из электронной библиотеки / 975917729316280.pdf

УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ «БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ»

Кафедра режиссуры театрализованных представлений и праздников

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ ОСНОВЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ

Направление подготовки

51.03.05 (071400.62) Режиссура театрализованных представлений и праздников

Профиль подготовки №1

«Театрализованные представления и праздники»

Квалификация (степень) выпускника

«бакалавр»

Форма обучения

очная

Белгород – 2014

1. Цели освоения дисциплины

Целью освоения дисциплины «Основы музыкального воспитания» является: воспитание квалифицированного специалиста, режиссера театрализованных представлений и праздников, знающего и умеющего анализировать музыкальные произведения с позиции режиссера, компетентного в вопросах музыкальной грамоты и истории музыки, имеющего практические навыки работы с музыкальным материалом.

2. Место дисциплины в структуре ООП ВО

Дисциплина Б3.В.ДВ.3.1 «Основы музыкального воспитания» направление подготовки 071400.62 «Режиссура театрализованных представлений и праздников» является дисциплиной по выбору вариативной части, дисциплина по выбору, профессионального цикла. Для освоения дисциплины необходимы знания, сформированные в ходе изучения курса

«Теория и история музыки». Данная дисциплина является базовой для освоения дисциплин «Музыка в театрализованных представлениях», «Вокальная подготовка», «Постановочная работа режиссера с музыкальным руководителем» и «Звукорежиссура».

3. Требования к результатам освоения содержания дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование элементов

следующих компетенций в соответствии с ФГОС ВО по данному направлению:

а) общекультурных (ОК):

-готовностью к кооперации с коллегами, работе в коллективе (ОК-3);

-стремлением к саморазвитию, повышению своей квалификации и мастерства (ОК-6);

б) профессиональных (ПК):

- обладанием развитой способностью к чувственному восприятию мира,

образному мышлению, ярко выраженной творческой фантазией (ПК-10);

-умением собирать, анализировать, синтезировать и интерпретировать явления и образы окружающей действительности, фиксировать свои наблюдения выразительными средствами для создания различных театрализованных или праздничных форм (ПК-11);

-в области художественно-просветительской деятельности: способностью и готовностью направлять все виды своей профессиональной деятельности на художественное формирование окружающей среды и художественно-

эстетическое воспитание общества, к показу своей творческой работы

(концерта, театрализованного представления, праздника, художественно-

спортивной программы и других форм праздничной культуры) в учебных заведениях, клубах, дворцах и домах культуры, спортивно-культурных комплексах, стадионах, на различных сценических площадках, к организации и подготовке творческих проектов в области театрально-зрелищного искусства, к осуществлению связей со средствами массовой информации,

образовательными учреждениями и учреждениями культуры (концертными организациями, агентствами), различными слоями населения с целью пропаганды достижений искусства и культуры (ПК-14).

В результате изучения дисциплины студент должен:

Знать:

основы музыкальной грамоты, средства музыкальной выразительности,

основные стили и жанры музыкального искусства, творчество выдающихся зарубежных, русских, советских композиторов;

Уметь:

определять на слух время, национальный колорит, стиль музыкального произведения; строить интервалы и аккорды; играть мелодию, понимать буквенные обозначения;

Владеть:

навыками работы с музыкальным материалом; музыкальной терминологией;

применять полученные знания в музыкально-режиссерской деятельности.

4. Объем дисциплины и виды учебной работы

Общая трудоемкость дисциплины составляет 9 зачетных единиц, 324

часа.

5. Содержание дисциплины

5.1. Содержание разделов дисциплины

Раздел 1. Музыкальная грамота

Тема 1.1. Названия звуков и октав.

Нотный стан. Размещение нот на нотоносце. Скрипичный ключ. Басовый

ключ.

Тема 1.2. Нотное обозначение длительности звуков.

Правила написания нот. Запись песни со словами и без слов.

Тема 1.3. Понятия ритм и метр.

Основное и произвольное деление длительностей. Размер. Такт. Затакт.

Тема 1.4. Лад и тональность.

Устойчивые звуки. Неустойчивые звуки. Мажор и минор. Тоника.

Тональность до мажор.

Тема 1.5. Знаки альтерации.

Диез, Бемоль, Бекар. Вводные звуки. Полутон и тон. Ключевые и неключевые знаки альтерации.

Тема 1.6. Музыкальная фраза. Три вида минорного лада.

Пауза. Тональность ля минор. Натуральный, гармонический и мелодический минор.

Тема 1.7. Интервалы.

Определение интервала. Консонирующие и диссонирующие интервалы.

Тритоны.

Тема 1.8. Аккорды и трезвучия.

Название нижнего, среднего и верхнего звука трезвучия. Виды трезвучий.

Главные трезвучия мажора и гармонического минора. Обращения трезвучий.

Тема 1.9. Обозначения в музыке

Буквенное обозначение звуков. Обозначение динамических оттенков.

Итальянские обозначения темпов и характера исполнения.

Раздел 2. Музыка, еѐ формы и жанры

Тема 2.1. Выразительные средства музыки.

Мелодия. Ритм. Лад. Гармония. Регистр. Темп. Динамика. Тембр.

Тема 2.2. Программная музыка.

Определение программной музыки. Примеры музыкальной программности.

Тема 2.3. Семейства музыкальных инструментов.

Возникновение музыкальных инструментов. Струнные инструменты.

Деревянные духовые инструменты. Медные духовые инструменты. Ударные инструменты. Клавишные инструменты. Народные инструменты.

