г.р.) из села Стрелецкое Красногвардейского района, П.Т. Капустина из Большебыково, Е.М. Сапрыкина (1905 г.р.) из села Афанасьевка Алексеевского района составило основу научных изысканий В.М. Щурова.

39

Вписьменной музыкальной традиции «пищики» имели огромное значение. Их роль в карагодах, праздничных гуляньях незаменима ввиду многообразия плясовых наигрышей исполняемых на них, и, как отмечают исследователи, в больших карагодах играли поочерѐдно с перерывами для отдыха до трех жале-

ечников (27, 41).

Строй инструмента – миксолидийский звукоряд, четыре нижние ступени которого дублированы второй дудочкой. Восьмая ступень получается с помощью передувания.

Техника игры на двойной жалейке специфична. В игре принимают участие только 2, 3 и 4 пальцы обеих рук. Пальцы левой руки прикрывают три верхних отверстия левой дудки. Пальцы правой руки прикрывают, как правило, оба параллельные ряда, образуемые тремя нижними отверстиями на обеих дудках. Большие пальцы обеих рук придерживают инструмент снизу.

При таком расположении пальцев происходит разделение игровых функций рук: левая рука прикрывает все верхние отверстия. И лишь в те моменты, когда

вмелодии появляется звук ля (все нижние отверстия открыты), левая рука подстраивает к нему сверху звук до диез.

При переходе мелодии в верхнюю часть звукоряда основные игровые функции передаются левой руке. Пальцы правой руки сдвигаются на игровые отверстия только правой дудки, оставляя нижние отверстия левой постоянно открытыми. Нижний голос становится статичным. Педалью звучит, как правило, звук ми (все отверстия закрыты), реже – звук фа, иногда появляется ля (все отверстия открыты).

Влевой руке наиболее подвижным является второй палец, поскольку именно им исполняются мелизматические фигурации типа морденто. В мелизматических фигурациях используются в основном звуки до диез и ре (первый исполняется при одном закрытом отверстии, второй – при всех открытых):

3.1.6.Владимирский рожок

Втолковом словаре В.И. Даля есть определение рожка, как «пастушьего, русского песенного музыкального орудия». Слова «песенный» и «русский» здесь имеют особый смысл. Рожечное искусство формировалось в теснейшей взаимосвязи с русским песенным искусством. По мнению исследователей, появившиеся ансамбли рожечников влияли на многоголосную русскую песню. Как отмечала Е.Э. Линева, <…> оркестр рожечников, собственно, можно бы

40

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки