Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
12
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
1.27 Mб
Скачать

11

8.

Средства музыкальной

- музыкальная форма; фактура;

 

выразительности и

- приемы хорового изложения;

 

художественно

- музыкальный язык;

 

оправданные технические

- темп, агогика;

 

приемы для достижения и

- метр, размер;

 

воплощения

- ритм;

 

исполнительского замысла

- динамика, кульминация;

 

 

- артикуляция (характер исполнения, штрихи,

 

 

цезурность, Attacca, фразировка).

 

 

- методика моделирования комплекса вокально-

 

 

технических и художественно-исполнительских

 

 

сложностей коллективного освоения произведения.

 

 

 

9.

Дикция и орфоэпия

- особенности певческой дикции;

 

 

- орфоэпия в хоровом пении;

 

 

- вокально-хоровые, дикционные трудности и пути их

 

 

преодоления.

10.

Работа над партитурой

- изучение произведения. Основные формы

 

(ознакомление,

дорепетиционной работы дирижера-хормейстера над

 

изучение, исполнение)

партитурой:

 

 

- всесторонний и исполнительский анализ хоровых

 

 

произведений;

 

 

- понимание мира эмоциональных состояний и

 

 

художественных образов, поиск адекватных

 

 

интерпретаторских решений;

 

 

- игра партитуры на фортепиано с соблюдением

 

 

голосоведения, со всеми особенностями еѐ фразировки,

 

 

нюансировки, цезурности, правильного исполнения

 

 

дыхания (как в хоровом звучании);

 

 

- вокально-интонационное освоение: пение хоровых

 

 

партий с тактированием, гармонических вертикалей

 

 

(начальный и заключительный аккорды, начало частей,

 

 

кульминация, каденции, периоды);

 

 

- навыки работы с камертоном.

 

 

 

11.

Чтение с листа

- развитие навыков чтения с листа хоровых

 

 

произведений для более полного изучения хорового

 

 

творчества и стиля композиторов исполняемых

 

 

программ;

 

 

- расширение общего музыкального кругозора.

 

 

 

12.

Вопросы коллоквиума.

- собеседование (знание теоретических основ

 

Изучение методической

дирижерской техники и хоровой теории);

 

литературы

- вопросы по творчеству и биографии авторов

 

 

исполняемых произведений (примеры хоровых

 

 

сочинений композиторов);

 

 

- знание музыкальной терминологии, методической

 

 

литературы;

 

 

- использование научно-исследовательских трудов в

 

 

области теории хорового исполнительства,

 

 

рекомендаций и советов крупнейших музыкантов.

12

Содержание дисциплины по курсам

Iкурс

1.Дирижерская техника, еѐ задачи и значение для управления хором:

а) история дирижерского исполнительства. Дирижирование как особый вид деятельности. Основные компоненты дирижерского мастерства;

б) дирижерский аппарат и его составляющие. Основная позиция дирижера (постановка корпуса, рук, головы). Кисть руки, ее пластичность;

в) основные принципы мануальной техники: экономность, естественность, свобода, точность, целесообразность, ритмичность, выразительность и др.

2. Метрономирование:

а) структура дирижѐрского жеста: дирижѐрская доля и еѐ строение, слагаемые дирижерской доли: замах, стремление, точка, отражение (отдача);

б) фиксация граней основных долей такта («точка» - момент возникновения и окончания длительности доли такта; степень ее остроты при средних динамических и темповых показателях).

3. Технические приѐмы дирижирования:

а) изучение приема вступления и окончания: три основных элемента в показе вступления хору: внимание, дыхание, вступление;

б) понятие ауфтакт, система ауфтактов как основа дирижерского управления хором. Типы - начальный ауфтакт и его функции (подготовка вступления и снятия, определение темпа, динамики, характера атаки звука, образного содержания музыки), полный и неполный ауфтакт (дробленый);

в) вступления и снятия на различных долях такта.

4.Дирижирование в размерах 3/4, 4/4, 2/4 в умеренном и умеренно-скором темпах при звуковедении legato, non legato, при динамике p, mp, mf, f; короткое crescendo и diminuendo.

а) зависимость амплитуды дирижѐрского жеста от темпа и динамики; б) выразительность дирижѐрского жеста. Взаимосвязь дирижерского жеста и

характера музыки: темп, агогика, динамика, кульминация (подготовка, разрешение), цезурность, звуковедение;

в) разделение функций правой и левой руки на первом этапе обучения; г) самостоятельная роль левой руки в показе выдержанных звуков;

д) дирижерские этюды: упражнения для практического освоения элементов дирижерской техники (освобождения и произвольного расслабления дирижерского аппарата; достижение пластики и координации движений).

5.Цезурность (паузы, дыхание, цезуры).

6.Прием legato как основной способ звуковедения. Принцип показа исполнения legato посредством дирижерского жеста.

7.Приемы исполнения простейших видов фермат и их значение. Снимаемая фермата в начале, середине, на паузе и в конце произведения.

8.Методы изучения хоровой партитуры. Теоретические основы хоровой партитуры. Основные формы дорепетиционной работы студента-хормейстера над партитурой:

- выразительное исполнение произведения на фортепиано с соблюдением голосоведения, со всеми особенностями еѐ фразировки и нюансировки, а также цезурности и правильного исполнения дыхания (как в хоровом звучании);

-вокально-интонационное освоение: пение хоровых партий, интонирование аккордов по вертикали (начальный и заключительный аккорды, начало частей, кульминация);

-анализ хоровой партитуры, тщательное изучение произведения и его воплощение

вдирижерском жесте.

9. Первоначальные навыки работы с камертоном.

13

10.Собеседование: вопросы по анализу хоровых партитур и творчеству авторов исполняемых произведений. Вопросы коллоквиума по основам хоровой теории и теоретическим основам дирижерской техники. Примеры сочинений композиторов, знание музыкальной терминологии, методической литературы.

11.Репетиционно-хормейстерская методическая подготовка студента характеризуется объяснительно-иллюстративным, репродуктивным, частично-поисковым, показательным методами обучения.

За время обучения на 1 курсе студент должен пройти 16 2х-3х-голосных произведений для однородного состава хора в 2х-строчном изложении, в том числе 4 песни школьного репертуара (1-2 класс).

Требования к уровню подготовки студентов I курса

-знать основы техники дирижирования и понимать ее значение для дирижерахормейстера;

-знать историю дирижерского исполнительства и основные компоненты дирижерского мастерства;

-владеть основными параметрами постановки дирижерского аппарата:

а) навыком оптимальной рабочей позы дирижера; б) навыками релаксации исполнительского аппарата с целью приобретения

максимальной мышечной свободы дирижерской мускулатуры; в) навыками пластики и координации движений дирижерского аппарата;

г) навыками метрономирования различных дирижерских схем (3/4, 4/4, 2/4); д) навыками дирижерского вступления и окончания (снятия) исполнения.

-знать теоретические основы хоровой партитуры;

-владеть основными формами дорепетиционной работы над партитурой (игра партитуры на фортепиано, пение хоровых партий с тактированием, интонирование аккордов по вертикали в заключительных каденциях, кульминации, вокально-хоровой анализ, дирижирование);

-дирижировать произведениями, несложными в вокально-техническом отношении, написанными в простых музыкальных формах (период, куплетная, простая 2х и 3хчастная), простых (2/4, 3/4, 4/4) симметричных размерах, умеренных единых темпах, изложенных в гармоническом, гомофонно-гармоническом стиле, а также эпизодически включающих небольшие имитационные построения;

-понимание мира эмоциональных состояний и художественных образов, поиск адекватных интерпретаторских решений;

-выполнение краткой аннотации на одно из исполняемых хоровых произведений (а`сарреlla);

-владеть элементарными навыками собеседования по вопросам анализа хоровых партитур и творчества композиторов, поэтов исполняемых произведений. Исполнить на фортепиано с пением по 2 - 3 хоровых примера, по творчеству изучаемых композиторов,

вобъеме периода/предложения;

-знание музыкальной терминологии, методической литературы.

