Золотой век испанского театра

Сервантес «Дон Кихот» - положил начало новому европейскому роман.

Лопе де Вега – младший современник Сервантеса. Прожил 80 лет. Отец его – крестьянин – в Мадрид – ремесло златошвея – открыл собственное дело – разбогател. Купил сыну патент на дворянство. Получил хорошее университетское образование, секретарь у влиятельных лиц. Завербовали в армию, участвовал в походе «Непобедимой Армады». Дважды женат, дважды овдовел. Сын и дочь. Принял сан священника, служил в инквизиции. Не переставал писать комедии. Когда умер – откликнулись 200 поэтов.

По преимуществу драматург, хотя был хорошим прозаиком, писал стихи.

Театр Лопе де Веги по жанру – не было деления на трагедии и комедии. К трагедии не обращаются в эпоху барокко.

Театр: 1) духовный; 2) светский.

1. Auto sacramentalis – духовные действия. Самые удачные они у Кальдерона. Ветхозаветные сюжеты.

2. Комедии – все пьесы Лопе де Веги называются комедии – все в 3-ёх действиях. Мнение (Артамонов) – Лопе де Вега – представитель Возрождения – неверно.

Полемика между Сервантесом и Лопе де Вегой – полемика между Возрождением и барокко. Сервантес посмотрел 1-ые пьесы Веги (их у него 2 тыс., сохранилось 600) – говорил – талантливый, но лучше ему быть поэтом – не соблюдает драматические каноны Возрождения. Вега отвечал – Аристотель – это его подмога. Главное – доставить радость зрителям, а не соблюдать каноны. Последнюю книгу Сервантеса – рыцарски роман называл околитературным произведением. Драматургия Сервантеса – из 3 действий, похожа на барочные пьесы. Но утверждал единство 3.

Творчество Веги – реакция на Возрождение.

Не стремился сохранить свои комедии. Считалось, что драматическое произведение для зрительского восприятия, а не для чтения. Его комедии – комедии интриги. Несколько раз пьеса ставилась и снималась с репертуара. Драматургу заказывали новую пьесу – у Веги много схожих персонажей.

Комедии подразделяются на 2 группы:

1. Героические комедии

2. Комедии плаща и шпаги.

1. Героические комедии – дело происходит в иной стране или в иной эпохи (Реконкиста). О завоевании Америки Колумбом, из арабской жизни, на античные сюжеты. «Великий князь Московский» - комедия – главный герой – Григорий (самозванец).

«Фуэнто Овехуна» - самая известная комедия – про любовь к Лоуренсии. Главный отрицательный герой – Фернандо (командор). Понравилась Лоуренсия, хочет право первой брачной ночи, жених убивает его. Судьи ничего не добились, дошла до короля, простил убийцу – заканчивается славословием королю.

Лопе де Вега – пропагандист абсолютизма. Король – заступник против произвола местных магнатов. «Звезда Севильи».

Характерной особенностью испанской литературы 15-18 вв. является ее дидактизм (нравоучительность). «Силистина» - уникальная вещь по жанру – роман в диалогах, не пьеса. Цель – показать дурные последствия.повадок. дидактизм есть и у Сервантеса («Назидательные новеллы»).

{ Испанцы ввели жанр «плутовского романа» - зародился в 16 в. – «Жизнь Лассарильо с Тормеса». Существовал этот жанр до 18 в. Повествование от 1ого лица, героя, реже героини. Автор – дает отрицательный пример – как не надо поступать}.

Дидактизм Веги – апология абсолютизма.

2. Комедии плаща и шпаги – («Учитель танцев», «Собака на сене») – постоянные атрибуты молодого дворянина среднего достатка. Влюбленная пара не может соединиться браком – сословные перегородки, имущественное неравенство. Все действия направлены на преодоление препятствий. Конец – подготовка к свадьбе.

Вега - суровый материалист. Любовь – основа семьи. Вега страдал патологическом женолюбием.

Иезуитский лозунг, взятый у Макиавелли, - «Цель оправдывает средства».

17 в – в католических странах – иезуиты. В 18 в. стали изгонять (иезуиты многое сделали для просвещения).

2-ой крупный представитель испанского театра – Тирсо де Молина – это псевдоним, настоящее имя – Габриэль Тевес. Монах. Летописец своего ордена мерсенариев. Духовная карьера и карьера драматурга.

Комедия «Благочестивая Марта» - экранизирована в 70-е гг. «Дон Хилль, Зеленые Штаны» - шла в русском театре.

Самая популярная вещь – «Севильский озорник, или Каменный гость» - полное имя героя – дон Хуан де Темарио, героиня – Донья Анна де Унге. Стали называть дон Жуан от Мольера – стало нарицательным. Основная идея – долготерпение Бога нельзя испытывать, смерть может придти в любой момент. Многие писатели отрицательно обращались к образу дон Жуана – Мериме, Гофман, Пушкин, А.К. Толстой, Байрон. В мировой литературе – 150 писателей, которые обращались к этому образу.

3-ий великий представитель испанского театра золотого века – Педро Кальдерон де ля Барка. Важна божественная тема (Артамонов – воинственный атеист, не любит Кальдерона). Не раз дрался на дуэлях, участвовал в войне. В 30-35 лет – кризис в жизни. Бросил рассеянный образ жизни, принял сан священника. Пьесы для придворного театра. Лучшие духовные действия «Пиры Валтасара». В Ветхом завете 4 книги 4 пророков. Израиль покорен ассирийцами, пир. Пророк Даниил «Ныне будешь ты убит» - заговорщики его убили. Действуют аллегорические персонажи – Разум (шут), коварство. Шуты 9юродивые в России) говорят правду в лицо. Гамлет и дон Кихот – мнимое безумие.

Есть у Кальдерона и комедии – Дама-невидимка». Главные герои – братья – дон Хуан и дон Луис. Дон от лат «господин». Дон Мануэль к ним поселился, спасаясь от преследования. У них сестра – донья Анхель. Они загородили шкафом ему дверь к ней. Она пробиралась к нему, оставляла кое-что. Встречаются, знакомятся, вспыхивает любовь, подготовка к свадьбе (напоминает Вегу и Молину).

Еще одна группа драм – драмы чести. В 17 веке во многих странах Европы – гипертрофировалось понятие «Чести» (громадное количество дуэлей). Идет от языческих представлений: «Побеждает тот, кто прав» - неправильно.

«Врач своей чести» - жена – жертва клеветы, муж убивает ее. Дуэли не сочетаются с христианской этикой. Но честь священное понятие – «Стойкий принц» (перевод Бальмонта). Сюжет пьесы – принц дон Фернандо гибнет в плену, не хочет предавать страну.

«Поклонение кресту», «Жизнь есть сон». Закрученные сюжеты.. испанский театр барокко – все пьесы в стихах. «Жизнь есть сон» - польский король Басилио, сына зовут Сигизмундо. Много лет назад король к звездочету про сына – будет грешного нрава. Поместил в башню. Приказал привести его во дворец. Напоил сонным зельем. Хочет русского царевича Астольфо на престол – народ недоволен. Король соглашается на Сигизмунда.

Кончился великий испанский театр. 18 век – спад – Испания на 2ой план. Некое оживление в 19 в. в 20 в. – резко вверх (20-30е гг.) – появились уникальные мастера – Лорка, мунно, Гауди, Дали.