38. Становление жанра камерного портрета. Его влияние на усадебную культуру в России.

«Камерный портрет», выдвигающий на первый план морально-нравственные, душевные качества личности, представляет собой новый способ видения человека. Авторское начало в нем выражено гораздо сильнее, чем в портрете парадном. Именно развитие камерного стиля портретирования вт пол XVIII – п трети XIX вв. способствовало созданию новых портретных форм. В качестве одной из таких форм выступает парный портрет. Можно выделить две его разновидности: парный портрет-сравнение, в котором две личности представляют собой две противоположности, и при их сравнении нравственные качества каждой персоны проступают с большей выразительностью, и парный портрет-уподобление, в котором утверждается нравственная близость двух людей.

Формирование камерного стиля портретирования также способствовало появлению первых семейных портретов, что в свою очередь свидетельствует о возрастающей значимости семьи в общественном сознании вт пол XVIII в.

Примеры камерного портрета: Антропов, Левицкий, Рокотов, Боровиковский.

39. Творчество Рокотова и принципы классицизма в портретном искусстве.

Рокотов (1735-1808) – ученик Ротари. Предпочтение отдавал камерному портрету. В его работах: серебристая гамма красок, туманная мгла, более уверенные попытки проникновения в психологию личности. Своего рода «поэтичная камерность», некая тайна на лицах, изображенных на портрете. «Портрет неизвестного в треуголке», «Портрет Струйской». Рокотовская манера живописи: лица смотрят из мерцающего сумрака, контуры окутаны туманом, мягкие, приглушенные тона. В 1780е гг рокотовская манера меняется. Портрет становится более красочным, насыщенным. Лица залиты прямо падающим светом («Портрет княгини Е.Орловой», «Портрет графини Санти»), большее внимание уделяется изображению аксессуаров. Рокотов – мастер детали. Необычайная выразительность цветовой палитры Рокотова ставит художника в число самых выдающихся колористов XVIII в.

Принципы классицизма в портретном искусстве: господствующим направлением в академической живописи являлся классицизм – европейский стиль, который рассматривался как возврат к античности и подражание Рафаэлю. Согласно теории и канонам русского классицизма, приоритетным «высоким штилем» в живописи считался исторический жанр; в нем доминировали батальные композиции, аллегорические изображения торжественных въездов царственных особ. Представители: Лосенко («Владимир и Рогнеда»),Рокотов, Левицкий, Боровиковский.

40. Портреты Левицкого.

Левицкий (1735-1822) – ученик Антропова. Использовал все разновидности портретного жанра, широкий соц состав портретируемых, сходство. Сложные приемы. Пространство. Мастерство в моделировании складчатых конфигураций при изображении ткани. Бол внимание уделял осанке, позе, жесту. В «Портрете П.А. Демидова» художник отступил от принципов парадного портрета, изобразив одного из богатейших людей России в домашней обстановке в халате и ночном колпаке. Портрет «Екатерина II – законодательница в храме богини Правосудия». В 1770-е гг., в период высшего расцвета творчества, Левицкий создал по заказу Екатерины серию полотен, на которых запечатлел воспитанниц Смольного института (Нелидовой, Левшиной и т.д). Наполненные жизнерадостностью, лиризмом портреты юных смолянок отличаются психологической глубиной. Особое место в творчестве художника занимают камерные портреты, в частности друзей художника и представителей творческих профессий – Н.А. Львова, членов семьи Бакуниных, М.А. Дьяковой.