Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
3
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
1.34 Mб
Скачать

81

Моцарт, В.А. Пьесы для фортепиано. Вып. 2 / В. А. Моцарт. – М.: Музыка,

1984. – 47 с.

Моцарт, В.А. Концерты для фортепиано с оркестром. Вып. 8 / В.А. Моцарт.

– М.: Музыка, 1978.– 175 с.

Петров, А.П. Популярные мелодии из кино- и телефильмов / А. П. Петров. – СПб.: Композитор, 2000. – 132 с.

Питерсон, О. Джазовые этюды и пьесы / О. Питерсон; сост. и ред. Л. Борухзон. – СПб.: Композитор, 2004. – 60 с.

Предшественники и современники И.С. Баха: Легкие пьесы для фортепиано / Ред. и коммент. И.А. Браудо. – СПб.: Композитор, 1997. – 25 с.

Прокофьев, С. Десять пьес из балета «Ромео и Джульетта». Перел. для фортепиано / С. Прокофьев. – М.: Музыка, 1974. – 46 с.

Прокофьев, С. Сонаты для фортепиано / С. Прокофьев – М.: Музыка, 1967. –

286 с.

Раков, Н.П. 24 пьесы во всех тональностях / Н. П. Раков / Ред. В. Натансона.

– М.: Госмузиздат, 1963. – 44 с.

 

 

 

 

 

 

Рахманинов, С. Концерт

№1

для

фортепиано

с

оркестром:

Клавир

/

С. В. Рахманинов. – М.: Музыка, 1981. – 87 с.

 

 

 

 

Рахманинов, С.

Концерт

№2

для

фортепиано

с

оркестром:

Клавир

/

С. В. Рахманинов. –

М.: Музыка, 1981. – 93 с.

 

 

 

 

Рахманинов, С. Концерт №4 для фортепиано с оркестром. Переложение для двух фортепиано автора. Вторая редакция / С.В. Рахманинов. – М.: Музыка,

1975. – 95 с.

Рахманинов, С. Этюды – картины. Соч. 33 и 39 / С. В. Рахманинов. – М.: Музыка, 1973. – 100 с.

Рахманинов, С. Сочинения для фортепиано. Том 1 / С. В. Рахманинов. – М.: Музыка, 1981. – 181 с.

Рогалев, И.Е. Танго "Пьяццолла, но не очень": для двух фортепиано / И. Е. Рогалев. – СПб.: Композитор, 2003. – 16 с.

Ритмические этюды и упражнения зарубежных композиторов ХХ века. – СПб.: Композитор, 2000. – 79 с.

Русская старинная музыка для фортепиано.– М.: Музыка, 2002. – 50 с. Рыбкин, Е.А. Солнечная поляна: Фортепианные пьесы и ансамбли для детей

и юношества / Е. А. Рыбкин. – Белгород: [б.и.], 2004. – 76 с.

Свиридов, Г. Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина «Метель». Перел. для двух фортепиано К. Титаренко / Г. В. Свиридов. – М.: Музыка, 1980.

– 33 с.

Свиридов, Г.В. Альбом пьес для детей / Г. В. Свиридов. – М.: Музыка, 1976.

– 34 с.

Скарлатти, Д. Ларгетто. Сюита для фортепиано / Д. Скарлатти. – СПб.: Музыка, 1992. – 5 с.

Скарлатти, Д. Сонатины. Ч. 3 / Д. Скарлатти. – Лейпциг: Петерс, 2003. – 176 с.

Скрябин, А. Ноктюрн. Прелюдия для левой руки. Экспромт / А. Скрябин. – М.: Москва, 1966. – 15 с.

82

Стравинский, И. Сочинения для фортепиано / И. Стравинский. – М.:

Музыка, 1981. – 145 с.

Старинные танцы для фортепиано / Сост. и ред. А. Лакоша. – М.: АСТ:

Астрель, 2005. – 157 с.

Смирнова, Н. Ансамбли для фортепиано в 4 руки / Н. Смирнова. – Ростов н/Д.: Феникс, 2006. – 55 с.

Фильд, Дж. Избранные ноктюрны для фортепиано / Дж. Фильд. – М.:

Музыка, 1991. – 48 с.

Фортепианные этюды и упражнения зарубежных композиторов ХХ века. Вып. 1. – СПб.: Композитор, 1998. – 79 с.

