из электронной библиотеки / 232667552772909.pdf

20

Самостоятельная работа студентов при освоении учебного материала программы представляет собой обязательную часть основной образовательной программы, выражаемую в зачетных единицах (кредитах, ЕСТ8) и выполняемую студентом вне аудиторных занятий в соответствии с заданиями преподавателя. Результат самостоятельной работы контролируется преподавателем. Самостоятельная работа может выполняться студентом в читальном зале библиотеки, в учебных кабинетах – хореографических классах, а также в домашних условиях. Организация самостоятельной работы студента должна предусматривать контролируемый доступ к базам данных, к ресурсу Интернет. Необходимо предусмотреть получение студентом профессиональных консультаций или помощи со стороны преподавателей. Самостоятельная работа студентов должна подкрепляться учебно-методическим и информационным обеспечением, включающим учебники, учебно-методические пособия, конспекты лекций, учебным программным обеспечением.

11. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ (МОДУЛЯ)

11.1.РЕКОМЕНДУЕМАЯ УЧЕБНАЯ ЛИТЕРАТУРА (основная).

1. Н.П.Базарова, В.П.Мэй - Учебное пособие. 3-е изд.,испр. и доп.- СПб.: Издательство «Лань», 2006-240с.: ил.-(Учебники для вузов. Специальная литература).

21

2.Тарасов, Н.И. Классический танец: школа мужского исполнительства: учебное пособие / Н. И. Тарасов. - 4-е изд., стер. - СПб. : Лань: ПЛАНЕТА МУЗЫКИ, 2008. - 496 с. : ил.+ [8 л.] фото. - (Учебники для вузов. Специальная литература). - Предм. указ.: с. 484-490. - ISBN 978-5-8114-0591-6 : 834-00.

3.Костровицкая, В.С.Классический танец: Слитные движения. Руки: учебное пособие / В. С. Костровицкая. - СПб. : Лань: ПЛАНЕТА МУЗЫКИ, 2009. - 128 с. : нот., ил. - (Учебники для вузов. Специальная литература). -

Словарь терм.: с. 103-116. - ISBN 978-5-8114-1050-7 : 170-00.

11.2. РЕКОМЕНДУЕМАЯ УЧЕБНАЯ ЛИТЕРАТУРА (дополнительная).

1.Тарасов Н.И. Классическии танец. Школа мужского исполнительства/ Н.И.Тарасов - 3-е изд.-С П б.: Издательство «Лань», 2005.-496 с.:ил. вклейка (16 с)- (Учебник для вузов. Специальная литература).

2.Базарова И.П.Классический танец. Методика четвёртого и пятого года обучения / И.П.Базарова - 2-е изд.,исп., Ленинград, «Исскуство», 1984-

210с.:

3.Красовская В.М. Русский балетный театр начала 20 века. Хореографы/ В.М.Красовская - Издательство «Искусство», Ленинградское отделение,

1971-407с.

4.Красовская, В.М. Западноевропейский балетный театр.Преромантизм/ В.М.Красовская – «Искусство» Ленинградское отделение, 1983-431с.: ил.

5.Серебренников, Н.Н. Поддержка в дуэтном танце / Н.Н.Серебренников – «Искусство» Ленинградское отделение, 1985-142с.: ил.

6.Лиепа, М.Э. Вчера и сегодня в балете / М.Э. Лиепа – «Молодая гвардия» Москва, 1986-189с.

7.Звёздочкин В.А. Классический танец ( текст ) : учебное пособие для студентов высших и средних учеб.заведений искусства и культуры /

8.В.А.Звёздочкин - Ростов н/Д:Феникс , 2003.-416 с.-(Учебники и учебные пособия).

9.Антропова Л.В.Теория и методика преподавания классического танца (текст): учебно-методическое пособие для студ. высших и средних профессиональных учебных заведений М-ва культуры РФ/ Л.В. Антропова; рец.:Г.Я.Власенко, Т.Ф.Андреева, В.М.Скляр.- Орёл: ОГИИК,

2000.- 107 с.-Библиогр.: С.107.

10.Блок, Л.Д. Классический танец: история и современность / Л. Д. Блок – М.: «Искусство», 1987-554с.

11.Серебренников, Н.Н. Поддержка в дуэтном танце / Н.Н.Серебренников – «Искусство» Ленинградское отделение, 1985-142с.: ил.

12.Львов-Анохин, Б.А. Сергей Корень / Б.А. Львов-Анохин – «Искусство» Москва, 1988-207с.: ил

13.Холфина, С.С. Вспоминая мастеров московского балета…/С.С.Холфина Москва «Искусство»,1990-375с.: ил

22

14.Жданов, Л.Т. Вступление в балет / Л.Т. Жданов – «Планета» Москва,

1986-187с.: ил

15.Михаил Габович, статьи, воспоминания о М.М.Габовиче - Москва

«Искусство, 1977, - 238 с.: ил.

16.Мариус Петипа. Материалы, воспоминания, статьи. Издательство «Искусство» Ленинградское отделение, 1971, - 445с.

17.Комлева, Г.Т. Танец – счастье и боль. Записки петербургской балерины / Г.Т.Комлева - М.: «Российская политическая энциклопедия» (РОССПЭН),

2000. – 368с.,илл.

18.Захаров, Р. В. Сочинение танца. Страницы педагогического опыта / Р.В.Захаров - М.: «Искусство», 1983 – 224с.: ил.

19.Карп, П.М. Балет и драма / П.М.Карп - Л.: «Искусство»,1980 – 246 с.

20.Лифарь, С.М. Дягилев: монография / С.М. Дягилев – Спб.: Композитор,

1993 – 352с.

21.Кшесинская, М.Ф. Воспоминания / М.Ф.Кшесинская – М.: Артист. Режиссёр. Театр, 1992. – 414 с.: ил.

22.Белова, Е.П. Ракурсы танца. Телевизионный балет / Е.П.Белова – М., Искусство, 1991127с.: ил.

23.Белинский, А.А. Старое танго. Заметки телевизионного практика / А.А.Белинский – М., Искусство, 1988 – 175 с.: ил.

24.Ваганова А.Я.Основы классического танца/ А.Я.Ваганова - 8-е изд.,стер.- С П б.: Издательство «Лань» , 2003.-192 с.- (Учебники для вузов. Специальная литература).

25.Базарова Н.П., Мей В.П.Азбука классического танца. Первые три года обучения.

26.Красовская В.М. Русский балетный театр начала 20 века. Хореографы/

В.М.Красовская - Издательство «Искусство», Ленинградское отделение,

1971-407с.

12. МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

Дисциплина (модуль) «Классический танец и методика его преподавания детям» в полной мере обеспечена учебно-методической документацией и материалами по основной образовательной программы.

Каждый обучающийся обеспечен доступом к электронно-библиотечной системе БГИИК, к научной электронной библиотеке России, к тематическим базам данных РУБИКОН, АРБИКОН, ЭБС «Лань», «Университетская библиотека он-лайн», а также университетской информационной системе

24

сценических выступлений, с возможностью осуществлять запись и компьютерную обработку музыки.

Рекомендуется иметь в наличии: спортивно-тренажерный зал; медицинскую и психологическую специализированную службу.

13. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ОРГАНИЗАЦИИ ИЗУЧЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ

Методические рекомендации преподавателю по организации изучения дисциплины.

Рекомендации по использованию методов и средств организации и проведения образовательного процесса, направленных на практическую подготовку.

Практическое занятие. Такой метод обучения направлен на практическое освоение материала, закрепление практических навыков и на закрепление теории, изложенной в лекционных материалах. Рекомендуется использовать практические занятия при освоении базовых и профильных дисциплин (модулей) профессионального цикла. Практические занятия предусматривают, не только грамотное исполнение методического материала в определенной манере и характере, но и формирование способностей к сочинению и анализу. Для продуктивного освоения студентами практического раздела курса дисциплины материал рекомендуется давать с учетом его восприятия студентами. В продуктивном освоении программного материала данной дисциплины следует обратить особое внимание на самостоятельную работу студентов. Современные технические средства позволяют преподавателю использовать в своей работе просмотр видеоматериала, кинофильмов, прослушивание музыкального материала и т.д., которые могут служить стимулом в освоении данной дисциплины (модуля). Курс дисциплины «Классический танец и методика его преподавания детям» изучается с учетом системного и последовательного освоения теоретических знаний, подкрепленных практическими занятиями и выполнением самостоятельных индивидуальных заданий.

Рекомендуемые оценочные средства контроля успеваемости.

Промежуточный контроль рекомендуется осуществлять в форме выполнения

практических показов.

Форма отчетности – экзамен (практический показ).

На практический показ выносится умение студентов передать характер и манеру исполнения программного материала. Демонстрируется их умения владеть техникой исполнения классического танца. Особое внимание уделяется разнообразию хореографического языка, особенно основанного на методичности и системности классического танца. Воспроизвести особенности избранного музыкального материала в танцевальных движениях.

25

В качестве оценочных средств может быть использована текущая проверка в процессе усвоения изучаемого теоретического материала, производиться она может в форме тестирования.

Прогнозируемый и ожидаемый результат подготовки к профессиональной деятельности бакалавра по направлению «Хореографическое искусство», профиль – «Танцевально-эстетическая педагогика»

Сформированные компетенции:

профессиональные – ПК 4, ПК 5, ПК 18, ПК 20, ПК 21.

26

Разработчик:

Старший преподаватель кафедры хореографического творчества И.А.Климова.

Рецензенты:

Заведующая отделением хореографии детской школы искусств № 1 г. Белгорода, Заслуженный работник культуры РФ Л. Н. Франк

М.В. Литвинова – кандидат философских наук, заслуженный работник культуры РФ

Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций и ПрООП ВПО по направлению

52.03.01(071200)Хореографическое творчество и профилю подготовки

«Педагогика».

Программа одобрена на заседании кафедры от « » _____________ 2011 г., протокол № 2_

И.о. зав. кафедрой _____________/И.А. Климова/

Зав. кафедрой _____________/Н.В. Бараниченко/

27

13. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ Тезисы лекционных материалов.

«Предмет «Классический танец и методика его преподавания детям »

План:

Предмет «Классический танец и методика его преподавания детям» является базовым в системе хореографических дисциплин.

Данная дисциплина включает в себя совокупность знаний в области теории и методики классического танца.

1.Теоретический курс знакомит с особенностями русской школы классического танца, изучает её систему, методику построения и проведения урока, рассматривает специфику музыкального оформления урока классического танца, особенности его строения в мужских и женских классах, освещает вопросы систематизации и анализа литературы по теории и методике классического танца.

Практический курс включает в себя работу по овладению основами классического танца, формированию необходимых технических навыков для развития исполнительского мастерства.

Выразительные средства классического танца прошли долгий и сложный путь становления и развития.

В переводе с латинского языка само слово классический означает образцовый.

роль в развитии выразительных средств классического танца сыграла деятельность Пьера Бошана.

О Бошане очень мало сведений. Сведения о нём, первом теоретике французского театрального танца, скудны. Никаких печатных трудов Бошан не оставил, а если сохранились его рукописи – они не обнаружены. Тем не менее предание называет его творцом нового подхода к осознанию танцевального движения, давшего возможность по-новому и записывать его.

Если начать с того, что пять выворотных позиций ног «выявлены» и сформированы Бошаном, мы сразу же видим теоретический подход, говорящий о желании подвести твёрдое основание подо всю систему академического танца. Следствием этого явилось открытие в 1661 году в Париже Королевской академии танца.

28

Утверждение выворотности как важнейшей категории классического танца явилось мощным стимулом развития выразительных средств классического танца.

Основная форма, в которой существовал классический танец – балетный спектакль. Первые спектакли появились в конце средних веков во Франции и других странах Западной Европы. Такой спектакль был синтезом песни, музыки, танца и пантомимы. Сюжетной основой являлись мифы и сказки.

2.В 17 веке балетные спектакли становятся более разнообразными, композиции их усложняются. Танец обогащается новыми приёмами и движениями. Балеты этого времени были в основном аллегорическими. Они отличались сложностью машинной техники, разнообразием и богатством костюмов, большим количеством актов. В заключении давался «большой балет», который состоял из куранты, сарабанды, гавота, менуэта, ригодона. Танцевальная техника требовала особой подготовки.

На рубеже 18 века в число театральных танцев входили: entrée, сарабанда, жига, чаконна. Балетный танец – явление двойственное: с одной стороны, композиция танца и спектакля – устаревшие; с другой – личное исполнительство, танцевальная техника, постоянно идущие вперёд. Яркие виртуозы-исполнители того времени – Салле, Камарго, Фоссано, Кампанини, и, наконец, династии Гарделей и Вестрисов. Появляются сложнейшие прыжки, кабриоли, заноски, вращения и пируэты.

Виртуозная исполнительская техника обусловила реорганизацию балетного спектакля и появление действенного танца. Всё чаще основой сюжетов балетных спектаклей становятся литературные произведения, в которых авторы обращаются к сложным темам и образам, придавая им глубокое социальное значение: «Ветренный паж» по пьесе Бомарше «Женитьба Фигаро», «Отелло», «Ромео и Джульетта», «Гамлет», «Сон в летнюю ночь», «Макбет» по произведениям Шекспира, «Любовь к трём апельсинам» по Гоцци. В этих балетах создавалась ритмизированная пантомима, объединённая с танцем. Хореографическая партитура изобиловала национальными танцами, усиливая живописный колорит спектакля. Итак, динамизм, экспрессия, мимическая игра артистов, ритмическая пантомима и высокая техника – вот основные черты балетного театра конца18, начала 19 веков.

Важнейшим событием для развития выразительных средств классического танца явился подъём танцовщицы на пальцы. Мы видим, что «пуанты» подготовлялись с самого конца 18 века: и танцовщицы и танцовщики танцевали чрезвычайно высоко на полупальцах. Считается, что первой на пальцы поднялась Тальони. Современники говорят о небывалой лёгкости её танца. Этот технический приём, осознанный ею, лёг в основу новой школы. Тальони закрепила и другое завоевание женского танца: большие позы и большие линии (арабеск с простёртыми вперёд и наверх руками).

Романтический балет 19 века подарил танцу выразительные длинные и «мягкие» линии и пальцевую технику.