- •2.Ценностная природа культуры.
- •11. Культура и религия
- •12 Культура первобытного общества
- •10 Культура и цивилизация
- •9Языки и символы культуры
- •13Социокультурные характеристики древнеегипетского общества
- •16Даосизм: теория, практика, отражение в литературе и искусстве
- •14Культура древней Индии
- •14«Единство в многообразии» как принцип культуры индии. Индуизм
- •17Роль конфуцианства в культуре Китая
- •19Греция и рим: общее и особенное
- •20 Мир, человек, общество в мусульманской картине мира. Ислам
- •23Возрождение: общая характеристика. Принципы гуманизма и антропоцентризма. Сущность и значение эпохи для европейской культуры
- •26 Классицизм, барокко, романтизм, ' реализм: общая характеристика стилей
- •33 Петровские реформы: историко-культурный смысл
- •24 Реформация в культуре европы
- •25 Идея прогресса и ее роль в европейской культуре нового времени
- •36 Особенности социалистической культуры
- •30 Постмодернизм
- •37.Особенности российской культуры в постсоветвский период.
- •22 Западная и центральная европа
- •Романское искусство
- •29 Реализм
- •Импрессионизм
- •8История развития концепций типологии культуры
- •"Россия и Европа" в концепции н.Я. Данилевского и его последователей
- •1) Египетский;
- •2) Период цивилизации - полезной затраты творческой энергии, государственной организации и политической независимости (длится не более 400 лет);
Импрессионизм
Другим, очень ярким, продолжением реализма стал импрессионизм. Он зародился также во Франции в последней трети XIX века сначала в живописи, позднее нашёл последователей в скульптуре и музыке. Импрессионисты — художники Клод Моне, Пьер Огюст Ренуар, Эдуард Мане, Камилл Писарро, Альфред Сислей и другие Протест был направлен против романтизма. Импрессионисты провели в Париже ряд выставок. Первая (и наиболее известная) состоялась весной 1874 г. Художников, которые участвовали в этих выставках, также называют импрессионистами. Особое место в творчестве импрессионистов занял пейзаж, в том числе и городской.Термин «Импрессионизм» связан с картиной Клода Моне «Впечатление: восход солнца» (1872), изображавшей гавань порта Гавр в тумане. Моне, вероятно, хотел отметить особый характер работы, когда впечатление от чего-либо получается на основе краткого сиюминутного наблюдения. Отсюда некоторая незаконченность, отрывочность, неполнота в деталях. Термин, однако, был быстро принят сочувствующими критиками, у которых он стал означать впечатление, полученное как бы от быстрого взгляда, в определённое мгновение времени.Импрессионисты стремились запечатлеть также и своё переживание состояний природы. Импрессионистский пейзаж передаёт настроение. Импрессионисты использовали яркие, насыщенные цвета и разнообразие мазков. Они утверждали, что в природе нет чёрного цвета, и потому их палитра была светлой. Даже тени на их картинах цветные. Выработанная импрессионистами техника живописи позволила им фиксировать материальный характер и структуру объектов в природе, световые эффекты на их поверхностях — рефлексы. Наконец, к импрессионизму можно отнести ранние работы Гогена. Импрессионизм вплоть до ХХ столетия очень сильно повлиял на многих молодых художников — на их колористику, живописную манеру, подходы к природе. Это относится как к французской живописи, так и к искусству других стран. Влияние импрессионизма проявилось в таких фундаментальных особенностях, как отказ от различия между законченной живописью и этюдом; повышенное внимание к движению цвета на земле; использование чистых, ярких цветов, часто взятых непосредственно из тюбика. Импрессионистом считал себя скульптор Огюст Роден. В музыке идеи импрессионизма были восприняты композитором Клодом Дебюсси . Пьесы Дебюсси рассчитаны на вызов воспоминаний о душевных состояниях, о впечатлениях от природы — от игры света, ветра и воды. Импрессионистами называют и других композиторов (Морис Равель, Фредерик Делиус, Отторино Респиги, Айзек Альбенис и Чарльз Гриффес), хотя точнее было бы сказать, что они находились под влиянием Дебюсси, его новаторских гармоний и оркестровок. 13).
Модерн
(фр. modeme — современный) Стилевая эпоха в евро-американском искусстве рубежа XIX-XX вв. Термин М. наиболее активно употреблялся в России; во Франции это явление обозначалось как «ар нуво» (Art nouveau), в Австрии — «сецессион» (Secession), в Германии — «югендштиль» (Jugendstil), в Италии — «либерти» (Liberty). M. явился своеобразной художественно-эстетической реакцией культуры на засилие в ней в XIX в. позитивистско-материалистических тенденций, а в искусстве — натурализма, реализма, академизма.