из электронной библиотеки / 811771150212735.pdf

71

Методы изучения местного хореографического фольклора руководителем и участниками коллектива. Принципы переработки фактуры и формы произведений устного народного творчества.

Тема 29 Особенности преподавания классического танца в младших классах

детских школ искусств

Учебный процесс на хореографическом отделении в ДШИ предполагает наличие учебного плана, определяющего цели, задачи и форму обучения. А также комплекса специальных дисциплин, основой, фундаментом которого является классический танец; строгая последовательность в овладении лексикой и техническими программами по танцевальным предметам; систематичность и регулярность занятий, обеспечивающие постепенность в развитии природных данных и способностей учащихся.

Учитывая, что основная цель хореографических отделений - не подготовка профессиональных артистов, а эстетическое воспитание средствами танца, обучение здесь должно быть доступно значительно большему кругу детей и подростков, чем в хореографическом училище. Поэтому учебный процесс здесь имеет свои специфические черты. В сравнении с хореографическим училищем на хореографических отделениях и в школах:

-значительно меньше объем изучаемого материала;

-ниже уровень требований к способностям и физическим данным

учащихся;

-значительно меньше недельная нагрузка учащихся;

-более дифференцированный подход к различным группам учащихся, требующий гибкого варьирования в подаче изучаемого

материала, его отбора с учетом возможностей каждого конкретного класса.

Все это, вместе взятое, диктует иные, чем в хореографическом училище, сроки прохождения программного материала, иную степень интенсивности в нарастании нагрузок и технических сложностей, изменения в сроках освоения того или иного элемента или приема. А иногда и введение определенных ограничений в работе над хореографической лексикой, содержавшейся в соответствующей программе.

В процессе работы следует учитывать и то, что у учащихся, как правило, нет в дальнейшем перспективы профессионального исполнительства, они должны максимально реализовать свои творческие задатки и способности в самом процессе обучения, во время пребывания в школе искусств.

Используя хореографию как действенное средство воспитания, важно не только выработать у учащихся комплекс тактических навыков и умений, но и воспитать сумму качеств, главное из которых - развитое творческое начало.

Определим основные принципы построения урока:

72

•каждый урок имеет свою цель, тему; экзерсис у станка готовит к исполнению на середине;

•связь с предыдущими и последующими уроками;

•постепенное увеличение нагрузки от простых упражнений к

сложным;

•правильное распределение физической нагрузки, чередование упражнений с применением физических усилий с упражнениями на расслабление, нагрузки на разные группы мышц, добавление элементов танцевально-игрового характера;

•темп и ритм урока по восходящей линии для концентрации внимания учащихся;

•исполнение упражнений на свободном дыхании;

•учет психофизических и возрастных факторов:

•эмоционального состояния учащихся, реакции на замечания;

•возрастных особенностей мышления;

•уровень волевых качеств;

•цель урока - дать бодрость.

Требования к уроку классического танца следующие:

-урок должен быть целенаправленным, т.е. замысел урока должен сочетать в себе, в необходимой пропорции, ближайшие, частные задачи и отдаленную перспективу. Урок должен развивать достижения предыдущих занятий и готовить основание для последующих. Замысел и цель каждого конкретного урока воплощается в его движенческом материале и композиции, которые воздействуют на ученика многими факторами. Вот некоторые из них:

-структура урока в целом и каждой его отдельной части, построение каждой учебной комбинации в соответствии с замыслом и логикой его развития;

-темп урока в целом, темпы выполнения отдельных заданий и их соотношение;

-техническая и композиционная сложность задания;

-степень физических нагрузок, распределение их во времени и пространстве;

-соотношение статических и динамических нагрузок;

-порядок чередования в работе различных групп мышц при исполнении заданий;

-эстетическое качество материала.

Между всеми компонентами урока существует теснейшая связь и взаимозависимость. Материал урока - это средство осуществления его целей, следует так подбирать учебные комбинации, чтобы в них самих и их последовательности, содержались предпосылки для осуществления преследуемых педагогом целей. Тогда требования и указания педагога активно помогают ученику их добиваться. На разных этапах обучения учащиеся с различной степенью сознательности оценивают целесообразность учебных

73

комбинаций, но даже начинающие интуитивно ее ощущают, и, если построение урока не соответствует задачам, то отношение ученика к уроку быстро становится отрицательным.

Итак, при составлении и подборе учебных комбинаций для урока следует учитывать:

-возраст, возможности учащихся, уровень их подготовки;

-логическую связь движений: положение тела в конце

одного упражнения должно быть исходным для следующего, компоненты комбинации помимо самостоятельного значения имеют дополнительную функцию связи;

-оптимальную для учеников трудность композиции (важно не умалять и не переоценивать их возможности);

-необходимость элементов новизны и разнообразия, сочетание хорошо знакомых движений с недавно освоенными, но без чрезмерного разнообразия.

Первый год, как правило, оказывает решающее влияние на все последующее обучение и его конечный результат. Именно в первом классе закладывается фундамент для всего комплекса знаний, навыков, умений, и качеств будущего исполнителя. В случае возникновения существенных пробелов и недостатков в качестве обучения в первом классе, исправить их потом практически невозможно.

Говоря о выработке правильной балетной осанки, то есть о постановке корпуса, ног, рук, головы необходимо упомянуть, что именно этот этап является наиболее сложным, требующим преодоления ряда как физических, так

ипсихологических трудностей. Они связаны, в первую очередь, тем, что Нормирование балетной осанки начинается с изучения позиций ног лицом к станку. Это предполагает довольно значительные и длительные статические нагрузки, которые детьми младшего возраста переносятся тяжелее, чем динамические. Если к тому же, ученики не имеют достаточных данных, как часто бывает в условиях хореографических отделений и школ, то трудности еще возрастают. Основной путь преодоления этих трудностей - правильное соотношение изучения позиций у станка в статике с динамической работой в процессе освоения элементов классического экзерсиса. Эти два типа работы тесно взаимосвязаны и дополняют друг друга. Кроме того следует вводить в

урок упражнения, направленные на разработку природных данных и исправление природных недостатков сложения учащихся. Так же облегчить работу может предварительное обучение в подготовительных классах, направленное на развитие нужных групп мышц, общее физическое развитие и приобретение простых движенческих навыков.

Введение выворотных позиций ног и перевод всей мышечной работы на эту основу оказывает существенное влияние на координационные возможности ребенка, приводя иногда к их значительному снижению, из-за резкой ломки приобретенных ранее двигательных навыков и построении новой координационной системы. Перед началом работы над координацией

74

необходимо добиться точной дифференцированности в работе различных групп мышц, то есть в работе должны участвовать лишь те мышцы, которые непосредственно обеспечивают правильное исполнение движения. Если ученик не научится владеть группами мышц по отдельности, то согласованности в их работе достичь будет невозможно.

Одним из основных принципов воспитания координации является постепенность введения на уроке работы над различными рода трудностями исполнения - техническими, скоростными, композиционными. Педагог должен точно и целенаправленно дозировать трудности, как на отдельном уроке, так и на каждом этапе обучения. Например, если усложняется композиция задания, то оно должно состоять из хорошо усвоенных элементов и не быть слишком сложным технически; если изучается новый технический прием, то его нельзя включать в сложные комбинации, пока он не будет усвоен, и так далее.

Построение урока классического танца в младших классах Традиционный урок классического танца в младших классах делится на

три части - подготовительную, основную и заключительную.

Первая, подготовительная, часть урока включает в себя маршировку и бег, активные и активно-пассивные упражнения на полу. Ее задачей является организация и концентрация внимания учащихся и направление их усилий на физическую нагрузку. Подготовка мышц, связок, суставов для классического экзерсиса, формирование балетной осанки.

Вторая, основная часть урока - традиционный классический экзерсис на середине зала. Его задача - постановка корпуса, ног, рук, головы, выработка выворотности в упражнениях у станка и на середине зала, развитие силы и выносливости.

Третья, заключительная часть - танцевально-игровые упражнения. Это могут быть различные танцевальные «па», их комбинации, танцевальные композиции, отдельные небольшие этюды. Функцией этой части является развитие у детей танцевально-ритмической координации и выразительности в движениях, а так же снятие физического напряжения и подъем эмоционального тонуса детей.

Время на упражнения у станка и на середине должно быть, по возможности, распределено равномерно.

Однако, учитывая возрастные особенности учеников, может быть целесообразной другая форма урока. Например, смена типа деятельности (упражнения у станка, на полу, на середине) поддерживает интерес, а значит и учебное внимание. Выполнение непосредственно перед тем или иным элементом классического экзерсиса подготовительных к нему упражнений партерной гимнастики способствует переносу навыков.

Первоначальное представление о движении учащийся на всех этапах обучения может получить только из показа педагога, словесное объяснение не в состоянии дать образа движения в целом, но и его роль, несомненно, важна. Задача педагога - найти такое соотношение этих двух приемов, которое

75

обеспечит максимальный педагогический эффект. Наиболее хорошо отражает это соотношение схема «от живого созерцания к абстрактному мышлению» [3: 24], то есть, начиная с показа, но формируя в процессе обучения ряд представлений, понятий, приемов, с помощью которых возможно в дальнейшем вести занятие, прибегая к показу минимально.

Однако, особенности каждого возраста требуют своих приемов и средств обучения, и, в частности, своего соотношения объяснения и показа.

В младших классах, мышление детей носит конкретно-образный характер, они воспринимают движение в целом, не выделяя составных частей и отдельных технических моментов. В этом возрасте учащиеся лучше исполняют движения, просто копируя показ педагога, а подробные объяснения, напротив, задерживают освоение ими элемента. Поскольку показ на этом этапе имеет исключительно большое значение, то и требования к нему высоки. Поскольку показ дает первоначальные представления о движении, он должен быть предельно точным, конкретным, технически совершенным. Важно

сделать в показе наглядными все детали движения, исполняя их тщательно. Он должен быть лаконичным, с комментарием в виде словесного объяснения, не перегруженного, однако, подробностями.

Впоследствии, чем старше ученики, тем важнее сознательное управление своим телом, контроль над мышечными ощущениями и осмысление того или иного технического приема, а значит роль объяснения возрастает.

При возникновении грубых ошибок в исполнении лучше остановить весь класс и вновь объяснить упражнение. Замечания могут быть профилактическими, до выполнения движения, чтобы предупредить о возможных ошибках. Во время исполнения можно делать замечания как всей группе, так и отдельным ученикам. В младших классах замечания должны носить конкретный характер и точно регулировать действия учеников, полезно так же применять проводку по движению, для создания правильных мышечных ощущений. Замечания и объяснения должны проводиться в простой, краткой, убедительной форме. Необходимо добиваться выполнения замечаний, проявляя строгость, взыскательность, доброжелательность. Указания и замечания в грубой, резкой форме недопустимы.

Полезно проводить во время урока индивидуальный, устный и с показом опрос учащихся, поиск ошибок в исполнении других, чтобы они активно участвовали в уроке и знали, на что нужно обращать внимание при исполнении того или иного упражнения. Французские термины нужно при объяснении переводить на русский язык и регулярно проверять усвоение их учащимися.

Тема 30 Влияние балетной гимнастики на развитие гибкости у детей младшего

школьного возраста на уроках хореографии

76

Развитие такого физического качества, как гибкость, у детей, занимающихся на хореографическом отделении, приобретает большое значение и является одной из значимых задач учебно-воспитательного процесса.

Непрерывный рост результатов и усложнение элементов в танцевальнохореографических композициях, требует поиска все новых форм, средств, методов работы с учениками младшего школьного возраста на уроках гимнастики.

Данная тема выбрана и разработана не случайно, поскольку преподаватели хореографии на своих уроках часто сталкиваются со следующими проблемами: у детей младшего школьного возраста недостаточно хорошо развит вестибулярный аппарат, низкая степень устойчивости тела при различных способах

перемещения в пространстве, отсутствует грация и пластика движений, наблюдается малоподвижность в суставах, а так же нарушение осанки и косолапость.

Оценивая уровень гибкости у учеников, обучающихся на хореографическом отделении, а особенно у детей младшего школьного возраста, можно сказать, что большинство детей не имеют способность выполнять движения с большой амплитудой. Как отмечают А.С. Солодков и Е.Б. Сологуб: « Гибкость зависит от способности к управлению двигательным аппаратом и его морфофункциональных способностей (вязкости мышц, эластичности связочного аппарата, состояния межпозвоночных дисков). Гибкость улучшается при разогревании мышц и ухудшается на холоде. Она снижается в сонном состоянии и при утомлении. Величина гибкости минимальна утром и достигает максимума к середине дня (12-17 час)».[2, 278]

Различают активную гибкость при произвольных движениях в суставах и пассивную гибкость - при растяжении мышц внешней силой. Пассивная гибкость обычно превышает активную. У детей младшего школьного возраста связочно-мышечный аппарат обладает большей гибкостью по сравнению с детьми старших классов, им легче осваивать многие сложные упражнения на гибкость (например, поперечный шпагат).

Ссылаясь на учебник под общей редакцией профессора JI.A. Карпенко, хотелось бы отметить следующие факторы развития гибкости:

>Строения суставов, их форм и площади;

>Длины и эластичности связок, сухожилий и мышц;

>Функционального состояния нервных центров, регулирующих тонус мышц;

>Температуры среды - чем выше, тем лучше;

>Суточной периодики - утром снижена;

>Утомления - пассивная улучшается, активная ухудшается;

>Наследственности, пола и возраста - дети и девочки гибче.[1, 32]

77

Опираясь на данные факторы, предполагается, что использование средств балетной гимнастики у детей младшего школьного возраста на уроках хореографии будут способствовать

развитию гибкости и формированию гармонии движения, выработки правильной осанки, приобретению мышечного тонуса (укрепление мышц рук, ног и корпуса).

Балетная гимнастика включает в себя: хореографию (урок классического танца), ритмику (умение правильно слушать музыку и сочетать с ней свои движения) и партерную гимнастику

-балетную гимнастику на полу, растяжка (стрейчинг).

Хотелось бы отметить, что в партерной гимнастике упражнения должны выполняться строго на полу, таким образом, снимается нагрузка на спину и на опорную ногу, что дает возможность сосредоточить внимание на работе определенных групп мышц. С помощью этих упражнений дети учатся контролировать свое тело и сохранять правильные положения. В процессе занятий улучшается выворотность, формируется правильная осанка, разрабатываются стопы, улучшается растяжка.

Структура построения занятия является классической: подготовительная, основная, заключительная части.

Вподготовительной части занятия решаются задачи организации занимающихся, мобилизации их к предстоящей работе, подготовки к выполнению материала основной части занятия.

Решение поставленных задач в основной части урока достигается применением большого арсенала разнообразных движений: элементов классического танца, элементов балетной гимнастики, стрейчинга, все это направленно на достижение активной гибкости.

Взаключительной части урока перед педагогом стоит задача

-снизить нагрузку с помощью специально подобранных упражнений

ввиде партерной гимнастики: на расслабление и растягивание, так как на фоне утомления улучшается пассивная гибкость.

Важное место в построении занятий занимает методика составления учебных комбинаций (комбинированных заданий), т.е. различных соединений из движений классического танца и балетной гимнастики (например: И.п. - лежа на спине: на 1-2 battementrelevelentна 4, на 3-6 сокращение и отведение стопы в воздухе, на 7-8 battementrelevelent на 9(f, на 1-4 сокращение и отведение стопы в воздухе, на 5-6 grandbattementjete на 18(f, на 7- 8 вернуться в исходное положение).

Однако и здесь существуют определенные закономерности, влияющие на усвоение материала:

-возраст и возможности обучающихся;

-логическая связь движений, а именно: положение тела в конце каждого движения должно служить исходным положением для выполнения последующего;

78

-оптимальная трудность композиции (не следует недооценивать или переоценивать возможности обучающихся);

-элемент новизны и разнообразия. Необходимо органично сочетать хорошо знакомые движения с недавно освоенными, не увлекаясь при этом чрезмерным их разнообразием.

При построении занятия учитывается, что продолжительность активного внимания, сосредоточенности и умственной работоспособности у младших школьников невелика - до 15 минут. Поэтому ученикам предлагаются нагрузки небольшого объема, умеренной интенсивности и имеющие дробный характер.

Подводя итог, хотелось бы отметить, что введение уроков балетной гимнастики в учебно-воспитательный процесс оказало положительное влияние не только на освоение практического материала (дети научились точно воспроизводить и правильно выполнять предлагаемые задания, быстрее осваивать движения и исполнять заданные комбинации), но и на динамическую подготовленность обучающихся, а так же позволило подтвердить целесообразность использования средств и методов хореографии с элементами балетной гимнастики и их положительное воздействие на развитие такого двигательного качества как гибкость у детей, занимающихся на хореографическом отделении.

Тема 31 Учет гендерных различий в подходе к обучению девочек и мальчиков на

хореографическом отделении ДШИ

Гендер (от англ. gender - род, пол) - социально-биологическая характеристика, с помощью которой люди дают определение «мужчина» и «женщина». В основе гендерного подхода к обучению лежит дифференциация по признаку пола. Дифференциация обучения - это организация учебной деятельности, при которой с помощью отбора содержания, форм, методов, темпов, объемов образования создаются оптимальные условия для усвоения знаний каждым ребенком [4,29]. Когда у меня сформировалась мужская группа, стал вопрос, как с ними работать, как выстроить урок, чем их заинтересовать.

Обратимся к науке и рассмотрим психолого-физиологические различия между мальчиками и девочками и как эти различия можно применить, на занятиях хореографией.

Девочки быстрее усваивают танцевальный материал. Это вызывает у мальчиков напряжение, они стесняются выглядеть менее достойно. Мальчики комфортно себя чувствуют в мужской компании. Где они все на равных. Да, есть ребята, которые способные и усваивают материал «налету». Но проиграть сильному полу это одно, а проиграть девчонкам (слабому полу) это уже трагедия.

Мальчики более эмоционально сдержаны. Они не делают замечаний девочкам. Те же всегда спешат им указать как правильно, осуждают их,

79

одергивают. Дома - мама, в школе - строгая учительница и все указывают, поучают, и мальчишки просто хотят вырваться из этого женского напора.

В этом случае школа искусств то звено в цепочке давления, от которого можно избавиться. И мальчики бросают занятия хореографией.

Женская и мужская хореография это два различных мира, а вместе - это гармония. На уроках хореографии мы пытаемся в девочках воспитывать изящество, в мальчиках силу мышц, выносливость для исполнения сложной мужской лексики.

Учитывая выше сказанное, рассмотрим применение гендерного подхода к построению и содержанию урока классического танца. Девичьи комбинации сложные, включающие в себя разнообразие лексики и поз, а мужские простые и понятные. В мужской группе больше времени уделяется Allegro, где они с удовольствием применяют свои физические данные.

Давайте проанализируем, сколько времени на уроке мы посвящаем мужской хореографии...? Мало, очень мало! Так как мальчиков в группе меньше, чем девочек, то и внимания им уделяется меньше. Не так ли? Однако по своей природе девочки более склонны к занятиям хореографией, а мальчикам она даётся с трудом, поэтому, дорогие мои коллеги, и внимания им надо уделять больше.

На занятиях в смешанной группе мы сталкиваемся с такой ситуацией: пока мы разучиваем с мальчиками присядку, девочки получили задание отработать какой-то элемент, но в классе начинается хаос. Кто-то из девочек быстро справился с заданием и уже разговаривает с подружкой, отсюда страдает дисциплина и теряется целостность урока. Преподаватель начинает нервничать, пытается навести порядок, отвлекается от изучаемого материала с мужской частью класса.

Из своего опыта могу сказать, что при раздельном обучении педагог не распыляется между особенностями девичьей и мужской лексики и манерой исполнения движений. Урок слитный и выстроен на достижение определенной цели. Построение урока, лексика направлены на максимальное раскрытие способностей мальчиков или девочек. Педагогу легче реагировать на утомление и распределять смену нагрузки. Даже манера педагога вести беседу, диалог, подбирать сравнения с девочками и мальчиками абсолютно разные. С девочками моя речь нежная, с сентиментальными нотками, с мальчиками - чёткая, с напором.

А вот когда материал выучен, и девочки и мальчики встречаются на практических занятиях по подготовке концертных

номеров идет поло-ролевое воспитание. И они наглядно видят разницу между мужским и женским исполнением и с удовольствием проводят совместные репетиции. Каждый блещет своими успехами. Мальчишки и девчонки не зажаты, у них всё отработанно и они могут показать себя во всей красе. Кратковременные встречи, как праздник и ребята дорожат друг другом.