Приложение 1
Основные положения теории архитектурной композиции
Архитектурная композиция. Цели и задачи архитектурной композиции
Разные периоды истории оставили нам бесчисленные примеры совершенных произведений, поражающих единством эмоционально выраженного идейного содержания и отточенной, гармонической, высокохудожественной формы.
Архитекторы призваны увязать три стороны в гармоничной композиции здания: с одной стороны – удобство и пользу (функциональная задача); с другой – прочность и экономичность (конструктивная и технико-экономическая задача); с третьей – красоту форм (эстетическая задача).
Многообразие художественных средств, приемов, используемых для выражения идеи произведения, объясняется отличием как самих идей, так и технических возможностей, которые определяются многими факторами и, в первую очередь, социальными условиями.
Архитектурная композиция характеризуется и многими постоянными принципами, многообразно проявляясь, обогащаясь в течение всего исторического развития архитектуры, приобретая характер объективных композиционных закономерностей.
Архитектурная композиция – это закономерность и оптимальное сочетание объемов и пространства в единую гармоническую архитектурную форму, отвечающую назначению произведения природным и социальным условиям (возможностям строительной техники, требованиям экономики и идейно-художественным задачам своего времени).
Задача архитектора – используя средства и методы архитектурной композиции, удовлетворить всем требованиям, объединив объемы и пространство в целостную структуру, обладающую идейно-художественной выразительностью.
Создание единства архитектурной композиции из множества составляющих, рождение целостного образа на основе комплекса требований – главнейшая задача архитектуры.
Организующим началом в архитектурной композиции служит идея, определяемая социальным заказом. Содержание в архитектуре обусловлено как чисто утилитарными, так и идейно-художественными факторами.
Цель архитектурной композиции – достижение единства формы и содержания, т.е. создание с помощью композиционных средств архитектурной формы, адекватной содержанию. Идея, лежащая в основе художественной выразительности образа архитектурного произведения, формируется под воздействием идеологических воззрений той или иной эпохи, отражает взгляды определенного класса и воплощается с помощью материальных средств, которыми данный класс располагает. Идея теснейшим образом связана с содержанием произведения. Таким образом, архитектурная композиция служит средством выражения социального заказа. Так, идея торжества, ликования русского народа, стремление увековечить победу Русского государства над Казанским ханством послужили основополагающими факторами при создании архитектурной формы храма Василия Блаженного в Москве.
Перед архитектором всегда стоит множество задач, которые он должен решить комплексно, с учетом всех взаимосвязей. Состав этих задач определяется, в первую очередь, требованиями функционального, конструктивного и художественного порядка.
К основным задачам архитектурной композиции относятся:
организация объемов и пространств в соответствии с функциональным процессом, требованиями экономики и местных условий;
выражение конструктивной структуры и ее физических свойств в объемно-пространственном решении.
гармоничное объединение и соподчинение объемов и пространства в целостную архитектурную структуру.
Законченность архитектурной структуры во многом зависит от ее геометрической формы и характера построения деталей, которые ограничивают объем во всех направлениях, дают возможность продолжения развития архитектурного организма.
Целостность – это единство содержания и формы, которое заключается не только в реалистическом воплощении идейно-художественного замысла в соответствующей архитектурной форме, но и в ограниченности построения самой архитектурной формы в единстве композиции и стиля.
Большое значение для целостности архитектурного произведения имеет стилевое единство художественных элементов, художественных принципов, конструктивных приемов, материала, технологических форм и деталей, присущих данной эпохе.
Организация архитектурных форм в гармоничную структуру подразумевает определенную закономерность в их сочетании – упорядоченность, т.е. композиционная система объединения архитектурных форм в единое целое.
Объективные свойства архитектурно-пространственных форм
Архитектурно-пространственные формы (в частности, здания) обладают рядом зрительно воспринимаемых свойств, которые важны для их характеристики. Выделим главные из них.
Геометрический вид – основное свойство формы архитектурного сооружения. Он определяется соотношением размеров формы по трем координатам пространства (ширине, высоте, глубине). Если все три измерения относительно равны, форма имеет обратный характер. Если одно измерение меньше двух других, форма имеет плоский характер. Если одно измерение намного больше двух других, форма имеет линейный характер.
Величина архитектурной формы – свойство ее протяженности по высоте, ширине и глубине по отношению к размерам человека и в сравнении с другими смежными формами.
Положение формы в пространстве по отношению к зрителю: фронтальное, профильное, горизонтальное; ближе, дальше, выше, ниже зрителя или линии горизонта.
Масса здания в зрительном восприятии зависит от визуальной оценки количества материала архитектурной формы. Наибольшей массой обладают кубические или шарообразные плотные формы и меньшей – многопустотные, плоские и гладкие.
Мерность формы – это эмоциональная оценка ее объемности, плоскостности, линейности.
Тождество – это равенство, совпадение одного или нескольких объективных свойств у различных форм.
Насыщенность – степень заполнения пространства какими-либо телами.
Расчлененность формы – это ее объективное свойство, заключающееся в том, что она как целое состоит из частей.
Ориентация формы – определяется соотношением ее положения с каким-либо ориентиром, присущим среде, т.е. представляет собой взаимное расположение формы и среды.
Динамичность формы – это эмоциональная оценка изменения, точнее, нарастания массы или пространства внутри границ формы, преобладающая в каком-либо направлении развития формы.
Статичность формы – это эмоциональная оценка неизменяемости массы или пространства внутри границ формы по всем направлениям ее развития.
Соотносительность – особенность восприятия, выражающаяся в том, что все свойства одних предметов воспринимаются в сравнении с теми же свойствами других предметов.
Ассоциация – это связь между отдельными представлениями, при которой одно из представлений вызывает другое.
Иллюзорность – восприятие, не свободное от кажущихся свойств формы.
Фактура материала – важное свойство архитектурной формы, отражающее объемный характер поверхности, в то время как текстура (рисунок) отражает линейную структуру материала на поверхности (например, текстура древесины).
Цвет – свойство структуры поверхности формы избирательно отражать световые лучи определенной длины волны. Его характеризуют цветовой тон (оттенки), насыщенность (степень яркости цвета), светлота (отражающая способность поверхности).
Длина волны – параметр, определяющий ощущение цветового тона оттенка, например, длина волны 720 мм – красный, 400 мм – синефиолетовый и т.д.
Яркость – параметр, определяющий ощущение светлого оттенка.
Светлота – свойство структуры поверхности формы отражать часть падающего на нее светового потока.
Чистота цвета (колорит) – доза чистого спектрального цвета в сложном составном оттенке, определяющем ощущение насыщенности.
Светотень – свойство, выделяющее распределение светлых и темных участков по поверхности формы. Светотень усиливает и облегчает зрительное восприятие архитектурной формы, с наибольшим эффектом выявляет объем и фактуру архитектурной формы.
Виды архитектурных композиций
Выбор композиционных средств согласуется с назначением здания, его размещением в застройке и характером его объемной формы.
Различают три вида архитектурной композиции: фронтальную, объемную и глубинно-пространственную.
Фронтальная композиция отличается преобладанием размеров по высоте и протяженности здания над размерами по глубинной координате.
Признаком, отличающим фронтальную композицию, является распределение элементов формы по двум координатам в вертикальном и горизонтальном направлениях (например, фасады зданий). В связи с этим построение внешних объемов осуществляется преимущественно в фасадных плоскостях. Фронтальные композиции присущи большинству дворовых, учебных и административных зданий.
Например, если здание театра будет замыкать улицу, по сторонам которой стоят однотипные дома одинаковой высоты, то в этом случае наиболее желательна симметричная композиция здания с выделением хорошо обозримого фасада, т.е. с расположением кассового вестибюля, фойе и зрительного зала по одной оси с центральным входом. Решение фасада должно учитывать характер плоскостного восприятия и обладать достаточной пластичностью. Такая композиция, когда в основном воспринимается не объем, а плоскость сооружения, и является фронтальной или плоскостной (рис. 2). История архитектуры насчитывает много примеров фронтальных композиций. Отличаясь строгим, официальным характером, они чаще всего использовались при возведении дворцовых, административных, правительственных зданий.
Объемная композиция представляет собой форму, развитую по трем координатам, воспринимаемую со всех сторон. На восприятие объемности формы влияют: вид ее поверхности, положение и ракурс формы относительно зрителя, обусловленные нормальным углом зрения (30° ) и расстоянием, удобным для обзора, характер членения ее поверхности и массы (рис. 1–5). В случае нескольких обособленных объемов – доминантное и бездоминантное соподчинение. Композиционный центр должен быть ориентирован на главные точки зрения.
Объемная композиция содержит относительно равновеликие элементы по всем координатам. Ее усложненным вариантом является центрическая композиция, содержащая центральный крупный объем, вокруг которого группируются подчиненные объемы. Объемная композиция присуща зданиям цирков, крытых рынков, спортивно-зрелищных зданий. Размещение таких зданий в застройке должно обеспечиваться возможностью всестороннего обзора, что в свою очередь требует согласования всех форм его фасада.
Если здание расположено среди зелени, на склонах холма с паутиной дорожек, сбегающих к входу, то в этом случае композиция должна формироваться соответственно рельефу местности, с учетом основных направлений движения людей и обзора, стремиться к созданию живописной связи между зданием и окружающей природой. Тут в основе восприятия лежит всесторонний обзор. Архитектура здания в этом случае воспринимается как бы в условиях трехмерного пространства и требует взаимосвязи трех основных параметров и соответствующего решения фасадов как элементов объемной формы. Композиции зданий с круговыми обзорами называются объемными. Примерами таких композиций могут служить античные периптеральные храмы. Римский храм обычно замыкал площадь геометрически правильной формы и был рассчитан на узкий сектор обзора. В связи с этим, римские зодчие, сохраняя объемность формы, усиливали значение главного фасада устройством высокой лестницы и расположением отдельно стоящих колонн. Таким образом композиция храма приобрела фронтальный характер.
Рис. 2. Фронтальная композиция. Городская Дума в Москве (1890–1892 гг.), архит. Д.Н. Чичагов
Глубинная и глубинно-пространственная композиция отличается развитием преимущественно по глубинной координате. Такая композиция используется в организации открытых пространств и внутреннего пространства интерьеров.
Глубинно-пространственная композиция строится на развитии пространства в глубину. Ощущение глубинности усиливается, когда в композицию вводят элементы, членящие пространство на ряд последовательных планов.
Так, например, для усиления эмоционального впечатления, придания величия античный храм, как правило, возводился очень большим, его располагали на высоком постаменте и окружали колонными галереями меньшей высоты. Римский храм с парадным двором, площадями, галереями, а иногда и триумфальной входной аркой – это единый архитектурный комплекс, включающий ряд объемных форм и развивающийся в пространстве по определенному принципу. Такая композиция называлась глубинно-пространственной.
Глубинно-пространственные композиции применяются и в современном градостроительстве.
Функциональные схемы композиции внутреннего пространства
При выборе вида композиции зданий определяющим является оптимальная организация внешних объемов и внутреннего пространства, отвечающая требованиям функций и усиливающая выразительность идейно-художественного замысла.
Внешний облик архитектурного сооружения (экстерьер) зависит от архитектуры внутреннего пространства здания (интерьера) и градостроительных условий (ансамбля).
Интерьер определяется назначением здания (функцией), типом, конструкцией и т.д. Внутренние помещения можно разделить на три группы: главные (для основных функций здания), вспомогательные и коммуникационные. Существуют разные схемы композиции интерьера:
зальная – все функции здания сосредоточены в одном помещении (например, крытый рынок);
центрическая – группировка меньших помещений вокруг большего, главного (зрелищные и выставочные залы);
анфиладная – помещения расположены одно за другим (музеи, универмаги);
коридорная – помещения расположены с одной или двух сторон связывающего их коммуникационного коридора;
секционная – здание состоит из нескольких изолированных друг от друга секций (секционные дома);
смешанная – зальная, центрическая и анфиладная композиции образуют интерьер.
Композиционная схема интерьера заложена в основу архитектуры любого здания, поэтому главная роль в интерьере принадлежит на деталям, а принципам общего архитектурного построения.
Ансамбль в архитектуре – связанная совокупность зданий и прилегающей среды, приведенная к единству и получившая определенный художественный облик. Ансамбли бывают городские, загородные и парковые. Пространственную композицию ансамблей делят на несколько типов:
глубинно-пространственная перспектива, раскрытая вдоль площади, улицы и т.п.;
замкнутое пространство, ограниченное зеленью или застройкой;
свободное пространство без строгих границ;
панорама, раскрывающаяся с высоких точек зрения, на набережных и т.п., где имеет значение силуэт застройки.
Комплекс домов, образующих жилую группу, может компоноваться вокруг небольшого зеленого массива, создавая интимное, соразмерное человеку пространство, архитектурно изолированное от внешней среды. Подобные композиции характеризуются как замкнутые. Примерами замкнутых композиций являются площадь св.Петра в Риме, Вандемская – в Париже, Дворцовая – в Ленинграде и др. Диалектической противоположностью замкнутой композиции является композиция открытая, для которой характерна незамкнутость фронта застройки.
Один из основных приемов построения архитектурного ансамбля – постановка его композиционных узлов: зданий, выделяющихся в застройке своим масштабом, композицией или являющихся историческими памятниками архитектуры; монументов, посвященных важным событиям и видным деятелям. Крупными композиционными узлами в ансамбле городской застройки могут быть центры площадей. Такова, например, триумфальная Александровская колонна на Дворцовой площади Ленинграда, представляющая собой монумент славы России, победившей Наполеона. Включение монументов в городские ансамбли имеют большое значение для градостроительства.
Художественные средства архитектурной композиции
Особенность архитектуры как искусства заключается в создании единства архитектурной композиции из множества форм.
Единство архитектурного произведения достигается рядом композиционных и художественных средств. Простейшее средство создания единства – придание объему здания простой геометрической формы. В сложном ансамбле здания единство достигается соподчинением: главному объему (композиционному центру) подчиняются второстепенные части здания.
Для учета многочисленных требований, предъявляемых к архитектурному сооружению, необходимо знать и уметь использовать средства и приемы архитектурной композиции. В архитектуре должно соблюдаться единство внешней формы и внутреннего содержания, которые и отражают многочисленные приемы архитектурной композиции: масштабность, пропорции, тектонику, ритм, членение здания на плоскостные и объемные элементы и др.
Одно из средств создания композиционного единства – масштабность, т.е. соразмерность формы и ее элементов по отношению к человеку, окружающему пространству и другим архитектурным формам. Если понятие “масштаб” относится к абсолютным величинам, то понятие “масштабность” определяет относительное соответствие воспринимаемых человеком форм архитектурного произведения размерам человека. Здание может быть масштабно как по отношению к размерам человека, так и по отношению к соседним зданиям, к площади, на которой оно находится и т.д.
Архитектурный масштаб – соотношение между размерами сооружения и человеком, а также между всем сооружением и его частями и деталями. Большое значение для установления масштаба здания имеют показатели масштаба, т.е. элементы, величина которых связана с размерами взрослого человека. Средствами масштабности можно не только сделать наглядными размеры здания, сравнивая их с размерами человека (рис. 3, а), но и зрительно приувеличить или приуменьшить их. Благодаря членению здания на мелкие или крупные элементы, можно зрительно приувеличить или приуменьшить их (рис. 3, б). Малоэтажное здание, расчлененное на крупные элементы, кажется больше, чем рядом стоящие дома, расчлененные на более мелкие элементы. Членение здания на крупные элементы и объемы характерно для общественных зданий и не приемлемо для жилых. Это объясняется тем, что для общественных зданий характерны большие внутренние помещения (залы, аудитории, классы), требующие устройства крупных проемов, больших гладких плоскостей. Кроме того, впечатление о величине и масштабности здания создается также тем пространственным и архитектурным окружением, в котором оно находится.
Важнейшее композиционное средство – пропорции: соотношение архитектурных форм по высоте, ширине и длине.
Пропорции – латинское слово, обозначающее соразмерность, определенное отношение между собой. Размеры помещений, оконных и дверных проемов, форма и общие габариты объемов здания находятся в пропорциональной зависимости (рис. 4). Существует две основные системы пропорций. Первая система основана на целочисленных отношениях, где числитель и знаменатель – целые числа, вторая – на дробных. При этом соотношения отрезков, площадей и объемов выражаются целыми или иррациональными числами.
Целочисленная система называется модульной, т.е. в ней имеется некоторая единая исходная величина, которая служит мерой всех частей сооружения, и называется модулем. В древности в качестве модуля принимался размер отесанного камня (квадра). В ордерных композициях модулем служит нижний радиус колонны. Большую популярность среди различных пропорциональных систем получило “золотое сечение”, которым широко пользовались зодчие античности, оно считалось “божественной пропорцией”. Принципы построения “золотого сечения” заключались в делении отрезка таким образом, чтобы большая его часть была средней пропорциональной величиной между всем отрезком и его меньшей частью. Благодаря такой зависимости образовалась внутренняя взаимосвязь между частями и целыми. Применение “золотого сечения” на практике подтверждает помпейский пропорциональный циркуль, хранящийся в Неаполитанском музее. Шарнирное соединение ножек этого инструмента зодчих делит их в “золоте”. “Золотое сечение” можно обнаружить в пропорциях многих архитектурных сооружений различных эпох.
Пример отношений целых чисел – “египетский треугольник” – 3:4:5, примененный в пирамидах Древнего Египта, пример иррациональных отношений – “золотое сечение” – деление отрезка на две неравные части так, чтобы целое относилось к большей части, как большая часть к меньшей. Приближенный ряд чисел “золотого сечения” (3:5, 5:8, 8:13, 13:21 и т.д.) назван рядом Фибоначчи в честь итальянского математика ХII в. Пропорции определяют соразмерность и гармоничность элементов архитектурных форм.
Рис. 3. Масштабность в архитектуре: а) Храм Рамзеса II в Луксоре, Древний Египет; б) клуб им. Русакова в Москве (1927–1929 гг.), архит. К. Мельников
Введенная в России в 1962 г. единая модульная система (ЕМС) явилась основой для типизации и стандартизации в строительстве. Принятая модульная пространственная сетка с ячейкой 100х100х100 мм позволяла назначать огромное количество типоразмеров, кратных этому модулю.
Важное средство приведения элементов архитектурных форм к единству – ритм (соразмерность, стройность), с помощью которого достигается необходимая соразмерность и выразительность произведения архитектуры.
Ритм – закономерное чередование одинаковых и однохарактерных архитектурных форм и членений. На основе этого приводится к единству большое число элементов различных форм. Ритмические построения могут развиваться как по горизонтали, так и по вертикали (рис. 6, 7, 8, 9,).
Ритм создается равномерным повторением архитектурных форм и интервалов (элементы орнамента, колонны в храмах, окна в современных жилых домах и т.п.). Частным случаем проявления ритмической закономерности в архитектуре является модуль – величина, принимаемая для выражения кратных соотношений размеров частей здания или сооружения с целью их координации, придания зданию, сооружению или их частям соизмеримости. В качестве модуля принимают меру длины или размер одного из элементов здания, сооружения. В древнегреческих храмах система модульных отношений облегчала строительство из каменных блоков, заготовленных заранее.
В современной архитектуре исследуются теоретические и практические проблемы соразмерных отношений между антропометрическими данными и средой, создаваемой для человека. В предложенной французским архитектором Ле Корбюзье системе “Модулор”, приводящей пропорции человеческого тела к “золотому сечению”, сделана попытка увязать строительные размеры с человеком, установить соразмерность архитектуры человеку.
Основной модуль в России равен 100 мм. Этот размер модуля является основой координации размеров деталей в строительстве. Он служит для унификации элементов и обеспечивает их взаимозаменяемость.
Простейшей формой ритмических построений является метрическая (метр), основанная на точном повторении одинаковых форм и членений. Примером метрического построения является размещение окон и простенков в жилом доме, одинаково повторяющихся по горизонтали и по вертикали, Последовательное закономерное изменение (возрастание или убывание) элементов форм или интервалов характеризует ритмический порядок построения форм в пространстве. Ритм лежит в основе построений высотных зданий в Москве и телевизионной башни в Останкино. При этом возникает как бы ускорение ритмического ряда. Оно устремляется ввысь, сообщая всей форме динамическую выразительность.
Ряд – система элементов, основанная на периодичности или изменении однозначных свойств формы. Период ряда – это его элемент, который закономерно повторяется или изменяется.
Тектоника – композиционное средство выявления конструктивного строения здания; ориентация (или направленность) частей архитектурного сооружения в сторону композиционного центра.
Тектоника – одно из наиболее сложных в архитектуре средств выразительности и организации формы (от греч. – “относящийся к строительству”). В общем смысле слова тектоника означает “структура”, “строение”. Механическое соединение отдельных структурных элементов (конструкций) здания не может создать единого архитектурного облика и только после осмысливания назначения и работы элементов и их художественно-пластической разработки оно может превратиться в единую архитектурную форму. Таким образом, тектоника выражает единство конструкций и архитектурно-художественных форм.
Тектоника – специфическое средство архитектурной выразительности, которое архитектор должен уметь правильно использовать. Тектоника в архитектуре тесно связана с конструкциями здания и принципами их работы.
На основе устойчивых конструктивных систем в течение веков в архитектурно-строительной практике сложились основные тектонические системы – стеновая, каркасная (стоечно-балочная) (рис. 10), сводчатая (рис. 11), которые постепенно воплощались в определенные тектонические формы.
Тектоника стеновых конструктивных систем. Художественная трактовка стеновых конструкций сложилась применительно к каменным стенам ручной кладки. Элементы тектонической системы каменной стены, возникшие в античной Греции, приобрели законченное выражение в эпоху Возрождения в Италии. Техника последовательной укладки камней горизонтальными рядами получила отражение в членении стен горизонтальными элементами – тягами, вычленяющими основание стены (цоколь) и отдельные пространственные слои здания – этажи. Наиболее пластически развитая горизонтальная тяга – карниз – архитектурно завершает стену сверху. Характерной особенностью стены является ограничение ширины проемов для сохранения необходимой несущей способности простенков, в связи с этим требуемая освещенность помещения достигается развитием проемов по высоте, а не по ширине. Статическая сущность несущих стен (наружных) тектонически проявляется при обнажении внутренних несущих конструкций в нижнем ярусе здания или на отдельных участках по высоте.
Стеновая система, представлявшая в начальный период развития архитектурной формы массивную конструкцию с художественно-декоративной обработкой, впоследствии, с появлением более прочных материалов, превратилась в легкую конструкцию, художественная выразительность которой достигается не пластикой, а графичностью, т.е. швами между панелями, расположением проемов, чередованием лент стекла и панелей.