26. Основные концепции отечественной психологии искусства.

В качестве значимых отечественных психологов можно выделить Льва Выготского (1896 - 1934) и Бориса Ананьева (1907-1972).

Л. Выготский «Психология искусства», основные положения:

• Рассматривает в большей мере литературные произведения, чем изобразительное искусство, поскольку их материал есть язык – а мысль осуществляется в языке. Искусство определяется как особый способ мышления.

• Искусство – особая идеологическая форма, которая имеет дело с областью человеческой психики, соответственно, для понимания искусства необходимо проведение психологического анализа.

• Отрицает необходимость изучать психологию творца произведения, или наоборот восприятие зрителя/читателя/слушателя в качестве психологического исследования искусства. Автор говорит, что надо попытаться за основу взять не автора и не зрителя, а само ПИ - четкая связь с современной теорией искусства, где определяющим и является ПИ.

• Но ПИ не является предметом психологии – оно система раздражителей, организованных с таким расчетом, чтобы вызвать эстетическую реакцию.

• Выготский формирует метод исследования произведения - от формы художественного произведения через функциональный анализ ее элементов и структуры к воссозданию эстетической реакции и к установлению ее общих законов.

• Выготский говорит о качестве избранного для воплощения материала – что всегда избирается адекватное с психологической точки зрения. Т.е. если сохранить форму, но перенести ее на совершенно другой материал, то произойдет искажение психологического действия произведения – явная его деформация.

• Еще один схожий с современной теорией искусства тезис заключается в том, что искусство состоит в развеществлении изображаемого.

• психология искусства лучше всего объясняется выражением «вчувствование», но при этом не сводится только к чувству всепереживания.

• С точки зрения психоанализа, Выготский говорит, что ближайшие причины художественного эффекта скрыты в бессознательном. И уже сами произведения искусства становятся исходной точкой для анализа бессознательного (Позитивное применение – искусство как социальное разрешение бессознательного).

• Считает необоснованным применять в отношении объяснения искусства теорию тотального сексуального влечения – как у Фрейда (исключение сознательной деятельности художника), иначе было бы непонятным историческое развитие искусства.

• Говорит о важности исследовании психолога как майевтика – связь с СТИ.

• Всякое ПИ заключает в себе аффективное противоречие, вызывает взаимно противоположные ряды чувств и приводит к их короткому замыканию и уничтожению – катарсису. «Искусство становится сильнейшим средством для наиболее целесообразных и важных разрядов нервной энергии».

• искусство представляет собой чудо преображения по аналогии с евангельским претворением воды в вино. Искусство берет свой материал из жизни, но дает сверх этого материала нечто такое, что в свойствах самого материала еще не содержится. произведение искусства способно решить какую-то человеческую проблему посредством своих форм.

• Искусство систематизирует и организовывает общественное чувство и дает разрешение и исход существующему мучительному напряжению.

Основные положения «Задач психологии искусства» Б. Ананьева:

• Психологии искусства не может быть без анализа личности творца.

• Психология искусств призвана установить наиболее общие закономерности всех видов художественной деятельности, раскрыть механизмы становления личности человека-творца, проанализировать различные формы воздействия искусств на человека.

• Основная модель искусства для Выготского — литература, но есть более сложные виды искусства – музыка, театр, изобразительное искусство.

• Проблема взаимодействия, интеграции искусств имеет самое непосредственное отношение к психологии искусств - сближение возможно благодаря тому, что оно соответствует природе человеческой личности.

• искусство не существует без содержания, содержание — это познание, отражение, воплощение действительности в отличной от научного познания форме образов.

• Художественный образ представляет собой слияние непосредственно данных, чувственных характеристик действительности и той идеи, в которой выражается общая позиция художника. Начать исследование необходимо с изучения психологических особенностей художественного мышления. 

• Обращается к возрастной психологии, прослеживает связь тех или иных способностей в детстве и их дальнейшего развитии/затухания с взрослением. Творческие способности формируют личность человека, его образное мышление.

• Личность с первых дней жизни проявляет себя и как зритель, слушатель, и как творец. 

• Необходимо всестороннее изучение динамики формирования и развития художественных способностей. От склонностей — к призванию, от одаренности — к таланту — таков путь художественного развития личности.

• Оперирует понятиями «интериоризация» (превращение внешнего во внутреннее, объективного в субъективное, социального в индивидуальное) и экстериоризация — превращение внутреннего во внешнее - Это вид любой творческой деятельности.