из электронной библиотеки / 131792794214561.pdf

И.В. Шведова

ВИЗУАЛЬНО-ЦЕННОСТНЫЕ СТРУКТУРЫ ЭТНОХУДОЖЕСТВЕННОГО ОПЫТА В ФОРМИРОВАНИИ СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЫ

ГБУК «Белгородский государственный музей народной культуры»

I. V. Shvedova

VISUALLY-THE VALUE STRUCTURE OF ETHNOART EXPERIENCE

IN THE FORMATION OF MODERN CULTURE

GBUK "Belgorod state Museum of folk culture"

Белгородский регион, в силу своих историко-географических особенностей1, достаточно интересен для исследователя-культуролога. Здесь пересекались и соединялись судьбы переселенцев из разных концов России, сопредельной Украины, Беларуси, определивших специфику и особенности нашего общего этнокультурного и, в частности, этнохудожественного наследия. Сегодня можно констатировать активное и продуктивное возрождение интереса к этнике. Это всё тот же «поиск утраченных сокровищ, скрытых в душе, в генетической памяти человека»2, и он продолжается. Устойчивое желание быть сопричастными своим корням, традициям наблюдается со стороны взрослой молодёжи, молодых семей, повышается интерес к использованию смысловых основ этнохудожественной традиции со стороны художников-дизайнеров, народных мастеров, частных любителей. Об этом свидетельствует, в частности, опыт многих тематических мероприятий и творческих встреч в стенах Белгородского государственного музея народной культуры. Это неудивительно, ведь «народное искусство, и это известно любому мастеру, – основа профессионального, его сокровищница. Из неё черпают свои идеи современные любители handmade, художники-этнофутуристы, дизайнеры одежды и аксессуаров от времён хиппи до наших дней»3.

Постепенно становится востребованным наработанный багаж научных исследований, благодаря которым сфера декоративно-прикладного искусства и связанного с ним народного творчества перестаёт восприниматься как репрезентация отживших архаизмов, слабо конкурирующих с предложениями зарубежной культуры в условиях глобализации. В глазах массового потребителя растёт рейтинг сделанного собственными руками,

1История Белгородчины / Коннов, Ю.В., Папков, А.И., Сарапулкин, В.А. и др.; под общей ред. Горошникова В.В.. – Рыбинск: Медиарост, 2015. – 116с. – С. 24-63.

2Хомич, И. На старых корнях. Народы России: единство в многообразии. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.narodru.ru/smi4972.html

3Этническая тема в современной моде: встреча с художником-модельером Татьяной Тимофеевой. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://бгмнк.рф/news/314-060315

101

цена авторского подхода к созданию имиджа. И завтра уже будет невозможно обеспечить истинное качество этого подхода без знаний, идущих несколько дальше, нежели простое усвоение принципов создания силуэтов и форм, методов декоративного оформления одежды и создания аксессуаров.

О роли визуальных кодов культуры в формировании мировоззрения человека сказано немало. Сущность человеческого бытия-в-мире-знаков подробно рассматривалась Ж. Делёзом, который, опираясь на Пруста1, представил человеческую жизнь как опыт повседневного познания истины, «мирского обучения», перманентной герменевтической практики. Мир здесь представлен не просто совокупностью знаков, принудительно требующих расшифровки, а ещё и их иерархией, на вершине которой находятся знаки художественные – то есть, произведения искусства. Они превосходят другие знаки, т.к. представляют собой «единство материального знака и абсолютно духовного смысла», делая отсыл не только к материальному предмету, но к его духовной сущности. И визуальный поворот в культуре начала XXI века создаёт чрезвычайно благоприятные условия для этого восприятия.

На базе Белгородского государственного музея народной культуры апробирован экспериментальный двухлетний опыт работы по проведению музейных уроков для учащихся общеобразовательных школ с целью изучения визуальных кодов регионального орнамента. На основе данного подхода к усвоению особенностей этнохудожественного наследия наших предков была выявлена перспективность апробированного метода. Учащиеся младшего звена чрезвычайно восприимчивы к «азбуке красоты», к созданию её зрительных образов, которые одновременно являются и тайнописью народного языка, повествованием о главных жизненных ценностях. В этом возрасте, вместе с формированием чувства прекрасного, неотделимого от любви к природе, закладываются их будущие жизненные увлечения.

Учащиеся среднего и старшего звена проявили заметный интерес к логике

и«изобразительной философии» построения элементов знаково-образной системы орнамента, смысловому использованию изделий (рушников, предметов одежды) в обрядах и праздниках круга человеческой жизни от рождения до кончины. Думается, это вполне объяснимо: ведь наряду с расширением полезных знаний об основных традициях, культуре отношений

исемейного быта, при соприкосновении с живым наследием происходит своеобразное переоткрытие природы обычных вещей. Постижение их утилитарного и символического значения в дальнейшем будет играть важную роль при самостоятельном создании, приобретении или дарении. Организация системной познавательной работы в данном направлении имеет все перспективы и для студенчества, не только с целью обеспечения качества его вестиментарной культуры, но и теоретико-методологической подготовки в будущей профессиональной деятельности, связанной с трансляцией этой культуры в общество.

1 Делёз, Ж. Марсель Пруст и знаки. Сборник статей // Пер. с франц. Е.Г. Соколова. лаборатория метафизических исследований при философском факультете СПбГУ. СПб.: «Алетейя», 1999.

102

При изучении этнокультурных кодов в предметах художественного текстиля из коллекции Белгородского государственного музея народной культуры нельзя не обратить внимания на взаимопересечение культурных традиций славянских народов, у каждого из которых, тем не менее, всегда наблюдалось как общее, так и особенное. Регион Слобожанщина по праву может быть признан этой территорией общего – и это не только общность нашей истории, но и фундамент, на основе которого исподволь развивается и «достраивается» культурная территория нас нынешних. Так, истинным вкладом Белгородчины в сохранение ценностно-визуальных кодов является, несомненно, её старинная традиционная одежда, а именно, понёвный комплекс Белгородско-Воронежского региона1. В его основных элементах дошли до нас самые древние орнаменты. Так же, как и сохранили их старые рушники белгородских сёл – обрядовые полотенца, испокон веков сопровождавшие жизнь русского человека, его путь, и служившие символами этого пути. На основе сравнительного анализа и систематизации всего имеющегося материала сегодня возможно выделить целый ряд элементов художественной символики из опыта региональной герменевтики: это общие для русского и сопредельных нам народов символы семьи, плодородия, вечного движения и возрождения жизни, творящего божественного начала и основных природных стихий.

Ю.М. Лотман, указывая на глубоко архаическую, восходящую к дописьменной эпохе природу символа, отмечал, что самые элементарные, как правило, знаки представляли собой «свёрнутые мнемонические программы текстов и сюжетов, хранящися в памяти коллектива»2. Сам символ, как законченный текст, никогда не принадлежит какому-либо одному синхронному срезу культуры, но всегда пронзает этот срез по вертикали, уходя из прошлого в будущее – задавая тем самым импульс жажде познания, движения жизни, который воплотит каждое новое поколение в своём созидательном творчестве.

Список литературы

1.Араэлян М. Н. Символы в культурных контекстах. – М., 1998.

2.Арутюнов С. А. Народы и культуры. Развитие и взаимодействие. – М.: Наука, 1989.

–247 с.

3.Балдина О.Д. Предметно-материальный мир народной культуры в сфере

современной коммуникации: «контактные зоны» // Культура и искусство, 2013. –

№1 (13). – С. 61-72.

4.Зотова, И.П. Белгородский народный костюм. – Белгород: Истоки, 2005.

5.Маслова Г.С. Орнамент русской народной вышивки как историко-этнографический источник. – М.: Наука, 1978. – 206 с.

1Традиции и народное творчество Белгородчины. Серия «Библиотека белгородской семьи». / Жиров, М.С., Жирова, О.Я., Якубенко, Л.В. и др.; под общей ред. Горошникова В.В. – Рыбинск: Медиарост,

2015. – С.83-85.

2Лотман, Ю.М. Символ в системе культуры // Избранные статьи. – Т. 1. – Таллин, 1992. – С. 192

103

Д.Ю. Антонова

ИНТЕГРИРОВАННЫЕ ЗАНЯТИЯ В ДОШКОЛЬНОМ УЧРЕЖДЕНИИ

д/с №18, г. Белгород e-mail: 89205639117@yandex.ru

Аннотация: статья посвящена проблемам эффективности обучения с помощью интегрированных занятий в дошкольном учреждении, работе педагога с инновационными технологиями, которые способствуют раскрытию темы глубоко и полно, но при этом сделать занятие минимально продолжительным. В статье рассматривается деятельность педагога с помощью инновационных технологий и интегрированного занятия.

Ключевые слова: Инновационные технологии, интегрированные занятия, декоративно-прикладное творчество, орнамент, система дошкольного образования.

D. Y. Antonova

INTEGRATED CLASSES IN PRE-SCHOOL INSTITUTION

e-mail: 89205639117@yandex.ru

Abstract: the article focuses on the effectiveness of learning through integrated classes in pre-school institution, the work of a teacher with innovative technologies that contribute to the topic deeply and fully, but make the lesson a minimally long-lasting. The article discusses the activities of the teacher using innovative technologies and integrated training.

Keywords: Innovative technologies, integrated classes, arts and crafts, ornament, system of preschool education.

Система образования в нашей стране вступает в период больших перемен, характеризующихся новыми ценностями, целями и изменениями образования, а также осознанием необходимости перехода к непрерывному образованию, новейшим подходам к разработке и применению технологий обучения. В современной системе образования воспитатели дошкольных учреждений вовлечены в инновационные процессы, касающиеся обновления содержания дошкольного образования, форм его реализации, методов и приемов преподнесения содержания детям.

Мир, в котором развивается ребенок, отличается от мира, в котором выросли его родители. Это предъявляет новые требования к дошкольному воспитанию как первому звену непрерывного образования: образования с использованием современных информационных технологий (компьютер, интерактивная доска, интегрированные занятия).

Основным современным инструментом, а также мощным техническим средством обучения является персональный компьютер. Он незаменимый помощник в обучении, воспитании и психическом развитии дошкольников.

104

Одной из важных функций компьютерных программ и игр является обучающая функция. Компьютерные игры созданы специально для дошкольников, с помощью них у детей развиваются такие важные операции мышления как обобщение и классификация.

Не так давно в детских садах начали изучать информатику на основе использовании простейших обучающих программ. Данные программы позволяют развивать творческие потенциалы детей, внимание, память, моторику рук и повышать уровень обучения и интерактивность на занятиях.

Понятие интегрированное занятие включает в себя приемы, направленные на раскрытие сути определенной темы, посредством приложения к ней нескольких видов деятельности, которые являются взаимопроникающими и взаимодополняющими. На сегодняшний день интегрированные занятия с использованием интерактивных технологий активно применяются в процессе обучения не только на занятиях по информатике, но и для наглядности объяснения дошкольного материала детям. Интегрированные занятия в дошкольном учреждении позволяют выполнять главную задачу дошкольного обучения – раскрывать тему глубоко и полно, но при этом сделать занятие минимально продолжительным. Это позволяет оставлять больше времени для других мероприятий, например, прогулок и подвижных игр и не перегружать детей. Также это положительно сказывается на мотивации к получению знаний, так как интегрированное занятие предусматривает активное включение в него детей посредством элементов игры, которая является основным видом деятельности дошкольника. Интегрированные занятия позволяют перейти к более результативным формам организации учебной деятельности дошкольников и могут сыграть определяющую роль в изменении ведущих на сегодняшний день педагогических технологий. С помощью информационных технологий и интегрированного занятия можно смело создавать различные вещи, например, орнамент, используя простейшие компьютерные программы.

Понятие и искусство орнамента довольно древнее. Свое начало они берут в эпоху палеолита. Орнаментальные изображения вызывают у детей цепочки ассоциаций, позволяющие ценить и понимать искусство. Для орнамента характерно отсутствие воздушной перспективы, высокая степень декоративного обобщения, а также перевод предметов и форм в определенные орнаментальные изображения. Основной закономерностью орнамента является цикличная повторяемость разнообразного узора.

