из электронной библиотеки / 28309993445873.pdf

Проблема музыкально-ритмического репертуара; критерии отбора: Доступность содержания, яркость образов ;соответствие музыки эмоциональному развитию детей; Разнообразие тематики и жанров ;танцевальный (преимущественно) характер музыки

Тема № 10: Элементы музыкальной выразительности и воспроизведения их в движении. Темп. Метр

Тема №11: Ритмический рисунок. Формы работы над метроритмом Ритм - организация музыкальных звуков по их длительности.

2 направления в работе:

а) интуитивное восприятие на слух длительностей, ритмических рисунков, пульсации, ощущение сильных и слабых долей; б) сознательное усвоение метроритма на основе изучения музыкальной грамоты.

Связь метроритма с моторикой.

Последовательное изучение длительностей, соответствующие им паузы. Некоторые приемы работы:

Прохлопывание ритмического рисунка. Ритможесты.

Выделение сильных долей хлопками. Ритмическое "эхо".

Ритмический рисунок, исполненный по фразам. Импровизация ритма.

Исполнение ритмического рисунка руками, сильные доли топать ногой. Ритмические каноны.

Тема№ 12: Динамика. Штрихи. Регистры Динамика - сила звучания музыки (громкость). Отражение динамических

оттенков через различную амплитуду движения. Контрастная динамика — f - р. Специальные упражнения для работы над динамикой:

Отражать в движении определенную силу звучания музыки (например, громко топать (f) или тихо на цыпочках (р)).

Изменить силу движений в соответствии с внезапным изменением динамических оттенков.

Отражать в движении постепенное усиление или ослабление силы звучания (крещендо, диминуэндо) Штрихи , способы звукоизвлечения и связи звуков.

3 типа штрихов: легато, стаккато, нон легато.

Отражение штрихов через определенные движения (плавные, отрывистые и ДР-)

Регистр - определенная высота звучания музыки.

3 основных регистра: высокий, средний, низкий. Их связь с типичными образами (птицы, медведь и др.)

Лад — система взаимоотношений устойчивых и неустойчивых звуков, главный звук лада - тоника.

Образная характеристика_мажора и минора.

Тема №13: Строение музыкальною произведения (музыкальная форма) Структура музыкального произведения в связи с развитием и сменой музыкальных образов.

1.Выделение крупных частей.

2.Выделение фраз, мотивов. Понятия "вступления", "контраста". Порядок изучения форм:

Куплетная (запев-припев), 2-х частная. Трехчастная (ABA), понятие реприза. Музыкальная фраза. Специальные упражнения:

Отмечать начало каждой фразы хлопком в ладони. Изображение фраз дугообразным движением руки.

Поочередное прохлопывание ритма каждой фразы. Другие музыкальные формы - рондо, вариации. Музыкальные сказки на основе данных форм.

Тема № 14: Основные формы занятий на уроках ритмики. Упражнения с музыкально-теоретическим заданием. Музыкально-ритмические игры.

Цель упражнений с музыкально-теоретическим заданием: Усвоение какого-либо теоретического понятия.

Осознанное отражение в движении различных элементов музыкальной речи (характер; определение размера и дирижирование, отражение в движении музыкальной формы). Развитие слухо-двигательной координации - исполнение шагами долей и прохлопывание руками

ритмического рисунка.

Характеристика игровой деятельности как основы всех заданий в подготовительном классе. (Специфика детского восприятия, сюжетные (ролевые) и несюжетные игры. Игры с "водящим" или без "водящих").

Тема №15: Сюжетно-образные упражнения, музыкальные игры. Му- зыкально-двигательная импровизация Воспитание творческих навыков на уроках ритмики.

Сюжетно-образные упражнения как подражание миру природы (изображение зверей, птиц, деревьев).

Музыкально-двигательная импровизация и ее формы: пластические этюды на воображение (умение самостоятельно создать в движении определенный художественный образ под музыку) Исполнение роли в игре.

Придумывание различных гимнастических упражнений.

Тема №16: Танцы и танцевальные элементы, театрально-ритмические композиции Особенности танца на ритмике. Предварительное разучивание отдельных

движений, их отработка в парах. Перечень необходимых танцевальных движений: Русский хороводный шаг Притопы Боковой галоп Шаг польки Шаг вальса Элементы русской народной пляски

Точность в показе движений педагогом или лучшей парой. Момент повторения и закрепление танцев..

Тема №17: Общеразвивающие (гимнастические) упражнения с предметами и без. Связь ритмики и гимнастики, их общие цели - развитие координации, отдельных мышц, пластичности, выработка осанки. Комплексы гимнастических упражнений, включающие в работу основные группы мышц (верхнего плечевого пояса, брюшного пресса, мышцы рук, ног и т.д.) Качественное выполнение движений под музыку. Упражнения с предметами (мячи, ленты, флажки, скакалки).

Тема №18: Элементарное музицирование на уроках ритмики. Игра на детских музыкальных инструментах Применение "шумовых" и др. детских инструментов на уроках ритмики. Игра в оркестре и ее цели:

Приобретение навыка активного музицирования Воспитание чувства ансамбля Развитие внимания, памяти, внутреннего и тембрового слуха

Развитие чувства метроритма, ощущение формы.

Предлагаемый набор инструментов: бубны, деревянные ложки, погремушки (маракасы), треугольник, барабаны, дудочки, трещотка, металлофон, ксилофон, колокольчики и т.д._Основная форма работы: ритмическое сопровождение исполняемой педагогом пьесы, т.е. ритмическая партитура.

Тема № 19: Детский шумовой оркестр. Анализ методического пособия С.Бублей. «Детский оркестр»

Тема № 20: Подготовка и проведение детских праздников. Написание сценариев. Драматургические особенности с учетом детской психологии.

Тема № 21: "Система ритмического воспитания Э.Ж. Далькроза»

Тема № 22: "Система музыкального воспитания К. Орфа»

Тема №23: Тестирование.

6. Лабораторный практикум.

(учебным планом не предусмотрен)

7. Практические занятия.

Практические занятия проводятся с целью:

-закрепления знаний, приобретённых на уроках методики;

-практического освоения пройденного материала ( в устной форме и письменно с использованием технических средств - фонозаписей) -формирования самостоятельности мышления и способностей к саморазвитию.

Проверка самостоятельной работы проходит на уроке с анализом достоинств и недостатков выполненной работы.

Практические занятия по методике преподавания ритмики основываются на следующих видах работы:

-изучение дополнительной литературы; -составление календарно-тематических планов; -составление поурочных планов;

-посещение занятий ведущих педагогов города и области.

8.Примерная тематика курсовых проектов (работ)

(учебным планом не предусмотрены)

9.Образовательные технологии.

10.Оценочные средства для текущего контроля успеваемости,

промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебно-

методическое обеспечение самостоятельной работы студентов

10.1. Самостоятельная работа студентов

Самостоятельная работа представляет собой обязательную часть основной образовательной программы, выражаемую в зачетных единицах (кредитах) и выполняемую студентом вне аудиторных занятий в соответствии с заданиями преподавателя. Результат самостоятельной работы контролируется преподавателем. Самостоятельная работа может выполняться студентом в репетиционных аудиториях, читальном зале библиотеки, компьютерных классах, а также в домашних условиях.

Самостоятельная работа студентов должна подкрепляться учебнометодическим и информационным обеспечением, включающим учебники, учебно-методические пособия, конспекты лекций, аудио и видео материалами и т.д.

10.2.Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение

В течение 2-х семестров студент обязан: 1.Составить разработку урока для итогового занятия.

2.Составлять поурочные планы для последующих практических занятий.

3.Составить календарно-тематические планы для 1,2,3,4 годов обучения.

4.Посетить не менее 3-х занятий по ритмике в секторе педагогической практики МК или любой ДМШ ДШИ Белгорода и области.

5.Ответить на итоговые тестовые вопросы.

11.Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины

а) основная литература

1. Драгомиров П. Учебник сольфеджио: учеб.пособие / П.Н. Драгомиров. – М.: Музыка. – 2010. – 63 с.

2.Ладухин, Н. Одноголосное сольфеджио / Н. Ладухин. – М.: Музыка,

2005. – 31 с.

3.Островский А., Соловьев С., Шокин В. Сольфеджио: учеб. пособие/ А.Л.Островский, С.Н. Соловьёв, В.П. Шокин - М.: Изд-во « Классика XXI»,

2006. - 171 с.

.

б) дополнительная литература.

1.Метлов, П. Музыка – детям : методическое пособие для детей дошкольного возраста / П. Метлов. – Москва, 2003.

2.Назайкинский, Е. О психологии музыкального восприятия / Е. Назайкинский. – Москва, 1998.

3.Сольфеджио. Ритмика : методические рекомендации и программные требования для преподавателей подготовительных групп ДМШ и ДШИ / сост. Т. Бырченко, Е. Крутикова, Е. Франио). – Москва,1998.

4.Теплов, Б. Психология музыкальных способностей / Б.Теплов. - Москва,1985.

5.Франио, Г. Ритмика : методические рекомендации для преподавателей ДМШ, ДШИ) / Г. Франио. – Москва, 1989.

