из электронной библиотеки / 415333817014471.pdf

3.Точностью штрихов

4.Соблюдением заданного темпа (Allegretto, Allegro, Vivo, Vivace и т.д)

5.Ритмичностью исполнения

6.Градацией динамических оттенков

Произведения малой формы (пьесы)

Вработе над произведениями кантиленного характера студенту необходимо работать над:

1.Соблюдением стиля произведения

2.Над музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения

3.Ровностью звучания всего диапазона инструмента

4.Точностью штрихов

5.Градацией динамических оттенков

6.Ритмичностью исполнения

7.Естественностью агогических отклонений

8.Художественным образом произведения (слушание музыки в исполнении известных музыкантов, чтение дополнительной литературы)

9.Стабильностью исполнения программы

Вработе над произведениями виртуозного характера при самостоятельных занятиях следует работать над:

1.Соблюдением стиля произведения

2.Музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения

3.Ровностью звучания всего диапазона инструмента

4.Точностью штрихов

5.Соблюдением заданного темпа (Allegretto, Allegro, Vivo, Vivace и т.д)

6.Ритмичностью исполнения

7.Градацией динамических оттенков

8.Естественностью агогических отклонений

9.Художественным образом произведения (слушание музыки в исполнении известных музыкантов, чтение дополнительной литературы)

10. Стабильностью исполнения программы

Произведения крупной формы

(концерты, отдельные части сонат, вариации и т.д.)

В работе над произведениями крупной формы студенту необходимо работать над:

1.Соблюдением стиля произведения

2.Музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения

3.Ровностью звучания всего диапазона инструмента

4.Точностью штрихов

5.Соблюдением заданного темпа (Allegretto, Allegro, Vivo, Vivace и т.д)

6.Ритмичностью исполнения

7.Градацией динамических оттенков

8.Естественностью агогических отклонений

9.Выдержкой в исполнении произведения (программы)

10.Соблюдением формы произведения

11.Художественным образом произведения (слушание музыки в исполнении известных музыкантов, чтение дополнительной литературы)

12.Стабильностью исполнения программы

Гитара, балалайка, домра

Гаммы и арпеджио тонических трезвучий.

При самостоятельной подготовке в работе над гаммами студенту необходимо

работать над:

1.Ритмичностью исполнения (выдерживать первоначальный темп на протяжении всего комплекса);

2.Различными штриховыми и ритмическими вариантами, четкой и координированной работой всех компонентов исполнительского аппарата;

3. Правильной аппликатурой правой руки.

Этюды

Вработе над этюдами кантиленного характера студенту необходимо работать над:

1.Музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения;

2.Ровностью звучания всего диапазона инструмента;

3.Точностью штрихов;

4.Градацией динамических оттенков.

Вработе над этюдами виртуозного характера при самостоятельных занятиях следует работать над:

1.Музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения;

2.Ровностью звучания всего диапазона инструмента;

3.Точностью штрихов;

4.Соблюдением указанного темпа (Allegretto, Allegro, Vivo, Vivace и

т.д;);

5.Ритмичностью исполнения;

6.Градацией динамических оттенков.

Произведения малой формы (пьесы)

Вработе над произведениями кантиленного характера студенту необходимо работать над:

1.Соблюдением стиля произведения;

2.Над музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения;

3.Ровностью звучания всего диапазона инструмента;

4.Точностью штрихов;

5.Градацией динамических оттенков;

6.Ритмичностью исполнения;

7.Естественностью агогических отклонений;

8.Художественным образом произведения (слушание музыки в исполнении известных музыкантов, чтение дополнительной литературы);

9.Стабильностью исполнения программы

В работе над произведениями виртуозного характера при самостоятельных

занятиях следует работать над:

1.Соблюдением стиля произведения;

2.Музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения;

3.Ровностью звучания всего диапазона инструмента;

4.Точностью штрихов;

5.Соблюдением указанного темпа (Allegretto, Allegro, Vivo, Vivace и

т.д);

6.Ритмичностью исполнения;

7.Градацией динамических оттенков;

8.Естественностью агогических отклонений;

9.Художественным образом произведения (слушание музыки в исполнении известных музыкантов, чтение дополнительной литературы);

10.Стабильностью исполнения программы.

