- •2. Предметный плакат в Германии нач. Хх в.: л.Бернгард, л.Хольвайн, т.Т.Гейне, ю.Гипкенс, г.-р.Эрдт, о.Оттлер. Ключевые принципы sachplakat.
- •3. Графический дизайн Англии в эпоху модерна (у.Моррис, у.Крейн, а.Макмардо, о. Бердслей, ч.Р.Макинтош).
- •4. Графический дизайн Франции в эпоху модерна: ж.Шере, ж.Менье, а.Муха.
- •6. Графический дизайн Германии нач. Хх в. (югендстиль): журналы «Пан», «Югенд», «Симплициссимус»
- •7. Графический дизайн выставочного объединения Сецессион и Венских мастерских: г.Климт, й.М.Ольбрих, й.Хоффман, о.Экман, к.Мозер.
- •8. Графический дизайн Бельгии нач. Хх в.: а. Ван де Вельде, а.Менье, ф.Туссен.
- •9. Графический дизайн Италии нач. Хх в.: м.Дудович, Дж.Маталони, л.Капиелло, м.Ораци.
- •10. Туристический и предметный плакат в Швейцарии первых десятилетий хх в.
- •12. Графический дизайн п. Беренса. (1868-1940)
- •13. Графический дизайн Великобритании в эпоху Ар Деко: м.Кауффер, о.Купер.
- •1. Адольф Кассандр(1901-1965 г.Г.)
- •4. Поль Колен(1892-1986)
- •20. Типографика Баухауза: г.Байер, ю.Шмидт.
- •24. Ян Чихольд. Концепция Новой типографики. Творческая биография мастера.
- •25. Книга э.Рудера «Типографика».
- •27. Графический дизайн «Новой волны»: в. Вейнгарт, э.Грейман, д.Фридман, н.Броуди, д.Карсон, р.Шрайфегель.
- •Глава 1. Шрифт вездесущ
- •29. Советский киноплакат. Братья Стенберги.
9. Графический дизайн Италии нач. Хх в.: м.Дудович, Дж.Маталони, л.Капиелло, м.Ораци.
Модерн - художественное направление, главенствующие в искусстве на рубеже XIX - XX веков. Модерн характеризовался использованием плавных, упругих линий, интересом к орнаменту, целостным проектированием среды. Модерн стремился стать единым синтетическим стилем, в котором все элементы из окружения человека были выполненные в одном ключе. В каждой стране возникало свое наименование стиля. В Италии – это стиль либерти. (по названию универмага, принадлежавшим Артуру Либерти, в котором продавались вещи в новом стиле).
В этот период (рубеж XIX – XX) в Италии начал стремительно развиваться жанр постера. В конце XIX века музыкальная студия Ricordi решила открыть свое собственное производство для печати оперных афиш, программок и прочих рекламных материалов. Типография сразу же стала работать с самыми на тот день продвинутыми немецкими литографическими прессами и наняла знаменитого немецкого художника-иллюстратора Адольфо Хохенштайна, работающего в стиле Art Nouveau, для обучения итальянских художников искусству создания постеров. К 1895году печатное дело Ricordi разрослось настолько, что печатный дом стал принимать заказы на создание постеров от самых разных компаний — универмага Mele, миланской газеты Corriere della Sera, фирмы Campari и многих других.
Благодаря стараниям Хохенштайна стиль Art Nouveau, известный в Италии как Stile Liberty (свободный стиль), поднялся по качеству исполнения и по популярности до мирового уровня. Среди учеников немецкого мастера были Алеардо Вилла, Марчелло Дудович, Леопольдо Метликович, Алеардо Терции, Ачилль Мозан и Джиованни Маталони.
Одним из самых успешных учеников Хохенштайна был Леопольдо Метликович, итальянец сербского происхождения. В 1891 году Метликович начал работать в Ricordi. Сначала он был помощником литографа, а всего через год стал техническим директором. Но Метликович не остановился на достигнутом, став в результате одним из самых успешных и известных художников Ricordi, а после того, как Хохенштайн оставил предприятие, — его художественным руководителем. Постеры, которые создавал Метликович, были полны аллегорий. Одна из самых известных его работ — рекламный постер Mostra del Ciclo e dell Automobile, где изображен бог Меркурий рядом с автомобилем. Динамика работы настолько сильна, что и по сей день этот плакат признанно считается шедевром жанра постера.
У Метликовича было множество учеников, но, пожалуй, самым талантливым оказался Марчелло Дудович, который присоединился к команде художников-иллюстраторов Ricordi в 1897 году. Проработав там два года, он покинул Ricordi, но в 1906 году снова вернулся в Ricordi. Дудович очень быстро сумел снискать себе славу по всей Италии. По возвращении в Ricordi его стиль претерпел некоторые изменения: Дудович намеренно отказывался от классических элементов Art Nouveau, используя приемы модернистского стиля. Помимо оперных плакатов, Дудович создал больше десятка работ для известного итальян-ского универмага Mele. Самым плодотворным в работе художника считается период с 1907 по 1914 годы, когда он сумел добиться небывалых для того времени успехов в жанре постера.
Не меньшее влияние на переход от Art Nouveau к более упрощенному и графическому стилю оказал иллюстратор Франц Ласкофф, присоединившийся к сотрудникам Ricordi в 1901году. Рожденный в Польше, Ласкофф некоторое время проработал в Париже, а затем переехал в Милан. На его художественный стиль немалое влияние оказали работы братьев Беггарстафф, которые сумели свести стиль Art Nouveau к его графическим основам. Это влияние очень ощущается в работах Ласкоффа, особенно в тех, которые были созданы по заказу универмага Mele. Несмотря на то что Ласкофф проработал в Италии всего лишь до 1904 года, его стиль оказал существенное влияние на развитие жанра постеров.
Леонетто Капиэлло — еще один художник, чье творчество внесло значительный вклад в становление итальянского жанра постеров и рекламы. Прославился он сначала как карикатурист, когда работал в Париже, но позднее отдал предпочтение жанру постеров и за свою сорокалетнюю карьеру создал более тысячи работ. Капиэлло также называют отцом рекламы, ибо он одним из первых осознал, что самая простая метафора по отношению к тому или иному рекламируемому продукту может сделать постер более запоминающимся и рекламно успешным по сравнению с плакатами, перегруженными сложными декоративными элементами.
Итальянские постеры конца XIX — начала ХХ веков сегодня являются большой редкостью, хотя в те времена они производились в весьма внушительных количествах. Дело в том, что огромное количество постеров было уничтожено во время фашистского режима, а типографиям было запрещено печатать что-либо подобное. Не менее трагичным оказалось и событие, носящее более прозаичный характер: знаменитейший печатный дом при музыкальной студии Ricordi, в котором отпечатывалось большинство постеров, в конце 60-х годов попросту выкинул бесценные запасы из архивов, дабы освободить пространство на складах, оставив всего по одному экземпляру постеров для коллекции