из электронной библиотеки / 549545409390703.pdf

21

задании. Они легче воспринимают конкретный материал, живой образ для них гораздо ближе, нежели отвлеченное понятие.

Игра представляет естественную деятельность детей этого возраста. Их эмоции ярки и проявляются открыто и непосредственно. В этом возрасте дети особенно жизнерадостны и доверчивы.

Учитывая все эти особенности, хореограф должен грамотно строить занятия с детьми младшего школьного возраста. Главная задача его деятельности на этом этапе содействовать физическому развитию детей и совершенствовать их основные двигательные навыки. Именно в этом возрасте важно выработать у детей устойчивую привычку прямо и стройно держаться, правильно и свободно двигаться в играх и танцах.

Не менее важной задачей является развитие общей организованности детей, воспитание навыков поведения на занятиях, что содействует организации всего детского коллектива. Дети часто еще не умеют дружно общаться с товарищами. Поэтому, как и во всей воспитательной работе, в процессе танцевальных занятий необходимо воспитывать у них правильные дружеские взаимоотношения.

При учете этих учебно-воспитательных задач, наиболее подходящим для детей дошкольного возраста содержанием занятий по танцу является изучение легких народных, массовых и бальных танцев, небольшая учебная подготовка по танцу, занятия ритмическими упражнениями и играми. Необходимо чередовать различные виды работы, помня о потребности этого возраста в частой смене движений и о трудности для них статических положений.

Методические приемы варьируются в зависимости от используемого хореографического материала (игра, пляска, упражнение, хоровод и т.д.), его содержания; объема программных умений; этапа разучивания материала; индивидуальных особенностей каждого ребенка. Все приемы и методы направлены на то, чтобы хореографическая деятельность детей была исполнительской и творческой. Для детей младшего школьного возраста такие занятия – это, прежде всего игра. Для детей в возрасте от 9 до 11 лет в силу из физиологического и психического развития это уже познание нового и реализация желания научится и продемонстрировать умения и навыки.

Дети в дошкольном возрасте очень эмоциональны, отзывчивы, для них занятия по хореографии является ярким событием. Учитывая это, важно поддерживать их инициативность и положительную мотивацию, посредством которых можно развить общую культуру личности детей, в том числе ценности здорового образа жизни, развить их социальные, нравственные, эстетические, интеллектуальные и физические качества – что и является целью хореографической деятельности на современном этапе дошкольного образования.

2.В младшем школьном возрасте активно развиваются специальные способности детей, прежде всего художественные. Дети включены во все многообразие художественных видов деятельности. Они поют, танцуют. Это создает возможность для проявления специальных способностей, в том числе

22

музыкальных. Возможность выразить свои чувства в танце, внимательно слушая музыку, в огромной степени способствует эмоциональному, духовному, физическому развитию дошкольника. Сочетание духовного и физического необходимо для развития личности ребенка.

Вкаждом ребенке заложен огромный эмоциональный, творческий и физический потенциал. Главной задачей хореографа является создание условий для его раскрытия и развития. Выявление, раскрытие и развитие специальных (художественных) способностей каждого воспитанника, и, в общем, развитие личности дошкольника является целью работы хореографа. Для этого необходимо создать условия для развития способностей детей, их интеллектуального, физического, духовного, творческого потенциала. Организовать полноценную культурно-досуговую деятельность воспитанников, прививая навыков здорового образа жизни и выявляя особо одаренных детей.

Программа на начальном этапе обучения рассчитана на три года приблизительно 6—9 летний возраст воспитанников. В этот период среди основных задач педагога можно выделить:

— развитие общей физической подготовки (силы, выносливости, ловкости);

— развитие танцевальных данных (выворотности, гибкости, прыжка, шага, устойчивости и координации), изучение танцевальных элементов;

— развитие ритмичности, музыкальности, артистичности и эмоциональной выразительности;

— воспитание трудолюбия, терпения, навыков общения в коллективе.

Воснову обучения детей дошкольного возраста необходимо положить игровое начало. Речь идет о том, чтобы сделать игру органичным компонентом урока. Игра на уроке танца не должна являться наградой или отдыхом после нелегкой или скучной работы, скорее труд возникает на почве игры, становится ее смыслом и продолжением. [2, с. 22]

Правильно подобранные и организованные в процессе обучения танцыигры способствуют умению трудиться, вызывают интерес к уроку, к работе. Поэтому педагогу очень важно внимательно отнестись к подбору репертуара для учащихся младшего школьного возраста, постоянно его обновлять, внося

сучетом времени и особенностей обучаемых детей определенные коррективы.

Специфика обучения хореографии связана с постоянной физической нагрузкой. Но физическая нагрузка сама по себе не имеет для ребенка воспитательного значения. Она обязательно должна быть совместима с творчеством, с умственным трудом и эмоциональным выражением. Задача хореографа — воспитать в детях стремление к творческому самовыражению, к грамотному овладению эмоциями, пониманию прекрасного.

Один из важных факторов работы на начальном этапе обучения — использование минимума танцевальных элементов при максимуме возможности их сочетаний.Длительное изучение, проработка небольшого количества материала (движений) дает возможность качественного его

23

усвоения, что в дальнейшем явится прочным фундаментом знаний. Разнообразие сочетаний танцевальных движений создает впечатление новизны и развивает творческую фантазию детей.

Уроки хореографии могут проводиться в танцевальном или спортивном зале. Наличие специальных станков в зале необязательно, но желательно. Хорошо, чтобы одна из стен зала была оборудована зеркалами, но при этом педагогу следует все время занятий периодически менять направление движения учащихся с тем чтобы, поворачиваясь то лицом, то спиной к зеркалу, они научились контролировать себя через ощущение. Постоянные занятия лицом к зеркалу не дадут возможности почувствовать свое тело и мышцы, а впоследствии затруднят ориентацию при выступлении на сценической площадке.

Обучение танцевальным движениям происходит путем практического показа и словесных объяснений. Педагогу необходимо четко определять баланс в сочетании этих двух методов. Излишнее и подробное словесное объяснение может привести к потере внимания учащихся, вызовет скуку на занятии. В то же время нельзя ограничиваться только практическим показом, в этом случае дети воспринимаю материал подражательно и неосознанно.

Начинающим педагогам необходимо помнить общепринятые в хореографии правила подачи учебного материала и построения урока танца. При изучении нового и повторении пройденного материала следует как можно чаще менять построение детей в зале, менять в последовательном порядке линии, по которым выстроены дети. Например, через каждые тричетыре движения ученики, стоящие в первой линии, переходят в последнюю, соответственно вторая линия становится первой и т. д. В противном случае дети, постоянно находящиеся в последних линиях, привыкнув смотреть на ноги впереди стоящих, никогда не научатся мыслить и работать самостоятельно. Кроме того, при перестроении создается оживленная, игровая атмосфера, происходит своеобразная разрядка.

Как известно, двигательные навыки человека формируются и развиваются с первых дней его жизни: вначале ребенок учится ходить, затем бегать, прыгать и т. д. Любое движение представляет собой рефлекс, и на овладение любым танцевальным движением требуется время. Таким образом, танцевально-двигательный навык вырабатывается не сразу, а постепенно и процесс усвоения материала предполагает поэтапность с учетом возрастных особенностей. [2, 23]

Хореографическая тренировка (экзерсис) — это достаточно длительный процесс выработки большого числа все усложняющихся музыкально-двигательных навыков. Позы, положения, движения и их комбинации в различных вариантах — это новые для организма двигательные навыки, новая психологическая и физическая нагрузка. При этом педагогу следует все время помнить, что овладение двигательными навыками всегда должно сопровождаться определенным эмоциональным настроем, что нельзя учить только движениям, а эмоциональную выразительность откладывать на более поздний срок (это самая

24

распространенная ошибка в педагогической практике у начинающих руководителей детских хореографических коллективов).

Педагогической психологией введен основной закон усвоения материала: воспринять, осмыслить, запомнить, применить, проверить результат. Из этой формулы ничего нельзя исключить, и нецелесообразно разрывать этапы усвоения во времени, потому что они взаимосвязаны: восприятие сопровождается осмыслением, осмысление — запоминанием. Восприятие, осмысление и запоминание расширяются, углубляются и закрепляются в процессе их применения и проверки на практике.

Внешне это проявляется в правильном и точном выполнении движения в соответствии с музыкальным настроением и темпоритмом. Специалистыпрактики отмечают, что мышечная память, как и психика человека, поддается тренировке. Ребенок обладает врожденной способностью образовывать множество новых двигательных стереотипов и переделывать старые стереотипы. Каждое новое па или танцевальная комбинация — это новый двигательный стереотип. Принципиальный подход к усвоению танцевальных движений таков: движение, исполненное многократно, становится простым и доступным.

Умение — это первая ступень овладения действием, при котором оно выполняется, но относительно медленно, неэкономично, с весьма большим количеством ошибок и поправок и при непрерывном контроле сознания.

Навык — это уже более совершенная форма владения действием. В результате многократных повторений движения и указаний хореографа происходит окончательное закрепление системы временных связей, входящих в динамический стереотип двигательного навыка. Одновременно становится согласованной работа внутренних органов и опорнодвигательного аппарата. Внешне это проявляется в точности движений, в легкости и грациозности исполнения.

Залогом успешного формирования любого двигательного навыка, особенно танцевального, в сочетании с музыкой является осознанный контроль за выполнением движений по принципу — мысль опережает движение. Хореограф должен постоянно напоминать детям о том, что они должны думать о том, что делаешь и как ты это делаешь.

Для запоминания движений можно использовать короткие образные подсказки типа детских считалок (по аналогии с запоминанием цветов спектра). Подобную же формулу используют педагоги бального танца при объяснении ритма движений: «быстро-быстро-медленно» и т. п.

Изучение элемента предполагает раздельное исполнение:

«раз» — шаг с притопом, одновременно руки открыть в стороны;

«и» — слегка присесть, приставляя свободную ногу в VI позицию, и одновременно шлепнуть ладонями по бедрам;

«два и» — движение повторить с другой ноги, хлопнув в ладоши. Кроме того, необходимо учитывать, что музыкально-двигательные

навыки могут положительно и отрицательно влиять друг на друга. В ходе тренировки (экзерсиса) при многократном повторении музыкально-

25

пластических элементов временные связи совершенствуются, что приводит к правильной координации движений.

По мере образования динамического стереотипа отдельные элементы движений перестают осознаваться, т. е. выполняются автоматически. Если двигательный навык доведен до автоматизма в процессе подготовки к ответственному выступлению (например, открытый урок, праздник, концерт), то он дольше остается неразрушенным. Чем больше ответственных выступлений (ситуаций, когда на тебя смотрят другие), тем дольше выученное будет сохраняться. Это могут быть систематические посещения практических занятий детьми из других групп, представителями администрации, родителями. [2, с. 24]

Разучивая движения, отрабатывая технологию исполнения, надо обращать внимание на каждый его элемент, тогда в коре головного мозга создаются наилучшие условия для образования и совершенствования условных рефлексов и, следовательно, ускоряется формирование пластических стереотипов. Акцентирование внимания на ошибках по тем же причинам создает условия для быстрого их исправления через понимание сущности выполняемых движений, через ощущения. Поэтому чем большее число танцевальных движений и их комбинаций освоено, тем лучше развиты двигательный анализатор и мышечная память. И значительно расширяет возможности организма переключаться с одной мышечной деятельности на другую. Даже самый несложный танец состоит из нескольких комбинаций движений, и танцующий должен мгновенно переключатся с одного движения на другое, меняя размер шага, темпоритм, скорость, меняя сами движения в другом рисунке, ракурсе, ориентируясь в пространстве сценической площадки.

Следует помнить, что существует прямая связь между двигательными (пластическими) и волевыми качествами человека. Без целеустремленности, выдержки настойчивости невозможно добиться нужной силы, быстроты, выносливости. Сила — это способность преодолевать сопротивление или противодействие за счет мышечного напряжения. Выносливость — это способность к длительному сохранению работоспособности, т. е. умение противостоять утомлению. Специальная выносливость в хореографии сочетает в себе все эти качества.

Приемы отработки любого специального вида выносливости увеличивают число повторений движений; повышают интенсивность работы над движением; чередуют оба эти приема; дают предельные нагрузки.Каждый новый элемент, усложняющий уже заученное движение, развивая ловкость как способность переключаться с одного движения на другое, изменяет направление или рисунок. Это научит детей ощущать свои движения в соответствии с темпоритмом музыки.

Согласованность движений в хореографии можно разделить на простые и сложные координации. Простые координации — это одновременные и однонаправленные движения рук, поочередные движения ног, одновременные и ненаправленные движения рук и ног. Сложные

26

координации — одновременные разнонаправленные движения, переключения с однонаправленных на разнонаправленные движения, с одного темпа на другой, движения в выворотном положении ног, вращения с однонаправленным и одновременным продвижением по площадке.

Педагог должен добиваться, чтобы движения у детей были естественными, непринужденными, выразительными. У ребенка необходимо выработать активную реакцию на музыку, умение эмоционально, образно передать в движениях настроение, чувства, развитие сюжетной линии, которая заложена в характере программной музыки. Ребята должны не просто передать образ лисы, зайца, медведя и т. п. отдельными движениями, а уметь показать характер персонажа, наиболее яркие, своеобразные его повадки. Детей этого возраста знакомят с различными жанрами музыкальных произведений (пляска, вальс, полька, марш).

Продолжая работу по слушанию музыки, педагог закрепляет понятие у детей о трех основных жанрах музыки (песня — танец — марш) — «три кита». Д. Б. Кабалевский писал: «Подобно тому, как фундамент связывает дом с землей, с почвой, на которой он держится, песня, танец и марш связывают все богатейшее многообразно развитое здание музыки с огромными массами людей, с народной почвой». [1, с. 362]

Дети 9-11 лет способны самостоятельно определить музыку танца и подобрать соответствующий характер движений (польки, вальса, пляски), услышать национальные интонации народных плясок и использовать элементы народных танцев в своих импровизациях.

Значительно расширяется объем упражнений, особенно гимнастических и танцевальных. Наиболее сложными из них являются движения рук. Следует тщательно работать над мягкостью, плавностью и выразительностью движений. С этой целью надо чаще давать упражнения, способствующие расслаблению мышц рук. К сложным движениям, требующим длительного времени разучивания, относятся также боковой галоп, пружинящий шаг, шаг польки, многие элементы национальных народных плясок. Подготовительные и подводящие упражнения помогут в освоении этих движений.

Продолжая работу по освоению элементов хореографии, хореограф учит детей пространственной ориентировке (быстро перестраиваться в колонну, и шеренгу, круг во время движения и на месте, выполнять все упражнения не только ритмично, но сохраняя указанный темп). [4, с. 65]

Музыкально-ритмические навыки и навыки выразительного движения активно усваиваются на музыкальных занятиях (фронтальных и индивидуальных). Фронтальные занятия проводятся 2 раза в неделю в первую половину дня, продолжительностью — не более 30 минут. Музыкально-ритмической деятельности на этих занятиях отводится 12—15 минут. Сюда включаются различные задания, такие как музыкальноритмические упражнения на освоение, закрепление музыкально-ритмических навыков и навыков выразительного движения; пляски (парные, народные, тематические); игры (сюжетные, несюжетные, с пением, музыкально-

27

дидактические); хороводы; построения, перестроения; праздничные упражнения с предметами (шарами, лентами, цветами, мячами, флагами и пр.); задания на танцевальное и игровое творчество.

Распределяются все эти задания следующим образом. В первой части занятия обычно даются 2—3 упражнения. Если занятие начинается сразу после завтрака, то упражнения должны быть рассчитаны на умеренную моторную активность детей. Если музыкальное занятие проводится после других занятий (математики, изобразительной деятельности), то упражнения должны строиться на активных двигательных действиях, обеспечивающих максимальную моторную плотность занятий. Кроме того, на таком занятии в первой его части целесообразно разучивать пляску, проводить задания на развитие танцевально-игрового творчества.

Иногда музыкальное занятие в младшей школе начинается после прогулки. Правильно организованная прогулка предполагает определенную физическую нагрузку, после которой нежелательно сразу проводить упражнения с большой двигательной деятельностью. В таких случаях ограничиваются заданиями в ходьбе разного характера, в ходьбе со сменой ведущего, змейкой и т. п. Из танцевальных движений отбираются такие, как хороводный шаг, переменный шаг, приставной шаг с приседанием, полуприседание, с выставлением ноги на пятку и т. п. Используются подготовительные упражнения к разучиванию бокового галопа (без прыжка, на шаге).