Произведения крупной формы

(концерты, отдельные части сонат, вариации и т.д.)

В работе над произведениями крупной формы студенту необходимо

работать над:

1.Соблюдением стиля произведения;

2.Музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения;

3.Ровностью звучания всего диапазона инструмента;

4.Точностью штрихов;

5.Соблюдением указанного темпа (Allegretto, Allegro, Vivo, Vivace и

т.д) ;

6.Ритмичностью исполнения;

7.Градацией динамических оттенков;

8.Естественностью агогических отклонений;

9.Выдержкой в исполнении произведения (программы);

10.Соблюдением формы произведения;

11.Художественным образом произведения (слушание музыки в исполнении известных музыкантов, чтение дополнительной литературы) ;

12.Стабильностью исполнения программы.

11.Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины

(модуля)

Основная литература

1.Ганеев, В.Р. Классическая гитара в России: к проблеме академического статуса [Текст] : монография / В.Р. Ганеев. - Тамбов: Изд-во Першина, 2009. – 195с.

2.Варавина Л.В., Леденёв Ю.В., Показанник Е.В. Вопросы методики,

теории и истории исполнительства на баяне, аккордеоне./Учебное пособие по курсам методики и истории исполнительства на народных инструментах. Варавина Л.В., Л.В., Леденёв Ю.В., Показанник Е.В. –

Ростов-на-Дону: Издательство РГК им. С.В. Рахманинова, 2012.

3.Баян, аккордеон, национальная гармоника в XXI веке. / Материалы научно-практической конференции. – Ростов-на-Дону: Издательство РГК им. С.В. Рахманинова, 2013.

4.Фролов, С.В. Формирование аккомпаниаторских навыков баяниста

[Текст]: учебное пособие / Фролов Сергей Владимирович. - Сумы:

ИПП "Мрия", 2012.

5.Лукин, С.Ф. Уроки мастерства домриста [Ноты] : в семи частях:

методический сборник для учебных заведений искусств и культуры. Ч. IV: Развитие беглости. Гаммы. Упражнения. Укрепление пальцев.

Этюды / Лукин Сергей Федорович. - М. : ПРОБЕЛ, 2006. - 68 с.

Дополнительная литература

1.Аккордеонно-баянное исполнительство. Вопросы методики, теории и истории/ Сост. О.М. Шаров. – СПб.: Композитор, 2006.

2.Шахов Г.И. Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование (баян,

аккордеон): Учебное пособие. – М.: Владос, 2004.

3.Власов, В.П. Методика работы баяниста над полифоническими произведениями [Ноты] : учеб. пособие для муз. вузов и уч-щ / Власов Виктор Петрович ; М-во культуры РФ; РАМ им. Гнесиных. - М. : РАМ им. Гнесиных, 2004. - 104 с.

4.Липс, Ф. Об искусстве баянной транскрипции [Текст] : теория и практика / Ф. Липс. - М. : Музыка, 2007. - 136 с. : ноты, рис.

5.Имханицкий М.И. История баянного и аккордеонного искусства. - М., 2006

6.Липс Ф. Об искусстве баянной транскрипции. Теория и практика. – М.:

Музыка. – М.: Музыка, 2007.

7.Семешко А. Виктор Власов. Портреты современных композиторов-

баянистов. - Киев, 2004.

8.Максимов В. Баян. Основы исполнительства. - СПб., 2007.

9.Имханицкий М.И. Музыка зарубежных композиторов для баяна и аккордеона. - М., 2004. Портреты баянистов: Сборник статей. - М., 2006.

