из электронной библиотеки / 621942525962368.pdf
.pdfЭлектронная музыка - музыка, звуковой материал которой создается с помощью синтезатора.
Энгармонизм - при равномерной темперации возможность записи одного и того же звука разными способами: например ля-диез и си-бемоль.
Элегия (греч. elegia от elegos - жалоба) - пьеса печального, задумчивого характера.
Этюд - музыкальная пьеса, предназначенная для развития беглости и других навыков игры на музыкальном инструменте. Характерной особенностью этюда является единообразие технической фигуры, выдерживаемой в течение всей пьесы или значительной ее части.
СЛОВАРЬ ПЕРСОНАЛИЙ Алябьев Александр Александрович (1787—1851) —рус. композитор, автор популярных романсов и др. соч.
Аренский Антон Степанович (1861— 1906) — рус. композитор, дирижер, пианист; проф. Моск. консерватории, управляющий придв. Певч. капеллой (1895—1901).
Асафьев Борис Владимирович, псевдонимы—Игорь Глебов и др. (1884— 1949) — рус. сов. музыковед, композитор, обществ, деятель; проф. Ленингр. и Моск. консерваторий, академик АН СССР, нар. арт. СССР, лауреат Гос. премий СССР.
Бабаджанян Арно - советский композитор и пианист. Нар. арт. СССР (1971). Окончил в 1947 Ереванскую консерваторию по классу композиции В. Г. Тальяна, в 1948 - Московскую консерваторию по классу фп. К. Н. Игумнова. С 1950 преподаватель, с 1956 доцент Ереванской консерватории по классу фп. Большое внимание уделяет Б. музыке для кино и эстрадным жанрам.
Балакирев Милий Алексеевич (1837—1910) — рус. композитор, дирижер, пианист, обществ, деятель. Организатор и рук. кружка композиторов Могучая кучка; один из основателей Бесплатной музыкальной школы (дирижировал вок.-симф. концертами, эпизодически занимался с хором); управляющий придв. Певч. капеллой (1883—94).
Бах Иоганн Себастьян (1685—1750) — нем. композитор, органист, клавеси-нист, скрипач, дирижер; в детстве пел в хоре; 1723—50 кантор церкви св. Фомы (Thomaskirche) в Лейпциге.
Бетховен Людвиг ван (1770— 1827) — нем. композитор, пианист.
Бородин Александр Порфирьевич (1833—1887) — рус. композитор, ученый, обществ, деятель.
Бортнянский Дмитрий Степанович (1751—1825) — рус. композитор (по нац. украинец), хоровой дирижер, педагог.
Брамс Йоханнес (1833—1897) — нем. композитор, пианист, дирижер Вебер Карл Мария (1786—1826) — нем. композитор, дирижер, пианист, муз. писатель.
Верди Джузеппе (1813—1901) — итал. композитор, дирижер, обществ. деятель. Вивальди Антонио (1669—1741) — итал. композитор, скрипач, дирижер, педагог; руководил хором.
Гайдн Йозеф (1732—1809) — австр. композитор, капельмейстер.
Гармония – выразительное средство музыки, основанное на объединении тонов в созвучия и последовательность созвучий.
Гедике Александр Федорович (1877—1957) — рус. сов. композитор, пианист, органист; проф. Моск. консерватории, нар. арт. РСФСР, лауреат Гос. премии СССР. Гендель Георг Фридрих (1685— 1759)—нем. композитор (много лет жил в Англии); капельмейстер и рук. хора, исполнитель на органе, клавесине и др.
Глинка Михаил Иванович (1804— 1857) — рус. композитор, основоположник нац. классич. музыки
61
Глиэр Рейнгольд Морицевич (1874— 1956) — рус. сов. композитор, дирижер, проф. Моск. и Киевск. консерваторий, обществ, деятель, д-р искусствоведения, нар. арт. СССР, лауреат Гос. премий СССР.
Гречанинов Александр Тихонович (1864—1956)—рус. композитор, пианист, педагог; с 1922 жил во Франции, США.
Григ Эдвард (1843—1907)—норв. композитор, пианист, дирижер, основоположник норв. классич. музыки.
Даргомыжский Александр Сергеевич (1813—1869) — рус. композитор; успешно занимался вок. педагогикой.
Дворжак Антонин (1841—1904) — чешек, композитор и дирижер, один из основоположников чешской нац. муз. классики.
Дебюсси Клод Ашиль (1862— 1918)—франц. композитор, пианист, дирижер, муз. критик; основоположник муз. импрессионизма.
Дунаевский Исаак Осипович (Иосифович) (1900—1955)—рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, нар. арт. РСФСР, лауреат Гос. премий СССР.
Кабалевский Дмитрий Борисович (р. 1904) — рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, проф. Моск. консерватории, д-р искусствоведения, нар. арт. СССР, лауреат Ленинской и Гос. премий СССР.
Калинников Виктор Сергеевич (1870—1927) — рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, проф. Моск. конс.
Дунаевский Исаак Осипович (Иосифович) (1900—1955)—рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, нар. арт. РСФСР, лауреат Гос. премий СССР.
Кабалевский Дмитрий Борисович (р. 1904) — рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, проф. Моск. консерватории, д-р искусствоведения, нар. арт. СССР, лауреат Ленинской и Гос. премий СССР.
Калинников Виктор Сергеевич (1870—1927) — рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, проф. Моск. конс.
Лист Ференц (1811—1886) — венг. композитор, пианист, дирижер, педагог, обществ, деятель. Жил и работал в Париже, Веймаре, Риме, Будапеште; концертировал во многих странах (трижды в России).
Мендельсон-Бартольди Феликс (1809—1847) — нем. композитор, дирижер, пианист, обществ, деятель.
Моцарт Вольфганг Амадей (1756—1791) — австр. композитор, дирижер, клавесинист, органист Прокофьев Сергей Сергеевич (1891—1953) — рус. сов. композитор, пианист, дирижер,
нар. арт. РСФСР, лауреат Ленинской и Гос. премий СССР; музыкант-новатор, классик сов. музыки.
Равель Морис (1875—1937) — франц. композитор, пианист; один из виднейших представителей франц. музыки 20 в.
Рахманинов Сергей Васильевич (1873—1943) — рус. композитор, пианист, дирижер. Римский-Корсаков Николай дреевич (1844—1908) — рус. компс тор, дирижер, обществ, деятель, проф. Петерб. консерватории.
Рубинштейн Антон Григорьевич (1829—1894) — рус. пианист, композитор, дирижер, обществ, деятель, основатель Рус. муз. об-ва (1859), Петерб. консерватории (1862), ее директор и проф.
Свиридов Георгий (Юрий) Васильевич (р. 1915) — рус. сов. композитор, обществ, деятель; лауреат Ленинской и Гос. премий СССР, нар. арт. СССР.
Скарлатти Алессандро (1660— 1725) — итал. композитор, дирижер, педагог. Слонимский Сергей Михайлович (р. 1932)— рус. сов. композитор, пианист, музыковед; доц. Ленингр. консерватории, канд. искусствоведения.
62
Хачатурян Арам Ильич (р. 1903) — арм. и рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, проф. Моск. консерватории, д-р искусствоведения, нар. арт. СССР, лауреат Ленинской и Гос. премий СССР. Автор музыки Гос. гимна Арм. ССР.
Хиндемит Пауль (1895—1963) — нем. композитор (с 1939 жил в США), альтист, дирижер, педагог.
Чайковский Петр Ильич (1840 — 1893) — рус. композитор, проф. Моск. консерватории. Шамо Игорь Наумович (р. 1925) — укр. сов. композитор.
Шимановский Кароль (1882— 1937) — польск. композитор, пианист, проф. Варшавск. консерватории, один из виднейших представителей польской музыки 20 в.
Шостакович Дмитрий Дмитриевич (р. 1906)— рус. сов. композитор, пианист, обществ, деятель, проф. Ле-нингр. и Моск. консерваторий, д-р искусствоведения, нар. арт. СССР, лауреат Ленинской, Гос. премий СССР и Междунар. премии мира, Герой Социалистического Труда; один из крупнейших совр. композиторов.
Шуберт Франц (1797—1828) — австр. композитор; мальчиком пел в церк. хоре, обучался музыке, живя в конвикте (школе-интернате) при венск. Певческой капелле.
Шуман Роберт (1810—1856)—нем. композитор, муз. писатель, критик, дирижер. Щедрин Родион Константинович (р. 1932) — рус. сов. композитор, пианист
СЛОВАРЬ ИНОСТРАННЫХ ТЕРМИНОВ
Accelerando (аччелерандо) – ускоряя.
Adagio (адажио) - 1) обозначение темпа: медленно (медленнее, чем анданте, но подвижнее, чем лярго); 2) часть произведения или отдельная пьеса в данном темпе.
Ad libitum (ад либитум) - «по желанию»: указание, позволяющее исполнителю свободно варьировать темп или фразировку, а также пропустить или сыграть часть пассажа (или другого фрагмента нотного текста); сокращенно ad. lib.
A cappella (а капелла) - термин, относящийся к хоровой музыке, предназначенной для исполнения без инструментального сопровождения.
Agitato (аджитато) – возбужденно, «взволнованно». Al fine (аль фине) - до конца.
Alla breve (алла бреве) - обозначение тактового размера (): быстрое исполнение двудольных метров, в которых при этом счет ведется не четвертями, а половинными нотами
Allargando (алларгандо) - «расширяя». Обозначение, относящееся одновременно и к темпу (некоторое замедление), и к выразительности (подчеркивание каждого звука). Allegretto (аллегретто) - 1) обозначение темпа: медленнее, чем allegro, и скорее, чем andante; 2) достаточно подвижная небольшая пьеса или часть
Allegro ma non troppo (аллегро ма нон троппо) – скоро, но не слишком.
Allegro (аллегро) - «весело, радостно»; 1) обозначение темпа: скоро; 2) пьеса в темпе аллегро, часть цикла, первая часть классического сонатно-симфонического цикла (сонатное аллегро).
Andante (анданте) - 1) обозначение темпа: умеренно; 2) пьеса в темпе анданте или часть цикла.
Andantino (андантино) - 1) обозначение темпа: подвижнее, чем andante; 2) небольшая пьеса в темпе andante или часть цикла.
Animato (анимато) - обозначение выразительности: «одушевленно». Andantino (андантино) – темп подвижнее, чем Andante.
Animando (анимандо) - воодушевляясь, ускоряя
Assai (ассаи) - «очень»; например, adagio assai - очень медленно.
A tempo (а темпо) - возвращение к первоначальному темпу после его изменения. Attacca (атака) - продолжать без перерыва
Appasionato (аппассионато) - страстно
63
Brilliante (бриллианте) – блестяще.
Cantabile ( кантабиле) - певучий, связный стиль исполнения. Con brio (кон брио) - обозначение выразительности: «живо».
Con moto (кон мото) - обозначение темпа и выразительности: «с движением». Con fuoco (кон фуоко) - обозначение выразительности: «с огнем».
Corda (корда) - струна;
Una corda (одна струна); указание применить левую педаль Crescendo (крещендо) – постепенно усиливая звук.
Deciso (дечизо) – решительно, смело
Diminuendo (диминуэндо) - динамическое указание, аналогичное decrescendo. Decrescendo (дэкрещендо) - динамическое указание: постепенное ослабление громкости. Обозначается также вилочкой .
Doloroso (долорозо) - указание выразительности: «скорбно». Dolce (дольче) – нежно, ласково.
Fine (фине) - конец (традиционное обозначение в партитуре).
Forte (форте) - обозначение выразительности: громко; сокращенно f. Fortissimo (фортиссимо) - очень громко; сокращенно ff.
Grave (гравэ) - обозначение темпа и выразительности: медленно, торжественно. Giocoso (джокозо) – радостно, весело, игриво.
Glissando (глиссандо) - исполнительский прием при игре на инструментах, заключающийся в легком скольжении пальца по струне вдоль грифа у струнных, в скольжении одного или нескольких пальцев по клавиатуре (чаще всего по белым клавишам) и т.д.
Largo (ларго) – широко.
Leggiero (леджиеро) - обозначение выразительности: легко, грациозно.
L'istesso tempo (листэссо тэмпо) - «в том же темпе»: обозначение указывает, что темп сохраняется, даже если в дальнейшем употребляются иные нотные длительности.
Lento (ленто) – медленно, протяжно.
Maestoso маэстозо - величественно, торжественно Morendo морендо - замирая
Marcato (маркато) – выделяя, подчеркивая. Meno (мено) – менее, меньше.
Moderato (модерато) - обозначение темпа: умеренно, между andante и allegro.
Non troppo (нон троппо) - не слишком; allegro ma non troppo - обозначение темпа: не слишком быстро.
Pesante (пезанте) - обозначение выразительности: тяжело. Pianissimo (пианиссимо) - очень тихо; сокращенно: pp.
Piu (пиу) - больше; piu allegro - обозначение темпа: быстрее.
Prestissimo (прэстиссимо) - обозначение темпа: исключительно быстро; быстрее, чем presto.
Presto (прэсто) - обозначение темпа: очень быстро. Piano (риано) – тихо.
Poco (поко) – чуть-чуть, немного.
Quasi (куази) – как бы, почти, вроде, подобно.
Rallentando (раллентандо) - обозначение темпа: постепенно замедляя. Ritardando (ритардандо) - обозначение темпа: постепенно замедляя.
Ritenuto (ритенуто) - обозначение темпа: постепенно снижая темп, но на более коротком отрезке, чем ritardando.
Risoluto (ризолюто) – решительно. Ritardando (ритардандо) – замедляя. Ritenuto (ритенуто) – замедленно.
Sempre (семпрэ) – все время, всегда, постоянно.
64
Sentimento сентименто – чувство Scherzando (скэрцандо) – игриво
Sostenuto (состэнуто) - обозначение выразительности: сдержанно; иногда обозначение может относиться и к темпу.
Staccato (стаккато) - отрывисто: манера звукоизвлечения, при которой каждый звук как бы отделяется паузой от другого; противоположный способ звукоизвлечения - legato (легато), связно. Staccato обозначается точкой над нотой
Semplice (сэмпличэ) - обозначение выразительности: просто.
Sempre (сэмпрэ) - постоянно, всегда; sempre pianissimo - все время очень тихо. Senza (сенца, сэнца) - без; senza sordino - снять сурдину
Sforzando, sforzato (сокращенно - sf., fz., sfz) сфорцандо, сфорцато - выделяя, акцентируя; внезапный акцент на звуке или аккорде
Sotto (сотто) – предлог под; sotto voce сотто воче - вполголоса, приглушенно Spiritoso, spirituoso (спиритозо, спиритуозо) - с увлечением, с воодушевлением
Stretto (стретто, стретта) (буквально - сжато) - ускоряя; 1) в фуге, особенно в ее заключительном разделе, - изложение полифонической темы в виде простой или канонической имитации, при котором имитирующий голос вступает до окончания темы в начинающем голосе; 2) ускорение темпа действия и темпа музыки в финалах итальянских опер
Stringendo стринджендо - сжимая, ускоряя Subito (субито) - внезапно, резко
Staccato (стаккато) – отрывисто.
Tenerezza (тенерецца) - нежность, мягкость
Tenuto (сокращенно - ten) тенуто - выдержанно; выдерживая полную длительность ноты или немного дольше написанного
Tranquillo (транкуилло) – спокойно
Tre corde (тре корде) - три струны; указание снять левую педаль
Tutti (тутти) - все вместе; все участники ансамбля, оркестра; в барочной ансамблевой музыке термин относится ко всем исполнителям, включая солирующие партии; в более поздней оркестровой музыке термин относится к разделам, исполняемым всем оркестром Precise (пречизо) - точно, определенно
Prestissimo (престиссимо, прэстиссимо) - предельно скоро; обозначение темпа: исключительно быстро; быстрее, чем presto
Presto (престо, прэсто) - скоро; обозначение темпа: очень быстро
Portamento (портаменто) - скользящий переход от одного звука к другому, используемый в пении и игре на струнных
Portato (портато) - способ звукоизвлечения, между legato и staccato Possibile (поссибиле) - как только возможно
Rubato (рубато) - ритмически свободно, допуская отклонения от метра или темпа по усмотрению исполнителя с целью достижения большей выразительности
Vivace, vivo (виваче, виво) - живо; обозначение темпа и выразительности: быстро, живо Vivacissimo (вивачиссимо) - предельно живо
Voce (воче) - голос; mezza voce (мецца воче) - вполголоса
65
Управление культуры Белгородской области Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования
«Белгородский государственный институт искусств и культуры»
Факультет музыкального творчества Кафедра общего фортепиано
Контрольно-измерительные материалы по дисциплине «Фортепиано»
(итоговый тест)
Специальность
53.02.07 Теория музыки
Квалификация выпускника
«Преподаватель, организатор музыкально-просветительской деятельности»
Форма обучения
Очная
Автор-составитель:
Преподаватель кафедры общего фортепиано, Почѐтный работник СПО РФ Т.И. Гупало
Белгород
66
Пояснительная записка
Настоящие тесты по специальности 53.02.07 «Теория музыки» включают задания по предмету «Фортепиано» и являются экспериментальными. Использование данных тестов не подразумевает замены традиционного исполнения программы на итоговом экзамене тестированием. Тесты планируется применять в качестве дополнительных заданий.
Уровень сложности музыкального материала, представленного в творческих заданиях, может быть различным. В связи с тем, что творческие задания, по сути, не являются тестовыми, критерии их оценивания должны быть, по нашему мнению, традиционными. В данном варианте тестов оценка этих заданий адаптирована к системе оценивания теоретических вопросов. Рекомендуются мелкогрупповая и индивидуальная формы проведения тестового контроля.
Курс «Фортепиано» – учебный предмет, обеспечивающий:
-формирование специалиста с высоким уровнем общей и музыкальной культуры;
-накопление багажа художественных впечатлений через обращение к смежным видам искусства и предметам музыкально-теоретического цикла;
-дальнейшее развитие музыкального мышления студента, совершенствование его пианистической базы, игровых исполнительских навыков;
-совершенствование навыков самостоятельной работы с музыкальным материалом путѐм использования активных форм обучения – чтения нот с листа, эскизного прохождения произведений, транспонирования музыкального материала, самостоятельного изучения произведений;
-формирование элементов научного подхода к изучаемому музыкальному материалу с использованием системного анализа средств музыкальной выразительности и исполнительских трудностей произведений;
-воспитание потребности в пропаганде музыкального искусства;
-воспитание ответственности, трудолюбия, усидчивости, критического отношения к результатам своего труда, а также исполнительской воли и выдержки.
Цель контрольного среза:
1.проверить усвоение музыкально-теоретических знаний и понятий, входящих в систему средств музыкально-художественной выразительности;
2.проверить умение использовать теоретические знания на практике;
3.проверить уровень творческих навыков и умений.
67
Краткая инструкция:
Проведение тестирования по времени должно укладываться в академический час (45 минут). Испытуемым раздаются индивидуальные листы с 20-ю вариантами вопросов, на которые студенты должны написать ответы. Правильный на их взгляд ответ можно обозначить подчѐркиванием, галочкой или обвести ручкой.
Основная тематика вопросов охватывает важнейшие начальные понятия и правила музыкальной грамоты, теории музыки, специфики музыкального искусства и исполнения на музыкальном инструменте – фортепиано.
За каждый правильный ответ испытуемый получает один балл. Критерии оценки:
«5» – 15-20 баллов; «4» – 10-15 балла; «3» – 6-10 баллов.
Количественные критерии:
90%-100% выполнения задания – «отлично»;
70%-90% выполнения задания – «хорошо»;
50%-70% выполнения задания – «удовлетворительно»; менее 50% выполнения задания – «неудовлетворительно».
Общекультурные компетенции (ОК):
ОК-1. Понимать сущность и социальную значимость своей будущей профессии, проявлять к ней устойчивый интерес.
ОК-2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество. ОК-3. Решать проблемы, оценивать риски и принимать решения в нестандартных ситуациях.
ОК-4. Осуществлять поиск, анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения профессиональных задач, профессионального и личностного развития.
ОК-5. Использовать информационно-коммуникационные технологии для совершенствования профессиональной деятельности.
ОК-6. Работать в коллективе, эффективно общаться с коллегами, руководством. ОК-7. Ставить цели, мотивировать деятельность подчинѐнных, организовывать и контролировать их работу с принятием на себя ответственности за результат выполнения заданий.
ОК-8. Самостоятельно определять задачи профессионального и личностного развития, заниматься самообразованием, осознанно планировать повышение квалификации.
ОК-9. Ориентироваться в условиях частой смены технологий в профессиональной деятельности.
Профессиональные компетенции (ПК):
ПК-1.1. Осуществлять педагогическую и учебно-методическую деятельность в образовательных организациях дополнительного образования детей (детских школах искусств по видам искусств), общеобразовательных организациях, профессиональных образовательных организациях.
68
ПК-1.2. Использовать знания в области психологии и педагогики, специальных и музыкально-теоретических дисциплин в преподавательской деятельности.
ПК-1.3. Использовать базовые знания и навыки по организации и анализу учебного процесса, по методике подготовки и проведения занятия в классе музыкальнотеоретических дисциплин.
ПК-1.4. Осваивать учебно-педагогический репертуар.
ПК-1.5. Применять классические и современные методы преподавания музыкально-теоретических дисциплин.
ПК-1.6. Использовать индивидуальные методы и приѐмы работы в классе музыкально-теоретических дисциплин с учѐтом возрастных, психологических и физиологических особенностей обучающихся.
ПК-1.7. Планировать развитие профессиональных навыков у обучающихся. ПК-1.8. Пользоваться учебно-методической литературой, формировать, критически оценивать и обосновывать собственные приѐмы и методы преподавания.
ПК-2.2. Исполнять обязанности музыкального руководителя творческого коллектива, включающие организацию репетиционной и концертной работы, планирование и анализ результатов деятельности.
ПК-2.4. Разрабатывать лекционно-концертные программы с учѐтом специфики восприятия различных возрастных групп слушателей.
ПК-2.8. Выполнять теоретический и исполнительский анализ музыкального произведения, применять базовые теоретические знания в процессе работы над концертными программами.
ПК-3.3. Использовать корректорские и редакторские навыки в работе с музыкальными и литературными текстами.
ПК-3.4. Выполнять теоретический и исполнительский анализ музыкального произведения, применять базовые теоретические знания в музыкальнокорреспондентской деятельности.
69
Контрольно-измерительные материалы по дисциплине «Фортепиано»
(итоговый тест)
Блок 1. Определение основных компонентов музыкального языка Задание 1. Выберите правильный ответ. Что такое реприза?
а) знак молчания; б) знак отмены;
в) повторение какого-либо раздела произведения.
Задание 2. Что такое бекар?
а) знак повышения звука на полтона; б) знак отмены диеза или бемоля; в) знак понижения звука на полтона.
Задание 3. Что такое динамика?
а) скорость исполнения произведения; б) сила звука; в) замедление темпа.
Задание 4. Что такое пауза?
а) знак повторения; б) знак молчания;
в) знак увеличения длительности.
Задание 5. Что обозначает точка, стоящая справа возле ноты?
а) нужно играть отрывисто; б) увеличивает длительность этой ноты на еѐ половину;
в) не увеличивает длительность этой ноты.
Задание 6. Что такое f, mf, pp?
а) штрихи; б) динамические оттенки;
в) знаки альтерации.
Задание 7. Что означает лига, объединяющая звуки одной высоты?
а) второй звук повторяется; б) второй звук выдерживается два такта; в) второй звук не повторяется.
Задание 8. Что такое размер?
а) чередование сильных и слабых долей в пределах одного такта; б) небольшое законченное построение;
в) чередование сильных и слабых долей в пределах одного такта определѐнными длительностями.
Задание 9. Синкопа – это…
а) особая ритмическая фигура из трѐх нот, равная по длительности двум обычным нотам того же написания; б) смещение акцента с сильной доли на слабую;
в) повторение какого-либо раздела произведения.
70