Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Voprosy_GIА).doc
Скачиваний:
6
Добавлен:
11.06.2015
Размер:
84.48 Кб
Скачать

PowerPlusWaterMarkObject4646522

Вопросы ига

ПЕРВЫЙ БЛОК

ВТОРОЙ БЛОК

  1. Взаимодействие техники и искусства в ХIХ – ХХ веке.

  2. Древнерусская храмовая архитектура 11-17 веков.

  3. Изобразительное искусство Древнего Египта.

  4. Изобразительное искусство Итальянского Возрождения.

  5. Классицизм в отечественном и западноевропейском искусстве.

  6. Понятие «Дизайн». Дизайн как профессия.

  7. Постмодерн в дизайне: поп-дизайн, ре-дизайн, арт-дизайн и хай-тек.

  8. Развитие ремесла, науки и техники в эпоху Возрождения.

  9. Реализм в отечественном искусстве XIX века. Деятельность Товарищества передвижных художественных выставок и его влияние на развитие русского реалистического искусства второй половины XIX века.

  10. Российское направление развития дизайна: ВХУТЕМАС, ВХУТЕИН. Организационные особенности, цели создания, история развития.

  11. Скульптура классического периода Древней Греции.

  12. Современный дизайн: особенности и проблемы.

  13. Становление дизайна после первой мировой войны. Германия и ее вклад в развитие мирового дизайна. БАУХАУЗ.

  14. Стиль барокко в европейском и русском искусстве.

  15. Французский импрессионизм. Общая характеристика и главные мастера.

  16. Художественные направления и течения в живописи Европы XX века.

  1. Выразительные средства фотографии. Идея и поиск образа.

  2. Жилая среда. Принципы её формирования и основные процессы жизнедеятельности.

  3. Золотое сечение и его использование в искусстве и в дизайне.

  4. Композиция. Необходимость композиционного построения для создания гармоничного изображения.

  5. Компьютерная графика в современном издательском процессе. Основные программы создания компьютерной графики.

  6. Метафора как прием художественной выразительности в изобразительном искусстве и в дизайне.

  7. Наука о цвете: становление и развитие.

  8. Особенности изображения тени при различном освящении. Искажение цветов в отражении.

  9. Понятие «композиция», виды композиции.

  10. Понятие «шрифт», типология шрифтов.

  11. Понятие фирменного стиля. Основные принципы создания фирменного стиля. Товарный знак, логотип, слоган.

  12. Предпроектный анализ, формы проектного анализа в проектировании средовых объектов.

  13. Роль дизайнера в рекламном агентстве.

  14. Симметрия и асимметрия в дизайне.

  15. Фотография в дизайне: жанры, формы и творческие направления.

  16. Художественная составляющая в дизайн-проектировании. Творческие решения.

  17. Шрифт в рекламе и на плакате.

  18. Шрифт как объект рекламного дизайна.

  19. Элементы композиции, средства и приемы формирования композиционных конструкций.

ТРЕТИЙ «БЛОК»

Портфолио творческих работ. Фор-эскиз по теме дипломного проекта.

1.Взаимодействие техники и искусства в хiх – хх веке.

Кульминацией совершенствования орудий явл прмышленная революция, которая повлекла за собой механизацию большинства видов производства.

В свою очередь и искусство испытало сильное воздействие со стороны технического прогресса Многие культурные деятели 19 в считали, что человек создание несовершенно,следовательно созданное им не идеально,но в этом и есть очарование творческой деятельности. А машинное пр во лишает пр ния погрешности а значит эстетической выразительности. «Прерасное создается только руками человека» следуя этой идее художники и талантливые ремеслиники объединялись в мастерские,где создавали предметы прикладного искусства. Однако эти изделия были дорогими, становясь роскошью для зажиточных домов. Заводские товары подкупали своей доступностью и привлекали много людей, стремящихся украсить жилище и не переплатить.

Задача «включить машину в творческий прцесс» была поставлена в начале 20 в. Машины и технизация привлекало художников тем, что обогатились средства художеств выразительности, низкий уровень отходови затрат. Направить машину не на ускорение штампоки не имеющих ценности копий, а на создание современной кач продукции, удалось школе дизайна и архитектуры Баухаус. Они объединили искусстов и пр во, т.о. проектируемыми предметами быта должныс удоводьствием пользоваться,а авторство для покупателейне должно иметь значения. В последствии художники начали черпать вдохновение в машинах,они уже не просто орудие а нечто большее,все это выразилосьвкартинах,кино. Мир погрузился в усовершенствование, результатом которого стало созданием ЭВМ.

Ива́н Никола́евич Крамско́й(передвижник) «Роль искусства воздействовать на аудиторию и воспитывать ее, искусство служит познавательным целям». С развитием техники снижаются характеристики искусства, как неповторимость, рукотворность. В 20 веке массовость искусства возросла, а значит и возросло влияние на общество. Теперь искусство выступает в качестве инструмента внушения. Развитие техники позволяет людям находить художественную ценность в массовом и машинном искусстве. Высокие технологии и интернет дали возможность тиражирования искусство в необычайном масштабе. В условиях нового мира, это приобретает наибольшую значимость. ». Раньше Мону Лизу могли созерцать а значит окультуриваться только знать о теперь ее распечатать и повесить любой у себя дома, и она также будет нести воспитательную ценность.Несмотря на перемены в современном искусстве роднит его с искусством прошлого. Т.о. технология и искусство должны содействовать друг другу, способствуя появлению новых стредств худ. Выразительности.

2. Древнерусская храмовая архитектура

Этот период логичнее называть не древним, а средневековым, разумея под древней дохристианскую историю. Культура Средних веков основывается не на личности. Люди живут нормами, предназначенными для целого коллектива. Свобода — категория отрицательная, она понимается как своеволие. Эти особенности мышления и отразились в архитектуре, прежде всего храмовой.

Русское Средневековье начинается с крещения Руси. Вместе с христианством Русь приняла от Византии определенные основы культуры, например каменную архитектуру. Однако, опираясь на традиции византийского искусства, русские мастера создали собственное национальное искусство, свои формы храмов, стенные росписи и иконопись, которую не спутаешь с византийской, несмотря на общность иконографии.

Архитектура этого времени делят по отдельным регионам: киевской, владимиро-суздальской, псково-новгородской, московской

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]