48. Монументальная живопись Древней Руси

Изначально живописные изображения не были чужды культуре языческой Руси. Но именно с принятием христианства на Русь пришли и новые для неё виды монументальной живописи – мозаика и фреска.Также из Византии был перенят иконографический канон, неизменность которого строго оберегалась церковью. Монументальная живопись была призвана не только украсить храм, но ещё в большей степени должна была максимально, просто и лаконично раскрыть перед молящимся основные положения христианского вероучения – о Боге как Творце и Судье мира, Христе как спасителе человечества, пути спасения для людей, единстве небесной и земной церкви.

Мозаика не получила на Руси широкого распространения, потому что смальта была слишком редким и дорогим материалом.

Техника же фрески, требующая быстрого исполнения и мастерства, оказалась более приемлемой для живописного убранства русских церквей. Наиболее ранние из сохранившихся произведений древнерусской живописи были созданы в Киеве. Согласно летописям, первые храмы украшали приезжие мастера-греки, добавившие в сложившуюся иконографию систему расположения сюжетов в интерьере храма, а также манеру плоскостного письма. Своей особой красотой известны мозаики и фрески Софийского собора.

Строгая канонизация живописи в известной степени сковывала художественное творчество, предопределяя в ней более длительное и устойчивое византийское влияние, чем в архитектуре. Строго по византийским образцам были выполнены мозаичные работы Софии Киевской – изображениях Богоматери Оранты и Христа Вседержителя в центральном куполе собора. Среди фресок Софии — два групповых портрета семьи Ярослава Мудрого. Эти и другие мозаики и фрески были созданы в строгой и торжественной манере, свойственной византийской монументальной живописи. Все изображения Софийского собора пронизаны идеей величия, торжества и незыблемости православной церкви и земной власти.

В XII-XIII веках в живописи отдельных культурных центров стали проявляться местные особенности. Это характерно для Новгородской земли и Владимиро-Суздальского княжества. С XII века формируется специфический новгородский стиль монументальной живописи, который достигает более полного выражения в росписях церквей Георгия в Старой Ладоге, Благовещения в Аркажах и особенно Спаса-Нередицы. В этих фресковых циклах, в отличие от киевских, заметно стремление к упрощению художественных приемов, к экспрессивной трактовке иконографических типов.

Во Владимиро-Суздальской Руси домонгольского периода сохранились фрагменты фресок Дмитриевского и Успенского соборов во Владимире и церкви Бориса и Глеба в Кидекше, а также несколько икон (становлении Владимиро-суздальской школы живописи). Лучше всего сохранилась фреска Дмитриевского собора с изображением Страшного суда.

49. Сравнительная характеристика Софийского собора в Киеве, Новгороде и Полоцке.

Полоцк: пятинефный крестово-купольный храм с княжескими хорами, с выделенной алтарной частью в центральной апсиде с синтроном  (дугообразная скамья для духовенства, примыкающая изнутри к восточной стене алтаря и идущая вдоль стены главной апсиды храма), с куполом диаметром 5,85 метра, 7 куполов, символизировавших 7 обрядов (таинств). Около угла собора находилась прямоугольная башня с лестницей. Храм имел три апсиды, а не пять. Все пространство собора разделялось 16 столбами на множество ячеек. Столбы в форме креста. Строй материалом были плиточный кирпич и шлифованный камен. Внутри - фрески (похоже на новогрудский).

Новгород: пятинефное сооружение. Стены из неправильной формы камней и только своды и арки из плинфы. Собор суров и лаконичен. У храма имеется три апсиды — центральная пятигранная, и боковые — округлые. Имеет пять глав, шестая венчает лестничную башню. Центральный купол позолочен и выделен. Символика куполов - Христос и 4 евангелиста. На кресте центрального купола фигура голубя — символа Св. Духа. Прямоугольное в плане здание делится крестчатыми столбами на пять продольных коридоров-нефов, которые пересекаются поперечными коридорами — трансептами. С трёх сторон центральное строение окружают широкие двухэтажные галереи. Интерьер близок к киевскому храму, хотя пропорции вытянутых по вертикали арок и узких вертикальных компартиментов между столпами заметно отличаются. Благодаря этому, интерьер имеет иной характер. Некоторые детали претерпели упрощение. Внутренне пространство храма резко расчленено на 2 части — нижнюю полутемную (для горожан), и верхнюю — с залитыми светом полатями (для князя, его семьи, придворных).

Киев: пятинефное сооружение. На востоке - 5 апсид, 13 куполов (12 апостолов и Христос). Центральный купол значительно выше остальных, на огромном барабане, в котором прорезаны 12 световых окон. Центральный купол был позолочен. Храм Св. Софии в Киеве сложен из чередующихся рядов камня и плинфы (широких, тонких кирпичей), уложенных на розовом известково-цемяночном растворе. На фасадах оставлены участки раскрытой кладки. Форма самого собора - крестово-купольная. Цилиндрические своды, перекрывавшие его центральный и поперечный нефы, ступенчато поднимались к центральному куполу

В результате реставраций и перестроек XVII—XVIII веков собор существенно изменил свой облик. Наружные галереи были надстроены, появились новые приделы, увенчанные дополнительными куполами (всего сейчас их 19). Собор был оштукатурен и побелен, укреплен по периметру опорными столбами-контрфорсами. Древняя полусферическая форма глав была заменена на характерную для украинского барокко высокую грушевидную форму.

Интерьер собора сохранил крупнейший в мире ансамбль подлинных мозаик и фресок первой половины XI века, выполненных византийскими мастерами. Палитра мозаик насчитывает 177 оттенков. В древности мозаикой были выделены центральные купол и алтарь, где шло богослужение, все остальные участки храма украшала фреска.