10.Зубицкий В. Концертные пьесы для баяна (аккордеона). - Тернополь, 2004.

11.Дербенко Е. Альбом для юношества. - для баяна. - Тернополь, 2004.

12.Бажилин, Р.Н. Школа игры на аккордеоне / Р.Н. Бажилин. – М.:

Музыка, 2008.

13. Бажилин, Р.Н. Самоучитель игры на баяне (аккордеоне) / Р.Н.

Бажилин. – М.: Музыка, 2009.

14. Блох, О. Детские сюиты: для фортепиано или аккордеона, баяна /

О.Блох. – М., 2005.

15.Дербенко, Е. Альбом для юношества / Е. Дербенко. – Тернополь, 2004.

– (Репертуар ученика-баяниста).

16. Концертные пьесы для шестиструнной гитары. Вып. 21. Москва

«Советский композитор», 1981.

17. Suite «Six cordes» pour guitare de Nikita Koshkin. Editions Henri Lemoine. Paris. 1988.

18.Иванов-Крамской А.М. Школа игры на шестиструнной гитаре. Ростов-

наДону «Феникс», 1999.

19.Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре. Москва. «Советский композитор». 1985.

20.Таррега Ф. Избранные произведения для шестиструнной гитары, сост.

Е.Ларичев. Москва «Музыка». 1983.

21.Пётр Панин. Произведения для классической гитары, тетрадь 1.

Москва. Торопов. 1999.

22.Произведения для шестиструнной гитары, сост. К.Хрусталёва. «Музыка». 1981.

23.Агафошин П. Школа игры на шестиструнной гитаре. Москва. «Музыка».1983.

24.Вила-Лобос Э. Произведения для шестиструнной гитары, сост.

В.Максименко. Москва. «Музыка».1988.

25.Этюды для шестиструнной гитары, сост. И.Пермяков. Ленинград. «Музыка».1987.

26.Бах И.С. Произведения для лютни и гитары, сост. Frank Koonce Kjos West USA 1989.

27. Руднев С. Русский стиль игры на классической гитаре: Методическое пособие – Тула: Издательский дом «Ясная поляна», 2002.

28.Маслов, М. Произведения для 3-хструнной домры и фортепиано. –

Иваново: ООО «Выбор», 2009.

29. Городовская, В. Концертные мьесы для 3-хструнной домры, вып.1. –

Иваново: ООО «Выбор», 2011.

30.Венявкий, Г. Избранные сочинения. – СПб.: Композитор, 2012. 31.Лоскутов А. Пьесы для 3-хструнной домры. – СПб.: Композитор, 2006.

32.Липс Ф. Искусство игры на баяне: методическое пособие для педагогов ДМШ, учащихся ССМШ, музучилищ, вузов /Фридрих Липс. – М.:

Музыка, 2000.

33.Потеряев, Б.П. Формирование исполнительской техники баяниста /

Б.П. Лотеряев. – Челябинск: ЧГАКИ, 2007.

34.Ушенин, В. Актуальные проблемы народно-исполнительской педагогики: избранные статьи и очерки / В. Ушенин. – Р н/Д, 2005.

35.Круглов, В. Школа игры на домре. – М.: Издательство Российской академии музыки им. Гнесиных, 2003.

36.Лукин, С. Уроки мастерства домриста (в семи томах). – М., 2006. 37.Лукин, С. Школа игры на домре, нотное переложение. Вып.3. –

Иваново, 2008.

Базы данных, информационно-справочные и поисковые системы

1.Мицкевич Н.А. Методика обучения игре на народных музыкальных инструментах. Общий курс / Н.А. Мицкевич А . – Изд-во КемГУКИ (Кемеровский государственный университет культуры и искусств). - 2007. – 104 с. - http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=46011

2.Мицкевич,Н.А. Специальный инструмент: домра /Н.А. Мицкевич. – Изд-во КемГУКИ (Кемеровский государственный университет культуры и искусств). -2013– 36 с. - http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=46012

3.Степанов Н.И.Народное музыкально-инструментальное исполнительство. Теория и методика обучения / Н.И. Степанов . – М.:"Лань", "Планета музыки", 2014– 224с. - [Электронный ресурс]. - http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=55709

4.Федин С.Н. Специальный инструмент. Причины нарушения стабильности исполнения на эстраде у баянистов и их устранение в классе специального инструмента / С.Н. Федин- Изд-во КемГУКИ (Кемеровский государственный университет культуры и искусств). - 2010. – 192с. - [Электронный ресурс]. - http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=45989

12.Материально-техническое обеспечение дисциплины:

Для успешного освоения дисциплины используются:

- классы: 301, 302, 304, 306, 307, 308, 321.

-аудитория, оборудованная современной звуко–видеовоспроизводящей аппаратурой; -наличие в аудитории фортепиано;

-необходимая нотная и учебно-методическая литература;

-художественные иллюстрации;

-фонотека, видеотека;

-компьютер, принтер, сканер.

13. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины:

Основной формой учебно-воспитательной работы является урок. В

процессе урока следует использовать различные формы работы в зависимости от целей данного занятия, одаренности и подготовки студента,

музыкального материала. Наряду с традиционными методами проведения урока рекомендуется применять метод проблемного обучения, призванного активно поддерживать творческий поиск студента, ставить его перед необходимостью самостоятельного решения различных вопросов методики и исполнительства.

Необходимо научить студента «расшифровывать» нотный текст музыкального произведения в соответствии с замыслом автора, прибегая к анализу выразительных средств.

Особое внимание следует уделить работе над полифонией, которая способствует воспитанию аналитического мышления, определенным образом влияет на становление творческой личности. Необходимо познакомить студента с различными полифоническими формами (двух-, трехголосные инвенции, канон, прелюдия, фуга и др.)

Рекомендуется постоянно стимулировать развитие у студента техники игры на инструменте. Начало этой работы лежит в организации игрового аппарата (устойчивая посадка, правильная постановка рук, исключающая мышечные напряжения и скованность).

Техническое оснащение, исполнительская культура баяниста,

аккордеониста в значительной степени зависит от того, насколько он владеет навыками игры мехом (в особенности это касается современного репертуара,

где есть тенденция усложнения этой техники и введение новых приемов игры мехом). Кроме основных элементов техники меха, плавное ведение и смена движения, координация движения с различной динамикой, акцентированное marcato, staccato, tenuto, на старших курсах следует добиваться освоения специфических приемов игры мехом: tremolo, vibrato, ricochet.

Одним из важных моментов является освоение техники переключения регистров. Студент должен знать систему регистров (названия, запись,

расшифровку условных обозначений). Систему регистров на баяне,

аккордеоне студент должен представлять как своего рода «клавиатуру»,

игровые движения на которой должны быть целесообразны, рациональны и находиться в полном соответствии с художественными задачами.

Необходимо воспитывать вкус, чувство меры и творческое отношение к регистровке музыкальных произведений. Студент должен на протяжении всего срока обучения постигать искусство регистровки произведений различных стилей и жанров. При регистровке переложений (фортепиано,

орган, оркестр) следует учитывать характерные звучания оригинала.

Техническое оснащение, исполнительская культура гитариста в значительной степени зависит от того, насколько он владеет правильным,

глубоким, красивым звуком. Кроме основных приемов звукоизлечения следует добиваться освоения специфических приемов игры: tremolo, vibrato и

др.

Одним из важных моментов является освоение тембральных возможностей гитары. Необходимо воспитывать вкус, чувство меры и творческое отношение к окраске звука музыкальных произведений. Студент должен на протяжении всего срока обучения постигать искусство владения качественным звуком в произведениях различных стилей и жанров.