Вторая часть эстетики: философия искусства

Философия чего-то всегда носит некий прикладной харатер. Другое дело с философией искусства. Художественное творчество принципиально соразмерно... целостному, многомерному, молиформному, многозначному бытию человека. Другого такого вида человеческой деятельности нет: мир человека тождественен миру искусства (примерно так).

Универсальность искусства.

Феномен искусства. ))) все знают, что такое искусство.. и все по-разному... все спорят... и толком объяснить не могут... Что такое искусство? - вопрос очень сложный. На рубеже веков 19-20... все так поменялось в искусстве (сначало это воспринималось как исключение, подтверждающее правило... но "блудный сын" не вернулся. Новое искусство стало самостоятельным.

Три модификации искусства - три типа языка

1) Классическое искусство (от греков до Скрябина )))))

2) Модернизм и первый авангард

3) Неоавангард (приход к арт-объектам) (Бычков: "постискусство")

Тогда что же такое искусство?

Антиэссенциализм очень распространен в искусстве сейчас. Раньше во всем искалась сущность - некая скрытая основа, к которой движутся от явления. Антиэссенциализм опирается на различие и многообразие, превосхожящее единство и сходство - поэтому говорить о единой сущности не приходится. Как же употреблять слова, ведь они так или иначе обозначают сущность? Но ничего подобного: все слова условны, конвенциональны... поэтому нет проблемы некоммуникабельности и разнобоя. (Все правы...)

Наука об искусстве не может быть без оснований, ограничений, понятий... Эстетика может пересматривать основания... но не может рубить сук, на котором сидит - на логике )))) Искусство есть, но очень разное. Надо понимать, что же это такое...

До авангарда и постодерна... в искусстве всгда была ситуация выбора... разрыва, больших различий и противоречий: ведь искусств много: живопись, музыка, театр, архитектура, литература...

Авангардисты сломали старое... но воспитанные на старых парадигмах... задумались... Курт Шитерс (от дадаистов, Дюшана) просто определил искусство: искусство - это то, что творят художники. )))) Но искусство определяет того, кто им занимается (по делам их узнаете их. Иисус), а не искусство по художнику...

Искусство универсально как явление мировой культуры. оно существует у всех народов без исключения, искусство всюду.

Еремеев "Происхождение искусства", "Первобтная культура".... Искусство возникает вместе с современным типом человека - 40 тысяч лет назад (максимум до 100 тысяч лет назад). Окладникиов открыл наскальные изображения на реках Сибири, книга "Утро искусства". Тут же палеолитические венеры.

1) мы не знаем, как возникло искусство

2) нет кроме гипотез доставерных данных о том, как функционировали эти артефакты. (реконструкция искусства требует реконструкции всего первобытного общества).

3) по аналогии искусством признается то, что и у нас принято искусством - Борис Моисеевич Бернштейн показал, что железных оснований для признания древних произведений искусством у нас нет. Само понятие искусства есть плод исторического развития. Египту нельзя приписывать понятия искусства, а греческое технэ совсем не то, что искусство у нас... ... Т.е. понятие "искусство" исторично и условно... Еремеев считает, что искусство как искусство возникает в эпоху познего палеолита - как особая потребность.

Многичисленные теории конца искусства вряд ли основательны. Гегель утверждал, что искусство преходяще, ограничено - из-за кризиса современного искусства - романтизма (во времена Гегеля).

Современный композитор и мыслитель Владимир Иванович Мартынов "Конец эпохи композиторов" .. говорит о смерти музыки, смерти литературы... ... Но не просто ли это еще один из кризисов искусства, культуры?

Но... искусство будет жить столько, сколько живет человек. искусство не произвольно, а необходимая часть человечества: без него нельзя существовать.

В чем притягательнся сила искусства? В чем его власть над людьми? - Искусство дает такое содержание (информацию), которая уникальная среди всего прочего содержания жизни, духа, религии, философии.... Художестенное уникально универсально: 1) предметная универсальность (искусство вбирает даже небытие), 2) искусство синтезирует все типы духовного отношения в мире, которые только были придуманы, все духовные точки зреняи на мир. (познавательное, эстетическое, морально-нравственное, рлигиозное, философско-моровоззренческое) - в гармоническое единство и богатство. Универсален и адресат - искусство для всех (чье? - "всехнее") . Блок: художник - это ловек по професси. Он адресует свои плоды всем людям. Баратынский, Мандельштам "О собеседники": друг в поколении, читатель - в веках... В искусстве есть некий образ человека, который не сведен ни к классовой, ни к этнической ни к какой другой обусловленности и принадлежности людей...

13.03.12

Вопрос о сущности искусства.

За этим вопросом стоит вся философия Искуссссссссссссссссстстстстства - осмысляет вопрос, что такое искусство?

Искусство существует для проникновения во внутренний мир людей.

Откуда искусство берется? что есть его начало?

1) Природа как начало, источник искусства. Хайдеггер как и греки говорили, что искусство есть выражение природ. Все это из-за стремления понять природу, приблизиться к ней, стать ей... Искусство бытийная вещь. Мемесис - парадигма не гносеологическая, а онтологическая: мимесис - способ восстазадния подлинной природы. Подлинная природа - изначальна и конечна. Для греков цель искусства -выйти на природу, обрести е... Хоть мы и не все понимаем в древнегреческой культуре, особенно эстетики... Аристотель обращается к людям, которые понимают... Эстетические и философские тексты греков Хайдеггер очень хорошо понимал.

2) Объективный идеализм. Тоже онтлогичен ... Для Гегеля познавать и быть - это одно и то же... Отправная точка - абсолютное духовное начало. Природа и Бытие как Дух = несколько разные вещи... но схемы похожи. Хайдеггер: искусством бытие познает само себя. Гегел: искусство - одна из таких форм духа, посредством которой дух приходит к себе. Это все оборачиватся высочайшими требованиями к искусству, невероятной глубиной. Гегель выделяет три формы искусства символическое (духа много, он подминает под себя материю), классическое (абсолютное принимает челвоеческую размерность - гармония идеального и реального, соразмерность...), романтическое (субъективный дух преобладает над всем.... по Гегелю - это кризис... так как далек от настоящего мира...). Насколько же Гегель ошибся в своей оценке романтиков... И это взгляд всего объективного идеалиста. Русские эстеты (Соловьев, Флоренский, Бердяев) так же как Гегель оценивают новое искусство критически. Что для Бердяева болезнь и крах - то для Кандинсого и Манреана только начало, свежесть. Абстракция для воспарения к абсолютному духовному содержанию. Все это - язык для выражения объективного идеального содержания. Т.о. любой модернизм в какой-то мере классичен.

3) социально-ориентированная философия искусств. Еще от Платона: искусство как средство для выполнения общественных задач. В 17-18 веках оно вылилось в воспитательное значене искусства... очищение от скверны и формирование нравственности. Общество как систма чел. отношений... и искусство здесь социально обусловлено (марксизм, позитивистский взгляд на искусство (Конт, Спенсер),..) - общество должно само себя регулировать... в этом ему помогает искусство. (Ю.Н.Давыдов "Искусство как социологический феномен") .... позитивизм поздний -Гаузенштейн, Зомбарт, Ипполит Тен (общество -часть природы... все природой обусловлено...). От Платона до Тена линия социально оптимистическая: искусство многое может, оно сильно, но гармонизирует... А потом взгляды иные... Платон перый говорит о важности эстетического воспитания... Люди ,живущие посредством искусства, - цивилизованные люди. Музыка была великой силой... музыка делала людей людьми.

4) Антропоцентрическая версия искусство. Непосредственная данность искусства. Искусство - предназначение человека, его сущностное определение, цель его существования. Искусство - способ самовозделывания, свмаореализации, самоудовлетворения человека. Из-за двйственности человека... а)человек как существо животное (философия прагматизма (Джон Дьюи - классик педагогики, реалист и рационалист), биологического функционализма... искусство как способ удовольствия, релаксации, адаптации). У Фрейда такой же взгляд на искусство... - искусство - сублимация, компенсация... Уже Юнг оспаривает это .. связывает с архетипами - материалом культуры, а не одной только биологии. ... Ницше все же не редуцирует к биологии.... для него человек- зверь , жестокий, властный, стихийный, темный... - дионисийский. А аполлоническое начало идет - культурное. (Учение о дионисийстве у Иванова. Серебряный век - как вариант грешного века... гиперсексуальности и невероятной духовности). Трагический разрыв и соединение двух половинок человеческого существования.

Исключительно духовная трактовка икусства - Кант, Шиллер ("письма об эстетическом воспитании человека")... Искусство как духовное творчество. Жить посредством искусства - значит быть человеком. Романтики воспринимают искусств именно так - как личную духовную самореализацию.

Михаил Бахтин создает антропоцентрическую модель искусства как реализацию сознания человека. Ранние работы имеют ту же триаду, что и у Канта - гносеологическое (разум), этическое (воля, практика), эстетическое (восприятие).

Проблема субстанции и инстанции (у Аристотеля - начало). В чем заключается работа искусства: что оно делае? Зачем искусство? Эстетика пыталась осмыслить в качестве сущности разные явления искусства. Разные аспекты искусства превращались в сущностные (в разные времена на первый план выходит та или иная характеристика):

а) деятельность (миметическое понимаиние... искусство как познание (гносеологическая концепция сущности искуства - гегель и антропсоц теории искусства), как творчество (черта процесса, деятельности - способность создавать новое), как эстетическое освоение мира (деятельность по законам красоты и продукты тоже объединен - искусство замечает и создает прекрасные вещи), как общение (Петрарка, Толстой, Выгоцкий - искусство как общение), как воспитание (Атанас Инатьев: искусство как мироотношение), как язык (Лотман), как межпоколенческая коммуникация (между эпохами - Еремеев, Раппопорт "От художника к зрителю"... передача сокрального, важного опыта), как игра (Хейзинга: игровое свободное творчество... неутилитарное, условное, арскрепощенное... Карл Бюхер "Работа и ритм" - искусство - трудовая игра: человека готовят к труду посредством искусства), как сублимация (Фрейд), как оченка реальности (приговор реальности по Черншевскому, искусство как идеологическое явление).

б) продукты детельности: как гедонистическая сущность, как развивающая личность и способности человека, как создание, утверждение и приближение к иделу, положительному, как компенсация (в результате сублимации - по Фрейду... это все массовое искусство), как особая реальность (воображаемый музей, художественная реальность),

в) эффекты (продуктивне результаты),

Как видно, здесь множественность видений... и все реальные, а не просто придуманные. И в искусстве это есть все сразу.

Но есть недостатки:

1) редукция: жаль,что сводят богаство, сложность искусство к какому-то пусть и существенному, но ограниченному признаку - со всеми прочими несовместимым. Искусство же многолико и полифункционально. Объяснить не только сущность искусства, но и специфику его - художественность. Тайна художественности - тайна самого искусства. (Лосев: искусство есть единораздельное целое).

2)выведение за пределы специфического ряда, включение искусства в число неспецифических форм деятельности человека... невыявляюих специфику искусства... Особенно это противно гносеологизации искусства. ... и что мешает понять уникальность искусства... и его бессмертие.

Для решения трудностей используются достижения 20 века. Системный и функциональный подход. В свете этих подходов вопросы об искусстве проясняются через вопрос о презназначении искусства. (Генеральная социокультурная сущность искусства).

20.03.12

Почему возможно многофункциональное явление?

Какое отношение к этой множественности имеет собственная специфика искусства? (иная. чем в науке, педагогике... искусство порой лучший педагог... Массовость дает разнобой... Великое искусство - идеальный педагог)... Конкретные функции этой спефики объяснить художественность не могут, а относятся в общем к культуре.

Концептуальное объяснение искусства исходит из двух вопросов - почему оно есть? и почему оно такое?

Объективный подход к искусству помог ответить на эти вопросы. Собственно гуманитарный (ценностно-смысловой - герменевтический) подход к искусству... через понимание (Бахтин: выразительно говорящее бытие. Но искусство и объективный феномен все же. Значит, искусству может быть задан вопрос "почему?"). Но есть и другой подход. Каждый раз дается "последнее" объяснение...

1) Морфологический компанетн, 2) структурная сторона, 3) фнукциональность (работает и вся система и каждый элмент тоже)., 4)генетический компонент (мышление целое в развивающейся перспективе.... а не просто суммирование), 5) момент системных качеств (появление объета качественно нового, со своими особыми свойствами... и эти свойства присущи уже всей системе).

Функциональную сторону обнаружили биологи: обнаружили генетическую связь между струткруой и функцией, между явлением и способ его существования... Аспекты: 1) функция активна и занята определенной деятельность, 2) т.к. в большой системе необходима эта деятельность (все в системе обеспечивает те или иные грани существования системы). Явление существует, потому что оно нужно системе.

Какая необходимость (системного характера ) в искусстве? (искусство есть у всех народов...)... искусство безусловно необходимо, иначе оно бы и не существовало. Искусство очевидно никакой прямой практической, витальной пользы не приносит. При этом оно есть, порождается... на него традится очень много сил...его любят, ему поклоняются... ... значит, оно необходимо. Понять искусство можно только из социокультурной необходимости.

Полифункциональность искусства ... еще поняла герменевтическая традиция (Бахтин "проблема содержания.. и материала форма литературного содержания..." (1924), его интересует специфика искусства: своеобразие искусства может быть понятно только через отнесение искусства к системе культуры... Если вырвать искусство... то его спецфика станет произволбной или капризной...).

Какая объективная социокультурная необходимость (потребность по Еремееву) делает неизбежным появление искусства? Без искусства не может существовать социокультурная система.

Социокультурная необходимость искусства (на полюсе общества) - (на полюсе искусства) - ответ, - генеральная социокультурная функция искусства (она не может совпадать ни с одной из конкреных функций) ... генеральная функция больше всех других функций... В начале есть генеральная функция - а из нее вытекают все остальные функции и качества (некоторые из которых мы, может быть, до сих пор не понимаем и не фиксируем).

Необходимость берется 1) из условий человеческого существования. Однажды появились проблемы и противоречия, которые мешали нормальному способу существованию... их надо было решить - решились появлением искусства (искусство родилось, а не придумалось); 2) из универсальной потребности людей, а не временной, локальной... 3) необходимость не одномоментна... не возникла когда-то.... в постоянно возобновляется, потребность постоянно есть... для всех эпох и всех народов... есть упадки.. но искусство не исчезает... Необходимость искусства непреходща, а фундаментальна... универсальна...

Само искусство ограничивает нас от лишних вопросов... и надуманных теорий искусства... Искусство не существует вне восприятия...

М.С.Коган, С.Х, Раппопорт, А.Ф. Еремеев - функциональная доминанта в понимании искусства (что за искусством и для чего, зачем). Ни один из них не сводил искусство ни к одной из известных нам функций искусства. У Когана в системном подходе доминировала структура, а не функция... искусство - способ социализации людей, способе передачи опыта... Почему искусство соразмерно опыту жизни? Казалось бы искусство соразмерно переживаниям, эмоциям... Искусство системно и охватывает все пласты опыта: искусство удваивает всю систему опыту. Система отсчета - структурный подход, морфология видов человеческой деятельности. Коган выделяет 4 инвариантных типа человеческой деятельности: труд (практика), познание, ценностное освоение мира, общение. Единственный реальный вид деятельности - художественная деятельность,: искусство органически синтезирует в себе весь системный опыт (познание-общение, преобразование-оценка) - органическая слитость в форме искусства. Раппопорт выделил и пятый вид деятельности - вображение, интеллектуалный труд (художник создает в воображении и воображением). Слабые стороны Когана: 1) Коган не может точно объяснить, зачем нужно опыт жизни дополнять опытом в искусстве. Само существование удвоения под вопросом... 2) перегиб в уравнивании, равнозначной оценки всех функций и форм культуры... Т.к. в культуре, искусстве есть верхняя, содержательная чать, и нижняя, служебная... Воспринимается произведение как духовное произведение, а не практический опыт, техника исполнения... Язык так же важен в искусстве.. но он не может быть самоценен... т.к. может появиться бессодержательность... Раппопорт психологизирует эстетику (как и ранний Коган у Ананьева, выделявшего труд, общение и познание... и тогда понял, что надо не только придумать, но и обосновать... )... идет от Леонтьева (ученика Выгоцкого). Леонтьев сразу оперировал понятием опыта... и выдели два класса: 1) опыт значения (объективное обобщение... ), 2) личностый смысл (субъетивная ориентация человека... реакция... мотивация... отношение к ситуации). Раппопорт "Искусство и эмоции" выделил два класса опыта: 1) опыт фактов (независимо от отношения, объективность... это выражает наука), 2) опыт отношений (субъективное отношение человека... Школа профессора Месищева - все через категорию отношения)... Опыт отношения автономен от опыта фактов. Для вополжения опыта отношения понадобилось искусство. (Марков "Искусство как процесс" же прямо повторял термины Леонтьева: искусство - деятельность по сохранению и передачи личностных смыслов). В очень неплохой системе Раппопорта лучше, чем у Когана разработа информационная (идеальная) сторона... и опыт отношений, т.е. уклон в пользу оценочных отношений... искусство -форма ценностоного сознания. Что не устраивает в Раппопорте: 1) зачем нужна специализация, зачем она понадобилась... не вскрываеются быийные небходимости. Искусство хорошо описно, но не объясненно.. 2) отношения бывают разными .... Искусство избирательно к отношениях... производит пристрастный отбор ценностных отношений - противоречие между утилитарными и неутилитарными. У Раппопорта только одно противопосталвение - биологическое и социальное... Искусство же культивирует неутилитарное отношение - духовный опыт... многообразный, но всегда самоценный, неутилитарный ... Утилитарнео в искусстве служебно, но иногда может быть и впадение в утилитаризм... (политческое искусство: 1) политика заправляет эстетикой... 2) политичское как одухотворенное содержание: политика только объект... для духовного отношения)... Раппопорт в опыте отношения не уточняет качественную дифференциацию... А ведь это требует объяснения.

Еремеев изначально искал необходимость : "социально-коммуниативная природа искусства" - его диссертация. Искусство аккумулирует опыт, который не может быть передан другими способами.... Искусство работает с тем, что полохо поддается объективации.. что очень субъективно, неповторимо, но составляет богатство духовной культуры. Когда человечество стало развиваться... у него появились не только практические навыки, не только познавательно... ... но все это не нуждается в искусстве - т.к. все это может быть передано в прямом общении, воспитанием и подражанием. Параллельно появился особы опыт - опыт субъективный... эмоций, ощущений, состояний... В нем человек начал обретать богатство миропереживания, мироощущения... он носит личностный характер... Воплотить это в формальных знаках, схемах это невозможно... Еремеев спращивает о потребности в искусстве: оказываетс, других способов пердачи этого личного опыта нет. "Тогдашние" люди не воспринимали произведение искусства в отрывае от самого производства... следили за созданием ... сопереживали... ... Еремеев выразил неудачно чисто категориально... что и вызывало многие возражения.

Что мы можем называть искусством? Предикаты искусства...

Искусство - специфическая деятельность и продукт этой деятельности (деятельность без продукта лишена смысла).

Искусство - система деятельности и ее продукт. Эта система включает:

1) художественное творчство

2) произведение искусства - продукт деятельности

(см. Исток художественного творения Хайдеггера)

3) Художественное восприятие - рецептивная деятельность людей, общечеловеческая способность (большинство людей уверены, что они имеет право судить искусство и большинство не догадывается об обязанности понимать язык искусства). Восприятие предполагает специфическую культуру. Многие эффекты произведения искусства реализуются только в живом восприятии.

Соедиение, передача информации, сокровенное общение между реципиентом, произведением, внутренним миром и художником. Там, где коммуникация не превращается в общение - там нет собятия искусства.

Существуют такие виды искусства, которые могут чуществовать только через второе рождение (ноты - это не музыка, но музыка невозможна без нот).

Худ. творечество -> произведение искусства <- восприятие.

- движение художественной информации в социально-коммуникативной деятельностной системе.

Творчество - первоисточник информации. В искусстве создается уникальная информация - она в произведении закодирована. В сознании художника эта информация иеальна и жива. Но субъект имеет возможность приобрести эту информацию. Проихведение искусства свои информациооные запросы наращивает в контекстах истории.

У субъекта происходит индивидуализация информации. Информация пр.искусства в контексте личного опыта меняется.

Суть искусства в определенном отношении к миру.

Все три элемента - это отношение к миру. Это духовная работа социума и его культуры с миром. Субъектом искусства является индивидуальность, но она выступает инструментом общественноо сознания. Через идивидуальное мироотношение художник ставит социально-духовные проблемы, актуальные для общества. Это не только способ постановки пролемы, не способ решения этих проблем. Лучшие силы человечества всегда шли в искусство (быть художником - это самоудовлетворение и самореализация, смысл искусства в самом искусстве). Искусство самоценно для людей, которые им занимаются. Цель творчества - самоотдача, а не признание, не успех.Социальные формы жизни - преходящи, а ценности не прехоящи.

Искусство дает особую свободу, особый взгляд на мир.

Наука запуталась как определять искусство... и отошла от эстетического подхода.

(четыре великих еврея: Христос (главное - дух), Маркс (главное - тело?), Фрейд (главное - желание), Эйнштейн (всё относительно)).

Но в эстетике остается сущность и специфика.

В Др. Греции специфика не проблема. Технэ - деятельность в том числе и художественная (совершенстов исполнения и есть искусство). В эпоху романтизма уже выделается специфика. Искусство противопоставляется жизни. Но в авангарде искусство влилось обратно в жизнь. Искусство создает артефакты, - но специфика искусства потерялась.

Однако, специфика не исчезла, она сосредоточена в произведении искусства (трехуровненая структура произведения искусства):

1 уровень: материально-чувственное тело произведение - это текст. Здесь специфика: а) текст выступает как материально выразительная форма, построенная но закону красоты, совершенства, б) текст несет уникальную, другим способом не рождаемую и не воспроизводимую информацию. Искусство создает уникальныетексты, передающие уникальную информацию.

2 уровень: художественный образ. Текст несет особую образную систему, которая выражает уникальную цель и способ ее достижения. Главный критерий искусства: возникает онтологичность, способность создавать особый мир. И этот мир живет своей особой жизнью. И воспринимающий переживает эту особую реальность. Музыка делает переживание экзистенциальным. Это со-бытийность. Хочется попробовать быть так. Петь значит быть.

3 уровень: смысл (актуализированные ценности сливаются с переживаниями субъекта). Искусство - всегда модель отношения к миру. Искусство становится презентациями парадокса, мгновенного взгляда, остранения. Там заключена некая позиция, взгляд на мир. (Л.А.Закс: как все это прикажете понимать?)

Искусство остраняет нас и мы смотрим на мир по-новомую

Художественность - особый способ бытия.

Смыслы объединены духовностью. Художественная информация одухотворения преодолевает утилитарность. (синтетичность и ... искусства)

Искусство создает новое (бытие, созерцание, смыслы), создает особую оптику - способность по-особму видеть мир, слышать... Искусство не находит, а создает эти видения.

Искусство, т.о., трехэтажный кентавр: смысл, образ, текст.

Что в искусстве главное?

это вопрос о сущности искусства

Что такое искусство, зачем и как оно существует - философия искусства (это вся история эстетики ).

Искусство существует для проникновения во внутернний мир людей. Что является началом искусства, для кого оно возникает? Ответ на этот вопрос абстрактно-философский.

1. С Др. Греции. Природа - отправная точка искусства. Хайдеггер очень созвучен греческому пониманию искусства. Искусство - выражение искусства, искусство - глубоко бытийна вещь, методология мимезиса (способ воссоздания природы в себе, в чел. мире)

У природы глубоко натуралистическое сознание. Цель искусства - обрести эту природу. Мы не до конца понимаем греческую культуру и эстетику. Греки обращались к людям, которые их понимали - бытийственный характер философии, бытийственное понимание искусства. Понимание природы как бытия - иное, чем понимание бытия как духа. Искусство - это средство через которое бытие постигает бытие. Люди подобные богам утверждают духовную историю. Царство субъективности (для Гегеля) - конец искусства. В этой парадигме Бердяев, Флоренский.

2. Социоцентристская философия искусства.

Искусство имеет целью общественное сосояние. Оно отталкивается от интеции социума (по Сократу и Платону... воспитательная цель искусства...). Тут же просветители и позитивисты. Антропологически вид без искусства не существует так же как искусство без человеческого вида.

3. Но есть взгляд на человека как на биологическое существо (человек-животное) (Дьюи: искусство нужно ребенку, чтобы организм вжился в общество)

Фрейд: лучшие достижения искусства носят биокультурный характер (биология человека - отправная точка).

Это антропологический подход.

Ницще уже на границе. Человек- животное. но рядом с биологическим началом он рассматривате метафизическое - дионисийское и аполлоническое.

Серебряный век соединяет материальную и духовную сущность в одну.

4. Источник искусства - дух. Кант, Шиллер.. Проблематика искусства и проблематика человека - две стороны одной медали.

Проблема начала (субстанции и интенции? инстанции? - нразб. (?))

Другой вопрос: что собственно делает искусство? Зачем искусство?

Разные аспекты искусства преаращаются в сущность искусства (деятельностный, аспект продуктивной деятельности (продуктов деятельности), эффекты деятельности и продуктивный (?)

Искусство

= не знание (?),

= творчество

= эстетическое освоение мира

= наслаждение (гедонистичность)

= развитие личности

= общение

= воспитание

Все это в искусстве есть всегда, но когда-то это становится доминантой)

+ = утверждение образцов

= практическое философствования (способ мироотношения)

= язык

= коммуникация (между поколениями, эпохами... предача опыта и сокровенных отношений к миру)

= игра (Хейзинга, Карл Бюхер)

= компенсация (искусство возещает нам то, что исчезает в культуре, компенсация на разных уровнях организма)

= особая реальность (воображаемый музей, теория художественной реальности)

= оценка (действительности)

И многое многое другое

Искусство - сложная система, но ее сводят к одному признаку - что неправильно. Многоликость и полифункциональность искусства.

Тайна художественности.

Мы включаем искусство в неспецифический ряд форм человеческой активности. Специфику художественности мы не можем понять через другие аспекты. Сведение к чему-то не специфическому не позволяет понять уникальность искусства. Вопрос о том, что такое искусство получает объяснение через ответ на вопрос - зачем существует искусство.

05.04.12

(продолжение лекции о социокультурной необходимости искусства)

На основе практики, практического сознания возникает уже свободное сознание, открывающее вне себя мир, внутри себя самого себя, бездонность и беспредельность... Субъективное-для-себя-бытие, Сознание, осознающее свою уникальность... Выделяет себя из мира ... и противопоставляет ... самоидентифицирует свое неповторимое я... Открывает бесконечность себя и мира - и нет границы, точки начала себя и мира... и не знает конца (субъективно человек бессмртен - отсюда появляется и религия...). Люди смерти не знают, но боятся (Заболоцкий: смерти просто нет... есть перевоплощения - метаморфозы при сохранении некоторого субъективного ядра)... Это свободное надпрактическое сознание воспринимает себя как основополагающее начало жизни, поступков человека, по отношнию к которому все вторично, даже тело... Свободное сознание становится идеальным субектом - чем не являось практическое сознание... Свободное, суверенное сознание Духовное сознание, Дух. Создан Богом или создает Бога - по образу и подобию, так же творчески и совершенно...

Между Духом и миром возникает новое отношение... тесная взаимосвязь. Существоание человека: "я в мире". Дух мыслит о себе на фоне мира, в мире.... Мир следует за Духом и присутствует с ним. Эрнст Кассирер как философ символических форм считал, что дух старается освободиться от мира, отгараживаясь символическими формами... Это во многом в кантовской парадигме... что мир не открыт человеку в полной мере.... Мы зависим от мира, нам надо спрятаться от него в культуре. Но... разве не строим мы культуру для соединени с миром? Особая зависимость Духа от Мира... страдание духа в мире - из-за несвободы мира, порабощения... страха... заброшенности в мире... Мир чреват непонятным, неопределенным... Мир для человека открыватся как ужое, холодное - отсюда возникают фундаментальные потребности духа - свобода и творчество - возможность определять самого себя. А еще и потребность духа в единении с миром, слиянии с ним, в гармонии, непротиворечивом единстве... Для Духа реально только то, что он переживает.... ему всегда нужна гармония с миром... Потребность в самоутверждении, быть непохожим на мир, быть уникальным.... Дух осознает себя как причину всего и целью. Неудовлетворив это, Дух несчастен... Дух снимает негативную зависимость, например: Дух кормится чем-то, что его отключает (наркотики, алкоголь...)... это реально ничего не решает... тело разрушается... и дух впадает в еще большие зависимости... Второй способ спасения - Сон. .... Последний способ - самоуничтожение из-за острейшего противоречия с миром... (несчастное сознание - по Гегелю). Природа не подсказывает человеку способов удовлетворений потребностей Духа. Для этого требуется особая культура - только сам Дух должен вступить в активное деятельностное отношение с миром... - потребность в информации, не простым наполнением, но и переработкой действительности... которое делает мир уместным для человека, открытым и понятным... человечным для человека. Появление Духа ведет к появлению особой культуры - духовной: Дух создает несколько форм освоения мира. Формы духовного освоения мира - а) фундаментальное познание, б) эстетическое освоение мира... Происходил информационное слияние объекта и субъекта. Когда Дух открывает язык сысла - происхоит взаимная адаптация мира и духа. в) морально-нравстенное освоение мира. Все это ведет к позитивному переживанию мира... г) мировоззренческое отношение к миру (зазор между действием человека, его желанием и всем миром... ) - только для Духа, оно драматично... иначе - дискомфорт и дезориентированность... д) религиозная форма освоения мира - как одна из форм, а не единственная... Возникает связь духа и мира как тайна, в которой просматривается величие некой несравненно могущественной силы - она непознанна, но от нее все зависит... С этой силой надо быть в гармонических отношениях.... принимая своб зависимость от нее.... Бог - не объектное, а субъектное отношение... Все эти формы объединяется принадлежностью духовной культуре: бескорыстны, неутилитарны; ценностны; во всех отношениях формы духовной культуры в свободе, гармонии и самоутвреждении. Духовно-практическое сознание по Кагану... дух оказывается изначально противоположным практическому сознанию (унилитарному) ... антипод в пихологическом плане (логика практики, зависимость от материальной потребности... (Маркс: чувства, находящиеся в плену у грубой практической потребности, обладают ограниченным смыслом)... Два противоположных начала делают человека принципиально противоречивым существом. Дух имеет практическое значение, а практика духовное. Конфликт, перманетное противоречие между ними всегда остается - все в одном субъекте. В чью пользу может быть разрешен конфликт между практическим и духовным? В реальной жизни побеждает материальное... и лишь немногие способны отдать все за духовное. Когда же Дух оттесняется на периферию ... "нет времени, нет сил"... в первую очередь наиболее сложные формы духа (цели отдаются все силы и внимание...) ... Морально-нравственное максимально утилитаризируются по простой формуле: ты мне, а я - тебе. ... Эстетическое пробивается в сфере успешной трудовоей деятельности челвека, получабщего удовольствие от прекрасного... возвышенного уже нет... а трагическое совершенно не может возникнуть, не может быть преодолен... В реальной жизни даже красота пронизана полезностью... и целесообразностью. В условиях господства материально-практического ... жизнь духа оказывается поверхностной, ненасыщенной, конъюктурной.

Когда некоторые функции не могут быть реализованы в жизни, то они ищут новые пути реализации Духа - специализированные форму духовной деятельности (1) отделение необходимой деятельности от единого синкретического комплекса, 2) предполагает особых субъектов, 3) возникает особый язык, содержание ). Специализации духовной культуры: фундаментальное знание - наука, мировоззрение - философия, религия - теология... Это ведет к чрезвычайному усложнению, разрыву изначальной духовной целостности людей... происходит отрыв специализирующихся форм от жизни людей... (непонятная философия, абстрактная наука...)... Швейцер: там, где в обществе отступает мировоззрение, люди становятся слепыми. Морально-нравственное регулируют человека личностно и дают ему бОльшую гармонию и свободу. Они личностны, сакровенны - поэтому не может быть категоризированы,... Этика, эстетика как науки убивают свои предметы...

Необходимость в проблематичности духовной культуры: 1) в выработке такой формы духовноо освоения мира, которая будет соразмерна индивидуальному человеческому сознанию, говорящей на понятным человечности языку. 2) такая форма, которая соединит в себе разорванные грани единого человеческого духа - синтез, целостность, 3) соразмыреные индивидуальному человеческому сознанию формы, 4) нужна такая форма чел. деятельности, которая будет приобщать большинство людей к духовному существованию, духовному освоению мира... для Духа процесс и результат неразделимы, нужна деятельность, котрая передает единство процесса и результата - а это возможно только в духовном общении людей - внедрение в сознание других людей духовного начала, лишенная односторонней специализации, ...

Это все и есть социокультурная необходимость искусства - другой такой деятельности больше нет... способ духовного, живаго общения людей...

12.4.12

Духовная сторона оказыватся в ущебре... и даже специализироанные формы культуры не дают одухотворения большинству людей... Культура должна была изобрести особую сферу человеческой деятельности ... несущая духовное для многих, для конкретных сознаний практических людей, производя духовное богатство, порождая и передавая его людям.... Это содержание общечеловечно. Духовная культура - культура для каждого человека, не для избранных, отдельных... Каждый развитый духовно человек желает быть свободным. Свобода - важнейшая потребность, неуталимая и постоянная... В широте мира, возвышенной ориентации, гармонии с миром... в состоянии экзистенциального одиночества... но все должно стать своим, родным... В чуждом мире человек жить не может... Задача культуры - сделать мир очеловеченным. Искусство перенимает от культуры эту задачу. Искусство возникает как средство сохранения и развития духовного начала - искусство изначально несет важейшие черты духовной культуры человечества...

Двуплановость бытия искусства в обществе (функциональной):

1) генеральная социокультурная функция искуства: сохранить духовное... Миссианская функция... Искусству приписывают чудодейственную силу, спасиельную роль... Блок: художник - это человек по профессии. Задача художника брать на себя фунцию замены чеовека в тех сферах, где он незаменим - человек без духа невозможен.... Через душу философия проникает в мозг, если она выражается искусством... ... Человек-художник очеловечивает мир духом (в любовной встречи)... В основе искусства лежит любовь ... Происходит соединение мира и духа в художественно-образной форме... В произведении воплощается одухотворенная реальность... Мир сам по себе бессмысленный, абсурдный, разрозненный.... Слияние субъекта и объекта дает одухотворенный мир, наполненный смыслом... ... "Духу до всего есть дело"... Искусствво - бесконечное усилие духвного освоения... Отдельный художник (Виталий Волович... уральский худжник, 84 года... занимается гравюрами)... Искусство -вечный двигатель Духа... этим и отличается от материи... действует совсем другая логика... безграничного смысла... .....

Когда к этому образу подключается зритель... это не просто восприятие, а погружение и жизнь в этом мире... Зритель приходит из обыденной жизни бедный духом... Он усваивает это соединение. осмысляет... и становится носителем единства мира и духа. И человек входит в жизнь.... и привносит в нее духовный ресурс своего Учителя - Искусства... Он начинает видеть и ориентироваться иначе...

Духовно-ценностное мироотношение и есть искусство. Человек приобщается, обогощает и возвращает это духовно-ценностное мироотношение... Люди под влиянием искусства живут иначе... Но... искусство не всемогуще.. его не надо преувеличивать... Это большая продуктивная одухотворяющая сила, спасающая самого художника (Гессе "Игра в бисер" - названный не иначе как "роман культуры"... Гессе не чем другим не мог дышать... ... Гете спас себя, написав "Страдания молодого Вертера"... Культура несчасной любви... несчастье - но человечность... а не скотство... ). Искусство из всего делает смысл - значит, оно спасительно... ... Искусство становится двойником Духовной культуры... здесь синтезируются все пласты культуры... Дух сохраняется и развивается благодаря искусству... Творческий, очеловеченный мир... Роль искусства в культуре - реальное соединение в богатую духовно-ценностную картину мира... Искусство - культиватор культуры. ... Усиаивание духовной информации есть развитие личности, человека... ...Человек присваивает человечность, которую передает художник разным людям...

Нельзя идеализировать искусство: 1) на некоторых людей искусство не может воздействовать... оно недоступно людям.... 2) враждебные духу утилитарные, прозаические, пошлые силы жизни тоже борятся с искусством... и часто оно побеждает духовное существо. 3) люди не все подготовлены к совприятию искусства.... (иммунитет к восприятию искусства)))... аудитория не готова к искусству не в силу утилитарных начал... а невладения языком искусства... Искусство требует, чтобы его понимали... а оно оцень специфично... Иногда виноват сам художник... совсем не думает о людях... летает слишком высоко... ... великое искусство требует великих сил не только от содателя, но и от зрителя... К искуссту надо приобщать с детства... Иначе... искусство будет ограничено в воздействии и в аудитории.... 4) .... Рядом с искусством действуют антихудожественные силы - идеологии, пропагандисты, использующие искусство... А искусство исходит из доверия к душе человека... из интимного отношения...

План реальных функций искусства при решени его сверхзадач:

1) искусство осваивает мир художественно (познание, ценностна интерпретация, оценка, проектирование (моделирование возможных миров, самовыраение субъекта (раскрытие через творчество и ео продукт, через осносвоение мира)...)... Искусство не только дает нам информацию, но и силу жить, жизнеутверждающая экспрессия: человек обнаруживает себя творцом, активно меняющим косность материи...

2) информационно-коммуникативные... неуникальны... а) Но искусство уникально выполняет трансляцию исторического опыта в пространстве-времени... (Баратынский: "читателя найду в потомсте я"... Мандельштам... статья о будущем читателе?).... б)Кульурная память... без произведения нет искусства... Лотман обратил внимание на шум - разрушение информации из-за помех.. шум приходит извне и ломает произведение... Чудо начинается в искусстве: как живой организм... искусство не страдает от шума... невосполнимые утраты и увечья ... становятся информацией ... неполнота и незавершенность - фактор порождения новой информации.... увеченый образ преобразуется (Ника Самофракийская, Венера Милосская) ... старение... древность образа... патина... Шум превращается в информацию... как пятна, запах, яти в книгах, книгохранилищах... .... С исторической сменой субъектов... искусство умножается и растет ... в) функция общения... говорить с давно ушедшим эпохами... на уровне глубоко сокровенного мира ... все зациклено на личном интимном опыте человека... Разномасштабное общение... ритуальное, игровое, интимно-любовное... коллективное, личностное... малых групп... и самое главное - межличностное - человека с человеком... Самообщение (аутокоммуникация)... общение с самим собой, заглядывание в себя... раскрытие себе сокровенной правды... Перечитать старое оказывается важней и приятней постоянно узнавания нового... (Лотман этим интересуется). Меняемся мы, а произведение осается.... и через этот давно знакомый текст мы общаемся с самим собой... Искусствоведы стараются понять, как меняется ресурс произведения в обществе...

3) а) личностные функции - (1)глубокое усвоение информации индивидом... она преобразуется... Формируется духовное мироотношение.. это и есть личностная отдача искусства... У человека есть счастливая возможность впитывать разные мировоззрения художников - становление универсальным существом... раскрытие множества миров... .... А проще говоря - воспитание... ... Ни одна культурная сила не сравнится с искусством по силе воздействия... Искусство - идеальный воспитатель... надо у него учиться. ... а) Искусство относится к зрителю как к другу, брату, любимому... без высокомерия и дескриминации... Искусство обеспечивает равноправное общение, диалог. б)Искусство исповедально... оно не требует от своего адресата раскрытия... оно само обнажается и раскрывается перед зрителем... Художники раскрывают себя не ради себя, а для другого... в)Искусство не навязывает своей правды, а дает возмоность и время принять его... пронкнуться... Искусство пользуется самым эффективным способом: сохраняя суверенность зрителя, что-то еще и недосказывая для личного соучастия и воображения... (лучше недо-, чем пере-)... искусство не делает последних выводов... Искусство не декларирует своих истин, смыслов... оно прячет их в иллюзии жизни, бытия... Искусство знает, что лучший воспитатель - это сама жизнь... поэтому искусство прикидвается жизнью... Сначала переживание жизни... а потом уже осмысление, вопрос... ... Надо дышать воздухом искусства, доверяясь ему как жизни... Искусство требует веры...

2)Эвристическая функция : искусство делает все психические способности человека творческими - люди пражняют свои рабочие органы, развивают их. Эвристика - наука о творчестве, развитии творческих способностей (Воображение-фантазия-играющее свободное воображение.. нестандартный взгляд на вещь.... Способность переживания мира. искусство существенно усложняет и обогощает переживание мира... эмоциональная развитость... Искусство разивает рахные регистры, нюансы человеческих чувств, интеллект, мышление... учит художественному мышлению (акустическое, визуальное, пластическое, пространственное...)... Внимание культивируется искусством: настоящее произведение держит зрителя... своей привлекательностью, нестандартностью.. забрасываеи крючок/костью... Внимание надо всегда поддерживать. (У Брехта категория отчуждения... рассматривается на Брейгеле...) Внимание и смещение внимание ассоциациями, интуиция, прогнозирование, предвидение. Развивает искусство сопереживания, эмпатией, чувствования, заражения... Искусство актуализирует человека в его творческом качестве.

3) бонсу за переживаие, включение - гедонистическая функция - получение удовльствия, наслеждения от искусства. Лотман: каждый берет от художественного текста столько, сколько может взять. То же и в удовльствии... наслеждения... Кому-то надо лупокой порузиться в художественный мир... кто-то доволствуется поверхностным восприятием и концовкой... Особый источник удовольствия - мастерство художника... совершенство исполнения... Находка формы... сама форма ... - тоже доставляют нам удовольствие.. Тут и возможность пообщаться с традицией (другой, незнакомой... интересной... новой). Наслеждение - это не начало, а конец восприятия. Наслаждение надо заработать.... а не заранее желать его. Искусство -не повинность, им надо наслеждаться! Наслаждение как мотиватор приобщения к искусству... этого достатчоно, чтобы противостоять скучной повседневности и серой обыденности... Но средние зрители не понимают язык искусство и не понимают его... Иллюзия доставляет наслеждение... сладкий обман. Наслаждение связано с полноценностью искусства

4) компенсаторна функция: восполнение человеку того, что он не получает в реальной жизни... Массовая культура кормит тем, что не добрал сечелвоек в своей жизни... По Фрейду, всё искусство есть компенсация...

5) функция психо-физического воздействия на человека, разрядка: психотерапевтическое воздействие... сзнятие напряжения... всей гармоничностью и красотой... От хорошей музыки расцетают растения и увеличивают удой коровы...

17.4.12

3) б )коллективное воздействие

1) социально-регулятивная функция: сходная информация усваивается людьми и организует их совместную жизнь... (и мышление?)... Направляет народ... как идеология.

2) социально-организующая функция: добровольное, сокровенное объединение людей на личностно значимой основе... Ценности воспринимаются как личные, собственные... Общая информация искусства каждому приходит по душе... Художник всегда оставляет в произведении место... для человека... для додумывания... А человек принимает и сразу индивидуализирует. Искусство универсальное отношение делает индивидуальным... В пределе... искусство всечеловечно... объединяет все человечество, все культуры... - все это воплощается в мировой классике. Искусство объединяет человечества вокруг благородных, позитивных вещей и ценностей.

Уровни функционирования искусства:

1) духовно-ценностный

2) конкретно-функциональный

3) художественно-ценностный уровень ... Когда искусство возникло, оно создало собственное пространство функционирования: сохрание, развитие специфики, создание и обретение поклонников, носителей ... в искусстве надо любить само искусство: искусство ради искусства - не бред, ... а показатель самоценности искусства... Тогда искусство будет воздействовать всем коплексом... на художественное воображение. ... Если весь этот механизм не включается... не рабтает... тогда искусство не дествует на человека... Нужны условия функционирования искусство - пространство художественной культуры.

Генеральна функция искусства определяет не только его функционал, но и все важнейшие глубинные фундаментальные особенности искусства (движение изнутри вовне):

1) художественное мироотношение - особое отношение искусства к миру...

2) способ мироотношения в искусстве - складывается из двух моментов: а) художественный образ - идеальный, ментальный способ художественного освоения мира... Оно живет благодаря знаковому, материальному - б) художественный язык... ... Для осуществления своей функции искусство становится единством трех звеньев: художник-произведение-зритель - эта структура динамическая... - это и есть художественное общение (субъектность, связь) (а не коммуникация)... это и сотворчество (деятельность)... со-бытие (онтология)... Все это вместо есть художественная реальность - феноменологический эффект художественного образа... эта реальность не живет самостоятельно... Воспринимающий должен действовать как соавтор - тогда оживает худож. деятельность...

Художественное мироотношение.

Мироотношение фиксирует тип духовно-осваивающей позиции ... система готовности и направленности, обеспечена глубинными матрицами духовного сознания... Общий интегральный резльутат - готовность художника работать с миром определенным образом...

Логика духовного отношения к миру первичная и важнешая... Возвышение над прозой жизни - свобода... Это не дается художнику легко и просто, а в потоянной работе над собой и борьбой... Художник должен постоянно противостоять прагматическому настрою жизни... Два проявления свободы: свобода ОТ подавляющего, порабощающего действия материальных ценностей, утилитарных... Искусство в качесте предмета может брать любые утилитарные отношения... но само оно вне этого... над... Это просто операционально необходимо... чтобы быть свободным... Свобода ДЛЯ реализации потребностей духа... которые толкают художника на творчество.... Художник может быть контрактником, но не наемником... Стремиться к духовной свободе через духовное творчество: приобщенность к духовным ценностям, наполненность ими... и еще важна любовь к этим ценностям... (Письма Цветаевой... "Вам не хватило любви к высшм ценностям"... - ее философия искусства).

Отношение к искусству со стороны художника:

- неутилитарное, духовно-ценоостное отношение к миру , направлен на духовное наполнение мира содержанием... У художника в глазу особая оптика... задача художника соединить идеал свой и мир... Искусство открывает, создает смыслы... актуализирует, выявляет... делает чувственно-ощутимыми и переживаемыми духовные ценности... (Заболоцкий "Вечер на Оке"). Чтобы увидеть духовное в мире, наадо избавиться от оков утилитарности этого мира... (физическая оптика иная, чем духовная оптика: духовная видит вблизи сразу целое и части...). ... Одухотворенный мир ... становится другим... качественно.

- универсальность художественного мироотношения: все в мире становится дорого, значимо и ценно... Искусство ценит и дорожит всем, что существует... что есть в человеке и для него... "Во ВСЁМ мне хочется дойти до самой сути" (Пастернак)... Постигать мир для художника значит жить в этом мире, этим миром... ... в нескольких строчках умещается весь комплекс. "Все видеть, все познать, все вобрать" (Волошин)... "о, я хочу безумно жить... все сущее увековечить" (Блок) , "таится смысл во всем" (Матынов). Художник верить в то, что все полно духовного смысла... "И внял я неба содраганье..." (Пушкин)... .... Искусство мжет всё, но не каждый художник может всё... В искусстве существует два типа гения: гениальност по способу (прекрасные творения... ), гениальность говорить обо всем гениально... Такие люди соразмерны со всем человеческим миром....

- содежательность, не безкачественность.... Оно состоит из важнейших компонентов куховной культуры... Искусство наследик и двойник духовной культуры... Все духовные типы отношения к миру: познание.... У искусства нет запрещенных объектов - оно открыто ко всей универсальности мира... Макрообъект искусства - мир, универсум... путь и очеловеченный... Конкретные объекты, микрообъекты отличают искусство от науки, философии... у искусства свой предмет - ценностный - объект искусства всегда конкретен, носит чувственный характер, человечески значим... формальная объективная размерность значения не имеет... - искусству важно все, ему важно все. Искусство поднимает вечные вопросы и вечные темы, проблемы... Невозможно закрыть какую-нибудь тему в искусстве... Искусство каждую минуту напоминает нам все многообразие мира... которое не приедается никогда... Все это высвечивается в познавательной составляющей культуры...

Предмет - это ценностное содержание, наполнение, содержательная суть, сверхзадачи освоения... Черта духа человека - обращение к прошлому...

Предметные пласты искусства: 1) эстетический пласт, эстетческое освоение мира... это миллион коллейдоскопов, через которые видим мир. Искусство открыввает гораздо больше смыслов, чем мы можем выразить... все это особое есть, но ему нет названия... 2) морально-нравственная составляющая (Цветаева: Искусство при свете совести)... Для русской культуры этическое начало даже важней собственно эстетических... И искусству вовсе не обязательно заниматься назиданием и проповедью... Трагическая диалектика добра и зла... метаморфозы... судьба... смешивают добро/зло... Сила искусства в правде, а не в приговоре... Герцен: "мы не врачи, мы - боль" (про писателей)... важно расставить акценты, чтобы люди поняли мир... а не осуждать их... Нам не просто показывается состояние мира, а пропускают его через нашу душу, нашу боль... мы должны страдать.... сострадать "чувства добрые я лирой пробуждал" (Пукин). ... Мудрость искусства выше мудрости обычной морали... Искусство рафинирует духовность человека... ... но не всякое искусство религиозно... ибо предмет отличается: в религиозном искусстве лежат религиозные ценности...

Искусство настолько богато и разнообразно... что простирается от любви к богу до гуманизма.... Для искусства ничто не постыдно, ничто не запретно... (Француа Мариак роман "подросток былых времен"... церковь мало чего одобрила бы "Можно, конечно, и не грешить... но тогда не напишешь роман").... Если не грешить - то не жить полностью...

Вопросы жизни/смерти, смысла/бессмысленности, гармонии/хаоса, я/другого... и вопросы зачем? для чего? - философия до них иногда не доходит.... а искусство с них начинает. Утвердение определенной мировоззренческой картины мира. Большое искусство всегда философично... даже если говорит о конкретных вещах... в любых мелочах полнота и глубина смысла... трепет отношений, неповторимость освещения ... подлинное, сокровенное, главное... бытие... Хайдеггер: цель искусства - сорвать покровы бытия и дать ему выразиться...

В искусстве все грани едины, синтетичны... Образный, творческий синтез... в котором отдельно нет ни философии, ни морали, ни религгии, ни эстетики... а все единое мудрое исполнение... Искусство - верх сознания человечества... Искусство есть первооткрытие и прозрение. Ни через что так не понимается мир, как через искусства...

19.4.12

Художественное Мироотношение - предельно широка матрица из двух составляющих: художественная концепция мира (содержание) и художестенное видение мира (то, как работает с этими объектами... - не что, а как - особенности оптики художника (Пастернка: дар особого прикосновения)

Основные черты худ. мироотношения:

Творчески преобразующий характер видения ... почему искусство должно творить этот мир? ( ... Когда фотография не есть копия - тогда это тоже искусство... ). художник видит мир чеез художественный образ: задача художника воссаздать то, что не имеет реального существования... - раскрытие смысла, которого в природе нет, смыслы не вещи... Искусство работает только с чувственными реалиями - материалом жизни... и раскрывает то, что не является материальным, естественным, физическим - преобразованием. Именно поэтому искусство - творчество. Сверхазада творчества - раскрытие духовного через материальное. Смысл неотделим от субъективности, которая этот смысл исповедует... Для раскрытия смысла открывается субъективное основание - они неразрывно связаны. (в любом затертом до дыр предмете... надо раскрыть свое). (что важней в натюрморте Сезанна - яблоко или сам художник? - Оба одинаково по-своему). Задача искусства - обновить взгяд человека на мир... в мире привычных, автоматичных значений и самых примитивных функциональных эмоций... утилитарные эмоции не запоминаются.. если они не предельны (голод, страх, ожидание...). Мандельштам: искусство останавливает инерцию жизни и встряхивает ее на полпути.. Поэт берет обычную фразу... и делает ее необычной... Русские формалисты придумали остранения (остраннение) ... немцы перевели его как очуждение (Ferfremdung). Остранение - это когда искусство так преобразует явление, что оно становится другим "знакомый незнакомец", "незнакомый знакмец" - сдвиг, смещение, которое приводит к раскрытию духовного явления... Не просто новое видение старого, а рождение новой реальности в прямом смысле этого слова.

Очеловечивающий характер отношений... Смысл человеческой природы... смысл - духовная химия, а не физическая. Смысл объемлет полностью ... Каждая сильная строфа у поэта - озарение... Логика искусства - логика очеловечивания - перевод на язык людей... "Человеческое слышится везде" (Гоголь). Антропоморфность, олицетворение (особенно для романтиков... очеловеченная природа...)... Диалогизм искусства... художник никогда не видит в предмете только объект вещественный (хотя есть и сезаннисты - "новая вещественность" - аналитичность - тоже присутствие человека.... Ощущенение лоической структурности самой природы вещи - это тоже очеловечивание)... Художник всегда обращаен к воспринимающему... он учитывает законы и особенности воспрития. ... Но создавая, художник оставляет местечко для недосказанности... пропускает подробности, которые избыточны для восприятия художествнного... Утрата лишнего актуализирует оставшееся - оно приобретает выразительность, электризуется... В искусстве недо- работат эффективней пере-. Тхвани - недоговоренность в индусской культуре... Жизнь от сути отодвигает... а художник придвигает, приближает... - фанатазия ставит на нужное место. Трагедия художника - невозможность общаться... отсутствие восприятия... когда видят, но не чувствуют.... Но лучше чувствовать, но не видеть. (слышать так, что б трепетала душа... слышать напрямую).

Антропоцентризм художественного мироотношения... выглядит как очеловечивание .... но в духовном плане это выглядит как постановка человека в центр отношения к миру. Должна быть учтена точка зрения человека, возможность его видения. Нужна психологическая соразмерность творчества художника психики обычного человека.... А художник часто улетает... и слишком глубок для простого... Кто читает и не понимает... а кто схатывают идеи интллектуальных "романов"... Идея внятности психологичности искусства... конвенции... О чем бы не говорил настоящий художник - он делает это с позиции утверждения определенным образом понятой человечности, особой гуманности - системы ценностей, которая защищает челвоека, понимает его, болеет за него... Антропоцентризм превращается в гуманизм искусства. ("Книга скорбных песнопений" армянский монах-поэт Григор Наракацин - просто молитвы в стихах... просит за людей у Бога... человек и его счатье здесь в центре всего). Стоять на точке зрения человека и защищать его - это точно неутилитарное

Большая роль идеала в искусстве. искусство - зона ценностного отношения... Так или иначе потому приводит нас к проблеме должного. Это совершенно в логике человеческого духа.. Дух связон не только с чем, что есть, реальностью существующих фактов.... искусство прозревает действительность должного... Там, где есть оцениваение, появляется образ идеала, хоть он и не всегда навязывается. Открытое выражение идела (идеальный положительный герой, обстановка... Это прямое изображение идеала). Можно и не акцентировать и культивировать идеальное, а осмыслять привычне формы - что дает понять, что все именно так должно быть, этого надо хотеть - или наоборот, что так не должно быть, так не надо хотеть. - Это скрытое выражение идеала. Третий способ - косвеный - показать то, что не должно быть... жестокость, глупость, пошлость... а в сознании растет отношение протеста - не только отрицание, но и тоска по лучшей жизни, по идеалу. Романтики верили в идеал... и постоянно жаждали его, тосковали по нему...

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ОБРАЗ

Понятие родилось очень давно... еще в греческой эстетике "икона" - образ. Икона запечетлевает лик Божий, поэтому получает Его силу... В рамках гносеологической рамке эстетике появилось слово "образ" и связась с искусством.

Образ имеет два разных смысла: 1) всякое отражение действительность... - идеальная репрезентаци действиетльности... эмоциональные, интеллектуальные образы... В гносеологической эстетике возникло представление о том, что имнно образ является гавной отличительной особенностью искусства - именно наглядый, чувственный, связанный с представлением ... противостот абстрактому - понятию, символу... явлению, где данность не представленна прямо, полнокровно, полночувственно... Если образ - наглядое изображение действительностью... то и искусство должно быть реалистическим, показывать суть явления... быть жизнеподобным... От Гегеля понятие образа перешло к русской реалистической эстетике - Белинскому, Чернышевскому, Добролюбову, писареву: образ - чувственное жизнеподобное изображение. Но живопись, музыка, поэзия отходили от этого... произошли двей крайности: а) защита теоии образа - уход от жизнеподобия - без-Обазное искусство... которое и не всегда искусство... (Манифест Лившица "Почему я не модернист" - все соцарт...)... б) противоположный взгляд, защита авангарда и абстракции - отказ от категории образа как догматической, материалистической эстетики... она не соответствует действительности и не передает особенности искусства. - может быть много образов (по направлениям в искусстве). ... изменения в образе приводят к изменениям в эстетике... изменение и понимания искусства (психология искусствва Выгоцкого)... (в???) Онтологическое начало утверждает, что раз есть сознание, то оно должно существовать засчет идеальной формы...... значит, узкое понимание образа, устаревшее, заменяется широким: икона уже не столь важна (хоть есть и иконические знаки.... неразличимые с образом). Образ нужен эстетике, чтобы выразить отношение к жизни... - образом фиксируется особое простарнство и способ существования художественной информации. - что и есть онтологический аспект искусства. Ораз - особая ментальная, идеальная форма, которая вырабатывается и живет только в рамках искусства, в художественном сознании. Художественное сознание и художественный образ определяются и существуют друг через друга: одно создает и определяется ... худ. образ - внутренняя форма. Образ - некоторая униврсальная идеальная матрица, форма искусства, обеспечивающая все аспекты его идеального существования. В функциональном плане: 1) художественное освоение мира искусством... образ - идеальный сспособ освоения мира ... Образ сохраняет мир в переработанном виде.. 2) внутренняя форма художественного сознания художника и воспринимающего... устройство внутреннего художественного сознания - это метаструктура, архетипическая структура худож. сознания... Только в худ. форме протекает худ. деятельность... Образ - способ существования художественной информации. Сохранение не реальности, а образа... Образ - явление сугубо идеальное, бытие художественной деятельности и художественной информации... .. единство иеального и материального - это текст (например, картина).... 3) Образ не только форма, но и невещественный субстрат... некоторое вещество.... не субстрат мозга или линий на плоскости... а только то, что существует в голове, душе... Идеальный субстрат худ. деятельности, ..., информации ... 4) Создается художественный мир: образ и есть художественная реальность - идеальное бытие, репрезентирующее опеределнную виртуальную действительность... 5) общение - Способ и субстрат, и реальность художественного общения - общения с искусством и посредством искусства - в мире художественного образа. Общение в образном сознании творца (на уровне творчества) и в воспроизведенных оразах реципиентов (на уровне восприятия) - встреча субъектов... Логика языка и инормации должны быть понятно развернуты... Проблема понимания образа тут же - зависит не от одного человека, но и от самого образа... Должны быть созданы все условия для веры в него и принятия его... Сам образ должен подготовиться воспринимающего для общения с собой: он должен настроить на себя, возбудить, привлечь... "принци поцелуя Спящей Красавицы"...

Произведение (про из веденио - про из шло - из внутреннего мира) и образ. Для некоторых икусствоведов это синонимы. Но... в картине есть только информация, закодированная в знаковой структуре... поэтому она неживая... Картина - это синоним слова произведения... но... произведение - самое широкое понятие для обзначения результата творчества. Два онтологческим компонента произведения: 1) идеальная - художественный образ (его нет прямо в картине... где есть изображение, холст, краски... фигуры..), 2) материальная сторона произведения - художественный текст. Произведение искусства - единство ткста и образа. Образ в голове человека. Карнап: диспозиционное свойство - и есть образ... художественное восприятие, интерпретация... Правильно оживший художественный образ в голове воспринимающего делает живым и реальнм художественный мир. Бахтин еще дополняет: произведение не только образ и текст, но и контекст (но текст всегда живет к контексте... контекст есть нечно неопределенное... но социокультурное... взаимосвязь текста, образа, зрителя... )

Образ - это феномен, который сопутствует всей системе искусства. Искусство онтлогчески и функцинально неотделимо от художественного образа. Искусство как особое специфическое ялвение, не как вещь, как институт, отношение, деятельность, - искусство существует там, где появляется и живет художественный обаз. Граница искусства там, где проходят границы художественного образа... начинается и продолжается там, где художественный образ... ... образ - в духовной структуре личности... Образ является отличительным признаком искусства - его спецификой, оснобенностью.

Вместе с искусством будет жить и художественный образ.

24.4.12

Созданный мир - это духовный мир - воссоздающий духовно-ценностноей отношения художника и мира... Образ должен актуализировать предмет искусства. Природное в образе должно соединиться со свехприродным, культурынм. = Художественный образ должен быть единством предметного, раскрытого в этом предмете ценностно-смыслового - сверхчувственного, ненаглядного в чувственном, наглядном... Объективное предмета искусство воссоздает в единстве с субъективным. (искусство не интересуется абстракицией, а рабтает только с живой конкретикой - т.к. оно имеет человеческий ценностный смысл... И это субъективное представляетсяобъективным, объективируется. (Фишер: красота - это объект для нас и состояние субъекта (образа???). Воссоздание смыслов и субъективностей. Образы меняются в зависимости от языка искусства (образ - спцифическое идеальное, посредством которой присдит художественная переработка и существование духовно-ценностных отношений и их воплощение.) Образ определяется спецификой языка, спецификой языковоо материала... (Если материал - звуки - то искусство - музыка создает образы на основе звучаний - во времени.... образ в силу характера звука не является изображением, виуальным... ... Если пользуются красками, словами - то художник и поэто могут ихображать действительность... но совсем иначе, чем архитектура (визуальна, но неизобразительна... пространство - язык ценностного отношения человека.. это и есть образ ), балет... ).

Как устроен образ, чтобы смоделировать и передать совокупность ценностного комплекса (смысла-отношения)?

Искусство не может копировать дейсвтиетльность... оно творчески преодолевает голую натураность... соединяет объективое и субъективное... Искусство раскрывает ценносто-смысловое через предметное, субъективное через объективное... - искусство эту предметность, меняет, преображает... Универальные шаги искусства, художественного сознания:

1) отбор, сокращение объекта, неполнота передачи... искусство берет объект, но никогда не воспоизводит ео полностью (Баумгартен, Белинский: "образ - это сокращенная вселенная").. Искусство отрасывает некоторые стороны реальности... в текст они не попадают... не представляюся и скусством... ... В классическом искусстве отбрасывается: весь быт, физическое насилие, столкновение,... грубая лексика ... зато мотивы высокой любви, чести, долга, служения, ревности... ... - т.к. суть искусства - раскрытыие высших ценностей... Это еще и зависит от индивидуального интереса художника: надо воздержаться от того, что уводит зрителя в ненужную сторону... .. Все это действует в любом виде искусства... (Петров-Водкин... - мастер обоющений... без повествований (нарратива) ... ). Отброшенная часть либо забывается навсегда, перестает существовать, просто отсутствует... оно совершенно неважно... оно просто не волнует, не нужно... Либо отброшенная часть в текст не попадает... но при восприятии образ достраивается - подтекст,, восстановление сознанием невыраженной текстом образа информации. ... Японская поэзия именно такая -всегда незавершенная, опущены важные детали - но они возникнуть... Это позволяет активизировать воспринимающего, субъективность и воображение... (Маковский : "приду в четыре, сказала Мария. Восемь, девять, десять..."). (Пастернак говорит о многом, но еще большее не говорит... "Свеча горела на столе...") (Оноре Фрагонар "Счастлиые возможности качелей" - подтексты и загадки)... смысл сопряжен с тайной, напряжением...

2) Трансформация (деформация) предметности, объекта. Художник работает с самым нужным. Он хочет заставить те чувствнные элементы источать из себя смысл... и волновать зрителя... - Это трансформация предметности. Это происходит по-разному: изменение достоверных, жизнеподобным офрм (деформация объема... Модельяни: все формы линиями... вытянутые... хрупкие... очень выразительные... возникает страх и трепет, нежность... желание защитить детскость этих образов... ) ... (изменение времени: обратимость, замедление/ускорение...) (деформация пространства) (изменение цвета (красный конь)). Цель - концентрация смысла, превращение формы в выразительную - источающую смысл и заражающая нас (если форма не волнует, она не выразительна...) (Уильям Форсаль - современный балетмейстер) - знакомые формы изменяются и выражают по-особенному... Правда смысла - а не истины .. Правда - раскрытие логики тех или иных ценностей... (Шалаг: влюбленные летают). (Ван Гог передает деформацией напряжение жизненных сил, трагическую выразительность... )... в искусстве правда отношения... а не истины... .... Все подлежит изменению - и даже отношения между объектами... -через особую структуру - через тропы (фигуры, в которых происходит перенесение смысла - для этого соединяется то, что обычно не соединяется... Ломонсов: сближение далековатых идей...) - особенно метафору. (Ю.М.Лотман: принцип со- и противопоставления образных элемнтов). Образ - смыслоразличительная машина - взаимное отражение, многозначность... (наука не может быть однозначной... )... а в искусстве - много микро- со- и противопоставление. Метафора- условое отождествление двух разлинчхы объектов, в рамках которого становится очевидно и сходство и различие объектов, в результате которого объект наделяется дополнительным - существенным - свойством. Художественное сознание мыслит метаформаи - спонатнно совершенно. С мифологических времен идет метафорорическое отождествление всего со всем... В искусстве метафора становится осознанной и игровой... из-за чего раскрывает правду отношений. (Евтушенко: "я как поезд, что мечется много лет между городом Да и городом Нет")... (Вознесенский "Монолог битника": "Душа моя - мой звереныш... ... ты носишься и скулишь...) (Вознесенский "Я- Гойя" - рифма тут со- и противопоставляется: разные слова становятся родственными... - возникает метафорическая цепь.... - раскручивается смысловая цепь... ). В изобразительном искусстве... поздний Пикасо увлекается керамикой... ваза-женищина... А до войны - цветок-девочка... Давид Боровский придумал метафору (для Гамлета) - большой шерстяной зановес -то мягкий, то натягивался как решетка... Критики взахлеб говорили о Высоцком и этом занавесе... )

3) трансформируя действитеьность, искусство выходит за пределы законов бытия - художественная фантастика - невероятное, сверхъестественное. Гротеск - фантастическое комическое на грани... - быть не может, но оно логично и ценностно... Фантастика концентрирует через невозможное ценностную логику жизни... это потрсает нас, открывает нам правду.. заставляет сопереживать... Художественный образ должен нас информировать о мире - поэтому он обязательно жизнеподобен. Должно быть соответствие чцвственному миру... даже в самой сильной деформации - чтобы узнать. (Брехт о футуристах: футуристы хотят нарисовать нечто невиданное... поэтому рисуют красный квадрат и огурец... )... Жинеподобвие - от пости фотографического сходства... до отдаленного сходства... - воображние все равно дорисует нужное.... Другая сторона дела - это условность образа: - условность -это намеренное демонстративное несовпадение образа со своим праобразом - появление невозможного в реальности... Первые условности появлились в сказках... В мифах это все носило характер онтологической самооцевидности. В искусстве это игровой прием. Условность неизбежда - для моделирования и передачи ценностных отношений... Экспрессия, рифма - это уже усовность ... В искусстве замечательно единство условного и жизнеподобного. - у каждого художника свое соотношение... В условном всегда есть безусловное (в науке все просто условно) - т.к. рождено и подсказано эмоцией, чувством, смыслом, а не расчетом, одним только разумом... В функциональном плане это прявляется в соединении несоединимого: образ естественно воспринимается вымышленным... этот вымысел допускаем ... "как бы", играем... (Питер Брук: в искусстве "как бы " - это великий способ создания правды???)... Эмоции не могут быть условными (нелья условно плакать, смеяться... ). Парадокс и правда искусства в том, что посредством условностей... искусство передает безусловные вещи - чувства, ценности, устремеления - т.е. содержание духовной жизни (мы это любим... принимаем...) (Пушкин: "над вымыслом слезами обольюсь") ... Происходит постоянный переход безусловного в условное и наоборот... Именно благодаря игре условного и безусловного происходит проникновение в суть миру - ценностную правду (Бабель: хоршо придуманной истории не за что походить на жизнь... потому что сама жизнь изо всех сил стремится походить на вымышленную историю). Художественное мироотношение - вообще способ видеть мир, особая призма, содающая особую оптику...

Единство условного и безусловного с культурологической точки зрения (Бахвтин: внутри находимость и вне-находимость) - искусство находится ровно посередине между двумя крайностями - мифом и наукой: абсолютного тождества субъекта и объекта, стопроцентнй сон, все внутри... - и полной отделенности суюъекта от объекта, объективность... эксперимент, опыт.,. никакого уподобления и переживания, никакой веры - только доказательство... Искусство - это и миф (погружение в, что нас и пиает... в них верится легк... хоть это и вымысел) и наука (остраненность - критическое восприятие.. подправка... или анализ...) - научное и мифологическое обогощают друг друга... присвоение мира и отделение от него... (Заболоцкий: "Портрет"... онтологическое смешение реальностей...)

2.5.12

4) художествнный образ обобщает.

- т.к. несет ценностное отношение, то худ. образ не может утратить связь с конкретной жизнью; для переживания нужно не абстрактное, а чуствено-конкретное... Наука обобщает отвлекаясь, находя сущность, извлекая ее... - искусство так не может работать... искусство интересует конкретное, индивидуальное... Искусство хочет кормить человечекую душу, а душа не может питаться абстракциями - в отличие от левого полушария. Искусство обобщает, создавая особуж чувственную конкретность... особая знаковая конкретность: похожа на мир своей чувственностью, единичностью, иногда неповторимостью... и не похожа на конкретность жизни... т.к. в ее форму входит обобщенный духовный смысл, сверхчувственный, восходящий к высшему смыслу... Искусство обобщаяет через единичное: образ - единство чувственно единичного, конкретного и общего. Все три содержательные стороны ( -1) обобщение предметной стороны (через постижение жизни...), -2) обобщение ценностно-смысловое (открытие ценностной логики жизни... рассказ о "судьбе" - ценностом законе жизни... живого, а не абстрактного... волнует искусство... ... музыка форм) - 3) субъективное составлящее... смысл, на индвидуальном уровне прочитчвается смысл действительности... конкретность, единичность фигур, составляющих.. предметность абстрактного.... ). Соотношение единоо и общего меняется в истории... меняется и характер самих единичного и общего.. т.к. ценности и сознание людей становятся другими.... Мы сталкиваемся с огромным многообразием исторических форм художестенного обобщения - у каждой эпохи, у каждого художника свой тип обобщения. Но во всем есть устойчивые, повторяющиеся черты. Инваринатные типы художественного обобщения (единств единичного и общего) - основания для выделения - 1) характер общего, 2) характер единичного (как видит искусство эмпирическую действительность...), 3) как соотносятся определенное общее с определенным единичным. Получается картина... В советской эстетике выделялись два типа худ обобщения: