- •Отчет по изучению техники живописи изобразительных искусств Копирование масляной картины «Донна Велата» («Дама под покрывалом») художника Рафаэля Санти.
- •I. Краткие исторические сведения о художнике
- •II. Техника живописи художника
- •III. Основные сведения о картине,
- •IV. Подготовка основы для копии.
- •Изготовление подрамника
- •Натягивание холста на подрамник.
- •Проклейка холста
- •Грунтовка холста.
- •V. Выполнение живописной копии.
- •2.1. Подготовка рисунка.
- •2.2 Тональный рисунок
- •6. Нанесение защитного покрытия
- •2.6. Нанесение защитного покрытия
III. Основные сведения о картине,
Картина написана маслом на холсте 82 x 60,5 см и находится в настоящее время в галерее Палатина во Флоренции. Картина написана в годы жизни Рафаэля в Риме, когда он уже обрел громкую славу и имел собственную большую мастерскую. Именно в эти годы достиг зрелости блестящий талант Рафаэля-портретиста. На портрете дамы с покрывалом, известный под названием «Донна велата» (Флоренция, галерея Питти), вполне вероятно, изображена "женщина, которую он очень любил до самой смерти, и с которой он написал портрет настолько прекрасный, что она была на нем вся как живая" (Вазари). Та же женщина позировала Рафаэлю и для так называемой «Булочницы», или «Форнарины» (1515, Рим, дворец Барберини). На обоих портретах одна и та же заколка с жемчужиной прикрепляет к волосам головной убор. Индивидуальность проступает в камерной атмосфере обоих картин. Возможно, они являются портретами Маргериты Лути, дочери пекаря из Сиены, возлюбленной Санцио, часто ему позировавшей. Пердполагают, что Рафаэль встретил Форнарину в 1514 году, когда работал в Риме по заказу банкира Агостино Чиги над оформлением главной галереи его виллы Фарнезина. Рафаэль написал для Чиги знаменитые фрески "Три грации" и "Галатея".
В портрете донны Велата («Дама под покрывалом») выражено представление Рафаэля о прекрасном женском образе. По одной из версий черты лица дамы в покрывале никогда не были идентифицированы с кем-либо, кроме как с Сикстинской мадонной. И хотя, как известно, Рафаэль при создании своих женских образов следовал некой идее о красоте, есть предположение, что художник запечатлел здесь черты своей возлюбленной Форнарины. Как бы то ни было, портрет привлекает внимание тем, что Рафаэль с исключительной утонченностью выразил в нем дух времени, мастерски передал живописную форму нарядного костюма, в колористической гамме которого преобладают теплые тона белого, золотистого, охры; живые контрастирующие фактуры тонкой, как бы гофрированной, сорочки, тяжелого с рельефным рисунком материала платья на золотистой шелковой подкладке; весомость, объемность габаритных шнуров, которыми отделан лиф, рукава и, возможно, низ платья; типичность формы первых двух десятилетий XVI столетия
Само платье состоит из широкой, прямой по покрою юбки, сшитой из нескольких полотнищ ткани, которая закладывается глубокими мягкими складками у пояса и может иметь небольшой шлейф. Маленький лиф с разрезом спереди и застежкой на двух потайных крючках встык, разрез на юбке прячется в складках. Лиф в это время мог быть и без застежки. В таком случае разрезы делаются в боковых или фасонных швах спинки и шнуруются. Составной частью костюма донны Велата является нижняя сорочка. Теперь она выполняет новую функцию, становясь частью композиции костюма. Прежде нижнее белье лишь слегка показывалось в разрезах рукава, у проймы. В венецианском костюме сорочка дополняет низко вырезанный крохотный лиф, густо собирается в сборку по краю, который может быть краем декольте, как у донны Велата, оканчивается у самого основания шеи или занимает промежуточное положение. Под открытое платье использовался крой реглан, позволяющий собирать сорочку равномерно по всей окружности. Рукава сорочки также присборивались, оканчиваясь узким рюшем, манжетами или оставаясь свободными. Нижнее белье делали из льняного батиста или тонкого голландского полотна. Шелк использовался в особых случаях. При определенных условиях (закрытый рукав платья) рукав заменяли шемизеткой, которую на портретах можно принять за сорочку. Старинное искусство вышивки широко использовалось для украшения рубашек. В рассматриваемый период это делали весьма деликатно, тонкой цветной нитью, чаще черным шелком, венецианским золотом у ворота, на манжетах, по краю рюшей, иногда по швам реглана; края декольте нередко отделывали узорной венецианской тесьмой.