Вариант III

1. Какие вы знаете типы пейзажа, что есть главным предметом изображения в них?

Пейза́ж(фр.Paysage, от pays — страна, местность) — жанризобразительного искусства(или отдельные произведения этого жанра), в котором основным предметом изображения является дикая или в той или иной степени преображённая человеком природа.

В зависимости от изображённого мотива можно выделить сельский,городской(в том числеархитектурный—ведутаииндустриальный) пейзаж. Особую область составляет изображение морской стихии —морскойпейзаж илимарина. Кроме того, пейзаж может носить эпический, исторический, лирический, романтический, фантастический и даже абстрактный характер.

Развитие жанра

Хотя пейзажные виды встречаются в картинах мастеров итальянского Возрождения, таких, как, например, Леонардо да ВинчииДжорджоне, впервые в европейскойживописичисто пейзажные композиции появились в работах мастеровнидерландского Возрождениясередины XVI века, в первую очередьИоахима ПатинираиХерри мет де Блес.

Расцвет пейзажной живописи ознаменовало развитие пленэрного пейзажа, связаннного с изобретением в XIX веке метода производстватюбиковых красок. Живописец мог работать вдали от своей мастерской, на природе, при натуральном освещении. Это значительно обогатило выбор мотивов, приблизило искусство к зрителю, дало возможность творцу трансформировать свои непосредственные эмоциональные впечатления в произведение живописи.

Если в прошлые времени, при господстве академизма, пейзаж относился к «низкому» (второстепенному) жанру живописи, то, особенно начиная симпрессионистови поныне, это направление представлено в творчестве многих художников и пользуется непреходящим интересом любителей живописи. При взгляде на лучшие пейзажные произведения можно почти физически ощутить дуновение ветра, запах моря, тишину снега или шум листвы.

2. Как вы понимаете понятие «Синкретизм искусства первобытного общества»?

Синкрети́зм(лат.syncretismus— соединение обществ) — сочетание или слияние «несопоставимых» образов мышления и взглядов. Обозначает согласованность и единство (синкретический).

История первобытного искусства включает проблему происхождения ис­кусства и рассматривает этапы его разви­тия на протяжении нескольких десятков тысячелетий от самых древних из изве­стных нам художественных произведе­ний эпохи палеолита до памятников искусства некоторых современных народов, находившихся до недавнего времени на первобытнообщинном уровне культур­ного и социально-экономического раз­вития. Иначе говоря, это история доклас­сового периода в развитии искусства, когда то, что мы называем художествен­ным творчеством, еще не являлось само­стоятельным видом профессиональной трудовой деятельности.

В отличие от искусства эпохи циви­лизации первобытное искусство не со­ставляет автономной области в сфере культуры. В первобытном обществе худо­жественная деятельность тесно перепле­тается со всеми существующими форма­ми культуры: мифологией, религией. С ними она существует в нерасторжимом единстве, образуя то, что называется пер­вобытным синкретическим культурным комплексом.

В первобытном обществе чуть ли не все виды духовной деятельности связаны с искусством и выражает себя через ис­кусство. На этой стадии развития искус­ство является таким же многозначным инструментом духовной культуры, ка­ким для трудовой деятельности перво­бытного человека был заостренный ка­мень — универсальное орудие, использо­вавшееся во всех случаях его жизни.

В первобытном искусстве получают свое развитие первые представления об окружающем мире. Они способствуют закреплению и передаче первичных зна­ний и навыков, являются средством об­щения между людьми. Труд, преобразу­ющий материальный мир, стал средст­вом целенаправленной борьбы человека с первозданной природой. Искусство, упо­рядочивающее систему представлений об окружающем мире, регулирующее и направляющее социальные и психиче­ские процессы, служило средством борь­бы с хаосом в самом человеке и в челове­ческом обществе.

Момент обращения человека к этому новому виду деятельности, которую мы условно можем назвать художественным творчеством, можно рассматривать как величайшее открытие, быть может, не имеющее себе равного в истории по тем возможностям, которые в нем заложены. Сами по себе они, конечно, еще не пред­полагают их непременной реализации (по крайней мере в какие-то определен­ные исторические сроки). Об этом на­гляднее всего свидетельствует история развития письма. Известно, что совре­менным фонетическим буквенно-звуковым системам письма предшествуют различные менее гибкие формы, причем первоначальным типом было пиктогра­фическое письмо, состоящее из отдель­ных конкретных изображений. Этот пер­воначальный тип письма еще очень тесно связан с первобытным изобрази­тельным искусством, от которого это письмо начинает постепенно отделяться примерно в начале мезолита. Буквенно-звуковое письмо в чистом виде появляет­ся во втором тысячелетии до н. э. в Егип­те, а шумерское письмо уже в третьем тысячелетии до н. э. теряет свой изобра­зительный характер и приобретает фор­му абстрактных знаков, состоящих из вертикальных и горизонтальных клино­образных черточек. Но, как известно, это развитие письма от конкретного изобра­жения к условному знаку, обозначающе­му отдельный звук, не было повсемест­ным. У некоторых народов Крайнего Севера и американских индейцев пик­тограмма и в наше время по-прежнему продолжает играть роль письменности.

Связь пиктограммы с первобытным искусством, то есть с изображением, с одной стороны, и с развитием речи — словом, с другой стороны, лишний раз показывает, насколько тесно переплета­ются в первобытном синкретическом комплексе различные элементы, состав­ляющие основу обобщенного отвлечен­ного мышления. <...>

Появление... нового вида деятельно­сти, не направленной непосредственно на удовлетворение материальных нужд, свя­зано с развитием духовных потребно­стей. Но эти «новые» потребности лишь со временем выкристаллизовываются в то действительно новое чувство, которым обладает современный человек и которое называется «эстетическим». Вначале оно полностью растворяется в сложном пер­вобытном синкретическом духовном комплексе, в котором зачатки новой фор­мы сознания еще тесно переплетаются с эмоциональным выражением практиче­ских нужд и потребностей. То же отно­сится и к самой деятельности, которую мы квалифицируем как художественную, но которая не является искусством в том смысле, который приобрело это понятие позднее. Она уже несет в себе в зачаточ­ном виде компоненты, лежащие в основе художественного творчества — искусства, а кроме того, содержит в зародыше и все то, с чем связана будущая культурная, научная, идеологическая, религиозная деятельность. <...>

...Игры, танцы и театрализованные представления у охотничьих народов не­посредственно связаны с основным ви­дом их трудовой деятельности — охотой*. Это, в частности, своеобразные театрали­зованные представления и танцы с пере­одеванием в шкуры животных, подража­нием их голосам и повадкам, метание ко­пий, стрельба из лука и т. п. Такая связь между различными видами художест­венной и трудовой деятельности наблюда­ется и у земледельческих и скотоводческих

народов во всех частях света. Как отмечал Г. В. Плеханов, «характер художествен­ной деятельности первобытного охотни­ка совершенно недвусмысленно свиде­тельствует о том, что производство по­лезных предметов и вообще хозяйст­венная деятельность предшествовала у него возникновению искусства и нало­жила на него самую яркую печать». Мож­но было бы привести бесчисленное коли­чество примеров того, как в каждом отдельном случае прослеживается опре­деленная связь конкретных форм худо­жественной деятельности с соответству­ющими производственными процесса­ми.

Вывод:

В первобытном обществе худо­жественная деятельность тесно перепле­тается со всеми существующими форма­ми культуры: мифологией, религией. С ними она существует в нерасторжимом единстве, образуя то, что называется пер­вобытным синкретическим культурным комплексом.

3.Какие античные города-колонии были основаны в Северном Причерноморье, в чем их значение для украинской культуры?

• Борисфен(на островеБерезаньв устьеДнепра) — первая греческая колония в Северном Причерноморье, позднее ее центр переместился севернее в Ольвию; основана ок. 647 г. до н. э.

• Тира(сейчасБелгород-Днестровский, основана ок. 502 г. до н. э.);ЮНЕСКОвнесена в список 10-ти старейших городов мира, самый старый город (из существующих) Украины и вообще всей Восточной Европы.

• Ольвия(районОчакова, основана в первой четверти VI века до н. э., один из крупнейших полисов региона);

• Керкинитида(сейчасЕвпатория, основана около 550 г. до н. э. ионийцами. В IV — ІІ вв. до н. э. находилась под властью Херсонеса, затем захвачена и практически разрушена скифами.);

• Херсонес Таврический(сейчас на его местеСевастополь; основан гераклейцами около 528 г. до н. э.) — важнейший город юго-западной Таврии; ослабленный борьбой со степными кочевниками и Боспором, попал в зависимость от Рима, позднее стал владением Византии. Его преемником стало княжествоФеодоро.

• Калос-Лимен(у пгт Черноморское) — основан в IV в до н. э. ионийцами. В конце IV в до .н. э. был захвачен херсонеситами; стал ареной противостояния между греками и степными народами — скифами и сарматами. Уничтожен сарматами в І в н. э.

• Феодосия— основана в середине VI века до н. э., с 355 г. до н.э. — захвачена Боспорским царством. После гуннского нашествия — аланское, затем хазарское поселение, постепенно опустевшее. Возрождение началось с 1267 г., когда это место было выкуплено у татар генуэзцами под торговую факторию и где возродился город под именемКафа;

• Пантикапей(позднее центрБоспорского царства(нынеКерчь, основан в самом конце VΙΙ в. до н.э или первой четверти VΙ в. до н. э.) с прилегающими к нему полисами и поселениями, также вошедшими в состав Боспорского царства:

  • Нимфей

  • Тиритака

  • Мирмекий

  • Илурат

  • Киммерик

  • Акра

  • Китей

  • Зенонов Херсонес

  • Гераклий

  • Порфмий

  • Парфений

Выдающееся значение в истории человечества имело античное общество, его культура. Многочисленные его достижения в разнообразных отраслях человеческой деятельности вошли составной частью в основу европейской цивилизации, в частности, в философию, искусство, архитектуру, литературу, театр и т. д. Без фундамента, который заложили Греция и Рим, не было бы и современной Европы, да, пожалуй, и современного мира. Античное влияние испытали почти все племена, населявшие тогда восточную Европу. Оно проявилось как в общественной, политической, экономической сферах, способствуя ускорению общественного развития племен, так и в культуре.

         Первые античные поселения появились на северном побережье Черного моря 2500 лет назад. Установление тесных взаимосвязей с местным населением обусловило возникновение важных особенностей в политическом, экономическом и культурном развитии античных государств этой территории.

         В свою очередь, античные города Северного Причерноморья сыграли большую положительную роль в появлении и развитии новых черт быта и культуры причерноморских племен. Преимущественно через эти города, проходили контакты местного населения со всем миром. Благодаря греческой торговле, ремеслам, искусству местные племена познакомились с достижениями античной культуры, элементы которой нашли у них широкое распространение. Искусство греческих мастеров, живших в северопричерноморских городах, сохранило для нас образы рядовых жителей Таврики, образцы высочайшего мастерства. 

Итак, греческие колонии сыграли большую роль в истории Украины, распространяя среди населения высокую культуру Эллады. Можно утверждать, что украинская культура формировалась частично на основе греческой. Эллины оставили нам восхитительные по красоте города, они влились в нашу историю и остались ее неотъемлимой частью.

Значительное влияние на развитие украинской культуры имели античные традиции Рима. Эти воздействия, в частности, заметные в I – II вв. н. н.э., когда границы Римской империи приблизились к украинским территорий. В то время между Украиной и Римом установились тесные торговые и культурные связи. В римских кладах со II века, найденных на Украину, кроме монет и металлических украшений встречается также стеклянная посуда римского происхождения и римские эмали. Приближение римлян к украинским территорий стало причиной популяризации здесь христианства.

4. Какая символика лежит в основе архитектуры православного храма?

Православный храм является сложным архитектурным символом. На основе анализа источников можно выделить такие основные его символические значения — теоцентричное, теоантропное, космологическое, антропологическое и психологическое, эстетическое.

• Традиционно христианские храмы в плане имеют крест - символ креста Христова как основы вечного спасения, круг (тип храма ротонда) - символ вечности, квадрат (четверик) - символ земли, где народы сходятся в храм с четырёх сторон света, либо восьмиугольник (восьмерик на четверике) - символ путеводной вифлеемской звезды. Каждый храм посвящен какому-либо христианскому празднику или святому, день памяти которого называется храмовым (престольным) праздником. Иногда в храме устраивают несколько алтарей (приделов). Тогда каждый из них посвящен своему святому или событию.^[1]Согласно традиции, храм обычно строится алтарём на восток^[2]. Однако существуют исключения, когда литургический восток может не соответствовать географическому (например, Церковь мученика Иулиана Тарсийского в Пушкине (алтарь обращён на юг), Церковь Успения Пресвятой Богородицы в Тверской обл. (д.Николо-Рожок) (алтарь обращён на север)). Не возводились православные храмы, алтарной частью обращённой на запад. В других случаях ориентированность по сторонам света могла объясняться территориальными условиями. Кровля храма увенчиваетсякуполомскрестом.

В византийской традиции купол крылся непосредственно по своду, в русской традиции в связи с "вытягиванием" формы купола возникло пространство между сводом и куполом. В православном храме выделяют три части: притвор, основной объём храма - кафоликон (средняя часть) и алтарь. В притворе раньше стояли те, кто готовился к крещению и кающиеся, временно отлученные от причастия. Притворы в монастырских храмах часто использовались также в качестве трапезных.

Алтарь- место таинственного пребывания Господа Бога, является главной частью храма. Самое важное место в алтаре —престолв форме четырёхугольного стола, имеет две одежды: нижнюю из белого полотна (срачица) и верхнюю парчовую (индития). Символическое значение престола - как места, где невидимо пребывает Господь. На престоле находитсяантиминс- главный священный предмет храма. Это освященный архиереем шелковый плат с изображением положения Христа во гроб и с зашитой частицей мощей какого-либо святого. Связано это с тем, что в первые века христианства служба (литургия) совершалась на гробницах мучеников над их мощами. Антиминс хранится в чехле (илитон). Возле восточной стены в алтаре находится "горнее место" - возвышенное седалище, предназначенное для архиерея и синтрон - дугообразная скамья для духовенства, примыкающая изнутри к восточной стене алтаря, симметрично его продольной оси.^[3]К XIV-XV вв. стационарный синтрон вовсе исчезает. Вместо него при архиерейском богослужении устанавливают переносное кресло без спинок и ручек.^[4]

Алтарную часть от кафоликона отделяет алтарная преграда - иконостас. На Руси многоярусные иконостасы появляются в нач. XV в. (Успенский собор во Владимире). В классическом варианте иконостас имеет 5 ярусов (рядов):местный(в нём располагаются местночтимые иконы, царские врата и дьяконские двери);праздничный(с маленькими иконами двунадесятых праздников) идеисусныйчин (главный ряд иконостаса, с которого началось его формирование) - эти два ряда могут меняться местами;пророческий(иконы ветхозаветных пророков со свитками в руках);праотеческий(иконы ветхозаветных святых). Однако в широком распространении рядов может быть 2 и больше. В шестой ярус могут входить иконы со сценами страстей или святых, не вошедших в апостольский ряд. Состав икон в иконостасе может быть различным. Наиболее традиционно устоявшиеся изображения:

• На двустворчатых царских вратах, расположенных посередине местного ряда, чаще всего имеют 6 клейм - изображение Благовещения и четырёх евангелистов.

• Слева от царских врат - икона Богородицы, справа - Христа.

• Вторая вправо от Царских врат икона соответствует престолу (храмовая икона).

• На дьяконских дверях - обычно архангелы или святые, связанный с силовыми структурами.

