2. Монтаж по крупності
Найпоширеніший випадок монтажу, це коли потрібно змонтувати два зображення одного і того ж героя знятого різними планами (масштабами). Наприклад, ви хочете спочатку показати людину в повне зростання (загальний план), щоб глядач міг побачити його костюм, ходу, предмети або людей, які його оточують. Потім ви хочете дати глядачу можливість роздивитися обличчя героя, тому після загального ставите крупний план, коли особа займає майже всю площу кадру. Такий стик навряд залишиться непоміченим глядачем. Річ у тому, що на загальному плані, як правило, риси обличчя погано помітні, а на крупному плані випадають з кадру предмети, що оточують героя. Тому глядачу доводиться якийсь час після початку крупного плану зіставляти два зображення і шукати зв'язок між ними. Відбувається затримка сприйняття, глядач не стежить за дією, а намагається зміркувати, що до чого. Інший варіант склеювання: після поясного плану героя (1-й середній) глядач бачить крупний. Сумнівів у тому, що на обох кадрах одна і та ж людина не виникає, риси обличчя на 1-у середньому плані видно виразно. Проте і цей стик буде не дуже вдалим - різниця в масштабах зображення така незначна, що свідомість глядача може сприйняти такий перехід як різкий стрибок героя з одного місця на інше. Багаторічним досвідом було встановлено, що найбільш гладше сприймається стик між планами, що знаходяться на приведеній вище шкалі через один. Тобто, загальний план вмонтовується з 1-м середнім і навпаки, 2-й середній з крупним, і т.д. Виключення: крупний план вмонтовується з деталлю, загальний план з дальнім. Ще одна рекомендація. Щоб ваш стик виглядав на все 100%, не полінуйтеся на зйомці при переході з середнього плану на крупний, наблизившися до об'єкту на пару кроків, зробити також крок убік. При цьому злегка зміниться ракурс і фон за героєм, що теж сприятливо відобразиться на сприйнятті склеювання. Давайте, розділимо кадри не на три, а на шість груп по крупній.
Деталь - частина лиця, наприклад, око.
Крупний план - обличчя людини, плечей майже не видно.
Середній укрупнений план - частина фігури людини до пояса.
Середній план - майже вся фігура людини по коліно.
Загальний план - фігура людини в повне зростання.
Дальній план - фігура людини нікчемно мала (не домінує).
ПРАВИЛО: Легко вмонтовується перехід по крупній «через план». Наприклад:
деталь + середній укрупнений, крупний + середній,
середній + дальній.
Іншими словами, відмінності по крупній повинні бути помітні, але не дуже великими. Інакше глядач, хай на мить втратить відчуття того, що на екрані продовжує діяти той же самий об'єкт.
3. Монтаж по зсуву осей зйомки
При зміні крупної кадру необхідно змінити і вісь зйомки. Тоді глядач побачить героя трохи з другого боку, відчує об'ємність простору. Якщо Ви зняли один план, а зараз хочете зняти цей же об'єкт крупніше, зробіть з камерою не тільки п'ять кроків вперед, але і два кроки убік.
4. Монтаж по орієнтації в просторі
Припустимо, ви знімали концерт якогось естрадного співака. Ваше місце в залі знаходилося недалеко від сцени, трохи правіше за центр. Співак під час виступу в основному дивився в центр залу. На вашому записі переважаючий напрям його погляду буде справа наліво. У якийсь момент вам захотілося познімати публіку. Ви обернулися направо і включили запис. Якщо все так і було, то при монтажі цих кадрів ви зіткнетеся з серйозною проблемою. Річ у тому, що і співак, і публіка на цих кадрах дивляться в одну сторону, справа наліво. Глядачу, особливо тому, який не був на концерті, доведеться напружувати звивину, щоб зорієнтуватися в просторі. Проблема б не виникла, якби для зйомки публіки ви обернулися не направо, а наліво. Тоді очі виконавця і людей в залі мали б стрічний напрям, і було б ясно, хто на кого дивиться. Простий випадок монтажу по положенню об'єктів в просторі - монтаж діалогу двох персонажів (так звана "вісімка"). Якщо погляди цих людей будуть направлені назустріч, кадри вмонтовуються, якщо в одну сторону - ні. У загальному випадку правило формулюється так: зйомка двох взаємодіючих об'єктів повинна вироблятися строго по одну сторону від лінії їх взаємодії. Лінія взаємодії - це уявна лінія, що проходить через обидва об'єкти.
Уявимо собі, що боксери були зняті з різних крапок. Один боксер - з крапки 1, другий - з крапки 2.
Перший і другий кадри не вмонтовуються, глядач не бачить протиборства. Другого боксера правильніше зняти з крапки 3.
Тобто, камера в обох випадках повинна знаходитися з одного боку і не перетинати лінію взаємодії об'єктів. Невже друга половина простору «закрита» для оператора до кінця епізоду? Ні! Він може перейти лінію розділу з включеною камерою.
Глядач не «заплутається» в екранному просторі, якщо пе-
рехід із зони в зону відбудеться у нього на очах.
Сказане вище справедливе і для більшого числа об'єктів.
З трьома героями лінії взаємодії розділять простір на 7 зон. Оператор повинен вибрати одну з них.
Якщо під час зйомки об'єкти перемістилися
щодо камери і один одного, камера повинна залишатися в тій зоні, в якій знов виявилася. Перехід із зони в зону здійснюється за допомогою «проїзду» включеної камери.