49 Творчество Диего Веласкеса.

Творчество Диего Веласкеса - вершина развития реализма в испанской живописи XVII в. Интерес к повседневной жизни проявился у Веласкеса в самых ранних произведениях, в которых он создал незатейливые сцены жизни простых людей в обстановке бедных, тёмных харчевен, в кухнях, среди скромной утвари и скудных завтраков, скупо характеризующих суровую красоту народного быта ("Завтрак", "Старая кухарка" и др.). И в религиозных сюжетах, и в мифологических сценах Веласкес охотно использует простонародные типажи, решительно отказываясь от традиционной трактовки тем ("Вакх").

Новизна художественного мышления проявляется у Веласкеса в разных жанрах. Историческая тема по-новому интерпретируется в картине "Сдача Бреды" (1634 - 1635, Прадо, Мадрид). Она посвящена взятию в 1625 г. голландской крепости испанскими войсками. Художник отказался от распространённой в живописи XVII в. парадно-аллегорической трактовки исторических событий. Жизненно верно показаны переживания действующих лиц, характеры. Драматизм исторического события подчёркнут противопоставлением двух групп людей, победителей и побеждённых, передан всем строем композиции, компоновкой фигур, в панорамном охвате расстилающегося до горизонта пейзажа. Черты нового видны и в двух пейзажах виллы Медичи с их интимностью, тонкостью передачи незамысловатого мотива, почти пленэрной передачей световоздушной среды.

В картине "Менины показан момент, когда художник пишет портрет королевской четы. Мастер находит неожиданный приём. Зритель видит самого художника, присутствующих на сеансе маленькую принцессу Маргариту, фрейлин, карликов. Портретируемые же едва видны в зеркале, их Веласкес не изображает, на их месте словно находится сам зритель, перед которым открывается вся эта сцена. В "Пряхах" (1657, Прадо, Мадрид) Веласкес воспевает красоту и благородство простой женщины-труженицы. На первом плане он изобразил ткачих королевской мануфактуры. Они поглощены работой; позы и движения их естественны и красивы. В глубине мастерской, в пространстве, освещённом солнечными лучами, виден сотканный ткачихами чудесный ковёр с мифологической сценой. Свойственный художнику артистизм исполнения ярко проявился в этих двух полотнах. Пластическая выразительность формы передаётся тончайшими переливами красок.

Замечательны портреты Веласкеса. Ярко и правдиво воссоздают они облик самых разных людей, поражая глубиной психологического анализа и чеканной отточенностью характеристик. Таков, например, портрет всесильного министра герцога Оливареса). Вершина портретного искусства Веласкеса - "Портрет папы Иннокентия X" Особая группа произведений - портреты королевских шутов - униженных, увечных, призванных забавлять двор. В них отразилось уважение художника к человеческому достоинству, внутреннему миру обездоленных. Веласкес подчёркивает скромную сдержанность умного карлика Эль Примо, трагическую напряжённость калеки Себастьяна Мора, трогательную беспомощность больного Эль Бобо .

Веласкес Портрет короля Испании Филиппа IV в доспехах Инфанта Мария Анна, королева Венгерская Окровавленный плащ Иосифа приносят Иакову Портрет королевы Изабеллы Бурбонской Придворный шут Хуан Австрийский, 1632

Хуан Мартинес Монтаньес, 1634	Портрет короля Филиппа III, 1635	Сдача Бреды 1635	Портрет графа-герцога Оливареса, 1635	Эзоп 1639-1640

Бог войны Марс 1640	Портрет дамы с веером 1640	Венера с зеркалом 1649-1651	Вышивальщица 1640-е	Портрет папы Иннокентия Х