- •Возрождение из тьмы
- •Афины и Спарта
- •Решающее сражение
- •Классические Афины
- •Побежденные победители
- •Спарта и Фивы
- •Происхождение термина
- •Архитектура
- •Система аркбутанов и контрфорсов
- •]Наиболее известные архитектурные памятники
- •Скульптура
- •Живопись
- •Декоративно-прикладное искусство
- •Неоготика
- •Первобытная культура
- •[Править]Общая характеристика
- •[Править]Периоды эпохи Итальянского Возрождения
- •[Править]Проторенессанс
- •[Править]Раннее Возрождение
- •[Править]Высокое Возрождение
- •[Править]Позднее Возрождение
- •[Править]Северное Возрождение
- •[Править]Человек эпохи Возрождения
- •[Править]Наука
- •]Философия
- •[Править]Изобразительное искусство
- •[Править]Архитектура
- •Наследие Античности Античность и современное общество
- •1. Основание типологии культуры
- •2. Отрасли культуры
- •2.2. Политическая культура
- •2.3. Профессиональная культура
- •2.4. Педагогическая культура
- •1. Отечественная культура и "перестройка"
- •2. Культура в постсоветский период
- •3. Кризис советской художественной культуры
- •4. Культура России и эпоха "постмодерна".
- •5. Современные модели развития многонациональной культуры России
- •Живопись
- •[Править]Скульптура
- •[Править]Архитектура
- •[Править]Литература
- •[Править]Общая характеристика
- •[Править]История сюрреализма
- •[Править]Наследники сюрреализма
- •[Править]Современный сюрреализм
- •[Править]История
- •[Править]Поп-арт в сша
- •[Править]Критика
- •Современная западная культура
Декоративно-прикладное искусство
Эпоха позднего Средневековья характеризуется расцветом городской культуры, развитием торговли, ремёсел. С середины XIII века начинается строительство зданий светского назначения — городских ратуш, рынков, цеховых домов, а также роскошных замков знати. Все элементы экстерьера и интерьера сооружений подчинялись готической архитектурной форме. Одним из крупнейших европейских замков эпохи является Авиньонский папский дворец (1334—1364). Как и другие интерьеры Средневековья, убранство Папского дворца сохранилось лишь частично. Примечательны «шпалерные» росписи стен, изображающие сцены охоты и рыбной ловли, выполненные под руководством Маттео Джованетти. Пришедшее через мусульманский Восток художественное ткачество получило вначале развитие в Скандинавии и Германии. Здесь шпалера не только украшала интерьер, но и выполняла функции защиты от сквозняков, утепления помещения. С конца XIV века производство шпалер в Европе стало важнейшей отраслью художественного ремесла. Возникают крупные мануфактуры в Париже, позднее в Аррасе[3]. Одним из выдающихся произведений позднего Средневековья, сравнимым с лучшими образцами фресковой живописи, является серия шпалер на сюжеты Апокалипсиса, так называемый Анжерский апокалипсис (1370—1375), созданная по заказу Людовика I Анжуйского. Подготовительные рисунки были выполнены миниатюристом Эннекеном из Брюгге. Образцом послужили миниатюры X века из «Комментария к Апокалипсису» Беатуса из Льебаны. Работу выполнили парижские мастера под руководством ткача Карла V Никола Батая. Шпалеры сохраняют плоскостное изображение, подчёркнутую двухмерность пространства миниатюр «Комментария». Тема противоборства человека и сил зла по сравнению с первоисточником решена в более мажорном ключе, с ярко выраженной фольклорной основой.
Мода
Эпоха Крестовых походов совершила переворот в оружейном деле. Европейцы познакомились на Востоке с лёгкой и ковкой сталью.
Петрус Кристус. Св. Элигий в мастерской. 1449. Музей Метрополитен. Нью-Йорк
Тяжёлые кольчуги вытесняются новым типом доспехов: соединённые шарнирами куски металла способны покрыть поверхность сложного очертания и оставить достаточную свободу движения. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. Вершины своего развития готический костюм достигает в конце XIV—XV вв., когда по всей Европе распространилась мода, созданная при Бургундском дворе. В XIV веке укорачивается мужское платье: теперь длинные одежды носят только пожилые люди, врачи, судейские. Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ — одежда воплощает эстетический идеал эпохи — образ стройного молодого человека, галантного кавалера. В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. Верхняя часть костюма — узкий лиф с узкими длинными рукавами, треугольным вырезом на груди и спине. Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, пахи, сложные каркасные головные уборы, вытянутые кверху (атуры) и остроносые ботинки эту тенденцию подчёркивали. Наиболее популярным и дорогим цветом был жёлтый, считавшийся мужским.