Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
2
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
902.94 Кб
Скачать

подушка!» Сказавши это, она запихнула ей за спину подушку, на которой был вышит шерстью рыцарь таким образом, как их всегда вышивают по канве: нос вышел лестницей, а губы четвероугольником».

Это написано несколько позже и описывается не московская, а провинциальная обстановка. Здесь оживает все, что стало уже традиционным— и «гостиная, разумеется, голубая», и диван, и овальный стол на одной ножке, оба из красного дерева, и ширмочки, и обязательные, вышитые шерстью подушки. С очевидностью явствует развитие процесса, в котором внутреннее убранство постепенно отходит от симметрии и признаки все более и более развивающегося стремления к уюту приводят к образованию «уголочков», и широко распространяется вначале появившаяся в столицах и ставшая затем традиционной любовь к ширмочкам, увитым плющом. Гостиные все более наполняются мебелью, перестают играть роль только приемных залов для гостей, но и обживаются как-то хозяевами. С очевидностью о том же свидетельствует картина художника Н. И. Подклюшникова, запечатлевшего такую комнату в московском доме Павла Воиновича Нащокина, друга Пушкина, не раз бывавшего гостем в этом доме. В комнате собралась семья, играют дети.

Втекстах встречаются указания па различные виды рукоделия: вязанье, вышивка, которые были широко распространены среди женского общества. Поэтому глубокий смысл приобретают слова Пушкина о Татьяне Лариной:

Ее изнеженные пальцы Не знали игл; склонясь на пяльцы, Узором шелковым она Не оживляла полотна 77.

Подчеркивается черта характера, отличающая Татьяну от рядовых девушек-дворянок своего времени.

Диванная

Как правило, за гостиной следовала диванная. В «Детских годах Багрова-внука» С. Т. Аксаков пишет о том, что он еще ребенком видел в доме одной богатой помещицы: «Диванная, в которую перешли мы из гостиной, уже не могла поразить меня, хотя была убрана так же роскошно; но зато она поправилась мне больше всех комнат: широкий диван во всю внутреннюю степу и маленькие диванчики по углам, обитые яркой красной материей самые помещения, где собирался такой совет, впоследствии — парадные залы для приемов, обставленные той мебелью, которая в наше время только и сохранила это название. Как реминисценция прошлого, в значении этого слова — «список, сборник», в 1819 году Иоганн Вольфганг Гете назвал сборник своих лирических стихотворений «Западно-восточный диван».

Широко введенная в быт уже в начале XIX столетия, эта мебель у нас породила даже специальную комнату, именовавшуюся диванной и помещавшуюся обычно рядом с гостиной. Часто диваны в этих комнатах располагались так, что охватывали кругом от двери до двери все стены.

В1830-х годах появилась новая вычурная форма дивана, именовавшаяся «пате» (пирог.

— Т. С.}. Это диван квадратной формы, помещенный в середине гостиной. В центре его иногда делалась стойка, па которой располагалась скульптура или ваза.

«Такого рода мебели теперь, я думаю, уже нигде не встретишь, но в Спасском тогда эта четырехугольная громада, вышитая по канве какими-то причудливыми арабесками, занимала всю середину небольшой гостиной нового дома»80.

Так пишет В. II. Житова, вспоминая, что Иван Сергеевич Тургенев двадцатилетним юношей очень любил после обеда отдыхать на таком «пате».

Первый диван появился в России в 1774г. у Екатерины II, он был мягким, без дерева, состоящий из матрасов и подушек. Его можно было видеть в Петергофском дворце до ВОВ. Он был крыт расписным китайским шелком и являлся прародителем всех тех

диванов, которые появились в нач. XIX в.. Сам же диван был известен при французском дворе Людовика XV.

В настоящее время под названием дивана фигурируют различные виды и типы мебели: с деревянным обрамлением и без него, с жесткой и с мягкой спинкой, с локотниками и валиками и т. п. Именно в рассматриваемый нами период слово это, кроме значения того восточного характера ложа, о котором было говорено, стало постепенно вытеснять слова «канапе» и «софа», которые, придя в Россию много раньше вместе с соответствующей мебелью, постепенно стали выпадать из языка.

У известного нам Вигеля читаем:

«Внутреннее убранство было также везде почти одинаковое. Зала была обставлена плетеными стульями и складными столами для игры; гостиная украшалась хрустальной люстрой и в простенках двумя зеркалами с подстольниками из крашеного дерева; вдоль степы, просто выкрашенной, стояло в середине такого же дерева большое канапе, по бокам два маленьких, а между ними чинно расставлены были кресла; в диванной угольной, разумеется, диван. В сохранении мебелей видна была только бережливость пспзепцев; обивка ситцевая или из полинялого сафьяна оберегалась чехлами из толстого

полотна. Ни воображения, ни вкуса, ни денег на украшение 127

комнат тогда много

не тратилось» Ч.1 С.217.

 

Таково описание того, что видел автор «Записок» в 1802 году. Так и в «Евгении Онегине», если в первой главе в описании комнаты «деревенского старожила» фигурирует «диван пуховый», то есть, видимо, типа турецкого, то в главе седьмой, когда Татьяна посещает покинутую Онегиным усадьбу, то:

Она глядит: забытый в зале Кий на бильярде отдыхал, На смятом канапе лежал

Манежный хлыстик. Таня дале 82.

В то же время, когда Фамусов старается принять Скалозуба как можно любезнее, он приглашает его в гостиную, говоря:

Сергей Сергеич, дорогой! Кладите шляпу, сденьте шпагу;

Вот вам софа, раскиньтесь на покой 83.

Канапе и софы появились в Петербурге еще в петровское время, вскоре после появления их во Франции. В письме от 1 ноября 1717 года архитектор Леблон пишет Петру I: «Ежели императорское величество изволит повелеть убирать палаты петергофские и другие по французскому манеру, сиречь поставить тамо кровати в нише (канапе, софы и прочую мебель, употребление коей ново)»84. Взятые в скобку слова в подлиннике даны по-французски.

Первые канапе появились во Франции в конце XVII века. Это небольшой диванчик, как бы составленный из двух кресел, с выгнутыми ножками и локотниками, с фигурной спинкой, обильно украшенной резьбой.

Софа — слово арабское (суффа), в странах Востока представляла собою низкое ложе, покрытое коврами, в Европе и затем в России было сходно с канапе, имела подлокотники и не особо высокую спинку. На софе могли сидеть четыре-шесть человек. Эти все более и более разнохарактерные формы мебели, подчиняясь общему процессу смены стиля и моды, в первой четверти исполнялись в том же характере, как и вся остальная мебель, о чем будет идти речь впереди. Как и вся деревянная мебель, они обивались более или менее мягкой 130 обивкой, в кабинетах часто кожаной: (сафьяном), в гостиных шелковой, бархатной, или

вышитой тканью, в жилых покоях часто стояли обитые простой холстиной.

Следует также бегло сказать несколько слов об упомянутом Пушкиным бильярде. Любопытно, что бильярд, спустившийся к XX веку даже до низкопробных трактиров (вспомним фильм «Юность Максима»), в XVII веке представлял собою одно из

изысканных развлечений короля Франции Людовика XIV. В игре иногда принимали участие и женщины. С XVIII века на бильярде не брезговала играть и Екатерина II. Отличный английский бильярд с того времени хранится в Китайском дворце в городе Ломоносове. К началу XIX века бильярд — это непременное украшение благоустроенной дворянской усадьбы.

Кабинет

Как уже было сказано, следующей за гостиной и диванной комнатами в барском доме был обычно кабинет.

«Лакей: ввел меня в графский кабинет, а сам пошел обо мне доложить. Обширный кабинет был убран со всевозможною роскошью; около стен стояли шкафы с книгами и над каждым бронзовый бюст; над мраморным камином было широкое зеркало; пол обит был зеленым сукном и устлан коврами. Отвыкнув от роскоши в бедном углу моем, и уже давно не видав чужого богатства, я оробел и ждал графа с каким-то трепетом, как проситель из провинции ждет выхода министра»85.

Так описывает Пушкин характерный роскошный кабинет в усадьбе богатого графа.

Так как отдельных комнат для библиотеки не устраивали, книги и в усадьбах, и в столицах размещались в кабинете и, если их было много, в других подсобных помещениях. 131 Вот тому пример. Жуковскому предоставили комнаты при Зимнем дворце, в так называемом Шепелевском доме. Квартира была весьма неудобная: находилась под самой крышей.

