Акмеизм

Акмеизм возник в противовес символизму, и это литературное направление вышло из кружка «Цех поэтов», которым руководили Николай Гумилев и Городецкий. Творчество Анны Ахматовой, О. Мандельштам. Основное литературное издание – журнал Аполлон. В своих манифестах акмеисты признавали богатое наследие символистов, но подчеркивали, что символизм изжил себя. Основные тенденции акмеизма – это подчеркивание земного начала и отказ от мистической ориентации. Акмеисты отрицали мистицизм, но не отрицали Бога.

Акмеизм принимает Бога, как предмет личной веры.

В языке акмеистов проповедовался ясный поэтический язык. Слова четко называют предметы, а не описывают их. Мир раскрывается в своих подробностях. Символисты музыкальны, а акмеисты живописны.

Гумилев (1886-1921).

Гумилев – теоретик акмеизма, одна из первых жертв новой советской власти. В отличии от большинства поэтов-современников, Гумилёв не был кабинетным литератором, предпринял 3 поездки по путешествию в Африку. Как итог этих поездок вышел «Африканский дневник».Гумилов начинал в лоне символизма. Один из первых сборников назывался «Романтические цветы», был посвящен Анне Ахматовой. У Гумилева особое место занимает тема Африки, образы огромных экзотических животных. Самый известный образ – жираф.

12-14года – Гумилев говорит о переходе к новому типу творчества, свободному от установок символизма. Гумилёв приходит к идее принятия Бога и Веры. Все явления в мире получают смысл. В эти годы у Гумилёва формируется взгляд на историю. Стихотворения «Костер». Во время войны в поэзии Гумилева открылось героическое начало: стихотворение «Война», «Память».

В 18 году выходит стихотворение «Мужик», Гумилёв рисует исторический прототип Григория Распутина.

За несколько дней до ареста выходит последний сборник Гумилева «Огненный столп».

Гумилев создал в поэзии образ активного человека, человека поиска пути.

Анна Ахматова (1889-1966).

Ахматова – трагический поэт. Цветаева о ней напишет: «О муза плача, Прекраснейший из муз!».

Первый сборник Ахматовой вышел в 1913году, назывался он «Вечер». Второй вышел в 1914, назывался «Четки». Ранняя лирика Ахматовой раскрывается темы любви, любовь в её произведениях всегда трагична. Ахматова впервые после Пушкина заговорила о любви не только как о высоком, но и как о естественном чувстве. Её героиня – не королева, не прекрасная дама, а обычная женщина. Героини Ахматовой любят строго и сдержанно.

Некоторые стихи Ахматовой можно назвать сюжетными. Они похожи на маленькие, спрессованные романы.

У Ахматовой душевное потрясение передается через детали. Это могут быть предметы («Я на правую руку надела перчатку с левой руки»), через цветовые детали, О ранних стихах Ахматовой нередко говорят как о камерных: они не выходят за рамки дома – мира, где кроме двоих никого нет.

В 17 году у Ахматовой выходит сборник «Белая стая».

В позднем творчестве Ахматовой активизируются гражданские мотивы, и свою жизнь она осознает частью исторического времени (Лирический цикл «Реквием»).

Реквием был написан во второй половине 30х годов (30-40гг), но Ахматова возвращалась к циклу и в 58 и в 61 году. Толчком к написанию послужил факт из биографии поэтессы (арест мужа и сына). Даже само название говорит, что это – надгробная песнь. Тема смерти является доминирующей. Это произведение часто называют поэмой, и на это есть основания: мотив страдания, смерти связан не только с личным горем матери, в биографический контекст включен исторический.

Эпилог перекликается со вступлением.

В поэме достаточно сложная структура времени: биографический контекст включается в конкретно-исторический, конкретно-исторический контекст Руси, и все это выходит в Евангелия, вечность.

Образ Богородицы выступает как символ высокой трагедии, как знак безмерности и безвинности страдания.

63г – выход поэмы «Без героя».