27. Римская литература эпохи республики. Творчество Плавта и Теренция (анализ произведения по выбору) – пьеса Плавта «Кубышка»

1. Долитературный период. Римский фольклор до середины ІІІ в. до н.э.

2. Литература ранней республики со середины ІІІ в. до н.э. до середины ІІ в. до н.э.

3. Литература периода гражданских войн от середины ІІ в. до н.э. до 31 г. до н.э.

Религия носила у римлян в то время еще примитивно-конкретный характер. Боги не были антропоморфизированы. Почитались боги первой вспашки земли, посева, жатвы, хранения семян и т.д.

У римлян, как и у всех народов, существовали рабочиеиобрядовые песни. На похоронах исполнялисьтраурные песни. Их пела под аккомпанемент флейты наемная плакальщица -префика. Сама песня называлась нения. На похоронах произносились ипогребальные речи. На могильных памятниках высекались надгробные надписи - эпитафии. Некоторые из этих древнейших надписей дошли до нас и являются ценным источником по истории культуры и языка. На свадьбах исполнялисьсвадебные песни. Особенностью этих песен было, по-видимому, не только прославление новобрачных, но и насмешки над ними. Насмешки должны были обеспечить благополучие новому браку.

Насмешливая поэзиябыла широко распространена в Древнем Риме и Италии. Насмешливые песенки, в которых высмеивались отдельные лица, не только пелись на улицах, но и писались на заборах и стенах домов. Они носили название «carmina famosa» (песни-поношения). С этим видом насмешки борется древнейшее римское законодательство - законы XII таблиц. Однако эти песни бытуют и на закате римской империи.

В противоположность прозе поэзия долгое время считалась в Риме занятием, недостойным свободного человека. В Древнем Риме существовали и зачатки драмы. На празднествах земледелия выступали ряженые и исполняли насмешливые песенки - фесценнины. Окончательное оформление драмы произошло, однако, под влиянием соседних племен. Историк Тит Ливии рассказывает, что сценические игры были впервые устроены в 364 г. до н.э. для умилостивления богов во время эпидемии. Однако традиции италийского фольклорного театра были развиты в комедиях знаменитого комедиографа Древнего Рима - Плавта.

Ранняя Римская литература

Первым римским поэтом стал пленный грек из Тарента, вольноотпущенник семьи Ливиев, Ливии Андроник (ум. около 204 г. до н.э.). Он ставит трагедии и комедии, созданные по греческим образцам. Ему же принадлежит перевод на латинский язык «Одиссеи» Гомера.

До появления «Одиссеи» Ливия Андроника маленьких римлян обучали латинскому языку по своду законов XII таблиц. Благодаря Ливию Андроникубыл создан текст более занимательный - римская«Одусия». От поэмы сохранились незначительные фрагменты, и потому нет возможности составить полное представление об этом первом в истории мировой литературы переводе.

Трагедии Ливия трактуют сюжеты древнегреческих драм - «Ахилл», «Троянский конь», «Эгисф», «Андромеда», «Гермиона» и др. Для римской драмыс самого начала ее возникновения характерносочетание разговорных сцен с пением, однако, в отличие от греческой, в ней не было хора.

В комедии Ливий является родоначальником паллиаты- комедии плаща (от pallium - «греческий плащ»), то есть пьесы, представляющей собой переделку греческой комедии. Персонажи паллиаты были одеты в греческую одежду. Нам известно лишь несколько названий комедий Ливия - «Актер», «Хвастливый воин» и др.

Ливии Андроник был не единственным поэтом раннего периода римской литературы. Сатурновым стихом писали поэмы и другие. Грамматики упоминают о поэме, посвященной Приаму(«Carmen Priami») и мифологическому герою Нелею («Carmen Nelei»). Однако более подробных сведений об этих поэмах и их авторах мы не имеем

Римский театримеет свои особенности, отличающие его от древнегреческого. В италийских театрах актеры с самого начала выступают на сценической площадке, напоминающей сцену нашего современного театра, хотя она и не столь высока, как сцена эллинистического театра. На возвышение вела небольшая лесенка. Эта площадка с лесенкой часто изображается в древнеиталийской вазовой живописи. Между сценой и местами для зрителей оставалось небольшое пустое пространство. Для зрителей, пока не было постоянного, театрального помещения, ставились скамейки.

Впоследствии из этих постоянных элементов временных сооружений развилось пышное здание римского театра эпохи империи. Одну из особенностей этого театра составляла декоративная стена, украшенная мраморными колоннами, статуями, лепкой. На ее фоне разыгрывались различные представления - пантомим, балет и мим, постепенно вытеснившие серьезную драму и веселую комедию.

Места для зрителей, расположенные амфитеатром, замыкались крытой галереей. В жаркие дни зрителей защищали от солнца специальные навесы из ткани.

Во времена империи по типу римских театров перестраиваются многие театры Древней Греции, в частности знаменитый афинский театр Диониса.

Первоначально актеры в римском театре выступали без масок. Мимика актера была видна зрителям, и они могли внимательно следить за ней.

Нам известны имена двух выдающихся актеров Рима периода республики: Росция и Эзопа. Росций был комическим, а Эзоп - трагическим актером. По рассказам, знаменитый Росций тщательно готовил свои роли, часто ходил на форум, слушая речи ораторов и наблюдая за их движениями. Он любил бродить в толпе, изучая движения и жесты окружающих людей. В римских источниках говорится, что Росций впервые ввел маску, чтобы скрыть свое косоглазие. Однако прежде чем выступать в маске, он тщательно изучал ее и согласовывал с ней манеру своей игры.

Выдающимся драматургом древнего Рима был Тит Макций Плавт(250-184 гг. до н.э.).

От новоаттической комедии пьесы Плавта отличаются и особенностями художественной формы. Так, в паллиате Плавта чрезвычайно силен музыкальный элемент. Пьеса напоминает современную оперетту диалогические партии чередуются с кантиками, то есть музыкальными ариями, дуэтами, трио. Встречаются кантики, написанные разнообразными сложными размерами. В кантиках высказываются подчас такие мысли, которые были еще слишком сложны для массового зрителя в римском театре. Музыка и пение помогали автору заинтересовать зрителей, привлечь внимание к рассуждениям героев.

Музыкальная сторона комедий Плавта связана, вероятно, с особенностями италийского народного театра. В своем сообщении о происхождении театральных представлений в Риме Тит Ливии говорит о том, что после драмы исполнялась какая-то смесь, «полная мелодий».

Во многих комедиях Плавта выступает изворотливый раб. Развязность поведения и фамильярное отношение к молодому хозяину, которое свойственно рабам комедий Плавта, противоречит реальной римской действительности, так как положение рабов в Риме было тяжелым. Плавт сохраняет в своих пьесах элементы карнавальной вольности, характерной для празднеств римских Сатурналий, во время которых рабы и хозяева менялись местами и хозяин подчинялся приказам раба.

Теме подкинутого и найденного ребенка, столь излюбленной в новоаттической комедии, посвящена и пьеса «Шкатулка» (переделка комедии Менандра «Сотрапезницы»).

«Кубышка» дала материал для создания галереи образов скупых в комедии нового времени. Героем ее является честный бедняк Эвклион, случайно нашедший в своем очаге горшок с золотыми монетами. Спрятав свой клад, он теряет душевное равновесие, боится воров, опасается подозрений соседей. По природе своей он совсем не скупой, но волею судеб попал в положение богатого человека, которое стесняет и мучает его. В подобном изображении скупости честного бедняка также проявляются демократические симпатии Плавта. Когда Эвклион подарил, наконец, кубышку своей дочери и зятю, он опять вернулся к спокойной привычной жизни. Старик радуется, что может теперь крепко спать.

Таким образом, Плавт знакомит римских зрителей в своих комедиях с более развитым миром мыслей и чувств, свойственных новоаттической комедии. Его пьесы, несомненно, сыграли большую роль в развитии римской культуры.

Римский и греческий быт, имена римских магистратов и греческих богов, римские законы и греческие нравы - все это образует в его комедиях веселую смесь фантастики и реальности.

Наиболее видным представителем этого направления был выдающийся римский комедиограф Теренций(около 190-159 гг. до н.э.). Шесть комедий Теренция полностью дошли до нас. Образцы для своей паллиаты он берет главным образом у Менандра.

Из античной биографии поэта известно, что он происходил из Африки и был привезен в Рим сенатором Теренцием Луканом. В Риме он получил образование и имя Публий Теренций Афр.

Молодой поэт общался с деятелями сципионовского кружка: со Сципионом Эмилианом Младшим, с Гаем Лелием и Фурием. В этом кружке был чрезвычайно велик интерес к греческой культуре и литературе. В 60-х годах II в. эта политическая группировка играет видную роль в жизни Рима. В период ее политического влияния на римской сцене идут комедии Теренция. Эти политические деятели придерживаются принципов гуманизма в обращении с покоренными народами, проповедуют социальный мир между общественными группами Рима.

Пьесы Теренция во многом отличаются от веселой буффонной комедии Плавта. Теренций развивает жанр «слезной комедии», начало которому положил Плавт своей пьесой «Пленники». У Теренция мы не встретим элементов грубого комизма. Веселая шутка лишь иногда звучит в остроумных диалогах и репликах действующих лиц.

Музыкальная сторона в комедиях Теренция менее разработана, чем у Плавта. Язык его сдержан и изящен. Античные критики упрекали Теренция за отсутствие «силы» в языке, но хвалили за обрисовку характеров, в которой он следовал за Менандром.