из электронной библиотеки / 468832779442891.pdf

репрезентация, не социальное, а субъективно-

психологическое как новый тип портрета в эпоху

романтизма

«Портрет Луизы

д'Оссонвиль» Д. Энгра,

«Портрет художника», портреты умалишенных.

13. Реализм как новая

Курбе и реализм как творческий метод. «Дробильщики

концепция

камня» и «Похороны в Орнане» как переживание

исторической

реальности

«как

она

есть».

Значительность

живописи. Густав

повседневности провинциальной жизни, придание

Курбе

социального смысла образам рабочих – старика и юноши,

измученных непосильным трудом – как новая концепция

исторической живописи и «манифест реализма» Густава

Курбе. Выставка в бараке как открытый вызов

официальному мнению. Введение в портреты элементов

пейзажа

или

интерьера,

позднее

развитое

импрессионистами, как тенденция к приобретению

портретом черт жанровой живописи. Развитие

натюрморта, объединенного с пейзажем, как призыв к

изображению современности как новой исторической

реальности.

Реализм Жака Милле и

пейзажах барбизонцев, писавших на пленере в

политический сарказм

окрестностях Барбизона. Неприятие Академией живописи

Оноре Домье

Барбизонской школы.

Ж. Милле как художник, близкий к барбизонцам, но со

своей – крестьянской – темой

(«Сборщики колосьев»,

«Сеятель»,

«Собирательницы

хвороста»).

Акцентирование внимания зрителя на реальную связь

труженика с природой, на его природное достоинство и

величие. Реалистическое изображение сельского труда

как естественной формы бытия человека. Достоверность

изображения, сгущенная материальность, торжество и

независимость жизни природы в реалистических

пейзажах Милле.

Оноре Домье и политическая карикатура как хроника

актуальных событий. Бытовые сюжеты и сатирическое

осмеяние нравов. Серия иллюстраций к Дон Кихоту как

политический

мотив.

Обличение

бездарности,

своекорыстия и лицемерия властей в «Законодательном

чреве» и «Все мы честные люди, обнимемся». Создание

героических образов рабочих («Галилей современности»)

и проникнутое глубоким трагизмом реалистическое

изображение расправы с ними («Улица Транснонен 15

апреля 1834»). Франко-прусская война 1870-1871 гг. и

Сентябрьская революция 1870 г. («Бедная Франция!) как

последний

реалистический

всплеск

творческой

активности Оноре Домье.

15. Импрессионизм как

Тематическая

(«Завтрак

на

траве»,

«Олимпия»,

Кризис Стилей и

«Железная дорога», «Бар в Фоли Бержер», «Зонтики») и

первый шаг к

колористическая новизна в творчестве французских

изобразительному

импрессионистов – Клода Моне, Огюста Ренуара, Берта

модерну

Моризо и Э. Дега.

Артистичность, элегантность письма, гибкий, легкий

мазок как новый художественный прием в работах

импрессионистов-пезажистов К. Моне, К. Писарро, А.

Сислея.

Э. Мане как родоначальник новой «светлой живописи»,

создающей форму цветом, не прибегая к пластической

светотени.

Превращение натурного этюда в картину посредством

техники раздельного мазка.

Введение Моне в художественную практику серий,

посвященных разработке одного мотива при разных

условиях освещения («Стог сена», «Поле маков», «Вокзал

Сен-Лазар», «Руанский собор в полдень», «Руанский

собор вечером» и пр.).

Дега как поклонник Энгра. Образы прачек, гладильщиц

как новая тематика в французской живописи и поиск

способа

передачи

функционального

движения:

балет

(«Голубые танцовщицы», «Балерина у фотографа»»),

скачки и места увеселений («Репетиция оркестра»),

женщины за туалетом.

Актуализация техники пастели.

16.

Изобразительное

Рубеж XIX-ХХ вв. как новая эпоха в мировом

искусство рубежа XIX-

изобразительном

искусстве.

Обособление

ХХ вв.