Примерные экзаменационные программы (I курс)

1.М. Анцев. «Задремали волны» П. Чесноков. «Катит весна»

Е. Ботяров. «Львы друзей не обижают» (произведение школьного репертуара)

2.Ф. Мендельсон «Воспоминание» П. Чесноков. «Солнце, солнце встает»

И. Кошмина. «Пасхальный благовест» (произведение школьного репертуара)

3.М. Парцхаладзе. « Яблонька» Ц. Кюи. «Весна»

 

 

 

14

Я. Дубравин. «Музыка в лесу» (произведение школьного репертуара)

 

II курс

 

 

1. Углубление

знаний, совершенствование

навыков и умений,

приобретенных

студентами на 1 курсе.

 

 

2.Продолжение работы над самостоятельностью функций правой и левой руки в показе вступлений разных голосов, выдержанных звуков, нюансов.

3.Показ вступления после основной метрической доли такта (дробленое вступление).

4.Дирижирование в размерах 6/8 и 6/4 по шестидольной и двухдольной схемам.

5.Понятие о характере staccato и приемы дирижирования.

6. Особенности показов характера движения legato, non legato, staccato, marcato.

7. Дирижирование более сложных в вокально-техническом отношении произведений в двух-, трѐх и четырѐхдольном размерах, написанных в простых музыкальных формах, вместе с тем, предполагающих разнообразие (контрастность): смену темпов, динамики, штрихов и т.п.

8. Ферматы, их значение и приемы исполнения (на звуке снимаемая и неснимаемая фермата; на паузе, над тактовой чертой).

9. Динамика: дирижѐрские приѐмы показа постепенного усиления и ослабления звучности (длительное crescendo и diminuendo), динамика от pp до ff; приѐмы показа контрастной динамики. Рельефность музыкальной фразы.

10.Акценты. Особенности выполнения акцентов на сильных и слабых долях такта.

11.Синкопа. Характерные приемы показа исполнения синкоп (4 семестр).

12. Основные приемы и методы работы над произведением. Совершенствование форм дорепетиционного изучения партитур (игра на фортепиано, пение хоровых партий с дирижированием, гармонических вертикалей, вокально-хоровой и исполнительский анализ, дирижерское исполнение). Навыки работы с камертоном.

13.Моделирование комплекса вокально-технических и художественно-исполнительских сложностей коллективного освоения произведения.

14.Репетиционно-хормейстерская методическая подготовка студента характеризуется репродуктивно-поисковым и показательным методом с введением диалогического метода обучения.

За время обучения на II курсе (3,4 семестр) студент должен пройти 16 произведений, предназначенных для различных исполнительских составов (женских, детских, мужских, смешанных) в 2х, 3х-строчном изложении, в том числе 4 песни школьного репертуара (3-5 классы). Обязателен показ на академическом концерте и экзамене произведений в размере 6/8 или 6/4.

Требования к уровню подготовки студентов II курса

В период изучения дисциплины «Дирижирование» на уровне среднего профессионального образования студент 2 курса должен приобрести следующие профессиональные характеристики:

- владеть навыками форм дорепетиционного изучения партитур (игра на фортепиано, пение хоровых партий с дирижированием, гармонических вертикалей, вокально-хоровой и исполнительский анализ, дирижерское исполнение);

- дирижировать произведениями более сложными в вокально-техническом отношении, чем предыдущие на 1 курсе - небольшими по объему, написанными в простых музыкальных формах, вместе с тем, предполагающими разнообразие (контрастность) темпов, динамики, штрихов и т.п.;

-понимание мира эмоциональных состояний и художественных образов, поиск адекватных интерпретаторских решений;

-дирижирование в сложных симметричных размерах (6/4, 6/8), включающих как гармонический, гомофонно-гармонический, так и полифонический стиль изложения материала (имитационный, подголосочный, простой канонический);

15

-выполнение аннотации на одно из исполняемых хоровых произведений (а`сарреlla);

-владеть основными формами хормейстерской репетиционной работы с исполнителями на основе репродуктивного и показательного методов обучения:

а) составлением поэтапного плана хормейстерской работы над произведением с коллективом исполнителей;

б) моделированием комплекса вокально-технических и художественноисполнительских сложностей коллективного освоения произведения;

-владеть навыками собеседования, касающегося вопросов анализа хоровых партитур

итворчества композиторов, поэтов исполняемых произведений. Исполнить на фортепиано с пением по 2 - 3 хоровых примера, по творчеству изучаемых композиторов, в объеме периода/предложения/строфы;

-знание музыкальной терминологии, методической литературы.

Примерные экзаменационные программы (2 курс)

1.М. Ипполитов-Иванов. «Ночь»

Дж. Верди. «Кто там с победой к славе» хор из оперы «Аида» А. Журбин. «Планета детства» (произведение школьного репертуара)

2.В. Калинников. «Жаворонок» П. Чайковский. «Хор и причитание Матери» из оперы «Мазепа»

А. Арутюнов. «Зима» (произведение школьного репертуара)

3.Е. Козак. «Думы мои, думы» П. Чесноков. « Зеленый шум»

О. Егорова. «Летняя песенка» (произведение школьного репертуара)

IIIкурс

1.Углубление и совершенствование знаний, навыков и умений, приобретенных на предыдущих курсах обучения.

2.Изучение несимметричных размеров (5/4, 5/8). Зависимость дирижерской схемы от группировки внутри такта и темпа (3+2, 2+3) с применением пятидольной и двухдольной схемы.

3.Дирижирование в размерах 3/2 и 3/8 по трѐхдольной схеме в различных динамических и темповых показателях.

4.Дробление основной метрической единицы в размерах 4/4, 3/4, 2/4 в медленном движении.

5.Дирижирование в размере 4/4 (alle breve).

6. Дирижирование в размерах 3/4, 3/8 в быстром темпе на «раз».

7. Продолжение работы над простыми и сложными размерами при различных динамических градациях, темпах, звуковедении: длительные accelerando и ritenuto,

длительные crescendo и diminuendo, sub piano и sub forte, контрастная динамика.

8. Очень быстрый и очень медленный темпы.

9.Дирижирование произведениями в переменных размерах.

10.Приѐмы дирижирования гомофонных и полифонических произведений (имитация, канон, выделение темы, подголоски и т.п.).

11.Более сложные синкопы (междутактовые и внутритактовые), акценты, sf.

12.Дирижирование произведениями более сложных в вокально-техническом отношении, чем изучаемые на 2 курсе, изложенных в сложных 2х и 3х-частных, рондообразных, строфических, контрастно-составных, полифонических и других формах.

13.Навыки работы с камертоном.

14.Репетиционно-хормейстерская методическая подготовка студента характеризуется диалогическим и эвристическим методами обучения.

16

В период обучения на 3 курсе студент должен пройти 12 произведений, предназначенных для различных исполнительских составов с преобладанием сочинений для смешанного состава хора, написанных в 3х и 4х-строчном изложении, 4 из которых должны быть с инструментальным сопровождением, из них 2-3 развѐрнутых хоровых номера из оперы, кантаты или оратории. На экзамене обязателен показ произведения в несимметричном размере.

Требования к уровню подготовки студентов III курса

В период изучения дисциплины «Дирижирование» на уровне среднего профессионального образования студент 3 курса должен приобрести следующие профессиональные характеристики:

- владение и совершенствование навыков, умений, знаний, приобретенных на предыдущих курсах обучения;

-дирижировать произведениями, изложенными в сложных 2х и 3х-частных рондообразных, строфических, контрастно-составных полифонических и других формах;

-дирижировать произведениями, являющимися развернутыми хоровыми номерами более крупных сочинений (опер, кантат, ораторий и т.д.);

-дирижировать произведениями, написанными в несимметричных размерах (5/4, 5/8) с применением дробленых и укрупненных дирижерских схем;

-понимание мира эмоциональных состояний и художественных образов, поиск адекватных интерпретаторских решений;

-владеть навыками самостоятельной работы по совершенствованию методов дорепетиционного освоения произведения (игра партитуры на фортепиано, пение хоровых партий с дирижированием, гармонических вертикалей, вокально-хоровой и исполнительский анализ, дирижерское исполнение);

-выполнение письменной развернутой аннотации на произведение а`сарреllа с включением разделов «Вокально-техническая работа с хором» и «Анализ дирижерских исполнительских средств»;

-владеть показательным и диалогическими методами обучения в области репетиционнохормейстерской методической подготовки;

-владеть навыками и умениями собеседования, касающегося вопросов анализа хоровых партитур и творчества композиторов, поэтов исполняемых произведений. Исполнить на фортепиано с пением по 2 - 3 хоровых примера, по творчеству изучаемых композиторов, в объеме периода/предложения/строфы;

-знание музыкальной терминологии, методической литературы.

Примерные экзаменационные программы (3 курс)

1.В. Калинников. «Проходит лето» М. Глинка. Хор «Лель таинственный» из оперы «Руслан и Людмила»

2.Обр. рус. нар. песни Е. Красотиной «Ах, ты, душечка» С. Прокофьев. Хор «За Отечество шли мы в смертный бой» из оп. «Война мир»

3.П. Чайковский «Без поры, да без времени» Г. Свиридов. «Молотьба» из «Поэмы памяти С.Есенина»

IV курс

1.Совершенствование художественно-исполнительских навыков дирижирования, умений, углубление знаний; овладение драматургическими принципами в трактовке единства формы и содержания произведения.

2.Дирижирование в сложных, несимметричных и переменных размерах; с чередованием простых и сложных размеров.

3.Дирижирование в размерах:

7/4 и 7/8 по семидольной схеме в умеренном и умеренно-скором движении;

17

9/8 и 9/4 по девятидольной и трѐхдольной схемам; 12/4 и 12/8 по двенадцатидольной и четырѐхдольной схемам; 11/4 в быстром движении по пятидольной схеме.

4.Включение в программу полифонических произведений (фуга, фугато, фугетта).

5.Изучение фрагментов крупных вокально-симфонических произведений (опер, кантат, ораторий, хоровых концертов, циклов, сюит и т.п.), подразумевающих большое разнообразие форм, принципов фактурного развития, различных сочетаний дирижерских технических приемов, стилей дирижирования, сложных по музыкально - художественным образам, жанрам и т.д.

6.Совершенствование навыков репетиционной работы с хором.

7.Методика моделирования репетиционной работы с хоровым коллективом над избранным произведением характеризуется оптимальным сочетанием диалогического и эвристического методов преподавания с введением исследовательского метода обучения.

8.Подготовка концертной программы к государственной итоговой аттестации.

За время обучения на 4 курсе студент должен пройти не менее 8 произведений, в том числе оперно-хоровую сцену (из них 2 на государственную итоговую аттестацию).

На контрольный урок выносится исполнение произведений крупной формы a`cappella, оперно-хоровой сцены или части кантатно-ораториального произведения.

Требования к уровню подготовки студентов IV курса

В период изучения дисциплины «Дирижирование» на уровне среднего профессионального образования студент 4 курса должен приобрести следующие профессиональные характеристики:

-совершенствовать навыки и умения, приобретенные в процессе обучения на предыдущих курсах;

-свободно владеть методикой дорепетиционной хормейстерской подготовки (игра партитуры на фортепиано, пение хоровых голосов с дирижированием, гармонических вертикалей, всесторонний анализ произведения, дирижерское исполнение);

-дирижировать фрагментами крупных вокально-симфонических произведений (опер, кантат, ораторий, хоровых концертов, циклов, сюит и т.п.), подразумевающих большое разнообразие форм, принципов фактурного развития, различных сочетаний дирижерских технических приемов, стилей дирижирования и т.д.;

-дирижировать произведениями, написанными в самых различных размерах, включая переменные, предусматривающими использование соответствующих дирижерских схем, а также дробление метрической доли в очень медленных темпах и укрупнение – в очень быстрых;

-понимание мира эмоциональных состояний и художественных образов, поиск адекватных интерпретаторских решений;

-владеть научно-исследовательскими методами подготовки развернутой аннотации;

-выполнение письменной развернутой аннотации на произведение а`сарреllа;

-владеть навыками и умениями собеседования, касающегося вопросов анализа исполняемых произведений, творчества композиторов и поэтов изучаемых сочинений. Исполнить, на фортепиано с пением, в объеме периода, несколько примеров хоровых произведений исполняемых композиторов;

-совершенствовать и углублять навыки репетиционной работы с хоровыми коллективами различных составов (детский, женский, смешанный);

-владеть методикой моделирования и осуществления репетиционной работы с хоровым коллективом над избранными произведениями дипломной программы;

-знание музыкальной терминологии, методической литературы.

18

Примерные программы контрольного урока (4 курс 7 семестр)

1.А. Ушкарев. «Думы мои думы» В. Моцарт. Хор «Бегите, спасайтесь» из оперы «Идоменей»

2.П. Чесноков. «Альпы» Г. Свиридов. «Курские песни» № 6, 7

3.А. Гречанинов. «В зареве огнистом» Н. Римский – Корсаков. Хор «Грозен царь идѐт» из оперы «Псковитянка»

5.2Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми

(последующими) дисциплинами

Наименование

№ № разделов данной дисциплины, необходимых для

п/п

обеспечиваемых

изучения обеспечиваемых (последующих) дисциплин

 

(последующих)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

дисциплин

 

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.

МДК.01.09

 

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

Хоровой класс

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2.

УП.01.01

 

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

Хоровой класс (учебная

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

практика)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

3.

МДК.01.03

 

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

Чтение хоровых партитур

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

4.

МДК.01.04

 

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

Хороведение

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5.

МДК.01.05 Фортепиано,

 

 

*

*

*

*

*

 

*

*

*

 

 

аккомпанемент и чтение с

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

листа

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

6.

МДК.01.06 Постановка

 

 

*

*

*

 

*

*

*

*

*

 

 

голоса, вокальный

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ансамбль

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

7.

МДК.02.08 Методика

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

преподавания хоровых

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

дисциплин

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

8.

УП.02.01 Педагогическая

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

работа

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

9.

ПП.01.01

 

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

Исполнительская

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

практика

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

10.

ПДП.00 Преддипломная

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

практика

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

11.

МДК 02.11

 

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

Школьное

музыкальное

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

воспитание

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

12.

МДК 02.09

Изучение

 

*

*

*

 

*

*

*

*

*

*

*

 

школьного песенного

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

репертуара

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

13.

ОП.02. Сольфеджио

 

*

*

*

*

*

*

*

*

*

*

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

14.

ОП.04 Гармония

 

 

 

 

 

*

 

 

*

*

*

*

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

15.

ОП.05

 

 

 

 

 

*

*

 

 

*

*

*

*

 

Анализ музыкальных

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

произведений

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

19

16. Государственная

*

*

* * *

*

*

*

*

*

*

*

аттестация

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

«Дирижирование и работа

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

схором»

5.3Разделы дисциплин и виды занятий

Наименование раздела дисциплины

Лекц.

Практ.

Лаб.

Семи

СР

Все-

п/п

 

 

зан.

зан.

нар.

 

го

 

 

 

 

 

 

час.

 

 

 

 

 

 

 

1.

Дирижерская техника,

 

 

 

 

 

 

 

еѐ задачи и значение

 

 

 

 

 

 

 

для управления хором (1 курс)

 

 

 

 

 

 

1.1

История дирижерского

 

4

 

 

2

6

 

исполнительства. Основные

 

 

 

 

 

 

 

компоненты дирижерского мастерства

 

 

 

 

 

 

1.2

Дирижерский аппарат и его

 

3

 

 

2

5

 

составляющие. Основные принципы

 

 

 

 

 

 

 

мануальной техники

 

 

 

 

 

 

1.3

Технические приемы дирижирования

 

26

 

 

13

39

 

(1 курс)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2.

Мануальная техника

 

30

 

 

13

43

 

 

 

 

 

 

 

 

3.

Штрихи в хоровом дирижировании

 

30

 

 

14

44

 

 

 

 

 

 

 

 

4.

Простые и сложные размеры

 

30

 

 

13

43

 

 

 

 

 

 

 

 

5.

Несимметричные размеры

 

29

 

 

13

42

 

 

 

 

 

 

 

 

6.

Хоровая полифония. Крупная форма

 

29

 

 

16

45

 

 

 

 

 

 

 

 

7.

Элементы музыкальной

 

28

 

 

14

42

 

выразительности в дирижировании

 

 

 

 

 

 

 

(1курс)

 

 

 

 

 

 

8.

Средства музыкальной

 

30

 

 

14

44

 

выразительности и художественно

 

 

 

 

 

 

 

оправданные технические приемы для

 

 

 

 

 

 

 

достижения и воплощения

 

 

 

 

 

 

 

исполнительского замысла

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

9.

Дикция и орфоэпия

 

4

 

 

2

6

 

 

 

 

 

 

 

 

10.

Работа над партитурой (ознакомление,

 

28

 

 

13

41

 

изучение, исполнение)

 

 

 

 

 

 

11.

Чтение с листа

 

9

 

 

4

13

 

 

 

 

 

 

 

 

12.

Вопросы коллоквиума.

 

24

 

 

18

42

 

Изучение методической литературы

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Всего часов

 

304

 

 

151

455

 

 

 

 

 

 

 

 

6. Лабораторный практикум - не предусмотрен учебным планом

 

 

 

20

7. Практические занятия (семинары)

 

 

 

Трудо

п/п

№ раздела дисциплины

Тематика практических занятий (семинаров)

ем-

 

 

 

кость

 

 

 

(час.)

1.

Дирижерская техника,

- дирижирование как особый вид деятельности;

 

 

еѐ задачи и значение

- история дирижерского исполнительства.

 

 

для управления хором

Основные компоненты дирижерского мастерства;

 

 

(1 курс)

- общие понятия о технике дирижирования и еѐ

 

 

История дирижерского

 

1.1

значение в процессе управления коллективным

 

исполнительства.

4

 

исполнением музыкального произведения.

 

Основные компоненты

 

 

 

 

 

дирижерского

 

 

 

мастерства

 

 

 

 

 

 

1.2

Дирижерский аппарат и

- основная позиция дирижера (постановка корпуса,

 

 

его составляющие.

рук, головы);

3

 

Основные принципы

- основные принципы мануальной техники:

 

 

 

мануальной техники

экономность естественность, свобода, точность,

 

 

 

целесообразность, ритмичность, выразительность;

 

 

 

- выразительность дирижѐрского жеста.

 

1.3Технические приемы - структура дирижѐрского жеста: дирижѐрская

дирижирования

доля и еѐ строение, слагаемые дирижерской доли:

26

(1 курс)

замах, стремление, точка, отражение (отдача);

 

 

 

 

- фиксация граней долей («точка»);

 

 

 

- три основных элемента в показе вступления

 

 

хору: внимание, дыхание, вступление;

 

 

 

- понятие ауфтакт, система ауфтактов как основа

 

 

дирижерского управления хором. Типы -

 

 

начальный ауфтакт и его функции (подготовка

 

 

вступления и снятия, определение темпа,

 

 

динамики, характера атаки звука, образного

 

 

содержания музыки), полный и неполный ауфтакт

 

 

(дробленый);

 

 

 

- вступления и снятия на различных долях такта;

 

 

 

- дирижирование в размерах 3/4, 4/4, 2/4

в

 

 

умеренном и умеренно-скором темпах при

 

 

звуковедении legato, non legato, при динамике p,

 

 

mp, mf, f; короткие crescendo и diminuendo.

 

 

Зависимость амплитуды дирижѐрского жеста от

 

 

темпа и динамики;

 

 

 

- разделение функций правой и левой руки на

 

 

 

первом этапе обучения. Самостоятельная роль

 

 

 

левой руки в показе выдержанных звуков;

 

 

 

- дирижерские этюды: упражнения для

 

 

 

практического освоения элементов дирижерской

 

 

 

техники (освобождения и произвольного

 

 

 

расслабления дирижерского аппарата; достижение

 

 

пластики и координации движений).

 

 

2. Мануальная техника

- развитие мануальной свободы;

 

30

 

- развитие чувства целостности музыкальной

 

 

 

формы;

 

 

 

- развитие фактурного мышления;

 

 

 

- ритмические трудности.

 

 

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки