- •Культурология
- •1 Культура как предмет научного исследования
- •2 Человек как творец и творение культуры
- •3 Семиотика культуры. Понятие семиосферы
- •4 Проблема культурогенеза
- •5 Диалог культур и проблема перевода
- •6 Картина мира как основа культуры
- •8 Миф как первичная форма мировоззрения
- •9 Фигура культурного героя в мифологии
- •10Античность как тип культуры
- •11 Религиозная картина мира. Возникновение христианства
- •12 Специфика средневековой культуры
- •13 Типологические черты культуры Возрождения
- •Общая характеристика
- •Периоды эпохи Итальянского Возрождения
- •Проторенессанс
- •Раннее Возрождение
- •Высокое Возрождение
- •Позднее Возрождение
- •Северное Возрождение
- •Человек эпохи Возрождения
- •Философия
- •Литература
- •Изобразительное искусство
- •Архитектура
- •14 Культура эпохи Барокко ( 17 век)
- •Происхождение термина
- •Черты барокко
- •Эпоха барокко
- •Человек эпохи барокко
- •Барокко в живописи
- •Барокко в архитектуре
- •Барокко в скульптуре
- •Барокко в литературе
- •Музыка барокко
- •Барочная мода
- •Барокко в интерьере
- •15 Культура эпохи Просвещения
- •Важнейшие представители.
- •16 Романтизм как тип культуры
- •17 Культура эпохи Позитивизма. Научная картина мира
- •Этапы развития позитивизма
- •Стадии истории человечества с позиции позитивизма
- •Идея эволюции с позиции позитивизма
- •Взаимосвязь позитивизма с другими философскими течениями
- •18 Культура эпохи декаданса
- •Обозначение декадентства
- •История
- •Идеи декадентства
- •Авторы-декаденты
- •Декадентское движение сегодня
- •20 Культура постмодернизма
- •Основные трактовки понятия Постмодернизм в философии
- •Отличие постмодернизма от модернизма
- •Постмодернизм в искусстве Постмодернизм в искусстве
12 Специфика средневековой культуры
Что касается эстетических и художественных ценностей, их создания, функционирования, то, при всем региональном своеобразии, для средневековой культуры в целом характерно и нечто общее. Или новое, то, чего не было в древних цивилизациях, или какие-то изменения, в том, что было. Способность осознавать собственную ценность эстетического наслаждения и умение выразить это словесно дается Средним векам не сразу. Ученые утверждают, что даже в XV веке само понятие о художественно-прекрасном еще отсутствовало. Не потому, что совсем не было эстетических чувств, художественного мастерства и восприятия его результатов. А потому, что, скажем красота искусства и природы, казалось чудесной, волшебной, повергала в трепет. Ощущение красоты непосредственно выявилось как чувство божественной наполненности или радости жизни. И, оно же смущало и пугало средневекового человека, очень не просто совмещаясь с христианскими ценностями. Отношение к Красоте было явно двойственным.
Святой Августин, например, считал, что земная жизнь имеет свою прелесть, "благодаря некоей своей красе и согласию со всеми земными предметами". Но именно поэтому, с его точки зрения, может легко проникать в душу грех. Соблазнительная чувственная красота способна приводить к забвению Господа.
Музыка, которая могла цениться, если побуждала к набожности, оказывалась предосудительной, поскольку направлена к услаждению слуха, увеселению. Зрелища, в том числе и театральные - отдавали чем-то бесовским.
Как и во всем остальном, поскольку главная ценность этой эпохи - Бог, красота оценивалась, исходя из этого, в сопоставлении и связи с божественным, с путем к Богу или отклонением от него.
Когда красота все же начинает осмысляться, она сводится средневековыми мыслителями к понятиям "совершенства", "соразмерности", блеска и сияния (ясности). Подлинная красота для средневекового ума открывается в гармонии божьего мира. Все иное оценивается как низкосортное, подозрительное, обольстительно-дьявольское. Эстетическое и художественное чувство (и сознание) Средневековья колеблется между этими двумя ипостасями красоты.
Эстетический и художественный вкус того времени в чем-то груб, в чем-то тонок. Обыденные "критерии" красоты наивно-зрелищны: блеск, яркий цвет, сочный звук (особенно колокольный звон). В высших слоях общества большое внимание уделялось блеску одежд и оружия, аксессуарам, головным уборам, украшениям с драгоценностями, дорогим тканям, мехам.
Красота телесная, при этом, скорее скрывалось. Именно средние века породили так называемый "каркасный" тип одежды, которая не подчеркивала формы тела, не открывала его и не освобождала для движений, а создавала искусственные формы. Художественно-ремесленное мастерство, особенно позднего Средневековья, было чрезвычайно тонким и разнообразным. Это касается изготовления предметов быта, оружия, шитья. Искусство Средневековья почти во всем было ремесленно-прикладным, тесно связанным с жизнью. Его задачей стало наполнять красотой формы, в которых протекала жизнь, а также - содействовать укреплению христианской веры. Как искусство, в нашем его понимании, оно еще не было осознано и оценено.
Первые ростки любви собственно к искусству появились в то время у знати, в связи с нарастанием художественной продукции, уже "бесполезных", но ценных предметов, предметов роскоши, и в связи с усложнением форм бытового общения, развлечений знати. У простого народа, впрочем, наблюдалось нечто подобное в русле так называемого "народного творчества", с песнями, танцами, балаганными представлениями.
Из видов искусства в Средние века, помимо чисто прикладных, особенно активно развиваются архитектура, вместе со скульптурой и иконописью, и литература.