из электронной библиотеки / 62723288312554.pdf

Номер, коммуникативность, опера, общедоступность, театрализация, ярмарка, конфликт, конферанс, досуг, скоморох балаган, мюзик-холл, сюжет, коллективизм, воспитание

11. Подтвердите или опровергните утверждение:

а)Театрализовать досуговую программу – значит уподобить ее театральному действу; б)Труд – основа происхождения игры.

12.Выделите все термины, не связанные с игровой театрализованной программой:

Тема, дивертисмент, бутафория, репетиция, шантаны, праздник, режиссер, свет, шумы, актеры, сюжет, программа, зрители, балет, водевиль.

13.Выберете правильный вариант – ненужное подчеркните:

Игры делятся по возрастным категориям: для младенцев, детей, юношества, молодежи, взрослых, пенсионеров, стариков

14. Продолжите перечислять основные задачи ведущего:

- интересно и весело организовать досуг на уровне современных технологий; ………….

(- использовать в своей деятельности важнейшие сведения праздничной и игровой культуры в России;

-создать дружелюбную и доброжелательную атмосферу общения;

-методически правильно подобрать игровой материал для театрализованной программы).

15. Установите последовательность работы по созданию театрализованной игровой программы:

Изготовление реквизита, репетиции, написание сценария, подбор костюмов и их пошив для героев, отбор художественного материала, режиссерский замысел, музыкальное оформление, составление графика репетиций.

ТЕСТОВЫЕ ЗАДАНИЯ №2

По дисциплине «Режиссура игровых программ»

Направление подготовки 07180003.62 Социально-культурная деятельность Профиль подготовки Постановка и продюсирование культурно-досуговых программ Квалификация (степень) выпускника: «Бакалавр»

Составитель – старший преподаватель кафедры РТПиП Хименец Т.Б.

Раздел 2. Сценарно-режиссерские технологии создания игровых программ

Проверяем:

1.Усвоение теоретических знаний сценарно-режиссерских технологий по созданию игровых программ 2.Умение выполнять сценарно-режиссерские разработки театрализованных

игровых программ на практических занятиях

Время на выполнение теста – 30минут Максимальное количество баллов – 20 Оценки: «5» - 13-15 баллов;

«4» - 1012 баллов; «3» - 7- 9 баллов; «2» - 4-6 баллов.

1.Впишите пропущенное слово:

Сценарный план – это… (сюжетно-образная) концепция будущего представления, в нем дается запись будущего действия, …(без литературных текстов)

2.Установите соответствие:

3.Продолжите фразу:

Методы написания сценариев: метод компиляции, метод монтажа, драматургический метод, метод инсценирования.

4.Впишите пропущенные понятия:

Событие – это такая часть истории, в которой происходит реально ощутимое …(изменение жизненной ситуации). Событие должно быть полно смысла, который выявляется через…( конфликт) персонажей.

5. Продолжите перечисления:

Композиция драмы состоит из следующих частей:

-пролог; -экспозиция;……….

(завязка, кульминация, развитие действия, кульминация, развязка, эпилог)

6. Выберете правильный ответ:

Искусство режиссуры:

–приобретение первой половины 20века;

–приобретение второй половины 19века;

- со времен Шекспира.

7.Впишите пропущенное:

Режиссерский замысел – один из важнейших элементов

творчества…(режиссера) и раскрывает он его через систему …(сценических образов), воплощаемых актером.

8.Продолжите утверждение:

Методы написания сценариев: метод компиляции,… (метод монтажа,

драматургический метод, метод инсценирования).

9. Раскройте группировку игр с эстрады:

- игры со всем залом……(викторины, аукционы, загадки, игры на коллективное действие)

- игры с группой участников ……(игровые театрализованные конкурсы)

- игры с одним, двумя участниками… (фокусы, головоломки, скороговорки).

10. Перечислите основные методические требования при составлении игровой программы:

- использование качественного художественного и игрового материала;…… …(- учет всех элементов композиции, драматургии и режиссуры; ….- правильное чередование игрового материала от подвижных к малоподвижным, от зрелищных к массовым).

11.Подтвердите или опровергните утверждение:

Главный конфликт раскрывается на протяжении всего представления. Носителем его является главный герой.

12. Выделите все термины, не связанные с монтажом:

контрастный, прямой, параллельный, ретроспективный, условный, ассоциативный, фигурный прием рефрена или лейтмотива, абстрактный.

13.Выберете правильный вариант:

Конфликты в театрализованной игровой программе бывают –

-явные (открытые и внутренние),

-скрытые (психологические) и предполагаемые,

-неадекватные, бытовые.

14. Продолжите перечисление.

