из электронной библиотеки / 71612318744883.pdf

среднего и старшего дошкольного возраста. Изложенное в простой развлекательной форме, оно придаст ранним музыкальным занятиям не только логичное содержание, но и веселое наполнение, всегда оставляющее хорошее настроение и желание к дальнейшему обучению. Пособие знакомит с основными музыкальными правилами, предложенными в стихахприбаутках и коротких песенках, развивает навыки нотного письма, дает основы музыкальной грамоты. Вооружившись цветными карандашами, дети смогут получить удовольствие и от возможности порисовать или разукрасить, ведь большая часть упражнений — не более чем развлекательное путешествие в мир нотной азбуки.

Другие пособия:

Халимова Н.А. Правила по сольфеджио 4 класс ДМШ 5летнего обучения. Халимова Н.А. Правила по сольфеджио 4 класс ДМШ 7летнего обучения. Ходонович Л.С. Весёлые игры с музыкальными звуками и инструментами. Ходонович Л.С. Приключения Незнайки в Музыкальном городе. Ходонович, Л.С. Песенки-выручалочки для нот и друзей. Музыкальная грамота для детей за 20 занятий.

Тема 4. Обзор зарубежной и отечественной литературы по методике развития музыкального слуха.

Пеев, И., Кристева, С. Болгарский метод «Столбица» / И.Пеев. С.Кристева // Вопросы методики воспитания музыкального слуха. Л.: 1977

разработанной еще в 20-е годы прошлого столетия болгарским педагогом Б. Тричковым. Слово «столбица» в переводе с болгарского означает лестница. Понятие «столбица» Тричков трактует как систему поэтапного (ступенчатого) развития слуха, с другой стороны как наглядное пособие. Согласно ему, для лучшего усвоения мажорного и минорного ладов применяется наглядное изображение в виде градусника, а также в виде нотного звукоряда. В первом пособии на вертикальной линии отмечаются устойчивые и неустойчивые ступени, отражающие тоновые и полутоновые соотношения между ними. Работа начинается с освоения

ладовых закономерностей на примере тональности До-мажор. Автор метода указывает, что одна из целей его методики - «создать у учащихся тональное чувство мажорной классической гаммы, в частности До мажора». Методика основана на абсолютной сольмизации.

Система детского музыкального воспитания Карла Орфа. -

Л.:1970

В первой половине ХХ века большую популярность приобрела немецкая школа К. Орфа, создавшего систему всеобщего детского музыкального воспитания. Его система ритмико-музыкального воспитания построена на идее взаимного проникновения и дополнения музыки и

движения. Обучая детей навыкам коллективного музицирования, Орф делал упор на пение, импровизацию, движение и игру на простейших ударных инструментах. Автор разработал упражнения, песенки и пьесы, которые можно изменять, варьировать, прибавлять или придумывать вместе с детьми. Интересный материал побуждает ребенка сочинять, импровизировать и фантазировать. Основной целью занятия является не столько развитие техники игры на инструментах, сколько развитие творческого начала, которое в свою очередь важно для общего развития личности. Одна из общих идей, лежащих в основе системы детского музыкального воспитания Карла Орфа: «Каждый узнаёт лишь то, что сам пробует сделать».

Концепция немецкого композитора и педагога Карла Орфа “Шульверк. Музыка для детей», распространенная более чем в 40 странах мира. Пятитомная антология музыки для детей собрана и обработана Орфом для пения и танцев с аккомпанементом ансамбля музыкальношумовых инструментов. В этой методике также

европейской музыкальной классики XVIII-XIX веков.

М. Карасёва. Сольфеджио – психотехника развития музыкального слуха. – М.:»Композитор», 2002

Крупнейшим исследованием в этой области методики сольфеджио явилась монография М.Карасёвой «Сольфеджио - психотехника развития музыкального слуха, в которой автор обращает внимание на то,

что «Если педагог по специальности занимается с музыкантом технологией "раскрытия души", то педагог по сольфеджио, развивая музыкальное восприятие, фактически занимается увеличением того "объема души", который потребуется раскрывать. Следовательно, поэтому сольфеджио и можно считать одной из важнейших областей музыкальной психотехники - психотехники становления музыкальных ощущений»

Монография М. Карасёвой «Сольфеджио - психотехника развития музыкального слуха» - первое исследование, посвящённое разработке психотехники музыкального слышания, первое интегративное исследование сольфеджио и психотехники. Работа является продолжением и обогащением существующих методик, что выражается в комплексном подходе к воспитанию музыкального слуха и др. Некоторые отличительные черты работы:

системный подход, в результате которого создана целостная концепция развития музыкального слуха.

разработка отдельных психотехнических методик.

Как психологическое исследование работа представляет особый интерес. Впервые в ней собраны и систематизированные ведущие психологические теории, касающиеся вопросов восприятия,

Систематизированы психотехнические приёмы (на основе гештальтпсихологии и нейролингвистического программирования).

С музыкальных позиций рассмотрена теория модальностей (репрезентативных систем человеческого восприятия).

Разработана методика извлечения субмодальностей при восприятии элементов музыкального языка.

Создан авторский вариант классификации видов памяти

Намечены главные направления оптимизации методик сольфеджио и др.

Литература по методике проведения музыкального диктанта:

Методика музыкального диктаната Маслёнкова, Л. Психология музыкального диктанта / Л. Маслёнкова.

Теоретические дисциплины в музыкальном училище. Л.: 1977 В работе впервые рассматривается психология музыкального

диктанта с трёх сторон: личность, объект записи и процесс.

Методические рекомендации содержатся в предисловии ко многим сборникам музыкальных диктантов, в частности Алексеев и Блюм Систематический курс музыкального диктаната, Резник. Диктанты, Лопатина. Диктанты и другие.

Для обучающихся в детских музыкальных школах в настоящее время выпущено много интересных пособий по диктанту:

Борисевич Ж., Кочарян М. Сборник одноголосных диктантов на основе мелодий из кинофильмов и мультфильмов Сборник одноголосных диктантов на основе мелодий из кинофильмов и мультфильмов, для ДМШ, ДШМ

Е.Быканова, Т.Стоклицкая Музыкальные диктанты для I - IV классов ДМШ «Композитор», 1993г.

ОТ АВТОРОВ Предлагаемый сборник одноголосных диктантов является пособием по сольфеджио, рассчитанным на I - IV классы учащихся музыкальных школ, а также вечерних музыкальных школ. Материалом сборника послужили в основном народные песни и фрагменты из произведений русских, советских и зарубежных композиторов. При составлении настоящего пособия авторы ставили перед собой задачу отобрать методически наиболее интересные и проверенные на практике диктанты. В связи с этим большинство примеров взято из ранее опубликованных сборников диктантов и из некоторых пособий по

сольфеджированию. Кроме того, в сборник включены новые музыкальные отрывки из песен и ряд специально сочиненных примеров для первого класса. Опираясь на методику диктанта, разработанную педагогами ЦССМШ, авторы постарались дать детальную дифференциацию постепенно возрастающих ладовых, интонационных, ритмических и объемных трудностей. В сборнике нет методических разработок и пояснений, но подробное деление на разделы и подразделы, соответствующие каждой новой трудности, порядок их следования становятся "подсказкой", своеобразной "методической нитью" для педагога. Последовательность примеров в любом разделе или подразделе идет по возрастающей трудности. Это дает возможность постепенно овладеть новым материалом, а в более слабых группах учащихся подробнее остановиться на простых образцах диктантов. Завершающие примеры относятся к наиболее трудным, проверочным диктантам. Часть предлагаемых мелодий может быть использована, по усмотрению педагога, в качестве устных диктантов или аналитических упражнений. Авторы следили за детальным распределением мелодических и ритмических трудностей, то есть при введении нового ритма не усложняется интонационный язык мелодии и, наоборот, легкий ритмический рисунок сопровождает интонационно более трудные обороты. Ради ограничения объема мелодий и еще не пройденных элементов некоторые примеры даны с очень незначительными изменениями. Эти изменения заключены в квадратные скобки. Учитывая возрастные особенности учеников, все диктанты первого класса авторы дали с текстом, что делает занятие живее, интереснее и помогает осознать метрические акценты. Изучение простейших ритмических рисунков в начальном классе является важнейшей задачей в подготовке к диктанту. Это обусловило введение специальных разделов, объединенных в группу под названием "Ритмический диктант". При записи ритмического диктанта целесообразно выучить мелодию с текстом, педагогу записать ее нотами на доске, а ученикам поручить метроритмическое оформление. В четвертом классе большое значение придается осознанию аккордовой основы скачков. Не случайно примеры с такими "аккордовыми" скачками следуют за диктантами, включающими в себя движение по звукам аккордов, их образовавших. В этом же классе вводится мелодия в басовом ключе, что необходимо как для расширения регистрового диапазона, так и для подготовки к записи двухголосных диктантов. Примеры, предназначенные для освоения низкого регистра, не очень сложны в интонационном и ритмическом отношении. Количественная неравномерность распределения диктантов по классам обусловлена тем, что в 1-м классе эта форма занятий систематически вводится только со второго полугодия, а к 4-му классу ее роль значительно возрастает.

Вахромеева Т.А. Музыкальные диктанты с приложением CD (MP- 3). 1-2 классы MP3

Детская музыкальная школа 1-4 классы. — М.: Музыка, 2005. — 40 с. Данное учебное пособие предназначается для домашних занятий учащихся детских музыкальных школ, испытывающих трудности в написании музыкальных диктантов. Оно состоит из компакт-диска с записью диктантов, сыгранных на фортепиано, и сборника нотных примеров для их проверки. Диктанты рассчитаны на учащихся I—IV классов детских...

Долматов Н.А. Музыкальный диктант М.: Музыка, 1972, 147 с. Учебное пособие для ДМШ и ДШИ.

В пособии рассматриваются основные проблемы методики преподавания одноголосного музыкального диктанта: вопросы освоения диатоники, немодулирующих хроматизмов, отклонений и модуляций в тональности диатонического родства. В области метроритма автор ограничивается простыми размерами, а так же размерами 4/4 и 6/8, ритмическими группами с шестнадцатыми, триолями и простейшими синкопами.

Ежикова Г. Музыкальные диктанты (Хроматизмы. Отклонения. Модуляции). V - VII классы ДМШ, М.: Советский композитор, 1977. - 25 с. Данный сборник представляет собой пособие, рассчитанное на использование музыкального материала как в старших классах детских музыкальных школ, так и в музыкальных училищах. Диктанты предназначены для овладения учащимися навыками ладового мышления на материале с усложненной диатоникой, использованием хроматизмов, отклонений и модуляций. Сборник состоит из двух разделов. В первом разделе представлены музыкальные диктанты на различные виды хроматических звуков, во втором - диктанты на модуляции и отклонения.

Жакович В. Готовимся к музыкальному диктанту учебное пособие Феникс 2013 г

Калинина Г.Ф. Музыкальные занимательные диктанты для учащихся 4-7 классов ДМШ и ДШИ. Нотное приложение для преподавателей М.: Изд. Калинин В.В., 2007. — 32 с. Музыкальные занимательные

диктанты для учащихся 4 - 7 классов ДМШ и ДШИ — экспериментальное издание, цель которого — сделать процесс написания диктантов на уроках сольфеджио более разнообразным и увлекательным. Своеобразие данного учебного пособия заключается в том, что оно состоит из двух сборников:

один из них адресован непосредственно ученикам (в нем указаны задания к разным видам диктантов и даны музыкальные заготовки к ним), а другой является нотным приложением для преподавателей. Материалом для издания послужили произведения зарубежных и отечественных композиторов, а также некоторые образцы народного творчества. 155 музыкальных примеров распределены по нескольким тематическим разделам.

Калинина Г.Ф. Музыкальные занимательные диктанты для учащихся младших классов ДМШ Пособие для учащихся младших классов ДМШ. Москва, 2002, 31 стр.

Составитель Калинина Г. Ф. Пособие поможет учащимся научиться записывать мелодии на уроках сольфеджио, используя разнообразные интересные задания.

Калинина Г.Ф. Музыкальные занимательные диктанты для учащихся младших классов ДМШ и ДШИ М.: Изд. Калинин В.В., 2008. — 32 с. Музыкальные занимательные

диктанты — новое учебное пособие, которое поможет вам научиться записывать мелодии на уроках сольфеджио, используя разнообразные интересные задания. Материалом для издания послужили произведения зарубежных и отечественных композиторов, а также некоторые образцы народного творчества. 185 музыкальных примеров распределены по нескольким тематическим разделам. В первом разделе учащимся предлагается определить размер, разделить мелодию на такты и указать длительности нот; во втором — поставить необходимые знаки альтерации, встречающиеся в процессе развития мелодии; в третьем — найти ошибки и исправить их; в четвертом — вставить в мелодии пропущенные звуки; в пятом — дописать мелодии; в шестом — дописать верхний голос в музыкальных примерах; в седьмом — дописать нижний голос. Данное пособие дополняет широко используемые в педагогической практике сборники диктантов, основанные на художественном музыкальном материале (см. работы Г. Фридкина, Ж. Металлиди и А. Перцовской, Е. Быкановой и Т. Стоклицкой). Необычно оформленные занимательные задания не только способствуют развитию слуха, чувства лада, метра и ритма, музыкальной памяти и кругозора, но и стимулируют интерес учащихся к изучаемому предмету, значительно повышают эффективность обучения.

Русяева И. Одноголосные диктанты. Вып. II

Сборник издан в 1984 году в издательстве "Музыка". В издание вошли фрагменты из музыки композиторов разных эпох и стилей, из музыки народов разных стран, а также инструктивные упражнения. Рекомендуется для среднего и высшего периода обучения в музыкальных колледжах (V- XI классы школ и I-IV курсы музыкальных училищ). 158 страниц, 1113 диктантов. В приложениях: упражнения для слухового анализа,

упражнения для интонирования голосом, схемы для пения, упражнения для развития творческого воображения.

Фридкин Г. Музыкальные диктанты

М: Музыка, 1965, 201 с.

Содержание

Методические указания

Одноголосные диктанты

Первый класс(№№1-78) Второй класс (№№ 79-157) Третий класс (№№ 158-227) Четвертый класс (№№ 228-288) Пятый класс (№№ 289-371) Шестой класс (№№ 372-454) Седьмой класс (№№ 455-555) Дополнение (№№ 556-608)

Двух- и трехголосные диктанты

Раздел первый(№№1-57) Раздел второй(№ №58-156)

Дополнение ко второму разделу(№ № 157-189) Раздел третий(№№ 190-232)

Раздел четвертый(№№233-264)

Дополнение к четвертому разделу(№ № 265-289)

Тема 5. Относительная сольмизация в зарубежной и отечественной учебно-методической литературе.

Музыкальное воспитание в странах социализма. – М. Одной из известных является венгерская релятивная система, созданная З.

Кодаем. Она создана на основе венгерской народной музыки и вобрала в себя много полезных приемов из прошлого зарубежного опыта (методики Руссо, Шеве и др.). В этой системе слоговые названия звуков (до, ре, ми, фа, соль, ля, си) применяются только для обозначения ступеней гаммы любой тональности. В классах по специальности и в дальнейшем все обучение музыке идет по буквенной системе. Таким образом, в Венгрии применяются две системы сольфеджирования – относительная и

абсолютная. Начальный период (примерно до 4 класса ДМШ) идет целиком на релятивной системе. Большое внимание уделяется ритмическому воспитанию, используются ручные знаки; пение упражнений и песен происходит сразу в любых тональностях, на любой высоте. Обучение начинается не с полного звукоряда, а с простейших мелодических попевок, образующих некую мелодию, выражающую простейшую музыкальную мысль. Наряду с записью на нотоносце дается графическое изображение нот без нотоносца, позволяющее петь эту попевку в любой тональности. Достоинства этой системы – принцип воспитания чувства лада не на механическом пропевании гаммы, а на разучивании, выразительных народных попевок.

Широкую известность получили многочисленные методические пособия, Золтана Кодая. Система построена на принципах модальной мелодики. Именно осмысление звучания мелодических ступеней и положено в основу воспитания слуха. Музыкальный материал на начальном этапе опирается на особенности венгерской народной музыки (в основе пентатоника). Только после этого изучается мажоро-минорная система. Для лучшего освоения ладовых тяготений применяются ручные знаки и слоговые названия для каждой из семи ступеней.

В отечественной методике сольфеджио относительная сольмизация применяется эпизодически в основном на начальном этапе. Авторы: П. Вейс, Бырченко, В. Куцанов, М. Котляревская-Крафт.

Вейс П. Ступеньки в музыку. – М.: Советский композитор, 1980

Содержание:

1.Картинки о музыке

2.Пение по нотам Звукоряд ВИ-ЗО Звукоряд ВИ-ЗО-РА Звукоряд Ё-ВИ-ЗО-РА Звукоряд Ё-Ле-ВИ-ЗО-РА

Звукоряд Ё-Ле-Ви-На-Зо-Ра

3.Песни для разучивания по слуху

4.Музыка для слушания

Марши, танцы, песни Что музыка выражает? Что она изображает?

5. Методические указания Часть 1. Общие вопросы

Наши цели и задачи

Осодержании занятий

Оструктуре урока

Как понимать "слушание музыки"?

Овокальном воспитании

Оразучивании песен

Оритмическом воспитании

Оразвитии мелодического слуха

Очтении нот

Часть 2. Программа занятий Предварительные замечания Методические разработки Первая четверть Вторая четверть Третья четверть Четвертая четверть

Приложение 1. Примерные рабочие планы учебных четвертей Приложение 2. Ритмические карточки

М. Котляревская-Крафт, И. Москалькова, Л. Батхан Сольфеджио для подготовительных отделений. Издательство: Музыка. Ленинградское отделение.

Учебное пособие для подготовительных отделений ДМШ. Настоящее пособие является обобщением опыта начального музыкального воспитания дошкольников, методологическое обоснование которого лежит в теории проблемного обучения, получившего большое распространение в практике общеобразовательных школ. В пособие входят: методические комментарии, методическая разработка уроков (с приложением домашних заданий) и нотное приложение.М. Котляревская-Крафт Сольфеджио для 1-го класса детских музыкальных школ "Музыка", 1995г.

ОТ АВТОРА В настоящем учебном пособии продолжается разработка и развитие

методических и педагогических принципов, изложенных в изданном ранее Сольфеджио для подготовительных отделений ДМШ. Сольфеджио для 1го класса базируется на теоретическом и практическом материале, освоенном учащимися в процессе занятий на подготовительном отделении ДМШ, поэтому использование этого пособия без предварительного прохождения подготовительного курса сольфеджио нецелесообразно. Основные методические и педагогические установки данного учебного пособия полностью тождественны установкам Сольфеджио для подготовительных отделений ДМШ, где они изложены достаточно подробно и поэтому здесь не приводятся. Данное пособие предполагает творческое его использование — возможны варианты и дополнения, учитывающие специфику условий работы, степень подготовленности учеников, их музыкальные данные и т. п.

Крафт Сольфеджио 3, 4 класс

Тема 6. Обзор некоторых авторских методик развития музыкального слуха

А. Агажанов

Артём Агажанов, выдающийся педагог, признанный теоретик музыки был человеком удивительной судьбы. В два года остался без родителей – в 1915 году они стали жертвами геноцида армянского народа. После смерти приемной бабушки попал в детский дом в Пятигорске. Там же начал учиться музыке. В Москве поступил на рабфак при консерватории. В 39-м закончил консерваторию по классу Способина и Мазеля. И остался там работать. Вел курсы сольфеджио для дирижеров, музыковедов, композиторов, развивал музыкальный слух у вокалистов.

Методические принципы он изложил в предисловии учебникам сольфеджио (см. Агажанов А. Курс сольфеджио, вып. II). В основе развития мелодического слуха, по мнению автора, лежит прочное ощущение тоники. В своей системе, в частности, он предложил ряд попевок, представляющих собой движение к тонике от всех ступеней. Ступени имеют цифровое обозначение. Ладовая основа – диатоника, три вида минора, ладовая альтерация.

В.В. Кирюшин

В основу программы Владимира Кирюшина положена система развития общих способностей на основе музыкально-творческого воспитания. Она построена на музыкальных мифах-сказках, в которых детям самого разного возраста (от ясельного до школьного) даются основные понятия музыкальной грамоты, теории музыки, гармонии и сольфеджио, а также вся музыкальная терминология в доходчивой и понятной для ребенка форме. На основе программы В. Кирюшина всего за два-три года осваивается база музыкального образования, на которую по традиционным методикам затрачивается иногда и до 10 лет. При этом каждый ученик приобретает развитый абсолютный музыкальный слух.

Методика Владимира Викторовича Кирюшина основана на понимании того, что все дети от рождения талантливы, необходимо только развивать у них эмоционально-образные чувства. Развитие творческого, эмоционального и музыкального интеллекта В.В. Кирюшин предлагает осуществлять посредством волшебных сказок-мифов, написанных им в жанре, понятным даже самым маленьким слушателям. Это сказки о животных, которые имеют разные характеры, пребывают в разных эмоциональных состояниях, что и отражается в музыке. По мнению В.В. Кирюшина, ребенок уже в два года слышит в звучании секунды что-то ядовитое, колючее, хрюкающее, что в целом определило секунду как существо, похожее на ежа. На основании этой способности всех детей и происходит их включение в мир «говорящей музыки». Подробней о методике Кирюшина можно узнать непосредственно из его серии «Библиотека музыкального мифа», включающей сорок книг в прозаическом и стихотворном варианте. Интонационно-слуховые упражнения для развития абсолютного музыкального слуха, мышления и памяти Автор: Кирюшин В.В. Год издания: 2007