Сложеникина Основные этапы истории российского и зарубежного дизайна

плексигласа прозвище «гроб для белоснежки». С этой модели началась серия«Штудио», затем«Аудио» высококачественнойрадиоаппаратурыфирмы«Браун». Определяяполитикуфирмывобластидизайнанапротяжении многих лет, Рамс сумел создать беспрецедентное единство всей ее продукции— легкоузнаваемыйиширокоизвестный«браунстиль». Более500 различных проектов, выполненных лично Д. Рамсом или при его непосредственном участии, получили реализацию. Многие инновации Д. Рамса вошли в обиход мирового дизайна: прозрачная крышка на проигрывателе, выпуклые кнопки управления на радиоаппаратуре (до него делались вогнутые), он предложил самую распространенную ныне компактную конструкцию кофеварки (цилиндр с фильтром и емкость для воды вставлены друг в друга).

Продукция «Браун» была признана международной и получила на триенналях в Милане в 1957, 1960, 1962 гг. призы «Компассо де Орто».

Вопреки существовавшему в то время расхожему мнению «бессмертия» (долговечности) изделий «Браун» всегда отдавал предпочтение в производстве своей продукции технически актуальным направлениям, и, если рассматривать точнее, то в каждой новой модели электробритвы или кофеварки нашел свое отражение вкус определенного времени.

270

Палитра выпускаемой продукции постоянно расширялась: электрофены, дорожные утюги, электрические зубные щетки и т.д. Кроме того, в 1980-е годы появились еще часы и будильники. «Браун» изобрела функцию голосового и тактильного контроля.

Нарядусчрезвычайнымростомпопулярностинарынке«Браун» не всегда ожидал успех. В конце 1980-х — начале 1990-х годов дешеваяпродукцияяпонскихкомпанийвытесниласрынкарадиоаппаратуру класса «хай-фай» «Брауна».

Браунстиль 2000-х годов

Ульмская школа дизайна

Ульмская высшая школа формообразования была специально открыта для подготовки дизайнеров. С одной стороны, она явилась продолжателемидейипрактикиБаухауза, с другой — образцом, по которому строилисьмногиедругиецентрыдизайнерского образования в мире.

Основана она в 1951 г. Максом Биллом, архитектором и художником, известным своими блестящими

искусствоведческими статьями и педагогической деятельностью. Швейцарец по происхождению, он учился в Баухаузе, работал в ма-

271

стерских Ле Корбюзье, В. Кандинского, Л. Мохой-Надя. В своих воззренияхМаксБиллпридерживалсяконцепциичистого, функционального дизайна.

Ульм показал, что в немецком дизайне 1960-х годов стилевым принципом стал функционализм («хорошая форма»), который даже стал представляться различным учреждениями, дизайн-центрами и советами по формообразованию как догма. Доценты Ульмской высшей школы работали для фирм «Браун», «Витсуе» и «Розенталь», чьи продукты во всем мире показали сущность «хорошей формы» и «германского дизайна».

Производители высококачественной радиоаппаратуры класса «хай-фай» и предметов потребления фирмы «Браун» в Кронберге, «Таунус», сотрудничая с такими выдающимися представителями функционализма, как Ханс Гугелот, Херберт Хирхи, Дитер Рамс, Вильгельм Вагенфельд, реализовывали ульмское понимание индустриального качества.

Функциональныеитехнологическиеаспектывсеболеевыступали в дизайне на передний план, и дизайнеры стали восприниматься главным образом как инженеры, а не художники. Эргономика стала новым важным полем деятельности.

«Прямоугольные» формы и ульмское мышление нашли выход в массовое производство: модульное изготовление и строительство давало возможность рационального производства с минимумом затрат.

272

Студенческий проект автобусной остановки для Ганновера. 1967—1968 гг. Рук. Г. Линдинген и К. Шнайдт

ных стран до 50 ученых, архитекторов и дизайнеров. Занятия велись на четырех факультетах: дизайна про-мышленных изделий, строительства и архитектуры, визуальных коммуникаций, информации.

Ульмская школа включала два проектно-конструкторских института, которыми руководили профессора школы: институт дизайна промышленных изделий и институт индустриальных методов строи-

273

тельства. Винститутахвелисьдизайнерскиеинаучно-исследователь- ские работы по заказам фирм и организаций. Тем самым обеспечивалась постоянная связь школы с промышленностью, оказывая на нее определенное влияние.

Ульмскаяконцепциядизайна, имевшаяпринципиальноантикоммерческую направленность и привлекавшая внимание к социальногуманистическим аспектам оформления предметной среды, оказала глубокое воздействие на дизайн 1960—1970-х годов.

МАКС БИЛЛ (Max Bill, 1908—1994) Крупнейший швейцарский художник, дизайнер, теоретик искусства, педагог. Один из лидеров европейского абстрактного искусства. Одна из ключевыхфигурвмировойтеории и педагогике дизайна. Макс Билл родился в Швейцарии в 1908 г. Окончил художе- ственно-промышленную школу в Цюрихе (1927), затем учился в Баухаузе в Дес-

сау (1927—1929). В 1932 г. входил в парижскую художественную группу «abstraction-creation» («абстрактное творчество»). Был одним из ведущих деятелей Швейцарского Веркбунда. Преподавал в Школе прикладного искусства в Цюрихе.