в) программное обеспечение

1.Рессурсы, посвященные методике преподавания ритмики http://www.opentextnn.ru/ http://www.contrabass.ru/misc/analysis.htm http://arsl.ru/index.php?page

2.нотные библиотеки:

http://notes.tarakanov.net/ http://nlib.org.ua www.classicalmusic.com.ua/music.html http://all-music.boom.ru/lykhin.com.htm http://www.bachmusic.narod.ru/

3.Цифровые образовательные ресурсы:

www.school-collection.edu.ru www.edu.ru www.openclass.ru

http://www.edu.ru/db/portal/sites/res_page.htm http://www.ed.gov.ru/edusupp/informedu/358

г) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы www.school-collection.edu.ru

www.edu.ru www.openclass.ru

http://www.edu.ru/db/portal/sites/res_page.htm http://www.ed.gov.ru/edusupp/informedu/358

12. Материально-техническое обеспечение дисциплины

Для успешного освоения дисциплины используются:

- наличие в аудитории учебной доски с изображением нотного стана; - наличие в аудитории фортепиано; - необходимая нотная и учебно-методическая литература;

- фонотека, видеотека; - компьютер, принтер, сканер.

13. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины

Программа данного курса включает теоретическую и практическую формы работы. Преподаватель должен органично сочетать изложение теоретических положений с их практическим закреплением, просмотров видео фрагментов уроков с их последующим анализом и посещением уроков ведущих педагогов города.

По каждому из разделов курса предусматриваются различные формы работы:

письменные, устные, классные и домашние задания:

творческие задания в курсе методики преподавания ритмики связаны с разработкой определённых фрагментов урока.

2.Учебно-методические материалы. Лекции

Тема 1 ПУТИ РАЗВИТИЯ РИТМИКИ В РОССИИ

Музыка – одно из древнейших видов искусств. Особенно ярко в нём проявил себя ритм. Музыкальным ритмом занимался ещё Пифагор, который и положил начало науки о музыкальном ритме.

Ритмика сформировалась как наука в начале ХХ века. Родоначальником системы музыкально - ритмического обучения стал композитор Женевской консерватории Эмиль-Жак Далькроз. Эта система имела успех в большинстве европейских стран, в том числе и в России.

Его система музыкально-художественного ритмического воспитания быстро обрела огромную популярность, чему способствовали усилия многих людей, таких как Генрих Тессионов, архитектор и автор проекта здания Института ритма Далькроза, и предприниматель Вольф Дорн, вложивший свои средства в идею Далькроза и ставший впоследствии первым директором института.

Вапреле 1911 г. в Хеллерау, маленьком городке под Дрезденом, открылся Институт Музыки и Ритма, ставший мировым центром ритмики. Всё оборудование института соответствовало самому передовому техническому оснащению для сценического действия. Благодаря этому Далькроз сумел поставить «Орфея» Глюка в ритмическом исполнении.

ВХеллерау съезжались молодые музыканты из многих стран мира. Приехала и целая плеяда и русских музыкальных деятелей: Нина Георгиевна Александрова, Вера Александровна Гринер, Нина Валентиновна Романова, Нина Семёновна Самойленко, Мария Александровна Руммер, Анатолий Николаевич Александров, Николай Николаевич Баженов и , конечно, Сергей Михайлович Волконский, большой поклонник ритмики, которого связывали

сДалькрозом и общее увлечение , и большая дружба. Русские выпускники Института, получившие дипломы с правом преподавания ритмики по методу Далькроза основали затем свои коллективы и студии в России.

Россия была одной из многих стран, где побывали Далькроз и его ученики с демонстрацией системы ритмического воспитания, вызывая огромный интерес и споры. Далькроз подчёркивал, что «уразумение ритмической гимнастики-дело личного опыта».

Волконский основал и руководил курсами в Петербурге до 1914 г., где преподавала с осени 1912г. и Гринер, впоследствии работавшая в театральном училище им. Щукина, с которым связала всю свою жизнь. В Щукинском училище открыт мемориальный класс В.А.Гринер.

Вмарте 1916г. в Петербурге открывается частная школа Татьяны Викторовны Адамович; затем школа перешла к Нине Валентиновне Романовой, а в 1919г. на её основе был создан институт ритма.

Благодаря самоотверженной работе Александровой, система Далькроза получила широкое распространение и в Москве. В 1909 г. она открыла частные курсы, а в июле 1919, на базе школы Александровой при содействии Луночарского был создан Ритмический Институт.

Однако в 1924 г. Институт был закрыт. Но всё же в нём состоялись три выпуска педагогов-ритмистов. Среди них: Н.Збруева, А.Заколпская, Н.Белова, И.Кандаурова, В.Мауданская, О.Быстрицкая и другие.

Преобразования произошли и в Петрограде. В 1922 г. сократили программы и закрыли целый ряд учебных заведений. Институт Ритма перестал существовать и влился в Институт Сценического Искусства. Таким

образом, прекратилась систематическая подготовка педагогов-ритмистов. Однако, благодаря самоотверженной работе учеников Далькроза была основана Московская Ассоциация Ритмистов(МАР,1925 г.).

Члены Ассоциации стали преподавать в различных учебных заведениях: дошкольных, общеобразовательных школах, музыкальных школах. В результате преподавание ритмики стало развиваться в различных направлениях, подчинившись целям и задачам этих учреждений.

Сохранению ритмики в России, как уникального предмета воспитания и обучения, способствовала преемственность методов преподавания МАР.

Но метод Далькроза не только преподавался , но и развивался в России. Надо сказать, что Далькроз был талантливым композитором и импровизатором, поэтому занятия он проводил под свою музыку, сидя за роялем. Но такой дар является редким. Для того , чтобы качество занятий не потеряло свою эстетическую ценность, возникла необходимость составления репертуара и привлечения профессиональных концертмейстеров. Поэтому в России педагоги-ритмисты использовали в своей практике классическую музыку Шуберта, Чайковского, Бетховена, Бизе и произведения выдающихся композиторов-современников: Дунаевского, Хачатуряна, Прокофьева, а

необходимость обмена как музыкальным материалом, так и упражнениями, используемыми на уроках ритмики, в результате чего стали выходить ритмические сборники, которые дополнялись методическими указаниями.

Первые последователи Далькроза в России-Александрова, Гринер, Яновская, Шушкина, Шишмарёваопубликовали методические пособия по ритмике с подбором музыки, упражнений, танцев и комплексов ритмической гимнастики. Эти пособия являются золотым запасом педагогов-ритмистов России. Со времени ликвидации Института Ритмики и распада Ассоциации Ритмистов до настоящего времени у нас нет специального учебного учреждения по подготовке ритмистов.

В 60-е годы под руководством Елены Владимировны Коноровой и при активном участии Александровой, Гринер, Шушкиной, Шишмарёвой, Яновской и хореографа Светинской проводились месячные курсы-семинары. Это были всесоюзные курсы, поэтому участвовали в них не только педагоги Москвы и Ленинграда, но и Тбилиси, Свердловска, Новосибирска и республик Прибалтики. Важно заметить , что по окончании этих курсов каждый из участников должен был провести пробный урок ритмики.

Таких семинаров было проведено четыре, с интервалом 2-3 года. Результатом их явились не только расширение географии распространения ритмики, но и подготовка новых педагогических кадров. Так, Гринер в училище им.Щукина сменила Елена Дмитриевна Кара-Дмитриева, которая проработала там многие годы.

Опыт Коноровой продолжили Ирина Васильевна Заводина - в Центральной специальной музыкальной школе при Московской

Консерватории, Инна Викторовна Лифец - в Педагогическом институте им. Ленина и Педучилище, Кузьминова Елена Львовна - в училище при Консерватории им. П.И.Чайковского. Кузьминовой удалось в 1979-1980гг. организовать двухгодичные курсы по ритмике при Городском Дошкольном Методическом кабинете. Ей помогали Заводина и Лифиц. В программу курсов входили также уроки по хореографии и гимнастике. Основной контингент учеников состоял из музыкальных руководителей и методистов дошкольных заведений. По окончании курсов ученики должны были провести пробные уроки, после чего получали удостоверения на право преподавания ритмики.

Были проведены курсы повышения квалификации по ритмике при Методическом кабинете для учебных заведений искусств и культуры г. Москвы (директор Цолокова Алина Семёновна, зав теоретическим отделомДомогацкая Ирина Ефимовна). Эти курсы ориентировались на педагоговтеоретиков, и вела их первоначально Андронова Галина Константиновна, а затем - Ирина Васильевна Заводина с участием Галины Станиславовны Франио, Лифиц и Людмилы Александровны Степановой.

Начиная с 1981 года таких курсов было проведено шесть. В результате улучшилось преподавание и расширилось поле деятельности ритмики в музыкальных школах, школах искусств, колледжах.

Кузьминовой был также проведён целый ряд семинаров при Академическом училище им. Гнесиных. Это были десятидневные

семинары в декабре 1993г.,мае1994г., марте1995г. и в 1996году. Приезжали педагоги

сольфеджио и хореографии музыкальных школ из Петрозаводска, Свердловска, Архангельска, Сызрани, Сочи, Тюменской области, Брянска.

Благодаря огромным усилиям общественности и инициативе основателей - директора Мекке Андрея Викторовича и проректора Романовской Ольги Сергеевны, в Москве в 1991г. открылся единственный в мире Государственный Специализированный Институт Искусств, где получают высшее образование инвалиды. В институте работают факультеты: театральный, музыкальный, изобразительного искусства и искусства чтеца, где особое значение имеют движенческие дисциплины: ритмика, танец и пантомима.

Тема 2

Жак-Далькроз, Эмиль

Жак-Далькроз, Эмиль