2.4Британский музей в Лондоне

Британский музей был создан в 1753 на основе трёх коллекций - коллекции известного британского врача и натуралиста Хэнса Слоуна, коллекции графа Роберта Харли, а также библиотеки антиквара Роберта Коттона, которая стала основой Британской библиотеки. Создание музея было утверждено актом Британского парламента.

Первоначально музей разместился в Монтегю-хаусе - аристократическом особняке, расположенном в лондонском районе Блумсбери. Он открылся для посетителей в 1759 году. Собрание расширялось за счёт приобретения античных ваз Уильяма Гамильтона, мраморов Таунли, коллекции минералов Гревиля. В 1814-1815 годы парламент выкупил у лорда Эльджина бесценные шедевры из афинского Парфенона. Многие из музейных приобретений попали в Англию при тёмных обстоятельствах. Греция и Египет, из которых были вывезены древние памятники, до сих пор требуют их возвращения назад.

В XIX веке Британский музей переживал особенно бурный период роста. Собрание было разделено на отделы: нумизматический, зоологический, ботанический, геологический и минералогический. На месте Монтегю-хауса было в 1823-47 гг. выстроено ныне существующее здание музея в стиле классицизма.

Особой популярностью у посетителей пользуются скульптуры из Парфенона в Афинах, египетские мумии, камень Розетта, коллекция персидского золота VII – IV веков до н. э., сокровища Сутто Хо, собрание минералов Гревиля, «Человек из Линдоу».

Оценить богатство Британского музея на сегодняшний день невозможно. Если изначально его фонд состоял из конкретных коллекций, то постепенно он увеличивался и пополнялся за счет многочисленных пожертвований других коллекционеров и меценатов. Отдельные предметы искусства приобретались на парламентские деньги. И хотя вход в музей бесплатный, хорошим тоном считается оставить пожертвование. Для этой цели есть специальные ящички.

Нигде в мире нет такого количества музеев и выставок, как в столице Великобритании. Здесь сконцентрированы галереи и туристические объекты самой разнообразной направленности. Практически все они ежедневно открыты для посетителей. Не меньшего внимания, чем специализированные объекты, достойны и собственно улицы и площади Лондона. Покинув Британский музей, можно прогуляться по Оксфордской улице и посетить одну из знаменитых английских чайных.

Заключение

Основная цель существования любого музея, - помочь людям вступить в мир искусства не как его пассивный наблюдатель, а как его полноправный участник. Музеи России в силу масштабности и исключительно высокого уровня своих коллекций представляют собой явление общечеловеческой значимости. Российские музеи – это уникальный тип учреждения культуры. Современный музей определяется как учреждение культуры, созданное для обеспечения сохранности, восстановления, изучения и публичного представления культурного наследия, материальных и духовных ценностей в их традиционной исторической (культурной и природной) среде.  Музеи играют важную роль в сохранении национального наследия народов Российской Федерации. Они являются основой «культурного каркаса» России, который обеспечит эффективную охрану и использование её национального наследия. Музеи также играют важнейшую роль в формировании привлекательного образа России за рубежом. Находящиеся в их составе объекты культурного наследия представляют Россию в Списке Всемирного наследия ЮНЕСКО.  Музеи являются центрами международного и отечественного туризма. Это наиболее привлекательные объекты для посещения российскими и зарубежными гражданами. Всё это является свидетельством того, что музеи играют важнейшую роль не только в культурном, но и в социальном и экономическом развитии страны. Ведущее место музеев в системе учреждений, сохраняющих национальное наследие, определяется также широтой решаемых ими задач, главной из которых является сохранение и приумножение сокровищ национальной культуры России.

Музеи, делясь накопленными за столетия художественными и культурными богатствами, не только дают конечный продукт в виде показа культурных ценностей людям, изучающим и интересующихся искусством. Большая часть музеев давно уже вышла из рамок простого экспонирования и хранения памятников истории и культуры. Музеи превратились в «художественные комплексы», в которых ведется не только популяризация, но и изучение гуманитарных и технических наук. Лувр, например, имеет в своем составе целый институт, полноценное учебное заведение. Подобная практика применяется и в нашем знаменитом на весь мир Эрмитаже и других музеях России.

Знакомство с историей, а история цивилизации это, в том числе, история развития художественного начала в человеке — базис эстетического воспитания личности. Знакомство с историей и культурой не только своего народа, но и с культурой и искусством других народов расширяет мировосприятие человека, внушает уважение к жизни и творчеству его предков, уважение к культуре и истории других народов мира - толерантности, пробуждает стремление творить самому. В современное время преобладания в современном западном мире технической цивилизации культурно-гуманитарная основа образования имеет особенное значение. Для формирования настоящей, полноценной личности человека, живущего в современном мире необходимо привлекать опыт, накопленный всеми поколениями.

Последние десять лет любой разговор о музеях так или иначе сводится к известной риторике: "музеи не могут сами, без прямого и постоянного финансирования государства, выжить в рыночной стихии", "желтый дьявол убивает музейное дело и скоро от него ничего не останется". Но оказалось, что "мир, где всем правят деньги" вполне может дать новый импульс для развития музейного дела.

Список Литературы

1. Сокровища музеев России. М.: Изобразительное искусство, 2008.

2. Все музеи России. В 3 томах. Том 3. Издательство: Бестселлер, 2006.

3. Юренева Т.Ю. Музей в мировой культуре: Рус. слово, 2003.

4. Лысикова О.В. Музеи мира: учеб. пособие к интегрир. курсу "Музеи мира". – М.: Флинта: Наука, 2007. 

5. 100 музеев мира, которые необходимо увидеть: Т. Л. Шереметьева — Москва, Харвест, 2009.

6. Москва. Все музеи. Полный путеводитель: — Санкт-Петербург, Фолио, 2009.

7. Лувр: Даниель Сулье, Эрих Лессинг — Санкт-Петербург, СЛОВО/SLOVO, 2010.