Фортепианные транскрипции русских и советских композиторов. Вып. 5 / Сост., предисл., ред. Л. И. Ройзмана. – М.: Музыка, 1968. – 52 с.

Хромушин, О. Н. Этюды для фортепиано в четыре руки: (средние и старшие классы ДМШ) / О. Н. Хромушин. – СПб.: Композитор, 2002. – 30 с.

Чайковский, П. И. Детский альбом / П. И. Чайковский. – М.: Кифара, 2005. –

40 с.

Чайковский, П.И. Лебединое озеро: Избранные отрывки / Переложение для фортепиано И. Благодатова / П.И. Чайковский. – М.: Музыка, 1979. – 64 с.

Чайковский, П.И.Времена года / П.И. Чайковский.– М.: Музыка, 1967.– 63 с. Чайковский, П.И.Пьесы из соч. 72 / П.И. Чайковский.– М.: Музыка, 1977.– 56 с. Чайковский, П.И. Ната-вальс / П.И. Чайковский. – М.: Музгиз, 1962. – 8 с. Чайковский, П.И. Думка / П.И. Чайковский. – М.: Музыка, 1985. – 14 с. Чайковский, П.И. Тема с вариациями. Соч. 19 / П.И. Чайковский. – М.:

Музыка, 1964. – 19 с.

Чайковский, П.И. Двенадцать пьес средней трудности для фортепиано: Соч. 40 / П. И. Чайковский / Ред.: Я.И. Мильштейна, К.С. Сорокина. – М.: Музыка,

2005. – 80 с.

Черни, К. 100 этюдов для развития фортепианной техники: Оп. 139 / К. Черни. – Минск: АЛФАВИТ, 1995. – 96 с.

Черни, К. Школа беглости. Соч. 299 / К. Черни. – Братислава, 1987. – 168 с. Черни, К. Школа беглости. Соч. 740 / К. Черни. – М.: Музыка, 1977. – 176 с. Шопен, Ф. Прелюдии / Ф. Шопен; ред. К. Микули. – СПб.: Композитор,

2004. – 60 с.

Шопен, Ф. Ноктюрны. Тетр. 1 / Ф. Шопен / Ред. К. Микули. – СПб.: Композитор, 2004. – 40 с.

Шопен, Ф. Ноктюрны. Тетр. 2 / Ф. Шопен / Ред. К. Микули. – СПб.:

Композитор, 2004. – 46 с.

 

 

Шопен, Ф. Баллады //

Полное

собрание сочинений. Т. 3 / Ред.

И. Падеревского. 16-ое изд. / Ф. Шопен. –

Краков: Польское муз. изд-во, 1976. –

70 с.

 

 

Шопен, Ф. Ноктюрны //

Полное

собрание сочинений. Т. 7 / Ред.

И. Падеревского. 16-ое изд. / Ф. Шопен. –

Краков: Польское муз. изд-во, 1976. –

125 с.

 

 

 

 

 

 

 

83

Шопен,

Ф.

Полонезы

//

Полное

собрание сочинений. Т. 8 / Ред.

И. Падеревского. 16-ое изд. / Ф. Шопен. –

Краков: Польское муз. изд-во, 1976. –

148 с.

 

 

 

 

 

Шопен,

Ф.

Вальсы

//

Полное

собрание сочинений. Т. 9 / Ред.

И. Падеревского. 16-ое изд. / Ф. Шопен. –

Краков: Польское муз. изд-во, 1976. –

123 с.

 

 

 

 

 

Шопен,

Ф.

Этюды // Полное собрание сочинений. Т. 2 / Ред.

И. Падеревского. 16-ое изд. / Ф. Шопен. –

Краков: Польское муз. изд-во, 1976. –

162 с.

 

 

 

 

 

Шопен, Ф.

Мазурки

//

Полное

собрание сочинений. Т.10 / Ред.

И. Падеревского. 16-ое изд. / Ф. Шопен. –

Краков: Польское муз. изд-во, 1976. –

178 с.

 

 

 

 

 

Шостакович, Д.Д. 24 прелюдии и фуги. Соч. 87 / Д. Д. Шостакович. – М.: Музыка, 1998. – 231 с.

Шостакович, Д. Д. 24 прелюдии. Соч. 34 / Д. Д. Шостакович. – М.: Изд-во

DSCH, 2000. – 43 с.