изобразительного

искусства

от

социальной

проблематики, обращение к субъективизму, мистицизму

и символизму. Рождение эпохи «измов-» (кубизм,

фовизм,

дадаизм,

супрематизм)

как

борьба

художественных

направлений

и

течений

в

изобразительном искусстве рубежа веков. Тяготение к

переосмыслению художественных стилей. Формирование

изобразительных приемов и визуального искусства эпохи

модерна.

5.2 Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми

(последующими) дисциплинами

№ п/п

Наименование

№ № разделов данной дисциплины,

обеспечиваемых

необходимых для изучения обеспечиваемых

(последующих)

(последующих) дисциплин

дисциплин

1

2

3

4

5

6

1

Мировая

+

+

+

+

+

+

художественная

культура

2

История

+

+

+

+

+

+

материальной

культуры

3

История

+

+

+

+

+

+

архитектуры

4

История

+

+

+

+

+

+

скульптуры и

декоративно-

прикладного

искусства

5

История театра и

+

+

+

+

кино

№

Раздел дисциплины

Всего

Аудиторные занятия

СР

п/п

часов в

(часов)

трудоемкости

В том числе

Всего

Л

ПЗ

С

1.

Раздел 1. Общие

14

2

10

2

положения теории

культуры и

изобразительного

искусства

2.

Раздел 2.

14

2

10

2

Изобразительное

искусство Древнего

Востока

3.

Раздел 3.

22

4

14

4

Изобразительное

искусство эпохи

Античности

4.

Раздел 4.

22

4

14

4

Изобразительное

искусство после

распада Римской

империи

5.

Раздел 5.

22

4

14

4

Возрождение как

эпоха становления

национальных школ

западноевропейского

изобразительного

искусства

6.

Раздел 6.

14

2

10

2

Европейское

изобразительное

искусство конца

XVIII-XIX вв.

Итого

108

18

72

18

По заочной форме обучения

№

Раздел дисциплины

Всего

Аудиторные занятия

СР

п/п

часов в

(часов)

трудоемкости

В том числе

Всего

Л

ПЗ

С

1.

Раздел 1. Общие

14

положения теории

культуры и

изобразительного

искусства

2.

Раздел 2.

14

Изобразительное

искусство Древнего

Востока

3.

Раздел 3.

3

1

2

14

Изобразительное

искусство эпохи

Античности

4.

Раздел 4.

3

1

2

14

Изобразительное

искусство после

распада Римской

империи

5.

Раздел 5.

3

1

2

18

Возрождение как

эпоха становления

национальных школ

западноевропейского

изобразительного

искусства

6.

Раздел 6.

3

1

2

18

Европейское

изобразительное

искусство конца

XVIII-XIX вв.

Итого

12

4

8

92

№

№ раздела

Тематика практических занятий (семинаров)

Трудоем-

п/

дисциплины

кость

п

(час.)

Раздел 1.

Общие

положения

теории

культуры и

изобразитель

ного

искусства

1.

Закономерност

1. Историческая обусловленность

и

направленность

4

и динамики

динамики культуры. «Эволюция» и «прогресс» как

культуры.

категории, определяющие общую направленность

Эпохи в

исторической динамики социокультурных процессов.

истории

Факторы исторической и социально-культурной

европейской

динамики, определяющие специфику исторического

культуры.

времени.

Социальные

механизмы

динамики

западноевропейской

и

русской

цивилизации.

Античность,

Средневековье,

Возрождение,

Реформация, Просвещение и Новое Время как

исторические этапы в социокультурнной динамике

европейской культуры.

2.

Закономерност

Изобразительное искусство как одна из форм

4

и динамики

созидания смыслового

поля в

системе

культуры.

изобразительн

Специфические

возможности

изобразительного

ого искусства.

искусства. Содержание и многообразие функций

Эпохи в

искусства. Служебная функция и интегративный

истории

характер изобразительного искусства. Средства

искусств

выразительности

изобразительного

искусства,

символический

язык

искусства.

Место

изобразительного искусства в системе культуры.

Роль изобразительного искусства в развитии культуры.

Ориентация изобразительного искусства на культурно-

исторические и эстетические ценности. «Формы

выразительности» конкретно-исторических эпох.