С 1951 г. М. Билл руководил Высшей школой формообразования в Ульме (ФРГ), вошедшей в историю дизайна как Ульмская школа. Он — автор ее архитектурного комплекса, в котором воплощены идеалы функционализма середины XX в. Педагогическая концепция Билла явилась продолжением идей Баухауза о новом единстве искусства и техники. Среди первых приглашенных им преподавателей были прежние педагоги Баухауза — И. Иттен, И. Альберс и др. В дальнейшем Билл — профессор Государственной академии изобразительного искусства в Гамбурге. Занимал высокие выборные должности в швейцарском парламенте. Один из лидеров европейского абстрактного искусства. Творческие и педагогиче-

274

ские концепции М. Билла наиболее ярко воплотились в программе Ульмской школы. В основе программы лежало понимание формообразования как творчески-гуманитарного и синтезирующего процесса, концептуально связанного с рационально-эстетической теорией дизайна. Согласно этой теории насколько органично человек формирует окружающий его предметный мир, настолько органично данный мир сам воздействует на человека. Поэтому проектирование есть двойной вид деятельности: определение и корректирование воздействия на человека сложившейся среды и дальнейшее развитие этой среды с учетом основных целей человеческого существования. Таким образом, соединяются отражательная и преобразовательная роли искусства, частью которого является и дизайн. Как дизайнер-практик, М. Билл разработал серии рекламных плакатов для швейцарских кондитерских фабрик, проектировал бытовые электроприборы, настенные часы для офисов, мебель; много занимался дизайном выставок.

С М. Биллом связано широкое развитие так называемых морфологических методов формообразования. Главная цель деятельности дизайнеров, по его мнению, — достичь внутреннего единства многомерной окружающей среды. Морфологический подход позволяет систематизировать в формообразованиипроявленияздравогосмыслаиразума. Вомногомдизайнер полагался на цвет. Именно цвет позволяет работам Макса Билла оживать, приобретать объем и равновесие. И именно цвет делает графику дизайнера столь необычной и полной неизъяснимого магнетизма. В работе с цветом Билл не знал рамок и ограничений.

Значительноеместовтеорииипедагогикезанимаютпроблемыформы. Еще в 1949 г. Макс Билл разработал концепцию выставки «Хорошая форма». Теоретическое обоснование своей эстетике промышленных форм Билл дал в книге «Форма. Поведение баланса развития формы в середине XX века», в которой рассматривал влияние художественных факторов на формообразование. Он неоднократно подчеркивал, что предметы массового потребления — мерило культурного уровня любого общества. Красота вещи не только приятно дополняет ее полезные свойства, но и является важнейшим общекультурным фактором. Добиться качественной во всех отношениях формы можно только с помощью специалистов, владеющих методами и формообразования, и производства. Макс Билл всегда резко выступал против вялости и нейтральности формы и особенно против стилизации. МаксБиллдовелидеалыконструктивизмадопредела, разработав самыйбезликийизгротесков— Гельветику. Онразвилидеюфункциональности до инженерной точности, работая с одним-двумя кеглями одного

275

277

ХАНС ГУГЕЛОТ (Hans Gugelot, 1920—1965). Из-

вестный дизайнер и педагог, один из создателей Ульмской школы дизайна. Родился в Индонезии в семье голландцев. Получил архитектурное образование в Высшей технической школе в Цюрихе. 1948—1950 гг. — совмест-

ная работа с Максом Биллом. С 1954 г. преподает в Ульмской школе, возглав-

ляя отделение промышленного дизайна. В середине 1950-х годов вместе с Вагенфельдом и Айхером становится консультантом фирмы «Макс Браун». Х. Гугелот коренным образом изменил облик радиоприемников «Браун», сменив «мебельный» стиль на «технический»: ввел простые прямоугольные формы, использовал новые искусственные материалы, предложил светлые тона вместо темных. Коллекция изделий «Макса Брауна» была отмечена Гран-при на Миланском триеннале (1957 г.) и премией «Золотой циркуль» (1962 г.).

Вначале 1960-х годов принимает участие в разработке поездов для гамбургского метро. Проектирует также мебель, швейные машины, музыкальные инструменты, множительно-копировальные аппараты. Шедевр его дизайна — диапроектор «Карусель» для фирмы «Кодак» (1962 г.).

В1953—1955 гг. Макс Билл строит для школы в Ульме специальное здание и до 1956 г. является ее ректором. На торжественное открытие школы приехал первый директор Баухауза Вальтер Гропиус.

С 1957 г. Ульмскую школу возглавляет Томас Мальдонадо. В 1968 г., после возникшего напряжения с реакционно-настроенным правительствомземлиБаден-Вюртемберг, Ульмскаяшколабылазакрыта.

Воснове преподавания школы лежал новый метод обучения — проектирование должно вестись на основе тщательного сбора фактического материала, его анализа и исследований с позиций науч-

278

Х. Гугелот. Радиоприемник с проигрывателем «SK-4» (в соавторстве с Д. Рамсом).

Х. Гугелот. 1956 г. Диапроектор

«Carousel S-AV 1000». 1964 г.

ных, технических и технологических знаний. Более четверти своего времени в Ульме студенты тратили на изучение эргономики, социологии, экономики и психологии, чтобы затем в профессиональной деятельности уметь применять системный подход к процессу проектирования.

Деятельность школы была отмечена утрированным рационализмом, абсолютизацией чисто логических методов и наукоманией как доминирующими факторами в проектировании (в ущерб творческой интуиции, фантазии) в годы, когда там доминировал Томас Мальдонадо. Итальянский теоретик дизайна, педагог, живописец

279