Орнамент всегда активно применялся в декоративном оформлении изделий, необходимых в практической деятельности и быту. Он также составляет основу декоративно-прикладного искусства. Без орнамента не обходятся в керамических изделиях, текстиле и художественных промыслах. Скульптура, живопись, архитектура обширно пользуются орнаментальной формой декора. Как специфическая и сложная художественная структура, орнамент чаще всего составляет важную часть предмета, подчеркивает его

105

архитектурные особенности. Орнамент выступает в неразрывной связи с другими видами искусства, служит для экстерьера зданий, создания мебели, украшения интерьера, всевозможной утвари, тканей и многих других изделий.

В дошкольном учреждении активно проводятся интегрирование занятия с детьми. В первой части занятия с помощью интерактивной доски и презентации дети знакомятся с понятием орнамента. Рассматривают его различные виды. Затем с помощью простейшей компьютерной программы «Мир информатики», с помощью геометрических фигур дети самостоятельно придумывают свой собственный орнамент, что способствует развитию их творческого мышления и самостоятельной работы. На следующем этапе занятия детям предлагается выполнить аппликацию орнамента из цветной бумаги. Дошкольники любят интегрирование занятия, так как они включают в себя самостоятельную, практическую и творческую работу.

Таким образом, интегрированные занятия приобретают большое значение в процессе обучения дошкольников. Они являются исследовательским методом, способным сформировать у детей опыт самостоятельной работы за компьютером и интерес к декоративно-прикладному творчеству. Работа на интегрированном занятии вырабатывает устойчивые интересы, постоянную потребность в поисках и получении новой информации. Сочетание нескольких технологий, применяемых воспитателем на занятии, позволяет сделать каждое занятие увлекательным и неповторимым.

Литература

1.Кривич, Е.Я. Компьютер для дошколят: пособие для воспитателей и студентов/ Е.Я. Кривич. – М.: Издательство ЭКСМО. – 2006. – 216 с.

2.Герчук Ю. Я. Что такое орнамент? Структура и смысл орнаментального образа. – М.: Галарт. – 328 с.

Т.А. Антонова

ПРОЕКТНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ КАК ИННОВАЦИОННАЯ ФОРМА РАБОТЫ В ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОМ ТВОРЧЕСТВЕ

МБУДО «Юность», г. Белгород e-mail: tat.antonova@yandex.ru

Аннотация: статья посвящена проблемам инновационных технологий в проектной деятельности. В статье рассматривается творческое проектирование в системе дополнительного образования. Проекты способствуют решению тех или иных проблем в результате самостоятельных познавательных действий обучающихся и предполагают презентацию этих результатов в виде конкретного продукта деятельности.

Ключевые слова: Проект, проектная деятельность, инновационные технологии, декоративно-прикладное творчество, дополнительное образование, система дополнительного образования.

106

T.A. Antonova

PROJECT ACTIVITY AS AN INNOVATIVE FORM

OF WORK IN DECORATIVE ART

e-mail: tat.antonova@yandex.ru

Abstract: the article is devoted to problems of innovative technologies in project activities. The article focuses on the creative design in the system of additional education. The projects contribute to solving certain problems as a result of independent cognitive actions of students and suggest the presentation of these results in the form of a specific product activity.

Keywords: The project, project activities, innovative technology, decorative arts, additional education, system of additional education.

Изготовление произведений декоративно-прикладного творчества – это многоэтапный и трудоемкий процесс. Для творчества необходима определенная творческая среда и атмосфера. Все это с успехом сочетается в системе дополнительного образования. В учреждениях дополнительного образования огромное значение имеет инновационная деятельность, в частности, применения метода проектов как составной части образовательновоспитательного процесса.

Творческое проектирование является ключевым моментом в организации образовательного процесса. С введением ФГОС педагоги дополнительного образования могут применять на практике унифицированную систему оценки качества образования, основанную на освоении учащимися универсальных учебных действий.

На современном этапе метод проектов в образовательной системе очень актуален. Результаты работы детей, занимающихся различными проектами, демонстрируют практически все учебные учреждения. Эти достижения стимулирует система различных конкурсов и конференций, организованных учреждениями системы образования.

Метод проектов возник еще в начале прошлого столетия в США. Теоретическая основа метода проектов – это «прагматическая педагогика» американского философа-идеалиста Джона Дьюи (1859-1952).

Возрождению в практике метода проектов способствовали: Е. С. Полат, Т. А. Воронина, И. Е. Брусникина, А. И. Савенков. Профессором Евгенией Семеновной Полат была разработана теоретическая основа метода проектов. Использование метода проектов показывает, как отмечает Е. С. Полат, что «вместе учиться не только легче и интереснее, но и значительно эффективнее». Под методом проектов она подразумевает систему обучения, при которой ребенок приобретает знания и умения в процессе самостоятельного планирования и выполнения постепенно усложняющихся практических заданий – проектов. По определению Е. С. Полат: «Метод проектов предполагает определенную совокупность учебно-познавательных приемов и действий обучаемых, которые позволяют решить ту или иную проблему в результате самостоятельных познавательных действий

107

и предполагающих презентацию этих результатов в виде конкретного продукта деятельности. Если говорить о методе проектов как о педагогической технологии, то эта технология предполагает совокупность исследовательских, проблемных методов, творческих по самой своей сути»

[1; 23].

Основу метода проектов составляет понятие «проект», его направленность на результат, который получается при решении той или иной практической или теоретической проблемы. Этот результат можно увидеть и применить в реальной практической деятельности. Чтобы добиться такого результата, необходимо научить детей самостоятельно мыслить, находить и решать проблемы, привлекая для этой цели знания из разных областей, умения прогнозировать результаты и возможные последствия разных вариантов решения, умения устанавливать причинно-следственные связи. «Метод проектов всегда ориентирован на самостоятельную деятельность учащихся – индивидуальную, парную, групповую, которую учащиеся выполняют в течение определенного отрезка времени» [1; 49].

Работая в системе дополнительного образования необходимо помогать детям раскрыться, давать им возможность проявить свои таланты и возможности. В моем творческом объединении «Творчество и природа» для детей есть все условия: дружный коллектив, свобода творчества. А разработка и реализация коллективных и индивидуальных творческих проектов – это максимально эффективное средство для развития ребенка и сплочения коллектива. Мы занимаемся проектированием в рамках занятий, а также в рамках культурно-досуговой деятельности.

Проектная деятельность в рамках занятий с младшими школьниками:

1.Сезонные творческие мини-проекты по временам года. Осень – листья различных деревьев, осенний лес; зима – новогодние композиции, зимний лес; весна – первоцветы; лето – животные, птицы, цветы.

2.Мини-проект по сказкам о животных. Как и положено, работа начинается с коллективного обсуждения общего замысла, выбора героев. Составляется план проекта, предлагаются свои идеи, выполняются персонажи в разных техниках прикладного творчества. В результате каждый участник проекта, представляет созданного персонажа, «озвучивает» его. И, конечно же, детские изделия объединяются в общую композицию, и представляются на постоянно действующей выставке.

Со старшими детьми выполняются более сложные проекты. Проект «Цветущий край» – панно из природного материала в технике аппликация.

Вся работа над проектом делилась на 4 этапа: Этап 1. Подготовительный:

подбор материала по выбранной тематике;

составление эскиза работы. Этап 2. Практический:

создание технологической карты;

создание панно из природного материала (кора сосны), в технике аппликация.

108

Этап 3. Работа над творческим отчётом.

Этап 4. Подготовка к защите творческого проекта.

При выполнении этого творческого проекта основной задачей стал подбор природного материала. Был разработан интересный эскиз. При выполнении ребёнок поставил для себя задачу вписать её в интерьер своей комнаты. В конечном итоге получился потрясающий результат творчества по оригинальности и качеству выполнения – необычное панно из природного материала (кора сосны), а также комплект документации разработки этого изделия с технологическими картами и экономическими расчётами. В результате работы над творческим проектом ребёнком был усвоен достаточно большой объём знаний и умений, необходимый для развития творческого мышления и творческих способностей. Проект был представлен для защиты в творческом объединении. После защиты проекта многие обучающиеся выразили желание попробовать себя в качестве исследователя и выполнить творческие проекты декоративно-прикладного творчества.

Активное включение детей в исследовательскую деятельность формирует у них развитие интереса к этому виду деятельности и развивает их творческие способности.

Таким образом, необходимость применения проектной методики в декоративно-прикладном творчестве ведёт к более полноценному развитию личности учащегося, его подготовке к реальной деятельности.

Список литературы 1. Полат, Е.С. Новые педагогические и информационные технологии в системе

образования: учебное пособие для студентов педагогических вузов и системы повышения квалификации педагогических кадров / Е. С. Полат, М. Ю. Бухаркина, М. В. Моисеева, А. Е. Петров; Под ред. Е. С. Полат. – М.: Изд. центр «Академия», 1999. – С. 56-58.

О.И. Лагутина

НАРОДНОЕ ИСКУССТВО РЕГИОНА В СИСТЕМЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ КАК СРЕДСТВО ПРИОБЩЕНИЯ УЧАЩИХСЯ К НАЦИОНАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ

МБУДО «Юность», г. Белгород e-mail: lagutina.olga-olga@yandex.ru

Аннотация: статья посвящена роли народной художественной культуры в духовнонравственном воспитании, а также в формировании и развитии творческих способностей обучающихся. В статье рассматривается деятельность педагога в системе дополнительного образования по изучению художественных промыслов и ремесел родного края с целью воспитания нового поколения в духе патриотизма, любви к своей Родине.

Ключевые слова: обучение, дополнительное образование, художественные промыслы, творческие способности, инновации, художественные материалы, самоидентификация, творческая деятельность, искусство, культура, традиции, мастерство.

109

O. I. Lagutina

FOLK ART OF THE REGION IN THE SYSTEM OF ADDITIONAL EDUCATION AS A MEANS INTRODUCE THEIR STUDENTS TO THE NATIONAL CULTURE

e-mail: lagutina.olga-olga@yandex.ru

Abstract: this article is devoted to a role of national art culture in spiritual and moral education, and also in formation and development of the creative abilities which are trained. In article activity of the teacher in system of additional education on studying of art crafts and crafts of the native land for the purpose of education of new generation in the spirit of patriotism, love to the Homeland is considered.

Keywords: Training, additional formation, art crafts, creative capacities, innovations, art materials, self-identification, creative activity, art, culture, traditions, skill.

Народная художественная культура, промыслы и ремесла как ее составная часть являются фундаментом нашей культуры, которая сформировалась на заре развития человечества и развивалась параллельно с развитием человека. Пройдя сложный и долгий путь развития, сегодня она находится под угрозой уничтожения. Под натиском западной низкопробной культуры, утрачивается отечественная самобытность русской культуры – гордости России.

Белгородчина – заповедный край культуры России. На протяжении долгого времени она славится песенным и музыкальным фольклором, неповторимым по красоте и богатству украшения традиционной одеждой, промыслами и ремеслами. Здесь находились целые ремесленные центры, в которых мастера занимались бесчисленным количеством промыслов и ремесел. И сегодня часть из них развивается, прославляя Белгородчину – нашу малую Родину.

Белгородчина всегда была богата народными мастерами, продолжающими местные традиции и осваивающими новые формы. Они работают во многих жанрах декоративно-прикладного искусства. Белгородский край славен своими художественными традициями в ткачестве, вышивке и изготовлении народного костюма, гончарном деле, плетения соломкой. Такие мастера, как Лащенко Н.Н., Каменева Р.В., Камышанская А.Д., Яковенко М.Ф., создают вышитые картины в технике «крест» и «полукрест». Известные мастера вышивки – Кудрявцева М.А., Уткина Е.П. – тоже уроженки Белгородчины. Ткачеством занимались Подставкина А.С., Черновая Т.Я., Хорходина К.Г. Кружевоплеением – Букатова Н.Ф., Каменева Р.В., Бобылёва Е.Н. Мастера глиняной игрушки – А. В. Рябчиков, Ю. П. Агафонов, Иванов Е. А.

«С незапамятных времен, Борисовка была большой слободой, в которой главным занятием местных жителей считалось не сельское хозяйство, а различные кустарные промыслы» [1; 29].

Сегодня наиболее известными центрами плетения соломкой, а также гончарного дела в Белгородской области является пос. Борисовка.

110