Раздел

2.

Изобразитель

ное искусство

Древнего

Востока

1.

Изобразительн

Зарождение древних цивилизаций. Возникновение

4

ое

искусство

профессионального

изобразительного

искусства

Месопотамии

Художественный канон в архитектуре, живописи и

скульптуре как общий принцип функционирования

изобразительного

искусства

Древнего

мира.

Формирование

художественных

традиций

в

изобразительном

искусстве

Месопотамии

под

воздействием

религиозных

представлений

и

социальной иерархии. Художественный канон в

архитектуре, живописи и скульптуре Месопотамии.

Архитектура, скульптура и живопись Шумеро-

Аккадского,

Вавилонского,

Ассирийского

и

Нововавилонского периодов.

2.

Формирование

художественных

традиций

в

4

Изобразительн

изобразительном искусстве Древнего Египта под

ое

искусство

воздействием

религиозных

представлений

и

Древнего

социальной иерархии. Художественный канон в

Египта

архитектуре, живописи и скульптуре как общий

принцип

функционирования

изобразительного

искусства Древнего Египта. Архитектура, скульптура и

живопись Древнего Египта в контексте исторической

периодизации. Влияние изобразительного искусства

Древнего Египта на изобразительное искусство

античной Греции.

Раздел 3.

Изобразитель

ное искусство

эпохи

Античности

1.

Изобразительн

Истоки Древнегреческой культуры: эгейское искусство

4

ое

искусство

как искусство протоэллинских цивилизаций. Критская

Эгейского

и микенская культура и изобразительное искусство (от

мира

и

II – до I тыс. лет до н.э.),

Гомеровский период (XIII –

Древней

XII вв. до н.э.). Периоды архаики (VII – VI вв. до н.э.),

Греции

классики (V – IV вв. до н.э.), эллинизма (IV – I вв. до

н.э.).

Основные

памятники

культуры

и

изобразительного

искусства

античной

Греции

(преобладание

фасно-профильной

моделировки

человеческих фигур и ордерной системы как

оригинально претворенные изобразительные каноны

Д. Египта). Древнегреческая скульптура и архитектура.

2.

Изобразительн

Своеобразие

древнеримской

культуры

и

4

ое искусство

изобразительного

искусства – этрусское и греческое

Древнего Рима

влияние

(VII-V

вв. до н.э.). Формирование

собственного художественного стиля – периоды

республики (IV в. – 30 г. до н.э.) и империи (30 г. до

н.э. – 476 г. н.э.). Древнеримская архитектура,

скульптура и живопись Эволюция античного театра.

Основные памятники

изобразительного

искусства

Древнего Рима.

Раздел 4.

Изобразитель

ное искусство

после распада

Римской

империи

1.

Изобразительн

Распад

Римской

империи,

зарождение

феномена

4

ое искусство

Византизма. Роль эллинистической культуры Древней

Византии

Греции

в

формировании

византийского

изобразительного искусства. Византийское искусство

как явление духовное. Становление композиционных

приемов центричных зданий и крестовокупольных

конструкций

в

ранневизантийский

и

средневизантийский периоды. Византийская живопись,

церковная мозаика, фреска, книжная миниатюра и

декоративно-прикладное изобразительного искусство.

Канон и образный строй византийской иконописи.

Тенденции синтеза изобразительных искусств в

периоды

иконоборчества.

«Изживание

монументальности» (монастырское строительство,

отказ

от

монументальных

храмов)

в

поздневизантийский период.

2.

Изобразительн

Христианство

в

искусстве средневековой Европы.

4

ое искусство

Богослужебный

синтез

изобразительных

искусств:

европейского

храмовое зодчество и иконопись,

церковная поэзия и

Средневековья

пение. Рыцарская культура и фольклор в

художественной жизни европейского Средневековья.

Романский стиль – стилевое направление в

средневековом

западном

изобразительного

искусства

Х-ХII

вв.

Готика

(готический

стиль)

как

общеевропейское

стилевое

направление

в

средневековом изобразительном искусстве ХII-XV вв.

как противоположность романскому – римскому.

Тяготение готики к храмовому синтезу искусств,

включающему

архитектуру,

скульптуру,

живопись

(декоративные

пластические

формы,

витраж,

новаторство

стрельчатых

арок

и

сводов).

Возникновение

и развитие местных

архитектурных

школ.

Раздел 5.

Возрождение

как эпоха

становления

национальны

х школ

западноевроп

ейского

изобразитель

ного

искусства

1.

Изобразительн

Социокультурные условия начала Возрождения. Смена

4

ое искусство

форм

репрезентации

и

новая

эстетика

в

Южного

изобразительном искусстве и культуре эпохи

Возрождения

Возрождения.

Этапы

Южного

Возрождения.

Живопись,

скульптура

и

архитектура

предвозрождения, раннего, Высокого и Позднего.

Флорентийская и Венецианская школы живописи.

Маньеризм как финальный этап Южного Возрождения

и переход к эпохе барокко.

2.

Изобразительн

Нидерланды, Германия, Франция как центры

4

ое искусство

Северного Возрождения. Художественные тенденции

Северного

изобразительного искусства Северного Возрождения.

Возрождения

Жанр как форма выражения национального характера

Нидерландского

Возрождения,

зарождение

полижанровости в нидерландской живописи периода

Реформации.

Образование

национальных

художественных школ в европейском искусстве XVII

века, зарождение классицизма и его возвращение в

период Французской Революции.

3.

Английское

Пуританское движение а Англии XVII в. и его

4

изобразительн

иконоборческие идеи. Английская миниатюра XVII в.

ое искусство

XVIII в. как время зарождения английской

эпохи

национальной школы живописи. Английское зодчество

Возрождения

и принципы ренессансной архитектуры А. Палладио и

(XVII-XVIII

Виньолы

(Иниго

Джонс,

Кристофер

Рен).

вв.)

Перепланировка

лондонского

центра

на

классицистических

принципах

разумности

и

рационализма, «георгианский стиль». У. Хогарт и

расцвет

национальной

школы

живописи.

«Рационалистические» портреты Джошуа Рейнолдса.

«Эмоциональный» пейзаж в портретах Гейнсборо.

Образ английской природы в пейзажах Джона

Констебла.

4.

Испанское

Завершение Реконкисты и образование единого

4

изобразительн

Испанского королевства в XVI в. Церковная цензура и

ое искусство

расцвет литературы и живописи XVII в. Сочетание

эпохи

средневековой

готики,

арабских

мотивов

в

Возрождения

декоративном оформлении испанской архитектуры и

(XVI-XVII вв.)

барокко

как

признак

эклектизма.

Светские

архитектурные сооружения – университеты, больницы,

частные дома – в стиле платереско. Архитектурные

фантазии Хуана Гомеса де Мора, Алонсо Кано, Педро

де Риберо и Фернандо Касаса де Нувоа. Проявления

национального своеобразия в скульптуре (деревянная

пластика) Грегорио Эрнандеса и Педро да Мена.

Оригинальное

воплощение

в

испанской

провинциальной

живописи

итальянских

возрожденческих тенденций. Живопись Эдь Греко,

Веласкеса, Мурильо и Сурбарана.

Раздел 6.

Европейское

изобразитель

ное искусство

конца XVIII-

XIX вв.

1.

Французский

Конструирование нового классицистического идеала в

4

революционны

эпоху Французской революции с опорой на античный

й классицизм.

и ренессансный идеал. Гражданский

пафос как

Жак Луи

«воспитание чувств» в живописи Давида эпохи

Давид

Великой французской революции («Клятва в зале для

игры в мяч», «Смерть Марата», «Смерть Бара»).

Реформа Академии и зарождение романтических

тенденций в французском классицизме: Ж.Л. Давид

(«Бонапарт на перевале Сен-Бернар»), работы А.Ж.

Гро, А.Л. Жироде-Триозона («Погребение Аталы») и

Д. Энгра («Освобождение Анжелики», «Обет

Людовика XIII», «Портрет М. Гране»).

2.

Романтизм.

Историзм, правда факта и перевод эпического в

4

Жерико,

трагическое

как

основание

европейского

Делакруа и

«романтизма».

Романтическое

«двоемирие».

Доменик Энгр

Классицизм

как

идеал

и

«романтическое»

перетолкование натуры в работах Энгра. Влияние

истории на мироощущение романтиков («Резня на

Хиосе»,

«Свобода,

ведущая

народ»

Делакруа).

«Офицер конных егерей во время атаки», «Раненый

кирасир» Жерико как осознание национальной

трагедии, «Бег свободных лошадей в Риме» как

поэтизация свободы, «Плот «Медузы» как отчаянный

прорыв надежды потерпевших крушение. «Юпитер и

Фетида»,

«Источник»,

«Мучение

Святого

Симфориона» Доменика Энгра как прорыв романтизма

в классицизм. Не внешняя репрезентация, не

социальное, а субъективно-психологическое как новый

тип портрета в эпоху романтизма

«Портрет

Луизы

д'Оссонвиль» Д. Энгра. «Портрет художника»,

портреты умалишенных.

3.

Реализм как

Реализм

как

творческий

метод

Густава .

4

новая

«Дробильщики камня» и «Похороны в Орнане» как

концепция

переживание

реальности

«как

она

есть».

исторической

Значительность

повседневности

провинциальной

живописи.

жизни, придание социального смысла образам рабочих

Густав Курбе

– старика и юноши, измученных непосильным трудом

– как новая

концепция

исторической

живописи

и

«манифест реализма» Густава Курбе. Выставка в

бараке как открытый вызов официальному мнению.

Введение в портреты элементов пейзажа или

интерьера, позднее развитое импрессионистами, как

тенденция к приобретению портретом черт жанровой

живописи. Развитие натюрморта, объединенного с

пейзажем, как призыв к изображению современности

как новой исторической реальности.

4.

Барбизонская

Романтическая отстраненность взгляда на природу в

4

школа.

пейзажах барбизонцев, писавших на пленере в

Реализм Жака

окрестностях Барбизона. Неприятие Академией

Милле и

живописи Барбизонской школы.

политический

Ж. Милле как художник, близкий к барбизонцам, но со

сарказм Оноре

своей – крестьянской – темой («Сборщики колосьев»,

Домье

«Сеятель»,

«Собирательницы

хвороста»).

Акцентирование внимания зрителя на реальную связь

труженика с природой, на его природное достоинство

и величие. Реалистическое изображение сельского

труда как естественной формы бытия человека.

Достоверность

изображения,

сгущенная

материальность, торжество и независимость жизни

природы в реалистических пейзажах Милле.

Оноре Домье и политическая карикатура как хроника

актуальных событий. Бытовые сюжеты и сатирическое

осмеяние нравов. Серия иллюстраций к Дон Кихоту

как политический мотив. Обличение бездарности,

своекорыстия

и

лицемерия

властей

в

«Законодательном чреве» и «Все мы честные люди,

обнимемся». Создание героических образов рабочих

(«Галилей современности») и проникнутое глубоким

трагизмом реалистическое изображение расправы с

ними («Улица Транснонен 15 апреля 1834»). Франко-

прусская война 1870-1871 гг. и Сентябрьская

революция 1870 г. («Бедная Франция!) как последний

реалистический всплеск творческой активности Оноре

Домье.

5.

Импрессиониз

Тематическая

(«Завтрак

на траве»,

«Олимпия»,

4

м как Кризис

«Железная дорога», «Бар в Фоли Бержер», «Зонтики»)

Стилей и

и колористическая новизна в творчестве французских

первый шаг к

импрессионистов – Клода Моне, Огюста Ренуара,

изобразительн

Берта Моризо и Э. Дега.

ому модерну

Артистичность, элегантность письма, гибкий, легкий

мазок как новый художественный прием в работах

импрессионистов-пезажистов К. Моне, К. Писарро, А.

Сислея.

Э. Мане как родоначальник новой «светлой

живописи», создающей форму цветом, не прибегая к

пластической светотени.

Превращение натурного этюда в картину посредством

техники раздельного мазка.

Введение Моне в

художественную практику серий,