В последней части занятия обычно проводятся музыкальные игры, разучиваются пляски, предлагаются творческие задания. Однако не все это дается одновременно на каждом занятии. На одном занятии чаще всего разучивается пляска или игра. Решаются, как правило, музыкальные, двигательные и воспитательные задачи. С этой целью задания неоднократно повторяются, используя разнообразные методические приемы.

Задания на развитие танцевального и игрового творчества также применяются на каждом занятии. Они включаются и в первую, и в последнюю части занятия. В подготовительной к школе группе по сравнению с другими группами детского сада эти задания проводятся чаще.

Важно научить каждого ребенка не механически подходить к выполнению таких заданий, не копировать движения товарищей, а действовать творчески, проявить активность в нахождении новых вариантов, критически оценивая исполнение своих сверстников. С этой целью хорошо использовать индивидуальные занятия с детьми, которые проводятся во второй половине дня (по 7—10 минут с каждым ребенком), после дневного сна или полдника. В один день музыкальный руководитель может пригласить для индивидуальных занятий от 6 до 10 детей (по одному или небольшой группой). Для того чтобы не нарушать общий режим группы, не мешать воспитателям в их работе (намеченной в плане), музыкальный руководитель сам берет детей из групповой комнаты или с участка и затем возвращает воспитателю.

28

В работе с детьми 6—8 лет по разучиванию и совершенствованию музыкально-ритмических - движений педагог пользуется разнообразными методическими приемами, учитывая возрастные особенности старших дошкольников. Методические приемы варьируются в зависимости от используемого музыкально-ритмического материала (игра, пляска, упражнения, хоровод и т. д.), его содержания; объема программных умений; этапа разучивания материала; индивидуальных особенностей каждого ребенка. Надо помнить: все приемы и методы должны быть направлены на то, чтобы музыкально-ритмическая деятельность детей была исполнительской и творческой.

Главная задача — создать эмоциональный настрой у детей во время занятий. Отсюда вытекают требования к педагогической деятельности хореографа: художественное музыкальное наполнение; выразительный показ движений при соблюдении принципа целостности действенного показа (музыка — движение); умение чувствовать общее эмоциональное содержание музыки и передавать его в движении; стремление к развитию у детей непроизвольных эмоционально-двигательных реакций на музыку разного характера; активного творческого поиска в передаче музыкальных образов.

Подводя итог можно отметить, что последовательная, систематическая работа над решением задач хореографического воспитания, связанна с методическим разнообразным оснащением занятий по танцу с младшими школьниками. Грамотно выстроенный методический процесс работы обеспечит развитие воображения детей, рост их творческой активности, и в итоге приведет к эмоционально-динамическому осмыслению движений.

ВОПРОСЫ

1.Охарактеризуйте особенности развития детей 6-8 и 9-11 летнего возраста.

2.Назовите основные учебно-воспитательные задачи при работе с детьми младшего школьного возраста.

3.Объясните, какой вид деятельности характерен для детей младшего школьного возраста.

4.Назовите основные методические приемы использования хореографического материала (упражнение, игра, хоровод,пляска, и т.д.) и его содержания для развитиятанцевальных способностей детей младшего школьного возраста.

5.Объясните, что необходимо учитывать при формирования любого двигательного навыка у детей младшего школьного возраста.

Литература:

1.Возрастная и педагогическая психология: Детство, отрочество, юность – М.: Академия, - 2000. – 624с.

2.Пуртова, Т. В., Беликова А. Н., Кветная О. В. Учите детей танцевать: учебное пособие / Т. В. Пуртова, А. Н. Беликова, О. В. Кветная. - М.:

Владос, 2003.- 254 с.

29

3.Российская педагогическая энциклопедия. В 2 т. / Гл. ред. В.В. Давыдов.

М., 1998.- 438 с.

4.Якунина, С. Ритмическая гимнастика / С. Якунина. – 2002, с.64-71.

Лекция 2. Структура стандартного урока хореографии для детей младшего школьного возраста.

План:

1.Цели и задачи воспитательно-образовательной деятельности педагога – хореографа.

2.Схема занятий по хореографии с детьми младшего школьного возраста. 3. Урок-игра «История о приключении на необитаемом острове».

1.Исходя из основных положений воспитательно-образовательной деятельности хореографа главной целью в его работе является формирование общей культуры личности детей, в том числе ценностей здорового образа жизни, развития их социальных, нравственных, эстетических, интеллектуальных, физических качеств, инициативности, самостоятельности и ответственности ребенка, формирования предпосылок учебной деятельности посредством хореографического искусства.

Кроме того, в ходе воспитательно-образовательного процесса хореограф во взаимодействии с детьми решает следующие задачи:

1)формирование у детей младшего школьного навыков танцевальной техники, превышающие базовую образовательную программу;

2)развитие нравственно-волевых качеств личности, таких как настойчивость в достижении результата, выдержку, умение контролировать свои движения, действовать в коллективе;

3)укрепление физического, психического и психологического здоровья детей.

Ориентируясь на основные принципы школьного образования,

определенные ФГОС, необходимо учитывать следующие моменты:

образовательная деятельность должна строиться на основе индивидуальных особенностей каждого ребенка, при котором сам ребенок становится активным в выборе содержания своего образования, становится субъектом – таким образом будет обеспечена индивидуализация образования;

важно признавать ребенка полноценным участником (субъектом) образовательных отношений, всячески стремиться к сотрудничеству детей и взрослых;

необходимо оказывать поддержку инициативы детей;

расширять и укреплять сотрудничество с семьей;

посредством хореографического искусства должно происходить приобщение детей к социокультурным нормам, традициям семьи, общества и государства;

30

должно происходить повсеместное формирование познавательных интересов и познавательных действий ребенка;

условия, требования и методы работы с детьми младшего школьного возраста должны соответствовать особенностям их развития – таким образом, должна быть обеспечена возрастная адекватность образования;

в ходе работы должна быть учтена этнокультурная ситуация развития детей.

Выше обозначенные цели, задачи и принципы обуславливаю выбор содержания образовательной программы хореографа. А также определяют структуру стандартного урока по хореографии: упражнения для развития техники танца (урок классического и народно-сценического танцев); упражнения на середине зала; коллективно-порядковые упражнения; ритмические упражнения; музыкально-танцевальные игры; танцевальные элементы и композиции.

В работе педагог использует различные методические приемы, такие как показ образца выполнения движения без музыкального сопровождения, под счет; выразительное исполнение движения под музыку; словесное пояснение выполнения движения; внимательное отслеживание качества выполнения упражнения и его оценка; творческие задания.

2.Каждое занятие по танцу строится по следующей схеме. Занятие начинается с организованного входа детей в зал маршем под музыку. Для этого перед входом в зал они выстраиваются в колонну по росту так, чтобы маленькие шли впереди. Бодрые и четкие звуки марша, определенный рисунок общего движения создадут у детей бодрое настроение и серьезное отношение к предстоящему занятию.

Обойдя зал, дети останавливаются полукругом или в линиях лицом к руководителю и делают поклон под музыку, приветствуя руководителя (делать поклон удобно под спокойную, плавную музыку в 3/4).

После поклона дети образуют круг и исполняют простые порядковые и ритмические упражнения, приучающие их внимательно слушать музыку и ритмично двигаться. Дети учатся вовремя начинать и заканчивать движения, двигаться согласно содержанию, характеру, скорости, ритмическому строению музыки. Ритмические упражнения строятся на естественных движениях и позволяют отрабатывать основные двигательные навыки — ходьбу, бег, прыжки.

Вся эта вводная часть занимает минут 5—8. Заканчивая ритмические упражнения, дети перестраиваются в линии и переходят к подготовительным танцевальным упражнениям.

Подготовительные танцевальные упражнения по классической системе танца, необходимые для правильного исполнения танцевальных движений, входят в каждое занятие. Они даются в ограниченном числе и небольшой дозировке и исполняются на середине, без станка. Эти упражнения трудны для школьников младшего возраста из-за требования сохранять точную