Шуберт, Ф. Избранные сонаты / Ф. Шуберт.– М.: Музыка, 1984. – 159 с. Шуберт, Ф. Фантазия «Скиталец» До мажор /Ред. П.Бадура-Скода / Ф.

Шуберт. – М.: Музыка, 1975. – 43 с.

Шуберт, Ф. Музыкальные моменты (№ 4, 5, 6) / Ф. Шуберт. – М.: Музыка,

1966. – 16 с.

Шуберт, Ф. Четыре экспромта. Соч. 90 / Ф. Шуберт. – М.: Композитор,

1993. – 45 с.

Шуман, Р. Карнавал / Р. Шуман. – М.: Музыка, 1984. – 40 с.

Шуман, Р.Лесные сцены / Ред. А. Б. Гольденвейзера.– Л.: Музыка, 1982. – 39 с. Шуман, Р. Нетрудные пьесы для фортепиано / Р. Шуман. – М.: Музыка,

1971. – 64 с.

Шуман, Р. Фантазия. Соч. 17 / Ред. К. Шуман / Р. Шуман. – М.: Музыка,

1975. – 39 с.

Шуман, Р. Интермеццо. Соч. 4 / Ред. Н. Рубинштейна, М. Балакирева / Р. Шуман. – М.: Музыка, 1975. – 35 с.

Шуман, Р. Бабочки / Ред. К. Шуман / Р. Шуман. – М.: Музыка, 1982. – 23 с. Шуман, Р. Соната № 1 фа-диез минор (Большая соната) / Ред. К. Шуман /

Р. Шуман. – М.: Музыка, 1982. – 47 с.

Шуман, Р. Концерт для фортепиано с оркестром. Соч. 54. Клавир / Р. Шуман. – М.: Музыка, 1980. – 67 с.

50 русских народных песен в обработке для фортепиано И. Ильина. – М.: Советский композитор, 1971. – 60 с.

84

3.3. СЛОВАРЬ МУЗЫКАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ И ПЕРСОНАЛИЙ

АГОГИКА (греч. agoge — движение) — одно из средств выразительности муз. исполнения, заключающееся в кратковременных отклонениях от ровного темпа и строгого ритма, при условии их сохранения в целом. А. имеет свои закономерности. Так, напр., устремление к кульминации может сопровождаться ускорением (гл. обр. в небольших муз. построениях) или, наоборот, расширением темпа (что наблюдается также в завершающих кадансах). Ускорение должно, как правило, уравновешиваться последующим замедлением. Наиболее значит, звуки, важные по смыслу слова (их ударные слоги) могут подчеркиваться некотор. «оттягиванием» (агогический акцент), а так наз. слабые окончания за этот счет сокращаться. Иногда А. регулируется спец. указаниями (a piacere — свободно, ad libitum — по желанию, tempo rubato, capriccioso — капризно и т. д.). Порой к области А. относят весь комплекс метроритмич. отклонений (ферматы, stretto — сжимая, accelerando — ускоряя, allargando — расширяя и т. д.). А. св язана со всеми компонентами муз. формы: структурой, динамикой, мелодикой, гармонией и др., зависит от жанра и характера произв., стиля композитора, индивидуальности исполнителя. Некотор. жанры отличаются устойчивостью темпов (марш, отд. танцевальные пьесы, токката, пьесы в характере «вечное движение»). Произв. старых мастеров (Баха и др.), особенно полифонические, требуют более строгого темпа, тогда как, напротив, творчество романтиков исполняются свободнее. Применяя агогич. оттенки, дирижер должен обладать чувством меры, а хор быть гибким, податливым на жесты дирижера.

АКАДЕМИЧЕСКИЙ СТИЛЬ в искусстве — стиль, следующий традиции, классич. образцам. Иногда А. с, или академизм, обозначает консервативное направление в искусстве.

АККОМПАНЕМЕНТ (франц. сопровождение) — пение нередко практикуется в сопр. какого-либо муз. инструм. (рояля, органа, баяна; реже — скрипки, виолончели, валторны и др.) или орк.

АККОРД (франц. согласие) — одноврем. сочетание неск. (не менее 3х) различных по высоте звуков.

АКЦЕНТ (лат. accentus — ударение) — выделение, подчеркивание звука или аккорда: динамическое, ритмическое (агогический А.), тембровое.

АЛЯБЬЕВ Александр Александрович (1787—1851) — рус. композитор, автор популярных романсов и др. соч.

АНСАМБЛЬ (франц. ensemble — вместе) — 1) Согласованность исполнения при пении, игре на муз. инструм., необходимое качество хорового пения. Различают А. частный (отдельной хор. партии) и общий (согласованность всех паршй); тот и другой — совокупность отдельн. ансамблей: интонационного, ритмического, динамического, тембрового, дикционного, орфоэпического.

АППЛИКАТУРА — принятое использование пальцев при игре на музыкальных инструментах и их цифровое обозначение.

85

АРИЯ — большая пьеса для голоса или инструмента с сопровождением. Для А., как правило, характерна широкая распевность. А. является одной из составных частей оперы, оратории, кантаты. А. иногда называют инструментальные пьесы певучего характера.

АРЕНСКИЙ Антон Степанович (1861— 1906) — рус. композитор, дирижер, пианист; проф. Моск. консерватории, управляющий придв. Певч. капеллой

(1895—1901).

АРТИКУЛЯЦИЯ (лаг. articulo — расчленяю) — 1) Способ исполнения звуков при пении и игре на муз. инструм. с той или иной степенью связности или расчлененности, напр., legato (итал. связно), staccato (отрывисто), поп legato (не связно).

АСАФЬЕВ Борис Владимирович, псевдонимы — Игорь Глебов и др. (1884— 1949) — рус. сов. музыковед, композитор, обществ, деятель; проф. Ленингр. и Моск. консерваторий, академик АН СССР, нар. арт. СССР, лауреат Гос. премий

СССР.

БАЛАКИРЕВ Милий Алексеевич (1837—1910) — рус. композитор, дирижер, пианист, обществ, деятель. Организатор и рук. кружка композиторов Могучая кучка; один из основателей Бесплатной музыкальной школы (дирижировал вок.-симф. концертами, эпизодически занимался с хором); управляющий придв. Певч. капеллой (1883—94).

БАЛЛАДА (лат. ballo — танцую) — первоначально (в ср. века) танц. песня, позже — песня повествов. характера, в 19 в. — произв. (лит., муз.) фантастич. или драм. характера, с последоват. раскрытием сюжета.

БАРКАРОЛА (итал. вагса — лодка)— песня лодочника, гребца, рыбака; пьеса певучего характера, небыстрого ровного темпа, размер обычно 6/8.

БАРТОК Бела (1881—1945) — венг. композитор, пианист, педагог, муз. ученый-фольклорист (собрал неск. тысяч нар. песен); лауреат Междунар. премии Мира. Своеобразное и сложное по муз. языку, творчество Б. глубокими корнями связанное с венг. и др. фольклором, пользуется всемирной известностью.

БАССО-ОСТИНАТО (итал. упорный бас) — мелодич. фигура, непрерывно повторяющаяся в басовом голосе муз. произв. Применяется в старинных формах пассакальи и чаконы.

БАХ Иоганн Себастьян (1685—1750) — нем. композитор, органист, клавесинист, скрипач, дирижер.

БЕТХОВЕН Людвиг ван (1770— 1827) — нем. композитор, пианист.

БОРОДИН Александр Порфирьевич (1833—1887) — рус. композитор, ученый, обществ, деятель.

БОРТНЯНСКИИ Дмитрий Степанович (1751—1825) — рус. композитор (по нац. украинец), хоровой дирижер, педагог.

86

БРАМС Йоханнес (1833—1897) — нем. композитор, пианист, дирижер.

БУРРЕ — старинный франц. народный хороводный танец веселого, шутливого характера. Размер двухдольный, начинается с затакта.

ВАГНЕР Рихард (1813—1883) — нем. композитор, дирижер, муз. писатель.

ВАЛЬС — 1) Бальный танец в 3 -дольном ритме, исполняющийся в плавном поступательном кружении парами. 2) Музыка для этого танца. В. распространен в муз. театре, а также как самост. пьеса для сольн., хор., орк. исполнения; размер 3-дольный, темп различный, от медленного (дирижируется «на три») до быстрого (напр., в венском вальсе, дирижируется «на раз», а при объединении тактов попарно — «на два»). Форма В. обладает широкими возможностями выражения различных образов и эмоций.

ВАРИАЦИИ (тема с вариациями) — муз. форма, образуемая изложением темы и последующим рядом видоизмененных повторений. В. бывают строгие и свободные или характерные (более далекие от темы, иногда контрастирующие ей). Вариац. принцип развития коренится в нар. музыке.