Цель любого детского праздника – сделать так, чтобы дети познавали окружающий мир,….. (развивали сознание и нравственные чувства, эстетические воззрения, навыки организаторов, учились постигать науку общения).

15.Выберите правильный вариант:

1.Детский праздник – предоставляет детям простор для творчества, воспитывает умение жить в коллективе, рождает в душе ребенка светлые чувства.

2.Праздник может предоставить ребенку возможность неформального общения.

3.Праздник должен быть с жестким режимом, когда вся деятельность детей расписана по минутам.

КОДЫ ОТВЕТОВ

Методика оценки результатов тестирования:

1.От 13 до 15 правильных ответов – «отлично»;

2.От 9 до 12 ответов – «хорошо»;

3.От 5 до 8 правильных ответов – «удовлетворительно»;

4.От 4 ответов и менее – «не аттестовано».

ЛЕКЦИОННЫЙ МАТЕРИАЛ

РАЗДЕЛ I. Театрализованные игровые формы

коллективистских качеств человека.

2.Связь игры с гедонистической функцией досуга.

Игра сопровождает человечество на протяжении всей его истории, переплетаясь с магией и религией, спортом и развлечениями, искусством и воспитанием.

Подходы к природе игры самые разнообразные и подчас противоречивые. Одни связывают происхождение игры с магикокультовыми потребностями, с трудовыми процессами (Г. В. Плеханов); английский философ Г. Спенсер расценивает игру как проявление «избытка сил»; австрийский психолог К.Бюлер видит причину игры в «функциональном удовольствии»; австрийский психолог З. Фрейд рассматривает игру как реализацию вытесненных из жизни желаний и т.д.

В советской психологии был выработан подход к игре как явлению, имеющему социально-историческую природу. В частности, детские игры рассматриваются как форма включения ребенка в мир человеческих отношений, как стремление к гармоничному сосуществованию с миром взрослых, как формирование произвольного поведения ребенка, его социализация.

Центральная задача игровой деятельности – формирование в игре нравственных качеств человека. Другая, не менее важная задача, - формирование в процессе игрового общения коллективистских качеств. Не менее важно и то, что игра связана с гедонистической функцией досуга и является средством развлечения.

Тема №2. Сущность и история происхождения игр. Классификация игр.

Вопросы 1.Возникновение игры как элемента общечеловеческой культуры.

2.Труд – основа происхождения игры.

3. Место игры в воспитании и досуге человека

Формы игровой деятельности многообразны. Можно использовать такую форму игры, как игра-путешествие, в которой участники расширяют свой кругозор, проявляют интерес к получению новой информации.

Игра-импровизация выводит детей из состояния закрепощенности, развивает воображение, когда детской выдумке нет предела.

Сюжетно-ролевая игра, которая создает воображаемые условия действия, побуждает участников игры к перевоплощению, так как это игры конкретных героев в конкретных условиях.

Игра-драматизация представляет собой некий синтез восприятия художественного произведения и ролевой игры. Это разыгрывание театрального действа на сюжет художественного произведения или какого– то события в лицах. Игра-драматизация выстраивается на основе художественного материала, допуская при этом внесения своего личного отношения играющих к герою или явлению.

Подвижные игры также широко применяются в детских программах. Они несут эмоциональный заряд, разряжают обстановку, снимают усталость, стимулируют активную деятельность.

Одна из отличительных особенностей театрализованных программ – активное участие в них зрителей. По большому счету в них нет «четвертой стены», в отличие от театра, зрители – не просто соглядатаи, а соучастники. Поэтому главнейшая задача организаторов театрализованного действа – запрограммировать участие зрителей в действии, предусмотреть моменты активизации, не лишая действия зрелищности. Самый выигрышный способ достичь этого – использовать игру, как форму драматического развития. Среди игровых театрализованных форм самое распространенное – театрализованное игровое представление. В нем, как и в любом жанре театрализованного представления, выстраивается действие, объединенное единой авторской мыслью, монтажно соединяются все виды и жанры искусства. Оно так же, как и публицистическое представление, эстрадное, концертное, обладает родовыми признаками театрализованного представления:

–зрелищность

–синтетичность

–целенаправленность

–идейно-художественная целостность.

Тема №3. Театрализованная игровая программа

Вопросы 1.Методика подбора и составление игровых программ.

2.Разработка игровых программ для разных возрастных категорий

Театрализованное представление любого жанра – это яркое, полифоническое, зрелищное действо. Только если в театрализованных представлениях других жанров активизация зрителей – прием, то в игровом – это непременное условие. Игра, как равноправный элемент художественнообразного языка, позволяет в игровых представлениях включать зрителей в действие непосредственно. Причем зритель может не просто сопереживать герою, а – влиять на события, своими поступками предрешать исход борьбы. Причем игра действует ненавязчиво, не вызывает противодействия, поэтому

включение в действие происходит органично. Зритель становится сотворцом сюжета, драматической коллизии, развития действия.