Тема 2.4. Виды оркестров.

История развития оркестра. Расположения инструментов оркестра. Дирижер.

Тема 2.5. Певческие голоса.

Тенор. Баритон. Бас. Сопрано. Меццо-сопрано. Контральто.

Тема 2.6. Танец в музыке.

Трепак. Хороводы. Гопак. Лезгинка. Спрингар. Халлинг. Гангар. Полонез.

Мазурка. Краковяк. Полька Чардаш. Тарантелла. Фарандола. Хота. Болеро.

Фокстрот. Вальс. Вольт. Фуриант. Лендлер. Вальцер.

Тема 2.7. Народная песня и композитор.

Фольклор. Календарные песни. Обрядовые песни. Вяснянки. Свадебные песни.

Исторические песни и былины. Лирические песни. Хороводные и плясовые

песни.

Тема 2.8. Музыкальная форма.

Период, куплетная, двух – и трехчастная формы. Вариации. Рондо. Сюита.

Аллеманда. Куранта. Сарабанд. Жига. Фуга. Инвенции. Канон. Интермедия.

Соната. Сонатная форма. Главная, побочная, связующая партия. Разработка.

Реприза. Кода.

Тема 2.9. Музыкально-театральные жанры.

Опера. Либретто. Увертюра. Партитура. Ария. Ариозо. Каватина. Речитатив.

Ансамбль. Хор. Балет. Мюзикл. Музыка в театре и кино.

Раздел 3. Развитие западно-европейской музыки

Тема 3.1. Искусство барокко. Иоганн Себастьян Бах. Жизненный путь композитора. Творчество И.С. Баха. Полифонические произведения Баха.

Сюиты. Органные произведения.

Тема 3.2. Венская классическая школа. Йозеф Гайден.

Классицизм. Жизненный путь композитора. Симфоническое творчество Гайдна. Фортепианные сонаты. Оратории Гайдна.

Тема 3.3. Вольфганг Амадей Моцарт.

Жизненный путь композитора. Творчество В.А. Моцарта. Опера «Свадьба Фигаро».

Тема 3.4. Людвиг ван Бетховен.

Жизненный путь композитора. Творчество Бетховена. Фортепианная музыка.

Симфоническое творчество. Увертюры Бетховена.

Тема 3.5. Романтизм как художественное направление. Франц Шуберт.

Жизненный путь композитора. Вокальное творчество Шуберта. Фортепианные произведения. Симфония си минор «Неоконченная».

Тема 3.6. Фридерик Шопен.

Жизненный путь композитора. Творчество Ф. Шопена. Мазурки, полонезы,

вальсы, прелюдии, этюды.

Тема 3.7. Фортепианная музыка композиторов-романтиков. Творчество

Роберта Шумана, Ференца Листа и Эдварда Грига.

Тема 3.8. Развитие оперы в XIX веке.

Творчество Рихарда Вагнера, Джузеппе Верди и Жоржа Бизе.

Тема 3.9. Дальнейшие пути развития европейской музыки в конце XIX –

начале XX века.

Творчество Клода Дебюсси и Мориса Равеля.

Раздел 4. Русская музыкальная классика

Тема 4.1. Древнерусская музыка. Русская музыка XVIII века.

Творцы русской комической оперы XVIII века. Василий Алексеевич Пашкевич. Евстигней Ипатьевич Фомин. Дмитрий Степанович Бортнянский.

Тема 4.2. Старшие современники Глинки.

Алексей Николаевич Верстовский. Александр Александрович Алябьев.

Александр Егорович Варламов. Александр Львович Гурилев.

Тема 4.3. Михаил Иванович Глинка.

Жизненный путь композитора. Опера «Иван Сусанин». Симфоническое творчество Глинки, его романсы.

Тема 4.4. Александр Сергеевич Даргомыжский.

Жизненный путь композитора. Романсы и песни Даргомыжского. Опера

«Русалка».

Тема 4.5. Русская музыка второй половины XIX века.

Открытие первой консерватории в России. Деятельность композиторов

«Могучей кучки».

Тема 4.6. Александр Порфирьевич Бородин.

Жизненный путь Бородина. Творчество Александра Бородина. Богатырская симфония. Опера «Князь Игорь». Романсы Бородина.

Тема 4.7. Модест Петрович Мусоргский.

Жизненный путь композитора. Оперное творчество Мусоргского. «Борис Годунов». Романсы и песни. Фортепианное творчество Мусоргского.

«Картинки с выставки».

Тема 4.8. Николай Андреевич Римский-Корсаков.

Жизненный путь композитора. Симфоническое творчество. «Шехеразада».

Опера «Снегурочка».

Тема 4.9. Перт Ильич Чайковский.

Жизненный путь композитора. Симфония №1 «Зимние грезы». Оперное творчество Чайковского. «Евгений Онегин».

Раздел 5. Русская музыка XX века

Тема 5.1. Музыкальная жизнь России в конце XIX – начале XX века.

Анатолий Константинович Лядов. Василий Сергеевич Калинников.

Первая симфония соль минор.

Тема 5.2. Сергей Васильевич Рахманинов.

Жизненный путь С.В. Рахманинова. Творчество Рахманинова.

Тема 5.3. Александр Николаевич Скрябин. Игорь Федорович Стравинский.

Жизненный путь и творчество А.Н. Скрябина. 24 прелюдии. Творчество

И.Ф. Стравинского. Балет «Петрушка».