ВЕБЕР Карл Мария (1786—1826) — нем. композитор, дирижер, пианист, муз. писатель.

ВЕРДИ Джузеппе (1813—1901) — итал. композитор, дирижер, обществ. деятель.

ВИВАЛЬДИ Антонио (1669—1741) — итал. композитор, скрипач, дирижер, педагог; руководил хором.

ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТЬ — непременное качество муз. исполнения, благодаря которому слушатели воспринимают идейно-худож. содержание произв., его трактовку.

ГАЙДН Йозеф (1732—1809) — австр. композитор, капельмейстер.

ГАЛЫНИН Герман Германович (1922—1966) — рус. сов. композитор, лауреат Гос. премий СССР и РСФСР.

ГАММА — звукоряд в пределах октавы; назв. происх. от греч. буквы Г., обозначавшей в ср.-век. теории музыки самый низкий звук соль больш. окт.

ГАРМОНИЯ (греч. связь, стройность, соразмерность) — область выразит, средств музыки, основанная на закономерном объединении тонов в созвучия и на связи созвучий в их последовательном движении. Также — учение о связи созвучий (аккордов) и тональностей между собой.

ГЕДИКЕ Александр Федорович (1877—1957) — рус. сов. композитор, пианист, органист; проф. Моск. консерватории, нар. арт. РСФСР, лауреат Гос. премии

СССР.

ГЕНДЕЛЬ Георг Фридрих (1685— 1759) — нем. композитор (много лет жил в Англии); капельмейстер и рук. хора, исполнитель на органе, клавесине и др.

87

ГЕНЕРАЛ-БАС (от лат. generalis — общий, главный) — 1) Старинное назв. учения о гармонии. 2) То же, что «бассо-континуо» (итал. непрерывный бас) — нижний голос партитуры с указанием гармонии, обознач. цифрами под каждым звуком («цифрованный бас»); в зап.-европ. музыке 16—-18 вв.— партия клавишного инструм. (органа, клавесина) в виде басового голоса с цифровыми обознач. интервалики аккордов.

ГИМН (грея, hymnos) — торжественная, хвалебная песня. Существуют Г. государственные, революционные, в честь какого-либо события, религиозные и т. д. Государственные Г., являясь муз. эмблемой государства, имеются во всех странах. В СССР с 1944 принят Гимн Советского Союза на музыку А. Александрова (текст С. Михалкова и Эль-Регистана), до этого Гос. гимном

СССР был Интернационал.

ГЛИНКА Михаил Иванович (1804—1857) — рус. композитор, основоположник нац. классич. музыки.

ГЛИССАНДО (итал., от франц. glis-sant — скользя) — особый прием исполнения, заключающийся в постепенном перемещении звука голосом или на инструм. вверх или вниз, без выделения отдельных промежуточных ступеней.

ГЛИЭР Рейнгольд Морицевич (1874— 1956) — рус. сов. композитор, дирижер, проф. Моск. и Киевск. консерваторий, обществ, деятель, д-р искусствоведения, нар. арт. СССР, лауреат Гос. премий СССР.

ГОМОФОНИЯ – тип музыкального изложения, при котором один из голосов – мелодия – играет главенствующую роль, а остальные подчиненную, образуя гармоническое сопровождение.

ГОЛОС – самостоятельная мелодическая линия в музыкальном произведении.

ГРЕЧАНИНОВ Александр Тихонович (1864—1956)—рус. композитор, пианист, педагог; с 1922 жил во Франции, США.

ГРИГ Эдвард (1843—1907) — норв. композитор, пианист, дирижер, основоположник норв. классич. музыки.

ДАРГОМЫЖСКИЙ Александр Сергеевич (1813—1869) — рус. композитор; успешно занимался вок. педагогикой.

ДВОРЖАК Антонин (1841—1904) — чешек, композитор и дирижер, один из основоположников чешской нац. муз. классики.

ДЕБЮССИ Клод Ашиль (1862— 1918) — франц. композитор, пианист, дирижер, муз. критик; основоположник муз. импрессионизма.

ДИНАМИКА (греч. dynamis — сила) — совокупность явлений, связанных с громкостью — силой звучания.

ДУНАЕВСКИЙ Исаак Осипович (Иосифович) (1900—1955) — рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, нар. арт. РСФСР, лауреат Гос. премий

СССР.

88

ЖАНР (Франц. genre —род, тип, манера) — вид какого-либо искусства, отличающийся особыми, только ему свойственными сюжетными, стилевыми признаками.

ИНТЕРВАЛ (лат. промежуток, расстояние) — сочетание 2-зк звуков: последовательное (мелодии. И.) или одновременное (гармонич. И.). Название И. определяется числом ступеней звукоряда, охватываемых И., величина — колич. тонов и полутошов, входящих в И. (в муз. акустике — отношением чисел колебаний 2-х звуков, образующих И.).

ИНТЕРПРЕТАЦИЯ (лат.) — толкование, котор. дает исполнитель муз. произведению. Правильность, глубина, яркость И. зависит от творч. личности интерпретатора (его муз. одаренности, идейности, образованности, добросовестности в изучении произв. и его стиля, интереса к изучаемому, технич. оснащенности).

ИНТОНАЦИЯ (от лат. intono — громко произношу) — в широком смысле — воплощение худож. образа в муз. звуках, В узком смысле: а) мелодич. оборот, наименьшая часть мелодии, имеющая выразит, значение; б) вариант исполнения звука или интервала голосом или на инструм. без фиксированной (закрепленной) высоты звукоряда.

ИНТОНИРОВАНИЕ — осознанное воспроизведение муз. звука голосом или на инструм.

КАБАЛЕВСКИЙ Дмитрий Борисович (1904—1987) — рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, проф. Моск. консерватории, д-р искусствоведения, нар. арт. СССР, лауреат Ленинской и Гос. премий СССР.

КАЛИННИКОВ Виктор Сергеевич (1870—1927) — рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, проф. Моск. конс.

КАМЕРТОН (нем, Kammer — комната, тон — звук) — источник звука (в виде металлич. вилки, трубочки-тонаря и др.), служащий эталоном высоты при настройке муз. инструм. и пении. Обычно употр. К. в тоне ля I окт.; певцы и хоровые дирижеры пользуются также К. до II окт.; имеются и хроматические К., способные издавать все звуки гаммы (при помощи спец. приспособления), а также К., издающие трезвучия. К. изобрел в 1711 Дж. Шор (Англия).

КАНОН (греч. норма, правило) — полифонич. муз. форма, осн. на строгой непрерывной, имитации, при котор. голоса повторяют мелодию ведущего голоса, вступая раньше, чем она закончится у предыдущего.

КАНТИЛЕНА (лат. песня) — певучая мелодия; певучесть муз. исполнения, певч. голоса.

КАНЦОНА (итал. песня) — в 15—16 вв. многоголосная светская песня, несложная по фактуре, близкая к народной (известны, напр., К. Палестрины, Лассо). Позднее К. назыв. инструм. пьеса (сначала как подражание вок. К.) и пьеса для пения соло с инструм. сопр. Канцонетта (итал, песенка) — небольш. К., в инструм. музыке — певучая пьеса, песня без слов.

89

КЛЮЧ — спец. знак на нотоносце, устанавливающий высоту и назв. звука на одной из его линеек и тем самым всех звуков, записанных на нотоносце. Существуют К. до, соль, фа, указывающие положение до и соль I окт., и фа мал. окт.

КОДАЙ Золтан (1882—1967) — венг. композитор, фольклорист, педагог, обществ, деятель, классик совр. венг. музыки.

КОНСОНАНС (франц. от лат. consoпо — согласно звучу) — благозвучное согласованное сочетание звуков в одновременности ( в противоположность диссонансу).

КОНТРАПУНКТ – то же, что и полифония; двойной вертикально-подвижной контрапункт – передвижение двух голосов в полифоническом произведении по вертикали; нижний голос становится верхним, а верхний нижним.

КОНФЕРАНСЬЕ (франц. conferen-cier — докладчик, лектор) — лицо, ведущее концерт, объявляющее название произв. и исполнителей. Конферанс — текст, оглашаемый К. В начале концерта объявляется назв. коллектива, его худож. руководитель, хормейстер, концертмейстер. При объявлении произв. называется композитор (иногда и автор текста); если оно исполняется с солистом, называется его имя и фамилия (или имя, отчество, фамилия, звание). Иногда к названию произв. добавляется какое-либо пояснение. Текст конферанса составляется руководителем заранее.

КОНЦЕРТ (лат. concerto — состязаться) — 1) Публичное исполнение муз. произведений по опред. программе. Соответственно видам исполнения К- бывают симфонические, сольные, хоровые и т. д. 2) Муз. произв. виртуозного характера для солиста (или солистов) и орк. 3) Форма полифонич. вокальной или вок.-инструм. музыки, основанная на сопоставлении (как бы состязании) солирующих голосов, хора, инструм. ансамбля (органа). К. возникли в Италии

(16 в.).

КОНЦЕРТМЕЙСТЕР (нем.) — I) Первый скрипач-солист симф. или оперн. орк. 2) Музыкант, возглавляющий одну из струн, групп орк. 3) Пианист, помогающий солистам разучивать их партии; аккомпаниатор (солистам, хору). Иногда К. назыв. ведущего хорового певца, ответственного за партию.

КУЛЬМИНАЦИЯ (от лат. oilmen — вершина) — наиболее напряженный момент в развитии муз. формы (фразы» предложения, периода, всего произв. Осознание исполнителем К. и соотв. выделение их (динамикой, изменением темпа, штрихом, при помощи текста и т.д.) явл. важным средством выразительности.

ЛАД — система высотных связей муз. звуков, определяемая зависимостью неустойчивых звуков от устойчивых (опорных). Наиболее устойчивый звук — тоника, определяющая тональность Л. Существует много Л., различающихся колич. звуков (ступеней), интервальным соотношением, эмоц.-выразит. возможностями (напр., совр. Л.: мажор натуральный и гармонический; минор натур., гарм., мелодический; диатонич. лады нар. музыки: ионийский,

90

дорийский, фригийский, лидийский, миксолидийский, эолийский; пентатоника и др.).

ЛАДОТОНАЛЬНОСТЬ — лад, изложенный в опред. тональности (напр. До мажор, ля минор и т. д.).

ЛИГА – знак, используемый для обозначения фразировки и артикуляции.

ЛИСТ Ференц (1811—1886) — венг. композитор, пианист, дирижер, педагог, обществ, деятель. Жил и работал в Париже, Веймаре, Риме, Будапеште; концертировал во многих странах (трижды в России).

ЛЯДОВ Анатолий Константинович (1855—1914) — рус. композитор и дирижер, проф. Петерб. консерватории, преподаватель придв. Певч. капеллы.

ЛЯПУНОВ Сергей Михайлович (1859—1924) — рус. композитор, пианист, дирижер, фольклорист, проф. Петроградск. консерватории.

МЕЛОДИЯ (греч. пение, песнь, напев) — худож. осмысленное одноголосное последование звуков, основное выразит. средство музыки, в котор. объединяются муз. элементы: высотные и ритмич. соотношения звуков, тембр, динамика, артикуляция. В гомофонич. складе музыки М. — наиболее выразит. голос.

МЕНДЕЛЬСОН-БАРТОЛЬДИ Феликс (1809—1847) — нем. композитор, дирижер, пианист, обществ, деятель.

МЕТР (греч. metron — мера) — последовательное чередование сильных и слабых долей (пульсаций) в ритм, движении. Сильная доля образует метрич. акцент, при помощи котор. муз. произв. делится на такты.

МЕТРОНОМ (греч. metron — мера, nomos — закон) — прибор для определения темпа; усовершенствован И.Н. Мельцелем (1816; отсюда иногда обозначение М. М. — метроном Мельцеля). Отсчет тактовых долей производится при помощи маятника с передвижным грузиком и шкалы с делениями и числами, указывающими колич. ударов маятника в мин. Числовое обозначение М. ставится в нотах рядом с обознач. темпа и длительности счетной доли. М. дает возможность исполнителю узнать (в известной степени) авторские требования темпа, определить — в целях самоконтроля — его устойчивость, наличие отклонений (ускорений, замедлений), При отсутствии М. можно пользоваться вспомогат. средствами: зрительно — движением секундной стрелки (имеющейся в некотор. системах наручн. часов), указывающей М., равный 60; на слух — «тиканьем» наручных, карманных часов, обычно составляющим 300 ударов в мин.; разделив 300 на числовое показание М., можно (приблизительно) найти требуемый темп. Известно также, что темп быстрого, стремительного марша (120 шагов в мин.) равен 120.

МОЦАРТ Вольфганг Амадей (1756—1791) — австр. композитор, дирижер, клавесинист, органист.

НОКТЮРН (франц. nocturne — ночной) — инструм. пьеса певучего, лирич. характера, как бы навеянная ночной тишиной.

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки