Ііі. Виконання творчої частини дипломної роботи

3.1. Основні положення щодо підготовки творчої частини дипломної роботи

Творча робота – найскладніший етап у підготовці дипломної роботи, адже під час її виконання підсумовуються усі отримані професійні знання і уміння, навички самоаналізу, самовдосконалення і творчого підходу.

Художній образ в образотворчому мистецтві – це основа, на якій будується художньо-образне сприймання мистецтва взагалі і власна художня діяльність молодої творчої особистості зокрема. На нього, власне, і варто спиратися у всіх видах художньої діяльності під час виконання дипломної роботи. Процес утворення художнього образу, практична художня діяльність пов’язані з активною роботою мислення. Система утворення художнього образу має спільні закономірності не залежно від того, чи він складається у свідомості, чи набуває художньо-пластичного відтворення в матеріалі, адже митець завжди буде намагатися удосконалити свою роботу згідно з попереднім задумом.

В образотворчому мистецтві важливу роль грає техніка виконання. Переважання в роботі тих або інших прийомів залежить від професійної майстерності, знання методики роботи з тим чи іншим матеріалом, вміння правильно використовувати матеріали при виконанні роботи.

Творча робота бакалавра виконується в наступних видах та жанрах мистецтва:

– живопис: натюрморт (тематичний, з побутовими предметами, квітами, фруктами та ін.); пейзаж (міській, історичний, архітектурний, морський, ведута); анімалістичний жанр;

– графіка: станкова, книжкова;

– декоративно-прикладне мистецтво: (кераміка, гобелен, батик, художня вишивка, декоративний розпис, імітація вітражу тощо).

– скульптура: (рельєф – горельєф, контррельєф, барельєф, кругла дрібна пластика).

Техніки виконання та матеріали. Відповідно до обраного жанру та виду образотворчого мистецтва пропонуються відповідні техніки:

• живопис (полотно, акрил, темпера, олія);

• декоративний розпис (папір, дерев’яні предмети вжитку, гуаш, акрил, анілінові фарби, лаки, тощо);

• імітація вітражу (скло, контури, вітражні фарби);

• станкова графіка (туш, перо, олівець, вугілля, сангіна, соус, пастель, акварель, гуаш);

• книжкова графіка (папір, туш, перо, акварель, гуаш, олівці, техніки друкованої графіки);

• декоративно-прикладне мистецтво: кераміка (глина, ангоби, глазурі); гобелен (бавовна, шовк, синтетика, спеціальні приладдя); батик (шовк, резерв, контури, фарби для батику); художня вишивка (полотно, шовкові, вовняні нитки, муліне);

• скульптура (глина, гіпс, алебастр, дерево);

Для виконання творчої роботи можуть бути використані також: змішана техніка; авторська техніка, колаж.

Формат. Відповідно до обраного жанру, техніки виконання та художнього задуму автора пропонуються такі формати:

а) для олійного живопису: не більше 80 см по більшій стороні; периметр роботи не повинен перевищувати 60х80, в окремих випадках – на розгляд кафедри;

б) для станкової графіки: не більше формату А-1;

в) для скульптури: для круглої скульптури не більше 80 см; для видів рельєфів – параметри не більше ніж 80х60х15.

г) для книжкової графіки (ілюстрація): відповідно до задуму щодо кількості сторінок видання;

д) для творів декоративно-прикладного мистецтва: залежно від матеріалу та техніки виконання, але не менше 40 см і не більше 1 м.