6.3.3. Соцреализм

оциалистический реализм, соцреализм – художественный метод в искусстве. Изображение жизни в свете идеалов социализма обусловливает и содержание, и основные художественно-структурные принципы.

Принципы соцреализма:

•Народность. Под этим подразумевалась как понятность для простого народа, так для высшего общества.

фактически превратились в запреты, тормозившие творчество, на долгие годы устранив из культурной жизни страны талантливые произведения искусства. Изоляция от мирового художественного процесса лишь усиливала догматизм и нетерпимость.

Социалистический реализм отражает жизнь реалистически, глубоко, правдиво; он является социалистическим потому, что отражает жизнь в её революционном развитии.

Мастера социалистического реализма: Александр Герасимов, Борис

Соц-арт – направление в отечественном неофициальном искусстве 1970-х – начала 1990-х гг. Художники соц-арта использовали для своих работ стилистику, язык и завоевания соцреализма. Однако, как правило, в произведениях художников-соц-артистов присутствуют юмор, ирония и саркастичное отношение к идеологическим пропагандистским клише, в изобилии растворенным в массовом сознании советскихлюдей.

Социалистическое искусство – одно из направлений постмодернистского искусства, сложившееся в рамках так называемой альтернативной культуры, противостоящей государственной идеологии того периода.

252

Создатели соц-арта прекрасно понимали пустоту, лживость и лицемерие официального искусства, стоявшего на службе тоталитарного режима. Его объекты были, как правило, художественные коллажи, «цитирующие» советский антураж по всем правилам поп-артовской эстетики, с использованием в структуре произведений реальных вещей и бытовых

Спредметов. Ирония, гротеск, острая подмена, свободное цитирование любых приемов и стилей, использование разнообразных форм (от станковой живоп си до пространственных композиций) стали основой броского, намеренно эклект чного художественного языка этого направления.

Мастера соц-арта: Виталий Комар, Александр Миламид, Эрик Булатов, БорисэпохиТурецк й, Александр Косолапов, Леонид Соков, Дмитрий Пригов, Борис Орлов, Рост слав Ле едев, Григорий Брускин.

2.Что такоеб«культурная революция», каковы ее основные задачи?

3.Как е черты новогоАсоветского человека должна была воспитывать культура?

4.В чем проявился творческий плюрализм 20-х гг.?

5.В чем проявилась двойственность культурного развития 30 – х гг.?

6.Назовите основные успехи и достижения культуры 30-х гг. Какие вы знаете литературные произведения,Дкинофильмы этого времени?

7.Какие формы культуры стали активно развиваться с началом Великой Отечественной войны?

8.В чем состояла противоречивость идеологической обстановки послевоенного десятилетия?

9.Какой период и почему называют «хрущевскойИоттепелью»? Как развивалась наука и искусство в годы оттепели? Что такое самиздат?

10.Назовите основные достижения в культуре 70-х. Что такое «магнитофонная революция»?

11.Охарактеризуйте идеологическую обстановку 70-х. Почему эти годы иногда называют «брежневскими заморозками»?

12.Какими особенностями характеризовались перестроечные годы?

13.Охарактеризуйте развитие изобразительного искусства в советский

период.

14.Как проявились стили конструктивизм и брутализм в СССР?Вопросы задан я для самоконтроля к главе 6

253

ГЛАВА 7. КУЛЬТУРА РОССИИ В КОНЦЕ XX В. – ПЕРВЫХ ДЕСЯТИЛЕТИЙ XXI В.: РЕГИОНАЛЬНОЕ ИЗМЕРЕНИЕ

7.1. Общая характеристика отечественной культуры на современном этапе

Рассматриваемый период следует характеризовать как динамичный и противореч вый. В начале 1990-х гг. общество трясло и лихорадило, обостр л сь все «хрон ческие заболевания», старая система давала сбой, а

деградац .

1990-е гг. стали периодом, когда критика массовой культуры достигла своего апогея. При этом в России расцветают такие плоды масскульта, как телевизионные шоу и сериалы, глянцевые журналы и пр. Их особое значение для рассматриваемого периода о ъясняется тем, что именно в данный период СМИ стали активными участникамиДпроцесса социализации подрастающего поколения, именно им была отведена в новой системе роль «учителей», творцов и распространителей новых ценностей новой культуры.

Своеобразным ответом на распространение ценностей массовой культуры (вненациональной по своей сути и духу), во всех странах и регионах, в том числе в России и Сибири, наблюдается тенденцияИлокализации, то есть повышенного внимания к локальным культурным традициям и локальному (на уровне страны, региона, города) своеобразию. Процессы распада СССР

как политического целого и исчезновение советского народа как некого национального целого только усугубили (по сравнению с другими странами) процессы обостренных поисков культурной идентичности.

Соответственно уровню (степени) локализации данная тенденция проявилась, во-первых, в виде повышенного внимания к сохранению и развитию региональных проявлений этнической составляющей культуры (всплеск возникновения национально-культурных центров и коллективов этнической направленности, всплеск научного интереса к этнонациональной проблематике).

Во-вторых, в виде повышенного внимания к культурной специфике места (региона, города), выразившейся как в усиленных попытках научно и философски осмыслить данную проблему, так и в активном желании выявить, а при необходимости и сформировать (посредством необычной архитектуры,

254

скульптуры, брендовых мероприятий) привлекательный и эксклюзивный образ территории и способствовать его тиражированию как внутри региона, так по возможности и за его пределами.

Кроме прочих негативных тенденций, 1990-е гг. характеризовались резким снижением объемов государственного финансирования на сферы образования, науки и культуры, что выразилось как в ухудшении материальной базы организаций и учреждений данной сферы, так и в сокращен заработной платы сотрудников. Ситуацию усложнило и то

этом государство и перестало финансировать такие «свободные» творческие

проблемы еще и в том, что ранее (имеется ввиду советское время) государство четко определяло систему провозглашаемых ценностей, ориентиров, идеалов,

и культура в целом и искусство, образование, наука, в частности, воспроизводили эту ценностную целостность. Таким образом, задавалось поле определенной культурной идентичности для людей данного общества. Люди чувствовали свою сопричастность определенному культурному целому, могли идентифицировать себя как членов данного культурного пространства, в данном случае – советского (что подразумевало в то время и русского).

национальной идентичности в частности. ВИсовременной отечественной культуре диковинным образом соединяются несоединимые ценности и ориентации: коллективизм и индивидуализм; нарочитая политизированность и демонстративная аполитичность; государственность и анархия и т. п. Действительно, сегодня сосуществуют вновь обретенные культурные ценности русского зарубежья, заново переосмысленное классическое наследие, ценности официальной советской культуры, ценности и новации, привносимые культурой массовой. Такая мозаичность и эклектичность весьма характерна для постмодернистской культуры в целом и российской культуры последних десятилетий как части мирового целого.

Говоря об особенностях современной культуры, хотелось бы особо подчеркнуть, что она по своей сути является культурой аудиовизуальной, а не книжной. В современной энциклопедии по культурологии подготовленной

255

коллективом Российского института культурологии об этой особенности сказано следующее: «В течение прошлого столетия происходило изменение базовых функций того, что общество называет культурой и искусством. Это привело к переходу от классической просветительской культуры к господству компенсаторно-развлекательных функций, носителем которых стала культура массовая. Одним из главных механизмов такой трансформации явилось то, что в сфере культуры и коммуникации… ведущая роль, наряду с письменным языком, печатным словом стала все в большей степени принадлежать экрану. Вся современная культура отмечена приматом аудиовизуальной,

назван ям на 55 % по тиражам – переводная (в основном с английского). Выпуск научной книги в целом сократился на треть по названиям и на две трети по тиражу (средний тираж научной книги в 1997 г. составил 930 экземпляров). При некотором росте издаваемых журналов (на 17%) в пятнадцать раз сократились их тиражи; у журналов литературнохудожественных они упали в стоДи более раз. В 10 – 12 раз сократились тиражи общероссийских газет, при пятикратном увеличении числа изданий.

По оценкам экспертов, книжный рынок второй половины 1990-х гг. на три четверти состоит из беллетристики и учебной литературы. Причем до 90% рынка художественной литературы составляют книги так называемых «массовых жанров» (боевики, детективы, криминальныеИроманы, любовные (женские) романы, фантастика и исторические романы). Особо хотелось бы прокомментировать интерес зрительской и читательской аудитории к такому явлению как «исторический роман». По результатам опросов ВЦ ОМ, в России каждый четвертый взрослый человек любит читать исторические романы и книги по истории. Во многом это объясняется уже отмеченной нами ситуацией, когда с разрушением СССР были если не потеряны, то существенным образом ослаблены основы национальной идентификации. По данным исследований, пиком самоуничижения для россиян стал конец 1980-х

– начало 1990-х гг. Именно в этот период 40% опрошенных согласились с утверждением о том, что опыт СССР может служить для других стран и народов только отрицательным примером. Однако уже в середине 1990-х (1994 – 1995) обобщенный образ России и русских в коллективном сознании стал значительно более привлекательным, а основой национальной

42 К.Э. Разлогов Введение в кн.: Теоретическая культурология. – М., 2005. – С.3.

256

идентификации становится причастность к общему прошлому – к национальной истории.

На фоне этого количественно выросла доля тех, кто вообще не читает книг. Если в 1994 г такие составляли 23% опрошенных, то в 1997 – 35%, а в

2000 – 34%.

Однако, по данным статистики, с 1990-х гг. наблюдается устойчивая тенденция роста численности и посещений театров, музеев, концертных организац й. Напрот в, наблюдается сокращение численности библиотек и

При федеральномбАокруге, где в 2003 г. количество библиотек всех ведомств

составляло 7901 ( з н х 7741 – и лиотеки МК РФ), к 2007 г. эти показатели состав ли соответственно 7698 (7593 – МК РФ). По Сибирскому федеральному округу ч сло пользователей общедоступных библиотек МК РФ в 2000 г. составило 8299 тыс. чел., а в 2008 г. – 8274 тыс. чел. (то есть число пользователей сократилось на 25 тыс. чел.).

Стоит сказать, что данная тенденция сохраняется и в последующие годы. Так с 2001 по 2006 гг. количество театров вновь увеличивается на 34 ед.,

количество музеев – на 254, количество концертных организаций – на 43, а вот количество библиотек МК РФ сократилось на 1879 единиц. При этом необходимо отметить, что снижение численности библиотек обусловлено, в том числе, таким естественным фактором, как снижение численности населения, а не только трудностями финансового характера и снижением интереса к книге и чтению.

Д Сфера образования также не осталасьИв стороне от изменений,

происходящих сегодня в российском обществе в целом, и в культуре как в особой сфере его жизнедеятельности. Самое первое, что отметили не только педагоги и преподаватели, но широкие слои общественности – это снижение финансирования. В связи этим государственный сектор образовательных услуг на протяжении всего периода неизменно сокращался, наоборот, активно развивается частный сектор в образовании (платное образование). Однако не только снижение финансирования самой системы образования, но и ухудшение социально-экономической ситуации в стране в целом волнует деятелей образования и, прежде всего, преподавателей вузов. Эти данные подтверждает и другой автор, отмечая, что «Отток ученых в возрасте 31 – 45 лет за границу ежегодно составлял (имеется в виду 1991 – 1994 гг. – Ю.Г.) 70 – 90 тыс.. Напротив, приток молодых кадров резко уменьшился. Научный потенциал России сократился в 3 раза: в 1980 г. было свыше трех миллионов специалистов, занятых в науке, в 1996 – меньше одного миллиона.

257

При этом исследователями был отмечен такой интересный феномен как снижение престижа образования именно в среде образованных россиян. Одновременно среди основных путей к успеху именно образованные россияне выделяют образование как непременное условие.

Изменения произошли и не только в структуре, но и в самом содержании образовательного процесса. Гуманизация стала основополагающим принципом новой концепции воспитания и образования, предполагающим ориентац ю на общечеловеческие ценности, на свободный выбор учащимися своих целей путей х достижения, признание личностоориентированной

предполагающее подготовку специалистов с расчетом на будущие успехи научно-техн ческого прогресса. В этой ситуации основным становится не сообщен е учащемуся (школьнику, студенту) суммы готовых знаний, а

обучен е его методамАприемам успешного саморазвития и самообучения,

активное использование про лемного изложения материала, опора на методы и приемы, развивающие спосо ности учащихся и активизирующие их познавательный интерес. В-четвертых, демократизация образования, предполагающая отход от единственно верных теорий и концепций, единых

право самостоятельно определять содержание преподаваемого им учебного курса (минимум определен государственным стандартом, а остальное – по усмотрению преподавателя и администрации конкретного учебного заведения). Студент, в свою очередь, имеет право на посещение

методических программ и учебныхДпособий. Сегодня преподаватель имеет

разнообразных спецкурсов по выбору (при наличииИбазовых обязательных

для изучения курсов по выбранной специальности). В-пятых, в современной ситуации широкое распространение получают дистанционное обучение, активное использование образовательного потенциала современных средств связи (как, например, Интернет).

Тенденции глобализации, внедрение информационных технологий, становление и развитие массовой культуры не миновали и России. Кроме того, современная российская культура, как и мировая, является культурой постмодерна, со всеми вытекающими из этого последствиями. Однако, естественно, что распространение всех вышеперечисленных явлений и факторов все-таки имеет национальную специфику.

Стилевой плюрализм проявляет себя не только в литературе, но и музыке, изобразительном искусстве. Постмодерн как стиль мышления и культуры в целом отражается во всех сферах культурной деятельности. Однако, по нашему мнению, это данность, которую не стоит оценивать с позиций «плохо» или «хорошо».

258

Завершая разговор о тенденциях и противоречиях современного состояния отечественной культуры, хотелось бы обратить внимание еще на два обстоятельства. Во-первых, на наш взгляд, кризисные моменты присутствуют в любой системе, без этого система не развивается, начинается застой. Опять же более или менее глубокие кризисы, влекущие за собой

Скардинальное изменение свойств системы, модели ее развития, происходят периодически. Сейчас как раз, наверное, один из таких периодов. И в этом необход мо в деть не только отрицательные, но и положительные моменты. Полож тельным, на наш взгляд, является, прежде всего, тот факт, что именно в такие пер оды у человека (и у целого народа) появляется возможность чтотоиизмен ть к лучшему, внести свою лепту в «строительство» нового здания отечественной культуры.

Во-вторых, с туац я в современной российской культуре не может оцениваться в плоской панораме цветов как «черное и белое», «классика и современностьсебя». В лю ой культуре, в культуре любого общества и любого поколен я пр сутствуют как элементы традиции, так и элементы новаций. Все дело в соотношен данных компонентов и механизмах внедрения новаций в сферу культуры. Современная российская культура, несомненно,

1.Как оцениваютАсовременники ситуацию, сложившуюся в отечественной культуре в последнееДдесятилетие (приведите разные точки зрения)?

2.Можно ли, по вашему мнению, говорить о кризисе отечественной культуры (если да, назовите его основные признаки)?

3.Какая тенденция более характерна для современной российской культуры – недостаток идеалов и ценностейИ(определенный ценностный вакуум) или, наоборот, чрезмерная пестрота идей и мнений? Можно ли сказать, что какое-то из этих положений является более предпочтительным.

4.В чем выражается процесс десакрализации символов и ценностей национальной культуры? Каковы могут быть его последствия?

5.В чем суть проблемы национальной идентичности для России и русских последних десятилетий? Какое отношение данная проблема имеет

квсплеску массового увлечения православием?

6.С какими материальными трудностями столкнулась отечественная культура в 90-е гг. XX в.?

7.Какую политику, по вашему мнению, должно занимать государство по отношению к культуре и образованию для того, чтобы обеспечить наилучшее их развитие?

8.Можно ли современную российскую культуру оценить как

аудиовизуальную? Если да, то почему, если нет, то почему?современнойвключает

259

9. Какие жанры литературы, теле- и киноискусства наиболее популярны среди россиян? Зависят ли предпочтения от пола и возраста?

10. Как изменилась ситуация за последние десятилетия в таких

различные ее аспекты так или иначе затрагивались в таких областях знаний, как философия, искусствознание, теория архитектуры, культурология, психология и др.

В философии категория пространства является одной из фундаментальных, по которой достижение консенсуса проблематично в силу существования двух фундаментальных философскихИустановок – идеалистической и материалистической. Так, например, согласно Канту, пространство – априорная форма нашей чувственности, согласно марксистским представлениям, пространство – форма существования материи. Глубокие традиции осмысления пространства, соотнесения пространства реального и идеального были заложены еще трудами античных мыслителей, в частности, Платоном и Аристотелем. Средневековые мыслители также не обошли данный вопрос своим вниманием, достаточно вспомнить хотя бы название знаменитого труда Августина Блаженного «О граде Божьем», где город как Место, пространство (град Божий – сакральное, а град земной – профанное) выступает в качестве метаметафоры по отношению к природе самого бытия. Пространство и время, проблемы возможности их познания были неотъемлемой частью немецкой классической философии Канта и Гегеля. Серьезный интерес к проблемам пространства и пространственности проявился в трудах сторонников феноменологического подхода, основы которого заложили работы Э. Гуссерля. Категория пространства выступала

260

объектом научного интереса таких философов, как М. Хайдеггер, М. Фуко, М. Мерло-Понти, Г. Башляр и др. При этом нельзя не согласиться с мнением А.В. Иконникова, что пространственные представления трудны для рефлексии. Не случайно, в архитектуре, тысячелетиями занимавшейся устроением пространства, оно долго не становилось предметом специального осмысления. До середины XVIII в. само слово «пространство» не упоминалось

политической жизни, научного, технического, художественного творчества и характеризующуюся не только особенностями содержания каждой из них, но и их соотношением и взаимодействием; это значит, что культура …. – не сумма рядоположенных форм деятельности, но именно система, взаимосвязанная во всех частях и элементах, живая, пульсирующая, развивающаяся целостность…»45.

По мнению В.Л. Кургузова, «культурное пространство» – это «сложнейший территориально-исторический и демографически обусловленный, естественно-научный, философский, социальнопсихологический, культурологический и этнологический конгломерат вещей,

43Замятнин Д.Н. Культура и пространство: Моделирование географических образов. – М. : Знак, 2006. – С.10.

44Замятнин Д.Н. Культура и пространство: Моделирование географических образов. – М. : Знак, 2006. – С.56.

45КаганМ.С.Культурагородаипутиееизучения //Городикультура:сборникнаучныхтрудов.–СПб.,1992.–С.33.

261

предметов, идей, ценностей, настроений, традиций, этических норм, эстетических, политических и социальных взглядов в определенной

культурной ситуации, проявляющейся в границах конкретного ареала и времени»46.

Интересное сочетание вышеобозначенных аспектов культурного пространства мы встречаем в работе М.С. Яблокова «Духовная жизнь Тобольской губернии (вторая половина XIX – начало XX вв.)». Автор рассматр вает особенности религиозной, культурной жизни, отдельные

наиболее глубоко изложил основыДсвоего взгляда на изучение культуры и возможности культурологической парадигмы исследования, можно считать (кроме многочисленных статей и тезисов) такие монографические исследования, как «Народная культура городского населения Сибири: очерки историографии и теории историко-этнографических исследований» и «Природно-средовая культура народов СибириИ, ее место в этнологии и этнической экологии» (совместно с А.И. Казанником, С.Ф. Татауровым, К.Н. Тихомировым). Авторы обращают внимание, что в широком смысле культура пронизывает все сферы жизни общества, в т.ч. социальноэкономическую, производственную, природно-средовую. В данном случае необходимо обратить внимание на тот факт, что само понятие природносредовой культуры и основные теоретические аспекты ее исследования входят в круг научных задач уже упоминаемого нами научного труда «Природносредовая культура народов Сибири, ее место в этнологии и этнической экологии». По замыслу авторов, исследование природно-средовой культуры в рамках данной работы ведется на основании выявления закономерностей

46Кургузов В.Л. О понятии «культурное пространство» и проблеме самоидентификации его регионального образца // Культурное пространство Восточной Сибири и Монголии : мат. Междунар. научно-практ. конф. –

Улан-Удэ, 2002. – С.27.

47Яблоков М.С. Духовная жизнь Тобольской губернии (вторая половина XIX – начало XX вв.) : автореф. дис… кандид. ист. наук. – Тюмень, 1999.

262

возникновения и развития традиционно-бытовой культуры Сибири. При этом природно-средовая культура Сибири понимается авторами как комплекс явлений, возникающих в процессе взаимодействия человеческих коллективов с природной средой, как процесс и результат накопления и практического использования опыта предыдущих поколений по сохранению благоприятной среды обитания. Средствами передачи народного опыта (в т.ч. опыта взаимоотношений с природной средой) выступают обычаи и традиции. В

жизнедеятельностибчеловечества и всех отдельных человеческих коллективов»48. Традиционно к материальной культуре принято относить совокупность вещей и предметов, созданных трудом человека.

Оригинальность авторской позиции в данном случае заключается в том, что, по-мнению автора, к материальной культуре должна быть отнесена не только

опредмеченная часть (т.е. вещи), ноДи неопредмеченная (производственные

навыки, система организации труда и пр.). Кроме того, автор обращает внимание на то, что «в предметном виде предстают перед нами и многие

стороны духовной культуры – произведения народной живописи,

орнамент….В то же время и создание предметов материальной культуры не может проходить без участия человеческого Исознания, без субъективных мыслительных способностей, реализуемых в деятельности»49.

Особое внимание в своих трудах Н.А. Томилов уделяет разработке теоретических подходов к исследованию различных аспектов культуры города (прежде всего, традиционно-бытовой). В уже упоминавшейся нами работе «Народная культура городского населения Сибири) автор дает характеристику изученности материальной и духовной сфер народной культуры городского населения Сибири, опираясь на труды сибирских исследователей, анализирует накопленный пласт знаний по данной проблематике. На основании анализа широкого пласта исследований по традиционно-бытовой культуре городского населения Сибири, Н.А. Томилов приходит к выводу о том, что, несмотря на существенные результаты, можно констатировать, что «…по сравнению с изученностью этнической истории и традиционно-бытовой культуры

48 Томилов Н.А. Народная культура городского населения Сибири: очерки историографии и теории историко-

этнографических исследований : монография. – Омск, 2010. – С.7. 49 Там же. – С.12.

263

сельского населения….предстоит еще выполнить огромный объем этнографических и этносоциологических исследований в отношении городского населения»50.

Руководителем сектора социально-культурных аспектов урбанизации СФ РИК Д.А. Алисовым культурное пространство понимается как «созданная людьми искусственная среда существования и самореализации. Это

Столько матер альные, пр родные или искусственные, т.е. созданные людьми объекты (артефакты), но и то, что Н.П. Анциферов, вслед за своим учителем И.М. Гревсом характер зовал как «душа города». С позиций современной последняя состо т из таких элементов культуры города, как нормы и ценности данной городской о щины, социальная психология городского сообщества, образ ж зни и менталитет горожан, социальная коммуникация и социальное проект рован е и т.п.»51. При этом подчеркивается, что культура (в

организованная совокупность физических, символических объектов, технолог й, нормат вных и ценностных образований, включающих в себя не

наукичастности, культура рег она или отдельного города) имеет неоднородную, многосторонне д фференцированную структуру. Она представляет собой сложную с стему су культур разного уровня, взаимодействующих друг с другом в разных плоскостях – сословных, профессиональных и иных.

активно использовалсяАпринцип междисциплинарности и возможности историко-культурологического подходаД. В рамках исследования была

предпринята попытка отразить динамику символических и реальных координат городского культурно-цивилизационного ландшафта. Особо значимым нам представляется заявление авторов о том, что «уникальность облику и атмосфере местного пространства придает включение в структуру и

указанного научного труда обусловлена установкой на междисциплинарность и проявляется в особом отношении авторов к отбору источников. Авторы заявляют: «Принципиально для нас привлечение обобщаемых нами разрозненных сведений, приводимых в отраслевой историографии (в работах искусствоведов, историков архитектуры и градостроительства и т.д.)»54. Вслед

50Там же. – С.110.

51Рыженко В. Г., Назимова В. Ш., Алисов Д. А. Пространство советского города (1920 – 1950-е гг.): Теоретические представления, региональные социокультурные и историко-культурные характеристики (на материалах Западной Сибири). – Омск, 2004.

52Рыженко В. Г., Назимова В. Ш., Алисов Д. А. Пространство советского города (1920 – 1950-е гг.): Теоретические представления, региональные социокультурные и историко-культурные характеристики (на материалах Западной Сибири). – Омск, 2004.

53Рыженко В. Г., Назимова В. Ш., Алисов Д. А. Указ. соч. – С. 20.

54Там же. – С. 34.

264

за томскими исследователями (Л. К. Антощук и Т. В. Безменовой)55 авторы предлагают в рамках историко-культурологической модели исследования использовать два типа рефлексии: синтетический и специализированный. К специализированному авторы относят разнообразные научные подходы, а применительно к синтетическому уровню, авторы предлагают говорить о такой сфере эмоционального восприятия действительности, которая фиксируется и может быть познана через образы, мифы, легенды.

Необход мо отмет ть, что в значительной степени интеграции различных

г.и– «Культура. Соц ум. Творчество») и др. При активной поддержке и непосредственном участ сотрудников СФ РИК совместно с научными и

(2000); круглый стол «Достоевский душа Омска» (2001); региональная научнопрактическая конференция «Си ирский сад – территория мечты» (2002), Международный научный семинар «XX век: Художник. Творчество. Эпоха.

Д (2006); Международная научно-практическая конференцияИ«Музейные ресурсы

Диалог культур» (2002, 2005, 2007); «Человек и война. XX век» (2002);

Региональная научная конференция «Университеты как регионообразующие

научно-образовательные комплексы», посвященная 30-летию ОмГУ (2004);

научно-практическая конференция с участием регионов Сибири и Казахстана

«Реки Сибири и их образы в динамике природного и культурного ландшафта»

в современном мире», посвященная 130-летию ОГИК музея (2008) и др.

По нашему мнению, все многообразие современных трактовок культурного пространства можно условно свести к нескольким основным подходам, согласующимся с основными трактовками самого понятия

«культура». При этом большинство исследователей совмещают данные подходы в различных комбинациях, чем и определяется пестрота конкретных определений.

Итак, во-первых, культурное пространство выступает как вполне реальное физическое пространство, на котором располагаются конкретные учреждения культуры – библиотеки, театры, кинотеатры, музеи и др. С этой точки зрения культурное пространство четко локализуется в пространстве и задано в том числе и административными рамками. То есть культурное пространство региона понимается как сложная территориально

55 Антощук Л. К., Безменова Т. В. Культурологический подход к описанию городской культуры // Дефиниции культуры : сборник / под ред. Э. В. Бурмакина и К. А. Сухотина. – Томск, 1993. – С. 189-198.

265

локализованная система, обладающая качественным культурным своеобразием и особым культурным потенциалом, реализуемым через совокупность учреждений культуры посредством разнообразных культурных программ. Этот аспект можно назвать инфраструктурно-институциональным, или инфраструктурно-деятельностным, потому как культура представляется особой сферой, в рамках которой происходит создание, хранение, трансляция и накопление культурных ценностей. Соответственно изучение данной сферы

территорией в силу различных обстоятельств. Семиотический подход акцентируется на о разном потенциале территории, осмыслении культурного потенциала территории посредством системы художественных образов и символов.

различных подходов сходятся во мнении о том, что в рамках культурного пространства региона складывается и функционирует особая социальная и

Резюмируя вышесказанное, Дследует отметить, что представители

культурная среда, ограниченная определенными временными и пространственными характеристиками, и по отношению к данной среде человек одновременно является и объектом ееИвоздействия и субъектом, ее

творящим. Культурное пространство региона следует рассматривать как сложный административно-территориальный, исторический, демографический, экономический, социальный и культурный феномен, реализующийся в границах конкретного ареала и времени. В данном случае необходимо отметить, что в настоящем исследовании использованы элементы всех трех отмеченных подходов, однако сама структура публикации и основная методологическая посылка авторов лежит в рамках инфраструктурно-деятельностного подхода, в связи с чем методологические посылки данного направления авторы посчитали необходимым изложить более подробно.

266

Вопросы и задания для самоконтроля:

1. Охарактеризуйте варианты понятия «культурное пространство», предлагаемые современными учеными. Какие характеристики культуры в них фиксируются как наиболее значимые?

2. Охарактеризуйте вклад сибирских ученых в прояснение сути локальных характеристик культуры.

зни художественнуюобъедсреду и явились временем мощного всплеска

художественной ж , появления новых имен, возникновения независимых творческ х нен й. Так, в Омске в 1987 г., в качестве альтернативы Союзу художн ков (СХ), ыло организовано Экспериментальное художественное о ъединение («ЭХО»). Объединение просуществовало

всего три года, но его выставки вызвали небывалый зрительский интерес.

план целую плеяду молодых авторовД( . Муратов, В. Сироткин, А. Потапов, И. Хабисов, Ю. Картавцев, И. Гурьянов, А. Титов, А. Варов, Д. Шорин,

О. Николаенко, В. Латышенко и др.). Стоит, однако, отметить, что большая

искусстве. Стремление к освоению языка современного мирового искусства, к пониманию искусства как возможности выйти за пределы видимой реальности расширило художественные горизонты. Примером для молодых новаторов служило в это время яркое и мощное по силе воздействия творчество старшего поколения. Художественная молодежь стремилась

267

раскрыть и утвердить свое непосредственное видение и понимание современности. Шли активные поиски способов самовыражения, собственного оригинального художественного языка. В искусстве происходили жанровые и видовые смешения, пересекались различные тенденции – неоэкспрессионизма, неопримитивизма, сюрреализма, концептуализма, абстрактного искусства. На это время приходится всплеск экспериментов с живописными и графическими техниками, означающими «отказ от професс ональных приемов и приемчиков». Первые опыты с использован ем нехудожественных материалов. Обращение к таким формам

альтернативного искусства столицы, наглядно показав, что удаленность географическая не означает оторванности от современного художественного процесса. Галерея «Золотой путь» на рубеже 1990 – 2000-х провела ряд

живописцев и графиков. Характеризуя рынок арт-галерей Новосибирска за последние двадцать лет, можно отметить, что многие из возникавших галерей просуществовали недолго и закрылись по причине отсутствия продаж. В числе таких можно отметить: «Сибирский пейзаж», «Альт», «Поларис», «Антураж», «Зеленая Пирамида», галерею «Сибирского торгового банка» и др. Однако на смену закрывшимся приходят новые галереи. Так, в июне 2010 г. в Новосибирске открылась новая частная картинная галерея «DekАрт». На первой выставке, названной по этому случаю «Точка отсчета», были

268

представлены произведения новосибирских художников, членов Союза художников России Данилы и Сергея Меньшикова, Сергея Мосиенко, Александра Шурица, Валерия Кузнецова и Валерия Степаненко, Михаила Паршикова, Александра Крутикова, Владимира Копаева, Виктора Хандрыкина и Евгения Юсова. О том, что арт-галереи и выставочные комплексы наряду с государственными художественными музеями занимают значимое место в современном художественном процессе, свидетельствует статус провод мых в н х мероприятий. Так, в августе 2011 г. иркутская артгалерея «DiaS» совместно с администрацией города Иркутска, иркутской

разных поколений. В 1994 г. в Омске состоялась выставка-симпозиум молодых художников и искусствоведов 1980 – 1990-х гг. «Накануне рубежа

инициативе ГМИО проводятся Омские искусствоведческие чтения, посвященные вопросам изучения местной культуры. Кроме того, в 1990-е гг. в Омске состоялось несколько значительных кураторских проектов, таких как «Экология» (1990, Г.Ю. Мысливцева), «Война и мир, или Ад и Рай»

веков», в 1997 – «Формула вещей». Организатором этих мероприятий выступил городской музей «ИскусствоДОмска» (ГМИО). С 1996 г. также по

А.Н. Гуменюк), «Человек в пространстве времени» (Современный портрет в

(посвящен 50-летию Победы (1995); «НевостребованнаяИархитектура» (1995,

Сибири) (1996); «Четыре угла: встреча небесного и земного» (1998,

А. Бородавкин, А. Горелик), «ЗДЕСЬ» (1999, В.Ф. Чирков) и др. Ежегодные конкурсы на лучшее произведение современного искусства «Пост № 1» были

инициированы галереей «Квадрат» в первой половине 2000-х гг. Проект,

который начинался как городской, в 2005 г. приобрел статус регионального, в

нем уже были задействованы художники и искусствоведы Сибирского края. Галерея «Лошадь Пржевальского» выступила организатором городского конкурса концептуального искусства и предметного дизайна молодых художников «Новая кровь» (2004, 2005). Развернутыми дискуссионными

Для молодых авторов в Омске с 2005 г. начинает действовать отдельный экспозиционный зал «Арт-прихожая». На данном этапе у молодежи имеется

269

возможность представлять свои работы, посвященные образу города на конкурсе, проводимом омским отделением СХ «Мой город». Выставкаконкурс проводится с 2003 г. и ставит перед собой задачи показа художественных произведений, отражающих образ Омска (живопись, графика, фотоискусство), а также профессиональных архитектурных и дизайнерских проектов.

представлено 500 работ более 1000 художников из 56 городов России. В Новосибирске традиционно проходят Биеннале современной графики. Первая открылась осенью 1999 г. Организаторы ставили перед собой максимальные в тех обстоятельствах задачи – не ограничиваться региональными рамками и региональными критериями, сделать проект международнымИ, представить разнообразие графических техник и типов художественного сознания, выявить основные тенденции в развитии современной графики. За прошедшие с начала первой выставки годы Новосибирская биеннале графики стала довольно масштабной и значимой выставкой графики в России. В ней принимали участие художники практически из всех стран северного и южного полушария, где занимаются графикой. За эти годы не только расширялась география участников, но и росло качество и разнообразие графического материала, корректировалась структура. От диктатуры доминирующего вкуса проект эволюционировал к диалогу и полилогу уже многих кураторских сознаний и художественных практик. Московские художники перестали быть наиболее представительной и авторитетной частью экспозиции, уступив место коллегам из разных стран мира, где существует и культивируется искусство графики. Соответственно, расширилась конкурсная программа и сократилась до трех лауреатских выставок внеконкурсная программа. Конкурсная программа стала включать ряд кураторских проектов и раздел свободного, или

270

открытого конкурса. Если на первых биеннале количественно преобладала оригинальная графика, то, начиная уже с IV биеннале, значительное место заняли как традиционные, так и новые печатные технологии. На VI биеннале более половины выставленных работ созданы средствами традиционных техник печати. На VI Новосибирской биеннале появились кураторские проекты из Великобритании, Грузии, Тайваня, Таиланда. До этого лишь отдельные художники из этих стран, за исключением Грузии, участвовали в свободном конкурсе. Россия представлена на биеннале четырьмя проектами, среди н х – Северный, Сибирский, Московский и Петербургский. Впервые в

взгляд, в проекте прео ладают а страктная эстетика и цифровая графика, но на самом деле условнаяАо разность большинства работ восходит к реальным впечатлениям от своео разной северной природы и традиционной архитектуры, навеяна есконечными линиями речных берегов, обилием воды и блужданием света по старым деревянным стенам, сваям, каркасам и стеклам, белыми ночами, и воо ще, соотношением кубокилометров природы

на душу населения. БольшеформатныеД, трех-четырехметровые работы

В. Бугаева и А. Бачурина словно отражают бесконечность северного пространства. Примечательно, что Биеннале современной графики отразилось в художественной жизни других городов региона. Так, в сентябре 2010 г. в Новокузнецком областном художественном музее была открыта выставка

«Россия – абстрактная Сибирь», являющаяся продолжениемИпроекта «Россия Сибирь», показанного на VI Новосибирской биеннале современной графики.

География проекта весьма широка: Барнаул (Лариса Пастушкова и Николай Зайков), Красноярск (Олег Ампилогов и Сергей Ануфриев), принимающий выставку Новокузнецк (Александр Суслов и Екатерина Чепис), Омск (Настя Гурова и Александр Шафеев), Томск (Сергей Лазарев и Евгения Фастовец), Новосибирск (Сергей Гребенников, Тамара Грицюк, Валерий Кузнецов, Владимир Мартынов, Михаил Паршиков, Андрей Чернов, Валерий Ушков и Светлана Щетинина). Кроме того, богатую историю имеют Всероссийские

выставки акварели в Кургане, Красноярская Международная музейная биеннале и Суриковский фестиваль искусств (Красноярск). В марте 2011 г. в Омске состоялся крупный выставочный проект «Пастель России».

Художников и исследователей пяти сибирских городов – Омска, Барнаула, Горно-Алтайска, Новосибирска и Тюмени – объединила выставка «Сибирский миф. Голоса территорий. Образы и символы архаических культур в современном творчестве», состоявшаяся в 2005 г. в Омском музее

271

изобразительных искусств имени М.А. Врубеля в рамках проекта Государственного Русского музея «Прорастая Сибирью». Данный проект в 2008 г. был реализован широкомасштабно в Государственном Русском музее в анкт-Петербурге. В том и другом случае событие сопровождалось изданием

сотрудн ками музея «Л беров-центр» и Сибирского филиала Российского

института культуролог и совместно с Омским отделением Союза художн ков: « б рск й пейзаж: пространство мифов» (2000), «Сибирский

«РекиАлтын-Чер-Саяно-Алтая», «Окно в центр Азии. Искусство Тывы», «Тени забытых предков» (концептуальная выставка, связанная с культурой шорцев) др.

сад – терр тор я мечты» (2002), совместный проект Омска и Новокузнецка),

« б ри х о разы в динамике природного и культурного ландшафта»

(Омск, 2005). Кроме того, стоит отметить проект новосибирских художников

«Люди большой реки», «Томь. 2000 лет на берегу. 200 текстов культуры»,

1990-е гг. стали периодом кризиса «зональных» выставок-смотров. В связи с тем, что потре ность в такой форме общения художников друг с другом, дающая возможность о мениваться творческими находками, осталась, в конце десятилетия возо новилась практика проведения региональных

выставок. В Иркутске в 2003 г. прошла выставка «Сибирь-9», на которой экспонировались работы живописцев, графиков, скульпторов, прикладников

прошла в Новосибирске в 2008Десятаяг. В ее рамках состоялась республиканская

научная конференция – Шестые сибирские искусствоведческие чтения

«Современное искусство Сибири в контексте региональных художественных

выставок второй половины ХХ – начала ХХIИвека». В октябре 2010 г. в выставочном комплексе «MIX MAX» (Красноярск) состоялась региональная

художественная выставка пейзажа и натюрморта «Осенний вернисаж». На выставке было представлено свыше 450 произведений живописи и графики из Красноярска, Иркутска, Кызыла, Улан-Удэ, Кемерова, Новокузнецка, Новосибирска, Омска. В каждом городе отделением СХР проводятся выставки местного значения. Так, в Омске состоялись выставки пастели, акварели и эстампа («Омскаяакварель»(1998),«Омскийэстамп»(2000), «Омскаяпастель»(2006).ХантыМансийским отделением организуются как традиционные для Союза ежегодные отчётные выставки, так и тематические («Пейзаж Югры», 2006 г.; «Югорская муза», 2007 г.). Выставки сопровождаются изданием каталогов, буклетов и другой художественной продукции. Ханты-Мансийское отделение ВТОО «Союз художников России» является одним из организаторов и активных участников крупных окружных проектов – Всероссийского художественного пленэра «Россия-Арт-Югра» (Ханты-Мансийск, июнь – август 2004, 2005 гг.) и V окружной выставки «Югра художественная»

272

(Ханты-Мансийск, декабрь 2005 г.). Активен обмен выставками внутри Сибирского региона. С большим вниманием относятся художники и к участию в выставках всероссийского и международного масштаба.

гротескными жанровыми картинами, а привычная серо-жемчужная и коричнево-зеленая гамма томских полотен расцвечивается яркими и чистыми красками. Диптих «Птица зима» Татьяны Коробейниковой и «Богиня правосудия» Асланяна царицей красок делают белую, возводя ее в символ философского осмысления времени. Привлекают внимание нежные акварели Юлии Поповой, абстрактная, колористически насыщенная живопись

273

Владимира Шабунина. Среди представителей молодого поколения стоит отметить графику Михаила Сулейманова, живопись Юлии Астафуровой и др.

делает их творчество востребованным на выставках актуального искусства. реди омских художников в данном случае прежде всего необходимо

отметить творчество Д. Муратова и С. Баранова, экспериментами в духе

постмодерна можно назвать некоторые произведения Г. Кичигина. Алтайский график Д.В. Октябрь смело экспериментирует с формой, цветом, материалом в русле направлен й актуального современного искусства.

христианства наход тся зо разительный язык произведений С. Александрова и Т. Колточихиной. О ращение к древнерусским и православным мотивам прослеживается в творчестве омичей Г.Г. Пилипенко, А. Машанова, в работах ишимского художника В.В. Емельянова, тюменского художника В.С. Шилова. В работах омского художника С. Сочивко ярко проявлено игровое начало,

Омска». Принципы русского лубка и современной живописи и графики в своем творчестве сочетает алтайский художник Александр Потапов. Алтайский художник А.Б. ндрусенко работает в направлениях

нетрадиционного современного искусства, отдаваяИдань «карнавальному» искусству. Для него также характерен интерес к архаике, национальному фольклору, мифам античности и библейским легендам. Алтайский график Л.Н. Пастушкова с 1990-х гг. работает в русле живописи авангардных направлений, используя архитипические мотивы. Архаику и постмодерн в своем творчестве совмещает Е.Е. Скурихин. Проблематику сибирского археоарта в своих произведениях затрагивали новокузнецкий художник Александр Бобкин и красноярец Николай Рыбаков.

Если до конца 1980-х – начала 1990-х гг. преобладали станковые искусства – живопись, графика, скульптура, то позднее все активнее начинают развиваться декоративно-прикладное творчество, дизайн, театрально-декорационное, оформительское, монументальное искусство, искусство художников по текстилю . Актуальной, начиная с 1990-х, становится в городе, как и во всей стране, сфера дизайна (дизайн костюма, среды, рекламы). В 2000-е переживает подъем искусство фотографии. Активно начинают применяться новые технологии. С 2003 г. в Новосибирске

274

проводится фестиваль современных цифровых технологий «aniGma». Среди экспонатов фестиваля: выставка 2D принтов разнообразного контекста, выставка цифровой фотографии, стационарные видеоинсталляции, показ коллекций видеоарта и анимационных роликов. В Новосибирске в феврале

А.С. Макаров, И.И. Жел остов, Г.Г. Пилипенко. В лирико-поэтическом ключе представлен Омск в акварелях Р.П. Камкиной. Для многих омских художников преодоление некой агрессивности урбанизированного ландшафта реализуется через творческое углу ление в образы старого Омска, в котором еще не было уродливых серых новостроек, дымящих труб, гудящих машин и

иных «прелестей» современного урбанизированногоДпейзажа. Такой образ,

например, раскрывается в серии гравюр Ивана Желиостова (например, «Дом на Оми» (1992), «Дом с башенкой» (1992), «Весенние кружева» (1993), в

картинах А.А. Шакенова «Весна» (1999), «Осень» (1999), в работах Г.Г. Пилипенко «Первый снег» (1993), «Пора мальвы» (1994) и др. Актуальность данного направления подчеркиваетИтакже сам факт рождения

таких выставочных проектов, как выставка «Город нашего детства», прошедшая в 2000 г. в Государственном областном художественном музее «Либеров-центр». В работах другой части художников (например, в работах Н.Н. Молодцова «Окраина» (1990), наоборот, ярко прослеживаются индустриальные мотивы в виде гаражей, заборов, труб и т.д. Г.П. Кичигин (Моя улица» (1991) выбирает самые неприглядные уголки городского пространства, на его картинах можно увидеть лужи и грязь, полуразрушенные дома частного сектора. При этом его картины несут некий позитивный заряд, от них не веет безысходностью. В живописи Г.П. Кичигина сильна опора на документальность и критический взгляд на современную реальность, который

нередко усиливается сюрреалистической трактовкой образов действительности. В работах В.А. Заболотько напротив же город превращается скорее в сказочный фон («Шляпа художника» (1997), В.А. Заболотько «Прощание с детством» (1998). Игровое начало, совместившее в себе традиции лубочного искусства и черты искусства

275

постмодерна, ярко выражено в работах художника Сергея Сочивко (например, «Казачий рынок» (2001) и др. Также часто обращались к данному жанру В.Л. Долгушин, Г.Н. Канунников, В.И. Маслов, В. Сафронов, С. Крамаров, М.И. Разумов, А.А. Шакенов, Т. Бугаенко, Г. Баймуханов и др.

Д.Л. Комаров является одним из ведущих пейзажистов Алтая. В своем творчестве художник развивает традиции русской реалистической живописи, пытаясь отразить на полотнах быстро меняющиеся оттенки и состояния природы. Е.Н. Кузнецов, работая в жанре пейзажа, опирается на традиции русского реал ст ческого искусства. И.А. Леденева в своем творчестве

философские и патриотические темы. Сочностью и колоритом отличаются пейзажи Михаила Будкеева. Также в жанре пейзажа работают А.В. Арестов,

Иртыша» и «И поставить грады сибирские»). Тобольский художник Михаил Полков, стараясь передать дух старинных сибирских городов, углубляется в мистику сибирского пейзажа. К жанру пейзажа обращается такие художники Тюменской области, как Н.П. Боцман, .Г. Игнатенко, В.П. Овчаров. Красоты

Натюрморт и портрет, хотя и не настолькоИже популярны, как жанр пейзажа, однако достойно представлены в творчестве сибирских художников. Так, тематический натюрморт и интерьер являются ведущими жанрами в творчестве алтайской художницы М.Д. Ковешниковой. Ее красочные букеты восхищают буйством красок живой природы. Через мир обыкновенных предметов она стремится раскрыть поэзию производственных будней, красоту быта жителей горных районов и потомков первых русских поселенцев на Алтае. В каждом произведении художница стремится найти и показать связь человека с природой, с миром окружающих вещей и историей народа. Особое место занимают натюрморты, посвященные алтайскому хлебу. Среди

байкальской природы в своих произведениях воспевают В.В. Кузнецов,

Г.С. Говорин, Н.В. Говорин, И.В. Плиско и др. Сюрреалистичны пейзажи саянского художника А.А. Знаменского. Колоритны картины читинского художника Владимира Фролова, развивающего традиции русского пейзажа. Воздушны и пронизаны сибирской атмосферой работы Яна Шплатова. Интересны пейзажные поиски Романа Цимбало.

276

алтайцев к жанру натюрморта обращаются Н.В. Красикова, В.П. Кукса, И.А. Леденева, Д.В. Октябрь; в Тюменской области – Н.П. Боцман, Г.С. Губин. Для портретов ишимского художника Б.А. Троегубова характерна шаржевость, а портреты читинского художника Анатолия Колчанова отличаются яркой образностью, в них читается характерность героев. К жанру портрета обращаются алтайские художники: А.В. Арестов, Н.В. Красикова, В.П. Кукса, И.А. Леденева, Д.В. Октябрь, Л.Р. Цесюлевич. Жанр портрета интересует тюменского художника В.П. Овчарова.

реди мастеров акварели следует отметить И.А. Санина, А. Щикалева, А. Шафеева, В.Г. Малух ну, В. Ярославцеву и др. В технике пастели работали

вкитехн ке карандаша, акварели, туши, пастели), З.М. Ибрагимов – в области станковой граф . В технике офорта, меццо-тинто им созданы пейзажные и жанровые ц клы, посвященные шоферам Чуйского тракта и архитектуре

В.П. Обрядова , В.С. С н цких, А.С. Синицких и др. Для алтайского графика А.К. Дерявскогообластиосновным направлением является книжная графика (работает

Андрея Вагина проникнута лю овью к родной земле и ее просторам. В своих работах художник пытается воссоздать целостный образ Сибири. Экспрессивна графика читинского художника Юрия Круглова. Среди мастеров

экслибриса следует отметить работыДомских художников И.И. Желиостова, П. Абрамова, С. Белова, В. Ерошкина, . Машанова и др. В технике эстампа работают А.Машанов,Б.Миронов,С. лександровиА.Савельева.

В 1990-е начинается переосмысление роли городской скульптуры в формировании городской среды, место идеологических символов советского

ситуации. Художники-монументалисты и скульпторы получают возможность внести свой вклад в оформление городской среды. Так, в Омске в

времени должны были занять новые – адекватныеИновой культурной

рассматриваемый период появляется памятник в виде пушечного ядра

(скульптор Трофимчук, архитектор Александрович). Этот монумент в виде огромного шара-державы, на котором изображены сюжеты истории Омска, должен был символизировать величие подвига первопроходцев. В память о

первопроходцах – основателях города в месте слияния Оми и ртыша – по

А.Н. Капралова «Крест несущий» (из сварного металла). В 2001 г. – памятник Ф.М. Достоевскому из бронзы (скульптор С.В. Голованцев, архитектор А.М. Каримов). В январе 2004 г. возникает памятник офицеру и ученому, воспитаннику Сибирского кадетского корпуса – Чокану Валиханову. В мае 1995 г. (к 55-летию Победы в Великой Отечественной войне) в Омске

277

поставлен памятник советскому полководцу, маршалу, четырежды Герою Советского Союза Г.К. Жукову (автор – А.А. Цимбал, общее решение –

омичей установлен памятник А.А. Ларионовой (жительнице Саргатского Срайона), потерявшей в годы Великой Отечественной войны семерых сыновей (скульптор С.В. Голованцев). В 1998 г. на улице Ленина (Любинском проспекте) появ лась скульптура «Степаныча», а в 1999 г. – «Любы» (скульптор .В. Норышев). Образ слесаря-сантехника «Степаныча» неоднократно раст раж рован в различных городах не только России, но и мира (в частности, такая скульптура есть, например, в Братиславе (Словакия), Люба же – т п чная героиня Места – жена одного из генерал-губернаторов – Гасфорда. реди о разцов современной городской скульптуры особо хочется

оформлены мног е о щественные здания в Алтайском крае. Скульптор

художниках, так и об отделенияхАСХ. Так, в Омске выходят альбомы к 70-летию (2004. Авт.: Л.К. Богомолова, Г.Ю. Мысливцева, В.Ф. Чирков) и к 75-летию (2008.

Л.В. Рублева работает в жанре портрета, тематической и монументальной скульптуры. На основе архивных и музейных документов ею создана галерея портретов известных людей и героев лтая. Она автор ряда мемориальных комплексов. Скульптуры и юсты В.П. Располова обогащают художественное пространство Тюмени.

Замечательным явлением 1990-х гг. стало издание книг как об отдельных

Авт.: Т.В. Бабикова, Л.К, Богомолова, Г.Ю. Мысливцева, С.В. Черноок). В 2007 г. в Красноярске вышла книга искусствоведа Т.М. Ломановой «Художники земли Красноярской». В Тюмени издается альбом «Художники Тюмени» (Тюмень,

разных уровней: от региональных до международных. У большинства отделений СХ имеются собственные выставочные залы, где проходят областные (краевые), групповые, персональные, тематические выставки, а также выставки – продажи. В 2000-х гг. активизируется деятельность отделений СХ России и создаются новые отделения. Так, в 2003 г. возникает Ханты-Мансийское окружное отделение СХ. Его костяк составляют профессиональные художники: В. Н. Горда, С. П. Лозовой, А. А. Курников – г. Сургут; С. Г. Медведев, В. Н. Видинеев, В. В. Ливн, А. В. Ливн – г. Нижневартовск; В. Д. Вербицкий, Л. Н. Гайнанова – г. Когалым; А.Н. Седов

– г. Лангепас; А. Ф. Мухаметова – г. Мегион; Г. С. Райшев, М. А. Тебетев, Г.М. Визель, А. Г. Визель, В. Н. Банников, В. В. Колов, С. Н. Устюжанин – г. Ханты-Мансийск. К началу 2011 г. – в составе отделения уже 27 чел. В 2000- е гг. активизируется деятельность областных (краевых) отделений СХ.

278

Заметно оживляется выставочная практика в стенах Домов художников, устраиваются разнообразные тематические и персональные выставки. Регулярными становятся выставки учащихся и педагогов ДХШ, студентов, детских студий. В соответствии с основной целью функционирования отделения СХ организуют и осуществляют культурную, творческую и выставочную деятельность, содействуют сохранению творческого наследия художников региона.

Вопросы для самоконтроля к главе 7:

279