Содержание программы

РАЗДЕЛ 1. ВВЕДЕНИЕ

Тема 1. Введение в дисциплину «История искусств». Актуальность и необходимость изучения дисциплины «История искусств» для педагога-художника. Специфика содержания дисциплины и его комплексный характер. Цели, задачи и структура курса. Искусство – форма художественно-образного освоения мира. Роль искусства в общественной жизни. Историческая обусловленность содержания и формы в зависимости от перемены социальных условий.

Тема 2. Основы искусствознания. Произведение изобразительного искусства. Система категорий в архитектуре. Основные виды и жанры пластических искусств, их специфические особенности (природа образа, средства выразительности, материалы, техники). Стили в искусстве, архитектуре. Синтез искусств.

РАЗДЕЛ 2. ПЕРВОБЫТНОЕ ТВОРЧЕСТВО

Тема 1. Первобытное творчество в Западной Европе. Проблема возникновения искусства. Первобытный синкретический культурный комплекс. Появление изображений. Этапы формирования первобытного искусства. Специфика развития художественно-образного освоения реальности от верхнего палеолита до неолита (овладение ритмическими, линейно-контурными, пластическими, цветовыми и композиционными закономерностями и т. п.). Человек и зверь, человек и природа в эволюции первобытного искусства. Социальные функции первобытного искусства. Изобразительное искусство в эпоху верхнего палеолита. Наскальная живопись периода «мадлен». Скульптурные изображения палеолита. Искусство мезолита, неолита, века металлов. Памятники Сахары. Зарождение повествовательной композиции. Элементы схематического изображения. Зарождение орнамента. Основные типы мегалитической протоархитектуры.

Тема 2. Первобытное творчество на Беларуси. Географическая и антропо-этнографическая характеристика населения на территории древней Беларуси. Основные периоды развития искусства на Беларуси. Характеристика культуры основных периодов первобытного строя: палеолит, мезолит, неолит, бронзовый и железный век. Освоение территорий, принцип и тип поселений, зарождение веры и религии, развитие скульптурной пластики, новые технологии обработки материалов и декоративно-прикладные изделия. Типы археологических культур на территории Беларуси.

РАЗДЕЛ 3. ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО МИРА

Тема 1. Искусство Древнего Египта. Особенности египетского искусства: монументально-синтетический характер, реалистическая подоснова и устойчивость религиозно-социальных канонов и традиций. Периодизация.

Ведущая роль архитектуры. Основные типы архитектурных построек в период Древнего царства. Сложение канонических форм в скульптуре и живописи. Проблема сходства в египетском скульптурном портрете в связи с религиозно-магическими представлениями, культом мертвых и учением о «двойнике». Проявление канона в рельефах и росписях. Своеобразие египетского рельефа. Новые типы храмового строительства в эпоху Среднего царства. Новое и традиционное в стилистике скульптурного портрета Среднего царства. Особенности композиционного и колористического решения росписей, реалистичность изображений в гробницах.

Типология храмов эпохи Нового царства. Основные принципы их композиции, планировки, декора. Типы египетских колонн. Динамика, изящество, внимание к деталям в росписях, рельефах и скульптуре малых форм первой половины эпохи Нового царства. Своеобразие стилистики египетского искусства вследствие реформ Аменхотепа IV. Росписи и скульптурные портреты искусства Амарны. Египетские искусства при преемниках Эхнатона. Соотношения принципов канона и свободы в передаче реальности жизни в мелкой пластике и при изображениях второстепенных персонажей в рельефах и росписях. Перемены в развитии египетского искусства в поздний период.

Тема 2. Искусство Месопотамии. Общие черты развития искусства государств Месопотамии. Общее и отличное в культуре Месопотамии и Египта. Искусство Шумера и Аккада. Типы архитектурных построек, конструкции храма и его планировка. Зиккурат. Распространенные типы скульптур, их особенности, материалы. Искусство глиптики.

Старовавилонское искусство (ХХ–ХVII вв. до н. э.). Традиционные и новые приемы изображений в рельефах и росписях. Культ камня в искусстве хеттов и хурритов (ХVIII–ХVII вв. до н. э.) Особенности архитектурных конструкций, главные черты скульптуры (рельефа): монументальность и суровая простота, гармоничная взаимосвязь памятников с окружающей средой. Неповторимое соединение традиций многих культур в ассирийском искусстве (Х–VII вв. до н. э.). Новый тип города – город-крепость, акцент на дворец. Стиль ассирийского рельефа. Новый подъем Вавилонии в конце VII в. до н. э. Зодчество в синтезе с декоративными ремеслами – ведущий вид искусства. Искусство Урарту – государства на территории Армянского нагорья (IХ–VI вв. до н. э.). VI в. до н. э. – начало расцвета персидской империи Ахеменидов. Торжественность, масштабность и тщательность отделки «имперского стиля». Царские резиденции – грандиозные архитектурно-скульптурные комплексы. Искусство скифов – кочевых племен VII в. до н. э. – III в. н. э. в евразийских степях.

Тема 3. Искусство Древней Греции. Условия и особенности развития эгейской культуры. Временные рамки и центры развития эгейского искусства. Минойские дворцы в Кноссе, Фесте и др. Микены и Тиринф – древнейшие крепости материковой Греции. Характер архитектуры, конструкция, планировка, основные элементы композиции построек. Сюжеты фресок, динамизм композиций, «двойная перспектива», культ природы в росписях, особенности в изображении человека. Декоративность, динамический характер мелкой пластики. Вазопись.

Дорийское нашествие. Возникновение и развитие греческих городов-государств и становление новой художественной традиции. Художественные стили в вазописи (геометрический, ориентализирующий, архаический, чернофигурный, краснофигурный, классический). Типы греческих храмов. Архитектурные ордера. Гуманистический характер греческой архитектуры, ее связь с окружающей средой. Афинский акрополь – высшее достижение греческого синтеза искусств. Мавзолей в Галикарнасссе – пример позднеклассического архитектурного решения. Возникновение станковой и монументальной скульптуры. Архаический, классический, раннеэллинистический и эллинистический стили в скульптуре, их характерные черты (сюжеты, образы, особенности композиционного и пластического решения). Фигура и скульптурная группа, фронтонная композиция. Взаимосвязь архитектуры и скульптуры. Творчество Мирона, Поликлета, Фидия, Скопаса и Праксителя. Родосская и Пергамская школы скульптуры.

Культура Парфии в III в. до н. э. – это слияние ирано-месопотамских и эллинистических традиций. Памятники Старой Нисы. Архитектура и скульптура империи Сасанидов.

Тема 4. Искусство Древнего Рима. Особенности этрусского искусства (доримская Италия). Сходство и различие римской и греческой культур. Периодизация древнеримского искусства. Ведущая роль гражданской архитектуры и инженерных конструкций в Римской республике (конец VI – конец I в. до н. э.). Специфика архитектуры культовых зданий. Изобретения и новаторство в области конструкции. Развитие ордерной системы. Тосканский ордер. Римские форумы. Стили монументальной живописи. Скульптурные портреты предков. Статуи ораторов, полководцев. Особенности решения и трактовки образа в парадных портретах и статуях императоров.

Особенности развития Римской империи (I–III вв. н. э.). Архитектурное убранство Рима – отражение могущества империи (форумы, дворцы, общественные здания). Триумфальные мемориальные сооружения. Дальнейшее развитие скульптурного портрета. Реалистические тенденции, характеристика образа и, с другой стороны, склонность к идеальной абстракции. Основные черты исторического повествовательного рельефа. Развитие и особенности монументальной скульптуры. Влияние греческой классики и восточных тенденций в поздний период. Искусство римских провинций.