- •Синкретичность первобытного искусства.
- •Искусство Палеолита.
- •Искусство Мезолита.
- •Искусство Неолита.
- •Древний Египет – периодизация искусства и особенности.
- •Архитектура – ведущий тип пластических искусств.
- •Портретное искусство Египта.
- •Живопись Египта и ее связь с рельефом.
- •Каноны искусства Египта.
- •10. Амарнский период искусства Древнего Египта.
- •11. Мелкая пластика Древнего Египта.
- •Вопрос 11 Мелкая пластика Древнего Египта.
- •12. Монументальное дворцовое строительство в Передней Азии. Эволюция и преемственность.
- •13. Значение искусства Древнего Востока для развития античного искусства.
- •14. Особенности рельефов междуречья.
- •15. Керамика Передней Азии.
- •16. Основные этапы греческой античной культуры.
- •17. Искусство Архаики.
- •18. Формирование типов храмов.
- •19. Понятие ордера, его структура.
- •20. Скульптура Древней Греции – человек, как мера всех вещей.
- •21. Искусство классического периода.
- •22. Афинский Акрополь.
- •23. Творчество Фидия.
- •24. Греческая вазопись.
- •25. Особенности архитектуры Крита.
- •26. Фаюмский портрет и его влияние на иконопись.
- •27. Искусство этрусков.
- •28. Римская арка.
- •29. Основные типы римской архитектуры.
- •30. Римский портрет.
- •31. Римский исторический рельеф.
- •33. Новые этические и эстетические идеалы в Византии, отражение в искусстве.
- •34. Развитие монументальной живописи Византии.
- •35. Эволюция византийской мозаики.
- •36. Церковь Святой Софии в Константинополе.
- •37. Икона.
- •38. Сложение системы внутреннего убранства христианской церкви.
- •39. Средневековое искусство Западной Европы. Периодизация.
- •40. Эпоха варварства в искусстве средневековья.
- •41. Архитектура Романского периода.
- •42. Роль скульптуры в романском искусстве.
- •43. Особенности архитектуры готического храма.
- •44. Элементы реализма в готической скульптуре.
- •45. Национальные особенности архитектуры Готики.
- •46. Достижения готической живописи.
26. Фаюмский портрет и его влияние на иконопись.
”аюмский портрет как прообраз иконы. Љультовые функции иконы.
‘уществовало две техники исполнениЯ фаюмских портретов - темперой и восковыми расплавленными красками (в технике энкаустики). ‘тоит отметить что в технике энекаутики создавались также и иконы.
З…сли в римском портрете господствует конкретнаЯ достоверность, то в египетских образах ощущаетсЯ преобладание духовной сущности над физической телесностью. ’аковы знаменитые живописные фаюмские портреты, с их динамикой взглЯда, которые нарЯду с масками стали применЯтьсЯ в погребальном ритуале. Ќаписанные, как правило, на деревЯнных досках, вложенных в бинты мумии, они получили свое название ЗфаюмскиеИ по основному месту находки. ЏоЯвление их относитсЯ к эпохе эллинизма.
ђанние фаюмские портреты были написаны энкаустикой(живопись расплавленными восковыми красками с помощью металлических приспособлений), получившей в ту эпоху большое распространение. ЋтличительнаЯ особенность энкаустических красок состоЯла в объемности мазка. Ќаправление мазков обычно следовало форме лица; на носу, щеках и подбородке, в обрамлении глаз они накладывались объемно; контуры волос и лица писались более жидкой краской.
Љраски обычно наносились прЯмо на дерево, без предварительной ¶рунтовки. •удожники использовали разной величины кисти и каустерии - разогретые металлические стержни с лопаточкой на конце (их еще называют цестром).
"ђабота была чрезвычайно сложной и трудоемкой, энкаустика требовала навыков и сноровки, поскольку никаких исправлений делать не позволЯлось. Љраски нужно было наносить на навощенную доску расплавленными. Ѓыстро застывающий воск образовывал неровную, богатую рефлексами красочную поверхность, что еще больше усиливало впечатление объемности изображениЯ. "[2]
Љартины исполненные этим способом сохранЯют свежесть цвета и долговечны. Џоследнему способствовал и засушливый климат …гипта.
‚ажнаЯ особенность фаюмских портретов мумии помимо долговечности восковых красок - использование тончайшего золотого листа. Ќа некоторых портретах был позолочен весь фон, на других были добавлены только венки и головные повЯзки, иногда подчеркнуты драгоценности и детали одежды. Ќекоторые портреты были выполнены на полотне, загрунтованном клеем.
„ругаЯ техникой живописи, используемаЯ в портретах была темперой, в которой пигменты смешаны с растворимыми в воде свЯзующем, наиболее часто животном клее. ’емперные портреты выполнены на светлых или темных фонах, смелыми ударами кисти и тончайшей штриховкой. €х поверхность - матоваЯ, в отличие от глЯнцевой поверхности картин выполненных энкаустикой. ‹ица на темперных портретах обычно показаны фронтально и проработка светотени менее контрастна чем в энкаустических панелЯх.
‚ IV в. с утверждением в …гипте христианства и прекращением практики бальзамированиЯ тел умерших фаюмские портреты, находившиесЯ в последнем этапе своего развитиЯ, постепенно исчезают как погребальный обрЯд. Ќо можно предположить, что находЯт свое продолжение в иконописи.
”аюмский портрет всегда трагичен, их клали на саркофаги при погребении, чтобы живущие сохранЯли свЯзь с ушедшими. €кона же, напротив, всегда свидетельство о жизни, ее победе над смертью. €кона пишетсЯ с точки зрениЯ вечности. €кона может сохранЯть некоторые портретные характеристики изображенного - возраст, пол, социальное положение и проч. Ќо лицо на иконе - это лик, повернутый к Ѓогу, личность, преображеннаЯ в свете вечности. ‘уть иконы - пасхальнаЯ радость, не расставание, а встреча. € икона в своем развитии двигалась от портрета - к лику, от реального и временного - к изображению идеального и вечного.
“же с конца X века образцы византийской иконописи начали попадать на ђусь и становились не только предметом поклонениЯ, но и предметом подражаниЯ. Ћднако это вовсе не значит, что русскаЯ иконопись была простым ответвлением византийской. „олгое времЯ она находилась под ее влиЯнием, но уже с XII века началсЯ процесс ее эмансипации. ‚еками накапливаемые местные черты перешли постепенно в новое качество, нашедшее свое место в изображении иконописных ликов. ќто был длительный процесс, и очень трудно четко обозначить его хронологические границы.