Игровые представления могут быть различными по форме.

Игровая пьеса. По сути, это пьеса с включенными играми или игровыми

эпизодами. В ней могут быть диалоги персонажей со зрителями, где зрители – коллективный положительный персонаж. Но чаще всего такая беседа, к сожалению, носит ябеднический характер, что сводит на «нет» воспитательное значение программы.

Театрализованное игровое представление предполагает игру как основной элемент действия, действие и осуществляется через неѐ: игра ставит зрителей перед выбором линии поведения, предоставляет возможность проявить свои лучшие качества: силу, ловкость, сообразительность, способность выручить товарища и т.д. с помощью игры создается интрига, обогащается сюжет, обостряется конфликт, когда игровая инициатива переходит от положительных персонажей к отрицательным. В игровых театрализованных представлениях чаще всего используется т.н. система образов – то есть персонажами становятся герои, которые хорошо «знакомы» зрителям по книгам и фильмам, что необходимо для быстрого установления доверия между ними и зрителями, иначе не получится общения, без которого не будет взаимодействия.

Игра в театрализованных игровых программах должна включаться в сюжетную канву, усиливая и развивая действенную линию представления, сама игра должна быть наполнена сюжетным смыслом.

Импровизационно-игровая театрализация. Инсценировки, которые создаются непосредственно зрителями, своеобразные хеппенинги. То есть они свободно импровизируют в обусловленных сюжетом рамках. Суть подобной театрализации в том, что представление как бы создается сию минуту самими зрителями, а ведущие только намечают контуры сюжета. Но ясно, что это невозможно без предварительной активизации фантазии зрителей, без подготовки. Эта форма предполагает раскованных зрителей, причем зрителей, способных и желающих выразить себя актерскими средствами.

Сюжетный игровой утренник. Драматургическая основа едва намечается. Вся театрализация заключается в том, что ведущие выступают в образах литературных или сказочных героев. По сути, это игровая программа с использованием внешних театральных средств, ибо драматургическое развитие отсутствует. Но это не значит, что такие программы не могут существовать.

Литература

Ворошилов В. Феномен «Что? Где? Когда?».- М.: 2002.

Запесоцкий А.С. Методика работы молодежной дискотеки. Ленинград,1990. Запесоцкий А. С. Молодежная дискотека. Москва, 1988.

Мазаев А.И. Праздник как социально-художественное явление. – М.: Наука,

1978.

Шмаков А.П. Игры учащихся – феномен культуры. –М.: Просвещение, 1990. Ворошилов В. Феномен «Что? Где? Когда?».- М.: 2002.

Марфин М. Что такое КВН? – М., 2002.

Конович А. Театрализованные праздники и обряды в СССР. - М.: Высш. шк.,

1990.

Тема №4. Методика ведения игры и мастерство ведущего в театрализованных игровых программах

Вопросы 1.Проведение игр и выявление функций ведущего театрализованных программ

2.Основные задачи ведущего;

3.Личные качества, навыки.

Тема №5. Реквизит и его значение в игре

Вопросы 1.Использование реквизита как дополнительного выразительного средства в игровых программах.

2.Основные требования к реквизиту: эстетические, функциональные, гигиенические.

Раздел 2. Сценарно-режиссерские технологии создания игровых программ

Тема №6 Особенности драматургии игровых программ

Вопросы 1.Основные законы драматургии и их проявление в игровом действии.

2.Конфликт – основа и стержень профессиональной драматургии и игрового действа.

3.Суть игрового конфликта. Виды конфликтов.

Тема №7. Сценарий как литературно-режиссерская разработка. Этапы работы над сценарием театрализованной игровой программы

Вопросы 1.Этапы работы над сценарием игровой программы.

2.Разработка замысла театрализованной сюжетно-игровой программы.

Тема №8.Специфика режиссуры игровых программ. Работа режиссера с постановочной группой

Вопросы 1.Особенности проведения игровых программ.

2. Приемы активизация зрителя при проведении программ

Тема №9.Затейные представления и сюжетно-игровые программы.

Вопросы

1.Затейные представления как неотъемлемая часть народных гуляний. 2.Определение сюжетно-игровых программ как театрализованного действа. 3.Написание сценария сюжетно-игровой программы.

Тема №10. Музыка в театрализованных программах.

Вопросы 1.Значение музыкального оформления программы.

2.Прослушивание и подбор музыкального оформления для проведения праздничной игровой программе

Тема№11. Современные конкурсные театрализованные программы

Вопросы 1.Игры с эстрады.

2.Характеристика и группировка игр с эстрады.

3.КВН – как одна из самых популярных игр современности, приобретающая черты настоящего зрелища.

ТЕАТРАЛИЗОВАННЫЕ КОНКУРСНЫЕ ПРОГРАММЫ

Одной из ярчайших конкурсных программ современной России стали повсеместно имеющие огромную популярность и все более тяготеющие к театрализации Команды Веселых и Находчивых, КВН. КВН – одна из самых популярных игр современности, которая все больше и больше приобретает черты настоящего зрелища.

К середине 90-х годов КВН стал почти повальным увлечением, в котором самореализовалась какая-то часть талантливой молодежи. Вся самодеятельность как бы сгруппировалась вокруг КВН. Но вот почему это жанр оказался наиболее притягательным? Возможность попасть на телепередачу и стать телезвездой вовсе не главное. Звездами становятся единицы, а играют-то тысячи, сотни тысяч и даже миллионы. КВН помимо культурного стал еще и общественно-политическим феноменом. Например, в Татарстане президентом республики официально признано, что КВН является флагманом молодежного движения Татарстана. Таким образом, мы убеждаемся, что КВН из просто игры превращается в явление массового порядка.

Первый источник КВН – это, как ни странно, капустник. Капустники появились в 1908 году во МХАТе. Поначалу это действительно были междусобойчики, но уже через два года популярность их возросла неимоверно. В 1910 году на эти сборища стали продавать билеты. Эти мхатовские капустники подарили КВНу такой, например, жанр, как пародии на шлягеры.

Следует отметить и еще один момент, питательной средой которого стала относительная демократизация общества начала 1990-х годов в России. Тогда со сцены впервые зазвучали простецкие, запанибратские слова в отношении сильных мира сего. И это КВН, конечно, перенял в полной мере,

по крайней мере в последние годы, поскольку в 60-х такого быть, конечно, не могло.

Второй составной частью, вторым историческим источником КВН явилась, как ни странно, агитбригада. Настоящие агитбригады, возникшие после революции, действительно породили совершенно уникальный жанр. Знаменитая кавээновская линеечка в приветствии, когда выходит несколько человек в одинаковых костюмах, никакого отношения к драматургии и к театру не имеет. Это называется отстраненным диалогом: люди, общаясь друг с другом, на самом деле общаются с залом. Человек, даже не будучи великим актером, находясь в этой линеечке, очень органично выглядит не только на сцене, но даже на телевизионном экране.

Агитбригада подарила будущему КВН жанр литературного монтажа, свободной компоновки текста, при которой не нужно составлять бесконечный диалог, а можно сказать репризу, а потом другой человек говорит волшебное слово «кстати». Третий подхватывает: «А, между прочим…» И получается некое нагромождение, не имеющее никакого отношения к классической драматургии, где должны быть экспозиция, развитие и развязка.

Вклассическом кавээновском приветствии, равно как и выступлениях агитбригады, никогда этого не было. Здесь это делается таким веселеньким выходом с песенкой. Собрались ребята, задали ситуацию, в которой можно поболтать обо всем, компоновать репризы, и в конце соответственно надо создать некий фальш-финал, на что-то вывести. Для этого в середину, например, обязательно вставляют какие-нибудь темповые перебивки, песенки и прочее. А в конце делается финал-апофеоз с помощью последней песни, в которой почему-то большинство команд считают необходимым спеть о том, как они любят КВН, хотя это совершенно не имеет отношения к тому, что произносилось на протяжении всего приветствия. Но прелесть не в том, что они – такие вот странные люди, а в том, что это все равно можно смотреть, что это не раздражает. Таких мини-спектаклей можно посмотреть 20 или 40 подряд и при этом не умереть ни от скуки, ни от передозировки. Это не изобретение КВН, это он получил от агитбригад.

Третья составная часть – это СТЭМы (студенческие театры эстрадных миниатюр). СТЭМы начали образовываться уже после войны, где-то в 50-х годах. И это тоже удивительное явление, хотя оно под собой имеет гораздо больше театрального, чем агитбригада.

ВСТЭМах была своя прелесть. Во-первых, это по определению бедный театр. Ведь никому до этого не могло прийти в голову до такой степени убрать все со сцены. Это театр на грани клоунады. Исторически началось это именно в студенческих СТЭМах. Клоунада и полное отсутствие на сцене деталей позволили СТЭМу выбирать только необыкновенно актуальные темы. Если бы в жанре СТЭМа, без декорация, на двух стульях, без костюмов, в чем бог послал, люди начали играть на сцене что-то незнакомое залу, их бы никто, естественно, не понял. Поэтому они всегда вынуждены были оставаться актуальными.