«Кабинет Жуковского был огромен, но низок, и .вначале ВасилиЙ Андреевич не знал, как его можно обставить В конце концов, он нашел решение. Длинное помещение перегородила изящная конторка красного дерева; несколько книжных шкафов вместили большую библиотеку; посреди стены, находящейся напротив окон, на каминной доске были поставлены беломраморные бюсты. Мрамор словно излучал свет. По обе стороны камина стояли удобные кожаные диваны, а над ними в два ряда были повешаны картины; по четыре с каждой стороны»86.

Описание это относится к 1828году, а в 1836-м группа художников, учеников Венецианова, запечатлела кабинет Жуковского в известной картине.

Таков кабинет человека высокой духовной культуры, каким был Василий Андреевич Жуковский.

В провинциальных усадьбах кабинеты также часто не были благоустроенными, сказывался низкий уровень требований.

Бутурлин пишет; «Мягкой мебели и в помине тогда не было; но в кабинете или спальне нередко стояла

полумягкая клеенчатая зеленая софа, и там же в углу этажерка с лучшим хозяйским чанным сервизом, затейливыми дедушкиными бокалами, фарфоровыми куколками и с подобными безделушками»87.

«Лучший чайный сервиз» мог быть продукцией одного из русских заводов. В это время, кроме императорского фарфорового завода, успешно работали заводы Ф. Я. Гарднера и А. Г. Попова. Быть может, «затейливые дедушкины бокалы - это хранившиеся с середины XVIII века конусовидные кубки или рюмки из прозрачного стекла, покрытые резным растительным орнаментом, иногда еще с завитками рококо и позолотой. Такие кубки выпускались петербургским заводом и приобретшими впоследствии широкую известность заводами Мальцовых.

Спальня

Переходя к рассмотрению того, что встречается в мемуарах о спальнях, можно остановиться на описании Л. Н. Толстым спальни больной матери Николеньки в Петровском.

«Направо от двери были два окна, завешенные платками [...] Налево от двери стояли ширмы, за ширмами — кровать, столик, шкапчик, уставленный лекарствами, и большое кресло, на котором дремал доктор»98.

Встает перед нами картина Венецианова «Утро помещицы», исполненная в 1823 году и представляющая характерное убранство такой спальни хозяйки. Кровати не видно, по уже ставшему широко распространенным обычаю она скрыта за ширмой. Подобные ширмы с некоторыми вариациями были широко распространенным предметом в провинциальном быту. Делались они из красного дерева и из березы, и их верхняя часть представляла собой раму, снабженную легкой решеткой из окрашенных в черный цвет деревянных стерженьков, заканчивающихся округлой шишечкой и объединенных полукруглой связующей планкой. Подобное же оформление можно встретить и на провинциальных шкафах.

Если обратить внимание на костюм помещицы, изображенной Венециановым, то невольно с ней ассоциируются слова Пушкина о Лариной, которая, приняв на себя хозяйство в усадьбе, [...] Обновила наконец

На вате шлафор и чепец .

Правда, по случаю летней погоды «шлафор» (шлафрок. — Т.С.} этой помещицы не на вате, а тоже летний.

Однако рядом со скромным убранством спальни в усадебных домах стремление к помпезности, унаследованное от XVIII века, еще не совсем исчезло и порой доходило до чудачества. Вот описание московского дома Анны Ивановны Анненковой, сказочно богатой женщины, дочери Ивана Варфоломеича Якобия, наместника всей 155 Сибири при Екатерине II. Дело происходит в 1826 году. «Дом был громадный, в нем жило до 150 человек, составлявших свиту Анны Ивановны. Парадных комнат было без конца, но Анна Ивановна никогда почти не выходила из своих аппартаментов. Комната, где она постоянно находилась, была вся обита малиновым штофом. Посредине было сделано возвышение, на котором стояла кушетка под балдахином, от кушетки полукругом с каждой стороны стояло по шести ваз из великолепного белого мрамора самой тонкой работы, и в них горели лампы. Эффект, производимый всей этой обстановкой, был чрезвычайным»100.

Так как эти «Воспоминания» ее невестки Полины Анненковой (Полины Гебль), жены декабриста, записаны много позже, в 1861 году дочерью Полины, можно предположить, что в описание вкралась некоторая неточность. Скорее всего, следует считать, что описываемые вазы были не мраморными, а «альбатровыми», как говорит Вигель, то есть алебастровыми. Алебастр внешне похож на мрамор, но имеет другой химический состав и лучше чем мрамор пропускает через себя свет.

Как и в Италии, так и в России алебастр широко употреблялся для ваз и светильников. Следует несколько остановиться на вопросах освещения. В только что предложенном тексте говорится о находившихся внутри ваз лампах, снабженных фитилем, которые несколько были усовершенствованы изобретателем Карселем и под его именем получили в дальнейшем широкое распространение, вплоть до появления во второй половине века керосиновых ламп. Такие лампы помещались в резервуарах люстр, на столах. Но пользование лампами не могло привести к отказу от свечей, которые попрежнему еще долгое время были основным способом освещения. Люстры, торшеры, канделябры, стен-ники, подсвечники снабжались свечами. В обиходе еще долго пользовались свечами сальными, в то время как восковые свечи, более дорогие и более удобные, употреблялись на приемах, празднествах и вставлялись в люстры, торшеры, светильники, стенники. Сальные свечи при всей своей дешевизне требовали постоянного присмотра, на них образовывался нагар, который надо было снимать специальными 156 щипцами, чтобы избежать копоти. Тем не менее освещение одного жилого помещения часто сводилось к одной свече.

Детская

Детская классная комната описана у Л. Н. Толстого: «Карл Иваныч, с очками на носу п книгой в руке, сидел на своем обычном месте, между дверью и окошком. Налево от

двери было две полочки: одна — наша, детская, другая — Карла Иваныча собственная [...] На третьей стене, в середине которой была дверь вниз, с одной стороны висели две линейки: одна — изрезанная, наша, другая—новенькая, собственная, употребляемая им более для поощре162 нпя, чем для линевания; с другой — черная доска, па которой кружками отмечались наши большие проступки и крестиками — маленькие. Налево от доски был угол, в который нас ставили на колени [...] В середине комнаты стоял стол, покрытый оборванной черной клеенкой, из-под которой во многих местах виднелись края, изрезанные перочинными ножами. Кругом стола было несколько некрашеных, но от долгого употребления залакированных табуретов. Последняя стена была занята тремя окошками»102.

В данном случае, как и в большинстве случаев, классная комната помещалась, повидимому, в антресолях (дверь из нее вела вниз).

Вспоминается описание двух книжных шкафов, «соединенных фронтоном» учебной детской комнаты в доме Остермана-Толстого в Петербурге. Различие в благоустройстве обстановки здесь и там очевидно.

Итак, в воспоминаниях современников ярко запечатлена борьба двух тенденций в убранстве интерьеров первой трети XIX века: с одной стороны, величие, лапидарность, статичность форм суровой монументальной композиции официального искусства, с другой — стремление к решениям, полным интимности, удобства домашней жизни. За редким исключением собранный материал касается описаний домов владельцев среднего достатка. Но и здесь можно проследить, как характерное стремление к интимности, к уюту постепенно побеждает статичность внутреннего убранства и сопровождается поиском новых стилистических решений. Разумеется, процесс этот прежде всего проявился в столице…

Глоссарий

АБАК» АБАКА (греч. аЬах — доска) — верхняя плита капители колонны (полуколонны, пилястры), непосредственно воспринимающая нагрузку от балочного перекрытия (антаблемента), А. имеет квадратные очертания с прямыми (дорический, ионический ордера) или вогнутыми (коринфский ордер) краями. В мебели — венчающая часть колонны, которая принимает на себя тяжесть карниза.

АКАНТ (греч. akanthos), — декоративный мотив, восходящий к рисунку листьев, цветов и побегов одноименного южного травянистого растения с большими листьями,

собранными в виде розеток. Возник в античном искусстве и стал излюбленным элементом растительных орнаментов» применяемых в декоративно-прикладном искусстве и архитектуре. В Средневековье и позже этот элемент видоизменялся.

АКРОТЕРИЙ (греч. aczoterion — верх, фронтон) — украшение или насадка на острие или на обоих концах фронтона в форме вьющихся растений, пальметт, скульптурных фигур или волют. Направление в классицизме в конце XVIII в.

АРКАДА — ряд одинаковых по размеру и ферме арок, опирающихся на столбы ияи колонны.

АРКАТУРА (нем. Arkatur, от лат. arcus — дуга, изгиб, арка) — ряд декоративных арок, идущих по фасаду здания или на стенах внутренних помещений. Применяется также в изделиях мебели.

АРХИВОЛЬТ (от лат. areas valutas обрамляющая дуга) — наружное обрамление («наличник») арочного проема, часто декорированное профилировкой или орнаментом. Возможно применение А; в качестве чисто декоративного элемента, например, на двери шкафа.

АРХИТЕКТУРА (от греч. arhitekton строитель, зодчий) — зодчество, строительное искусство, художественное решение объекта строительства, форма его построения; область строительного производства.

АРХИТЕКТУРНЫЕ ЧЛЕНЕНИЯ — общее обозначение принятых в архитектурных сооружениях колонн, пилястров, карнизов, профилей, арок, балясин и т. д., которые можно встретить в старых изделиях мебели.

АТРИБУЦИЯ (от лат. attributio — приписывание) — установление автора произведения (картины, мебели и т. д. ), времени и места его создания. Опирается на анализ стиля, сюжета, техники, результаты физических и химических исследований и т. д.

АТРИЙ (от лат. atrium — черный) — главное помещение в середине древнеримских жилых домов с очагом, куда выходили спальные помещения. От дыма помещение становилось черным. Позднее—вестибюль без крыши в римском доме.

АТТИК (от греч. attikos — аттический) —- стенка, располо-, донная выше карниза, завершающая фасад, иногда заглубленная относительно его плоскости. А. обычно имеет декоративный силуэт столбиков (балясин), соединенных накладным, обычно профилированным элементом.

БАЛЯСИНА — богато профилированная, волнистая колонна небольшого размера круглой формы БАЛДАХИН — полог кровати, небольшой, чаще всего поддерживаемый роскошными

колоннами навес над кроватью оформленный драпировкой.

БАЛЮСТРАДА (от фр. balustrade) — ограждение, состоящее из ряда фигурных четырехугольной формы; опора для перил или парапета.

БАРЕЛЬЕФ (от фр. bos—низкий и relief — рельеф, выпуклость) — скульптурное изображение на плоскости, выступающее над поверхностью фона не более чем наполовину своей толщины.

БУФЕТ— шкаф для посуды, столовых приборов и столового белья. Традиционный Б. — как правило симметричный шкаф с глухой нижней частью и преимущественно остекленной верхней. В средней зоне часто встроена ниша для декоративных изделий, под нишей — наружные ящики. Глубина верхней, остекленной части обычно меньше, чем нижней.

БЮРО (фр. bureau) — разновидность письменного стола с надстроенными полками и ящиками, расположенными на части рабочей поверхности, и крышкой, закрывающей всю рабочую зону.

ВЕНЗЕЛЬ (от польск. weszel)—начальные буквы имени и фамилии или имени и отчества, обычно переплетенные и образующие узор. Вензелем могут украшаться личные предметы-

ВОЛНА — орнаментальный узор из непрерывной ритмически искрив-ляющейся линии, образующей как бы гребни волн. Как правило, имеет одностороннюю ориентацию («верх» и «низ»).

ГЕРИДОН — столик иди декоративная подставка для декоративных изделий, туалетных приборов или чайного, кофейного прибора на 1-2 человек. Часто делается на ножкеколонне.

ГИРЛЯНДА — декоративный мотив в виде цепи из сплетенных-цветов, иногда обвитых лентой.

ГОБЕЛЕН — вытканные вручную декоративные ткани (шпалеры). Ткутся из цветных шелковых и шерстяных нитей отдельными частями. В узком смысле — изделие парижской мануфактуры, основанной в 1662 г. и названной по имени красильщиков Гобеленов, прославивших королевскую мануфактуру.

ГОТИЧЕСКАЯ СКАМЬЯ — скамья с переметом: спинка перекидывается вокруг оси и дает возможность сидеть с двух сторон. Обычно ставилась перед камином. ГРАНАТОВЫЙ УЗОР —узор на тяжелых шелковых и бархатных плательных и обивочных тканях. Создан по восточным образцам в XV в. в Италии

ДЕЛЬФИН — стилизованный мотив в орнаменте.

ДОЩАТАЯ МЕБЕЛЬ — простая мебель из массива, в форме которой подчеркиваются особенности доски как материала и особенности дощатой структуры.

