Франция

Костюмы Франции в XVI веке отличались некоторой чопорностью. Изящество женского костюма сказалось и в придворном костюме, и в народном. Узкий, как панцирь лиф; рукав у плеча образует буф, а затем становится узким; квадратный вырез горловины закрыт сеткой, и тонкая шея закована в футляр воротника, оканчивающегося маленькой фрезой. Юбка верхнего платья могла быть целой, но чаще имела спереди разрез, в который была видна нижняя юбка из другой, как правило, более драгоценной ткани. Ожерелья, жемчуг, драгоценные медальоны и кресты украшали шею, все это довершалось поясом, отделанном драгоценностями.

Женщины кутались в плащ с откидывающимся назад капюшоном из черного бархата, вышитого и отделанного полосками красного и белого бархата. Дамы кутались также в пелеринки и мантии, сделанные из дорогих тканей; они закалывались у шеи пряжками, брошками и завязывались тесьмой.

В XV-XVI веках была известна более мягкая форма – догалин – приталенная верхняя одежда с широкими отороченными мехом рукавами гладкой или крупного узора ткани.

Испания

Женская фигура оказалась закованной в корсет с металлическими или деревянными планшетками. Корсет имел длинный выступ, оканчивающийся острым углом, благодаря которому плоская грудь плавно и невидимо переходит в юбку.

На бедра надевался кринолин – каркас из нескольких конически уменьшающихся в диаметре кругов, висящих на кожаных ремнях, что сообщало юбке неподвижность и правильную коническую форму.

Жесткий, расширенный сверху и сужающийся книзу рукав прикрывался крылышком или валиком; он сопровождался вторым, свободно висящим почти до пола фальшивым рукавом.

Маленькая голова (у мужчин и женщин) поднята кверху жестким стоячим воротником, заканчивающимся у подбородка рюшем. Этот маленький рюш очень скоро стал фрезой – круглым воротником, на который, как на блюдо, ложилась голова. Фреза делалась из тончайшего полотна, обшитого кружевом, и из металлического кружева (золотого или серебряного). Ткань расшивалась металлическими нитями, с чисто геометрической точностью прочерчивающими костюм жемчугом, золотом и серебром.

Мужской костюм также приобрел черты неподвижности. Грудь дублета простегивалась тканью, конским волосом, набивалась опилками; штаны превращаются в неподвижные шары и называются бочками; они разделялись на две части и надевались по отдельности. Плотные шелковые трико обтягивали ногу.

Обязательная принадлежность дворянина – изящный короткий плащ и шпага на перевязи или ремне. Недаром комедии Кальдерона называются комедиями «плаща и шпаги».

Западноевропейский костюм XVII-XIX веков

XVII век

Семнадцатый век был встречен грохотом мушкетов, звоном сабель и топотом конницы, скрипом дипломатических перьев, шумом дворцовых ассамблей тщеславных монархов. Это был век, в котором, как в форме, отлились придворное искусство, придворный церемониал и тип – лицемера-придворного. Век великих льстецов и великих дипломатов, век классической драматургии Расина и Корнеля и великого осмеятеля века Мольера. Век удивительной роскоши, абсолютизма и расцвета дворянской культуры, век искусства, отмеченного печатью торжественности и высокопарности.

В начале века повсеместно господствовала испанская мода. Ее громоздкие и неподвижные формы в женском костюме сохранялись в лифе и корсаже, в господстве черного цвета и тяжелых тканей. Высокие кружевные стоячие воротники, существовавшие одновременно с фрезой, усиливали впечатление надменности и импозантности. В придворном мужском костюме также соблюдается закон сочетания черного цвета с белым; сохраняется испанская форма дублета с простеганной грудью и крылышками, с короткими плащами и широкими мягкими, доходящими до колена штанами. Обязательны белые манжеты и кружевные воротнички. Чулки и туфли с каблуками довершали этот костюм, без которого не обойдутся комедии Лопе де Вега.

Наряду с этим мужской костюм в первой половине XVII века приобрел более свободные и удобные формы. Силуэт фигуры стал определяться завышенной линией талии и довольно длинными неширокими панталонами.

Необходимой частью мужского костюма была белая рубашка с манжетами и лежащим на плечах отложным воротником, который обычно украшался кружевами.

Поверх рубашки одевали камзол, имевший специфическую форму: талия его была сильно укорочена т обычно обозначалась рядом нашитых бантов. Рукава – широкие с разрезами во всю длину, через которые виднелась цветная подкладка. Рукава были всегда немного укороченными и украшались великолепными кружевными манжетами.

Панталоны были сравнительно узкими и доходили до середины икр, где завязывались при помощи лент или застегивались на пуговицы.

Верхней одеждой служил кафтан с отложным воротником. Его не надевали в рукава, а набрасывали на левое плечо и спину, как плащ. К вороту были пришиты шнуры, которые связывались на груди и поддерживали кафтан.

Обувью служили туфли и сапоги, причем в сапогах можно было являться даже на бал. Сапоги шили из тонкой кожи светлых тонов, они имели голенища с раструбами, поднятыми вверх в виде воронки, либо отогнутыми вниз и обшитыми кружевами.

Модным головным убором считались широкополые фетровые шляпы светлых тонов, украшенные разноцветными страусиными перьями. Обязательной деталью дворянского костюма была шпага, которая крепилась на перевязи; перчатки с раструбами; трость и розетки из лент, которые носили на груди или на плече в честь дамы сердца.

Женский костюм по силуэту был очень схож с мужским. Слегка поднятая линия талии, длинная, не очень широкая юбка с мягкими складками и пышный слегка укороченный рукав.

Женщины носили одновременно два платья: нижнее более светлое, верхнее более темное. Верхнее платье от талии до пола всегда было распахнуто так, что из-под него виднелась юбка атласного или парчового нижнего платья. Лиф верхнего распашного платья застегивался на петлицы пуговицами либо подвязками. Обязательной частью костюма являлся большой отложной белоснежный воротник, отделанный кружевами ручной работы.

Рукава были различной формы: то в виде одного буфа с продольными разрезами на цветной подкладке, то в виде нескольких мелких буфов, но всегда они были немного укороченными, пышными и имели высокий отложной манжет с кружевами.

К XVII веку, таким образом, складывается стиль барокко, костюм которого был всецело подчинен этикету двора и отличался пышностью, чопорностью и огромным количеством украшений.

В мужской моде ко второй половине XVII века появился жюстокор – плотно прилегающий кафтан с широкими цветными манжетами. Он не имел воротника, а по линии талии опоясывался бантом. Спереди жюстокор имел карманы в виде клапанов.

Панталоны этого времени были узкими, застегивались под коленом на пуговицу и уже не имели отделки из лент и кружев. Чулки обычно натягивались на панталоны.

Интересное изменение произошло в форме головного убора – круглая широкополая шляпа постепенно превратилась в треуголку.

Довольно большую роль в XVII веке начинает играть домашняя одежда. Именно в это время появляется шлафрок, который дома заменил тяжелый, расшитый жюстокор. Домашний колпак заменял пышный парик, а низкие пантуфли – неудобную обувь на высоком каблуке.

Силуэт женского костюма к концу XVII века сильно изменился: талия стала тоньше и длиннее, юбка приобрела шлейф, рукава, украшенный оборками, сильно сузились. Корсеты, сделанные из китового уса, туго шнуровались. Лиф платья кроился по форме корсета, туго стягивался и спереди, чуть ниже талии, оканчивался мысом.

Форма выреза менялась. Сначала он имел форму овала, обшитого широким кружевом, затем стал более горизонтальным – приоткрывал плечи и, наконец, к концу XVII века приобрел вид неглубокого и неширокого квадрата. Именно в этот период на долгие годы из женского костюма исчез воротник. Вместо него ворот лифа начали обшивать кружевом или оборкой.

XVIII век

XVII век характеризовался укреплением и расцветом неограниченной королевской власти, век XVIII – эпоха ее упадка

XVIII век – это эпоха Просвещения и время подготовки буржуазных революций. Французское искусство породило декоративный стиль рококо, который постепенно выкристаллизовывался из барокко. Стиль рококо утвердился как носитель изысканности, утонченности, иллюзорности и наслаждения. Каприз, прихоть, легкость, игривость, импровизация стиля нового сменили помпезность, великолепие, тяжеловесность и торжественность ушедшего в прошлое барокко.