из электронной библиотеки / 63199479365721.pdf

Естественное звучание, найденное на певчески-удобном репертуаре, позволит потом быстрее освоить широкий диапазон. Известно, что хорошее звучание верхних звуков в значительной мере есть следствие правильного звучания средних. Чрезмерные вокально-технические трудности в репертуаре могут постоянно держать студента в напряжении. Целесообразно использовать легкий для голоса репертуар, который бы не мешал на первом этапе обучения автоматизировать естественное звучание. Художественные задачи при этом могут возрастать. Всем учащимся полезны произведения лирического характера.

Тема 6. Проблема расширения вокального репертуара

Работая над сочинениями лаконичной формы, можно освоить большее их количество. Это позволит полнее ознакомиться с различными стилями. Каждое произведение ставит свои художественные и технические задачи. Чем больше изучено и проработано сочинений, тем богаче исполнительские средства исполнителя. Расширение репертуарных рамок – важный принцип развивающего обучения.

Раздел 3. Адаптация исполнительских навыков и умений к практической деятельности

Тема 7. Формирование значимости и ответственности своей профессии

Уроки сольного пения готовят студентов к предстоящей вокальной работе в школе. Для этого н еобходимо развитие у студентов вокального слуха, воспитание сознательного подхода к выполнению вокально-технических и художественных задач, развитие умения показать звучание собственным голосом, применительно к условиям работы с детьми, формирование умения объяснять, каким должно быть правильное звучание и как его добиться.

Тема 8. Психолого-педагогические качества, развиваемые в классе сольного пения

Учитель должен обладать качествами хорошего педагога-психолога, художника, музыкального режиссера, артиста. Для того чтобы иметь право обучать детей, учитель должен быть примером аккуратности и дисциплинированности, очень много знать и уметь. Учителю необходимо иметь хороший вокальный слух, чувство ритма и музыкальную память, знать основные законы вокального искусства, владеть голосом, хорошо играть на инструменте, уметь читать с листа, прекрасно знать музыку разных стилей и жанров.

Помимо музыкальных данных, преподаватель должен обладать сильной волей, организаторскими способностями и быть энтузиастом своего дела.

Отсюда следует, что одной из главных задач освоения дисциплины является – правильная организация учебно-воспитательного процесса, который обеспечит студентам приобретение необходимых исполнительских навыков, знаний и умений, которые студент сможет в дальнейшем

10

использовать в своей профессиональной деятельности.

5.2. Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами

5.3. Разделы дисциплин и виды занятий очная форма обучения

9. Раздел 3. Адаптация исполнительских навыков и умений к

практической деятельности учителя музыки

0Формирование значимости и ответственности своей профессии

1педагогические качества, развиваемые в классе сольного пения

6.Лабораторный практикум – не предусмотрен

7.Практические занятия (семинары) – не предусмотрен

8.Примерная тематика курсовых проектов - не предусмотрена

9.Образовательные технологии

очная форма обучения

10. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебнометодическое обеспечение самостоятельной работы студентов

Семестровая оценка исходит из следующих критериев:

оценка “отлично” выставляется, если студент в полном объеме и на высоком качественном уровне освоил семестровый учебно-программный материал; оценка “хорошо” выставляется, если объем программы выработан полностью, но исполнение значительной части учебно-программного материала недостаточно эмоционально и технически совершенно; оценка “удовлетворительно” выставляется, если студент в целом

справляется с программой, но допускает существенные погрешности

14

различного свойства при работе с нотным текстом и/или в процессе публичного выступления; оценка “неудовлетворительно” выставляется, если объем и качество

выполнения учебно-программного материала вызывают множество профессиональных замечаний объективного характера.

Подведение итоговой оценки за семестр включает в себя в обязательном порядке оценку за самостоятельную работу.

Экзаменационная оценка выставляется за качество музыкальнохудожественных и технических характеристик исполнения экзаменационной программы.

Распределение материала по семестрам 1 курс, 1 семестр:

Вокализ (1-2) на различные вокальные техники Вокальное произведение старинных авторов

Академическое вокальное произведение зарубежных композиторов Самостоятельно выученное произведение по выбору

Примерная программа:

1.И. Худолей. Вокализы

2.Бах И.С. Месса си минор: Ария № 10

3.Григ Э., сл. Г. Ибсена «Песня Сольвейг» из музыки к драме «Пер Гюнт»

Самостоятельная работа:

4.Рахманинов С.В., сл. Е. Бекетовой «Сирень»

1 курс, 2 семестр:

Вокализ (1-2) на различные вокальные техники Вокальное произведение зарубежных композиторов

Академическое вокальное произведение русских композиторов Самостоятельно выученное произведение по выбору

Примерная программа:

1.Вокализы Б.Лютгена

2.Шуберт Ф. вокальный цикл «Прекрасная мельничиха» (один из номеров), сл. В. Мюллера

3.Чайковский П.И. «Я тебе ничего не скажу», сл. А. Фета

Самостоятельная работа:

4.Глинка М.И. «Сомненье» сл. Н. Кукольника

2 курс, 3 семестр:

Вокализы (1-2) на различные вокальные техники Вокальное произведение (ария или сцена из оперы)

Академическое вокальное произведение современных композиторов Самостоятельно выученное произведение по выбору

Примерная программа:

1.Кикта В. Вокализы

2.Глинка М.И. Ария из оперы «Руслан и Людмила»

15

3.Шнитке А. Г. Три сцены для голоса и ударных

Самостоятельная работа:

4.Чайковский П.И. «Средь шумного бала» сл. А. Толстого

10.1. Самостоятельная работа

Особое место при обучении занимает воспитание самостоятельности, умения самостоятельно работать над своим голосом и исполнением художественных произведений.

Самостоятельная работа студента должна обязательно включать в себя следующие направления:

-изучение основной и дополнительной литературы;

-выполнение упражнений для выработки правильного дыхания;

-пение вокальных упражнений;

-прослушивание музыки;

-разучивание мелодии вокального произведения;

-выучивание литературного текста вокального произведения;

-музыкально-теоретический и вокальный анализ произведений.

Отсюда вытекает насущная необходимость систематической подготовки в течение всего учебного года. Студент должен обладать необходимыми вокальными навыками для сольного исполнительства, знать специфику исполняемой им музыки, уметь донести до слушателя художественный и музыкальный образ вокальных произведений.

Кроме того, он должен морально готовить себя к сольному исполнению на публике, воспитывать в себе эстетический вкус и актерские качества исполнителя.

Несколько советов для успешного освоения дисциплины:

•Повторяйте вокальные упражнения, предложенные педагогом на уроке.

•Пропевайте сложные проблемные места в произведении с учетом замечаний и пожеланий педагога.

•Каждый день отводите время для повторения пройденного материала.

•Упорядочьте свои знания и навыки, необходимые для исполнения произведения.

•Определите точное время, необходимое вам для повторения материала.

•Составьте расписание с учетом скорости повторения материала.

•Проверяйте себя на знание материала.

•Исполняйте изучаемый музыкальный материал на фортепиано.

•Помните, что для заучивания мелодий наизусть потребуется не один день.

•Слушайте музыку как можно больше, желательно в разных исполнительских интерпретациях (здесь плеер – ваш лучший друг).

Работа с литературой

Работать в процессе подготовки к занятиям приходится как с учебными пособиями и словарями, так и с дополнительной литературой – статьями и монографиями тех или иных авторов, отечественных и зарубежных.

16

При изучении литературы необходимо понимание хода мыслей автора, для чего необходима особая внимательность и сосредоточенность. Необходимо понимать, что учебные пособия по постановке голоса дают общие рекомендации и правила, а физиологические особенности каждого певца индивидуальны. Поэтому процесс обучения пению обязательно должен протекать под четким руководством педагога.

Данная дисциплина предполагает свободу выбора литературы. Кроме учебных пособий можно ознакомиться с авторскими книгами известнейших мировых певцов, звезд оперной сцены, в которых подробно описан их жизненный и творческий путь. С интернетовским материалом надо обходиться осторожно: в одних случаях это серьезное подспорье, в других – ложная, непроверенная информация. Перечень рекомендуемой литературы находится в данном учебно-методическом комплексе, а также в учебной программе курса.

11. Методические рекомендации

Методические рекомендации по организации изучения дисциплины для преподавателей

Дисциплина «Сольное пение» - важнейший компонент профессиональной подготовки учителя музыки. Никто от природы не владеет своим голосом с профессиональными качествами звучания. В процессе работы над голосом человек приобретает практические и теоретические знания, которые затем позволят ему постоянно поддерживать профессиональную пригодность голоса и опыт, помогающий ему быстро и сознательно настраивать свой инструмент – голосовой аппарат. На занятиях по сольному пению будущий педагог овладевает вокально-исполнительскими навыками, позволяющими ему художественно полноценно исполнять вокальные произведения, петь в ансамбле. И самое главное эффективно разучивать вокальные произведения на уроках музыки, умея убедительно показать ученикам отдельные фрагменты голосом.

Целью изучения дисциплины является необходимость сформировать у студентов необходимые вокально-педагогические навыки для выработки определенной манеры исполнения и умение использовать эти навыки в предстоящей вокальной работе в школе.

В начале обучения происходит детальное выявление знаний и возможностей студентов. На каждый семестр составляется индивидуальный репертуарный план. В конце семестра проверяется его выполнение, определяются достигнутые студентом успехи, оцениваются его выступления на зачетах, экзаменах и концертах.

Учебный материал подбирается в соответствии с требованиями программы курса, а также с вокально-техническими и исполнительскими возможностями каждого студента.

Кроме того, задачей курса «Класс сольного пения» является воспитание

17

музыкантов-исполнителей, убежденных пропагандистов музыкального искусства, у которых любовь к своей родной культуре должна органически сочетаться со знанием классического наследия, как в области отечественной музыки, так и зарубежной. Это же требование стимулирует и необходимость глубокого изучения творчества современных композиторов. Следовательно, студент, освоивший дисциплину должен свободно ориентироваться в разнообразном репертуаре, отбирая для своей исполнительской практики и педагогической деятельности лучшие образцы классической и современной музыки.

В течение первых двух уроков преподаватель определяет со студентом произведения, которые будут разучиваться в данном семестре. Программа каждого студента заносится в книгу индивидуальных планов.

Состав студентов обычно неоднороден по голосовым данным и вокальной подготовке, у многих имеются существенные недостатки голосообразования. В связи с этим при обучении необходим индивидуальный подход к выбору вокального репертуара и вокальных упражнений для каждого студента в зависимости от его вокальных возможностей.

С целью методической подготовки важно развивать у студентов вокальный слух, воспитать сознательный подход к выполнению вокально-технических и художественных задач, помочь понять причины образования тех или иных тембровых и динамических качеств звука. Кроме этого необходимо сформировать умение объяснять, каким должно быть правильное звучание и как его достичь.

Обучение пению должно вестись на основе постепенного усложнения интонационных задач. На первом курсе следует сформировать устойчивое интонирование, полноценное звучание, художественную и смысловую выразительность на несложной интонационной основе.

Разучивание и исполнение вокализов и вокальных произведений формирует навыки академического пения, готовит к пению в ансамбле, в хоровом классе.

Особое место при обучении занимает воспитание самостоятельности, умения самостоятельно работать над своим голосом и исполнением художественных произведений.

Специфика освоения дисциплины «Класс сольного пения» заключается в том, что ее разделы представляют собой изучение теоретических аспектов формирования и развития вокальных навыков сольного исполнительства и жанров вокального искусства отечественных и зарубежных композиторов, а так же практическую значимость навыков сольного исполнительства, как необходимость в будущей профессиональной деятельности. Поэтому, с одной стороны, необходимо знать историю формирования вокальных школ и направлений, имена их представителей, периодизацию развития вокального искусства, с другой, обязательным в освоении дисциплины представляется слушание ярких вокальных примеров различных жанров и стилей, пение вокальных упражнений для выработки необходимых вокальных навыков, выучивание вокальных произведений наизусть, умение самостоятельно

18

проанализировать произведение, определить его жанр, форму, музыкальностилевые особенности.

На протяжении всего курса необходимо охватить достаточно широкий диапазон творческих стилей и жанров, включая вокальное творчество современных композиторов. Чтобы довести искусство пения до известной степени совершенства, необходимо особое сочетание врожденных данных, которые после долгого, хорошо направленного обучения должны еще развиться.

Голос - природный инструмент, поэтому обаяние, выражение, красота эффектов, производимых им, ставят его выше всех инструментов, созданных людьми.

Преподаватель, дающий уроки пения должен, во-первых, тщательно ознакомиться с характером и особенностями голоса учащегося. Опытный учитель различит его недостатки – врожденные или приобретенные. К первым, по большей части неисправимым, следует отнести неверность интонации, неприятный тембр звуков, носовых или горловых, короткое дыхание и прочее; вторые происходят почти всегда от привычки петь, не прошедши никакой школы, прививая себе незаметно совсем иной звук на той или другой высоте, звук ненатуральный, непохожий на голос, данный ему природой.

Другими словами, вместо того, чтобы дать голосу свой собственный тембр, совершенно меняют его характер, что случается весьма часто, если голос форсируют, не дают ему выходить из гортани натуральным способом, или же вместо правильного положения рта дают ему неправильное, что совершенно изменяет и затрудняет звук, следствием чего является утомление гортани и о правильном, хорошем пении не может быть и речи.

В процессе работы над голосом певцы классического плана, иначе говоря, обладающие академической манерой пения, овладевают характерным для данной манеры звучанием. К исполнителям названного направления относятся солисты и многочисленные участники хоровых коллективов, вокальных ансамблей. Родство сольного и хорового пения очевидно, несмотря на специфику того и другого. Вредно их противопоставлять, подчеркивая различия и умалчивая значительную их близость.

Сочетание навыков хорового и сольного пения благоприятно для начального этапа вокального обучения, включая солистов. Индивидуальное пение оперно-концертного плана имеет тенденцию активизировать силу голоса, а хоровое учит самоограничению звучания. Так обретается «золотая середина».

С самого начала обучения певец должен знать, к чему он стремится. Голос успешно развивается если процесс его обработки идет постепенно, планомерно и непрерывно, стремясь к эталонному звучанию.

Немаловажную роль играет внутренний мир певца – его образ мышления, разум, интеллект. Чем больше талант, тем богаче духовный мир человека. Недаром говорится, что голос – это зеркало души.

19