• Над царскими вратами - "Тайная вечеря", выше (на той же вертикали) - "Спас в силах" или "Спас на престоле" деисусного чина, справа от Него - Иоанн Предтеча, слева - Богородица. Особенность икон из Деисуса - фигуры чуть повёрнуты, обращены к центральному образу Христа.

Иконостас завершается крестом с фигурой Христа (иногда без неё). Иконостасы бывают павильонного типа (храм Христа Спасителя в Москве), тябловые (были распространены в XV—XVII в.в.) и каркасные (появляются с началом строительства барочных храмов). Иконостас - символ небесной Церкви, предстоящей с земною. Завеса, отделяющая престол от царских врат, называется катапетасмой. Цвет катапетасмы бывает различным - тёмный в трагические дни, на праздничные богослужения - золотой, голубой, алый. Пространство между катапетасмой и престолом не должен пересекать никто, кроме священнослужителей. Вдоль иконостаса со стороны основного пространства храма располагается небольшое протяжённое возвышение -солея(внешний престол). Общий уровень пола алтаря и солеи совпадают и приподняты над уровнем храма, количество ступеней - 1, 3 или 5. Символическое значение солеи - приближение к Богу всех священнодействий, происходящих на ней. Там же устраиваетсяамвон(выступ солеи перед царскими вратами), с которого священником произносятся слова Священного Писания и проповеди. Его значение велико - в частности, амвон представляет собой гору, с которой проповедовал Христос. Облачальный амвон представляет собой возвышение посреди церкви, на котором совершается торжественное облачение архиерея и нахождение до входа в алтарь. Места для певчих во время богослужения называются клиросами и находятся на солее, перед флангами иконостаса. У восточной пары столбов кафоликона может располагаться царское место - у южной стены для правителя, у северной - для духовного лица.

Другими структурными частями православного храма являются:

• Основное пространство храма (кафоликон) - область земного пребывания людей, место общения с Богом.

• Трапезная(необязательно), как второй (тёплый) храм - символ помещения, где происходила пасхальная Тайная вечеря. Трапезная устраивалась по ширине апсиды.

• Притвор(предхрамие) - символ греховной земли.

• Пристройки в виде галереи, дополнительные храмы, посвящённые отдельным святым - символ града небесного Иерусалима.

• Колокольняперед входом в храм символизирует свечу Господу Богу.

Следует отличать колокольню от звонницы - сооружения для подвески колоколов, не имеющего башнеобразной внешности.

Храм, церковь- самый распространённый вид культового сооружения в православии и в отличие отчасовниимеет алтарь с престолом. Колокольня может стоять как вплотную к храму, так и отдельно от него. Нередко колокольня "вырастает" из трапезной. Во втором ярусе колокольни может располагаться маленький храм (темничка). В более поздние времена, когда возводилисьтёплыецеркви в подклете устраивалась печь для обогрева всего здания. Территория вокруг храма обязательно благоустраивалась, производилось ограждение участка, посадка деревьев (в том числе плодовых), например, круговая обсадка, образующая своеобразную беседку. Такой садик имел также символическое значение райского сада.

5. Что такое канон в искусстве? В Чем специфика античного канона?

Канон(в переводе сгреч.—Правило) — нормы композиции и колорита, система пропорций, иконография данного типа изображения или иной нормативный образец. Канон задаёт совокупность художественных приёмов или правил, обязательных в ту или иную эпоху.

Кроме того, каноном называют произведение, служащее нормативнымобразцом. Каноны, связанные срелигиознымипредписаниями, доминировали вискусствеДревнего Египтаисредних веков. Творческие людиАнтичностииэпохи Возрожденияпытались найти идеальные пропорции человеческого тела и вывести неизменные, математически обоснованные правила построения фигуры человека. По определению профессора А. Ф. Лосева, канон — это количественно-структурная модель художественного произведения такого стиля, который, являясь выразителем определённых социально-исторических показателей, интерпретируется как принцип создания известного множества произведений.