ДРЕССУАР — поставец, изделие мебели поздней готики. В верхней части имеет уступ и выступающий вперед балдахин. устанавливался у стены в трапезной в качестве стойки для посуды.

ЖАРДИНЬЕРКА (от ф]х jardiniere — этажерка) — подставка для размещения комнатных растений. Представляет собой столик, обычно с бортами, лоток на ножках, художественно оформленный ящик или корзину.

ЖИРАНДОЛЬ (от фр. girandole) — канделябр или фигурный подсвечник для нескольких свечей.

ЗАВИТОК — орнамент, края которого сильно закручены; Особенно распространен с середины XVI в.

ЗАМОК — средний (замковый) камень в вершине арки. Обычно выделяется декоративной проработкой и размером. В мебели 3. применяется как декоративный элемент вне зависимости от конструкции арки. Декоративный замок может украшать и плоскую перемычку над проемом.

ЗВЕРИНАЯ ЛАПА — способ оформления ножек мебели, происходящий из Египта. ЗОНА ФУНКЦИОНАЛЬНАЯ — часть пространства (комнаты, квартиры, садового дома) предназначенная для выполнения определенного функционального процесса и соответствующим образок оборудованная:. Предметно-пространственная; организация 3. ф. является объектом дизайна. Рациональное решение 3. ф. в интерьере жилища является важнейшим условием обеспечения комфорта.

ИМИТАЦИЯ (от лат. imitatio— подражание) — подражание, подделка. В производстве мебели применяется с целью изображения более дешевыми средствами и материалами какого-либо дорогого приема художественно-декоративной обработки древесины. Эту функцию выполняют, например, искусственные облицовочные материалы. Показателем качества И. является достоверность, правдоподобие внешнего вида, фактуры, цвета и т. д.

ИНКРУСТАЦИЯ (от лат. incrustatio — покрываю слоем, корой, выкладываю мрамором)

— украшение узорами и изображениями из кусочков мрамора, керамики, металла, дерева и других материалов, которые врезаются в украшаемую поверхность заподлицо и отличаются от нее цветом или материалом.

ИНТАРСИЯ — инкрустация деревом по дереву.

ИНТЕРЬЕР (от фр. interieur —внутренний)—архитектурно а художественно оформленная внутренняя часть помещения и ;го отдельных элементов.

ИСКУССТВО АНТИЧНОЕ — термин, применяемый для обозначения искусства Древней Греции и Древнего Рима. Наивысшего расцвета в Древней Греции оно достигло в V-IV вв. до н. э. К достижениям И.а. активно обращались мастера эпохи Возрождения и периода классицизма.

КАБИНЕТ—декоративный шкаф, чаще использовавшийся для бумаг, а также как бюро. Был в употреблении с XV по XVH. в. Любимый предмет периода барокко.

КАБРИОЛЬ — тип изогнутой ножки у стульев и кресел, иногда -заканчивающейся лапой хищной птицы, опирающейся на шар. Излюбленный тип ножки в мебели стиля рококо КАНАЛЕ — предмет для сидения нескольких человек, со спинкой и подлокотниками. Появилось во Франции в середине XVIII в. Современное название — диван. КАНДЕЛЯБР (фр. cande-labre) — подставка с разветвлениями для двух или нескольких свечей или электрических ламп. Первоначально этрусско-римский бронзовый светильник с масляными лампами. Его изображение часто используется как элемент орнамента.

КАННЕЛЮРЫ (от фр. cannelure — желобок) — декоративные вертикально расположенные желобки, идущие по стволу колонны, пилястры ножки. Завершение каннелюр имеет скругления. В мебели их применяют при декоративном оформлении стоек, накладных брусков, ножек.

КАССА-ПАНКА — скамья-сундук или скамья для сидения, имеющая внизу ящик. Изобретение итальянского Ренессанса, предшественница канапе.

КАССОНЕ (итал. cassone) — большой сундук для одежды и домашней утвари периода готики и Возрождения, одновременно использовался для сидения. Стенки украшались резьбой, живописью.

КЕССОН (от фр. caisson — ящик) — углубление, обычно квадратной формы, на потолке или на внутренней поверхности арки свода. Служит для художественной обработки перекрытия, улучшения акустики помещения.

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки