- •Розділ 1 новаторство дж. Джойса у контексті естетики модернізму
- •Діалог модернізму і реалізму в ранній творчості Джеймса Джойса
- •1.2. Новаторські принципи творчого манери Джеймса Джойса
- •Художня своєрідність поетики дж. Джойса у збірці «дублінці»
- •2.1. Художня цілісність збірки
- •2.2. «Дублінці» як розгорнута метафора
- •2.3. Дублін – художній топос у поетиці Джойса
- •2.4. Типологія героїв у прозі Джойса
- •2.5. Колористика і звукопис в прозі Джойса
- •Висновки
- •Список використаних джерел
- •Додатки
- •Герб міста Дублін
- •К олористична гама у збірці Джеймса Джойса «Дублінці»
Висновки
У ході даного дослідження згідно з метою та поставленими завданнями ми дійшли до таких висновків:
На початку ХХ ст. відбувається прорив за межі звичайного мистецтва, що склалося в ХІХ ст. Різноманіття стилів і методів у культурі ХХ ст., що відійшли від класичних прийомів художньої творчості, одержало назву модернізм. Нарівні з модернізмом, паралельно з ним, існував і продовжував розвиватися реалізм. «Вододіл» між модернізмом і реалізмом проходить не по лінії форми, художньо-стильових прийомів, а з точки зору вихідної філософської позиції, тобто концепції людини. Можна сказати, що слабкому, безпомічному, іноді приреченому герою модернізму протистоїть активний, спроможний боротися герой реалістичної літератури.
«Дублінці» – перший зрілий твір Джойса і перший реалістичний твір ірландської літератури ХХ ст. та новий етап у розвитку європейської новелістики, не менш важливий, ніж чеховська проза.
Говорячи про реалістичні тенденції збірки «Дублінці», можна відмітити наступні риси джойсівської манери:
Зображення подій сучасної епохи; у зображенні місця дії присутня строга конкретність. Відсутня абстрактність місця дії. У оповіданнях збірки «Дублінці» чітко названі вулиці й парки, магазинів і ресторанів Дубліна: Піджен-хауз, («Зустріч»), Хаут Хілл («Евелін»), Дейм-Стріт («Після гонок»).
Джойс звертає увагу на взаємозв'язок героя із середовищем, що його оточує, із суспільством, у якому він перебуває, тому що саме середовищем і суспільством визначається поведінка індивідуума.
У ранніх творах Джойса є присутнім аналітичний підхід до дійсності. Джойс замислюється не тільки про факт дії, але й про його причини й наслідки.
Джойс зображує маленьких, дріб'язкових персонажів: клерки, торговці, вульгарні нувориші, люди у футлярах, жінки, що задихаються без кохання. Це і Шарль Сегуен, і Корлі, і О'Коннор, і Чендлер, і Емілі Сініко. Джойс звертає увагу на дрібниці побуту, що визначають характер героя та його відносин з іншими. Саме у зображенні таких дрібниць виявляється джойсівська деталь.
До реалістичних тенденцій також належить відсутність автора у тексті або передача авторського голосу іншим героєм твору. Тут Джойс наслідував об'єктивний метод Флобера.
6. Вже у ранній творчості письменника формуються и проявляються новаторські риси поетики, які стануть основою майбутнього «інакотворення» Джойса–модерніста:
Джойс міфологічний і тому музичний. Проза Джойса пишеться з багатьох позицій, багатьма голосами, але в ній зовсім не виконується звичне правило прози традиційної – щоб кожен голос належав визначеному, зримому обличчю.
Джойсу належить відкриття можливості передати потоком слів внутрішнє життя свідомості: дуже щільний текст, безліч підтекстів, перспективізм, пріоритет звукового початку, художній максималізм, абсолютна довіра мові, занурення в нього, як у природну стихію, звукові образи слова.
Експерименти Джойса з категорією часу, можливо, і є ключ до розуміння його мистецтва. Джойс ввів в оборот поняття "now and here", що з'єднує в собі тріаду "час – простір – людина", що стане властиве культурі модернізму в цілому.
Джойс відчуває "тепер" як "плідний момент", що включає в себе усі часи, як нерозривна єдність минулого, сьогодення і майбутнього з людським простором і свідомістю, як злиття воєдино світу і століття людей.
Джойс почав спробу створити нову мову, що глибше повсякденної мови, як підсвідомість глибше свідомості, – мова alter ego, мова для вираження глибинного "я". Він повернув мові її споконвічну поетичну і міфологічну природу.
Техніка листа, монтаж були "пунктиками" Джойса, але він прагнув до змістовності форми, до адекватності змісту і стилю. Манера Джойса побудована на оголенні суті самої розповіді, на свідомому підкреслюванні того, як відбувається процес розповідання.
Епіфанія – запатентоване нововведення Джойса. У його тлумаченні «епіфанії» – це моменти пізнання, найвища ступінь сприйняття, прозріння, необхідна умова для розуміння прекрасного, заключний етап у розумінні краси.
Головною темою збірки «Дублінці» є зображення атмосфери дублінського життя, яка визначається як духовний параліч жителів, міста, доби в цілому. Джойс замислюється про те, що привело Ірландію до такого стану. Параліч для Джойса – це символ ненависних йому пороків сучасного ірландського життя: низькопоклонства, корупції, культурної відсталості, бездуховності.
Композиція «Дублінців» тісно пов’язана з жанровими особливостями збірки. Структура кожної новели і структура збірки дублюють одна одну. Естетика Джойса може бути виражена декількома тріадами: повнота, гармонія, епіфанія. Тут гармонія – музична погодженість, стилістична і семантична єдність частин, тем, мотивів, строго продумана, послідовність творів встановлена самим письменником; епіфанія – осяяння, інтуїтивність виявлення істини і сутності життя. Осяяння є в кожній розповіді (це кінцівка, що виділяється із усього оповідання особливою ритмічною організацією прози), і у всій збірці (розповідь «Мертві», у якому тема фізичної й духовної смерті й духовного відродження звучить особливо пронизливо).
У «Дублінцях» зустрічаються два типи метафори: метафора-символ, що реалізується на рівні підтексту (і в цьому сенсі всю збірку можна назвати розгорнутою метафорою), і метафора-гротеск, або метафора–евфемізм, яка маркує пародійну направленість оповіді. Останні не зашифровані, а виставлені на огляд. Приклади таких метафор можна знайти у більшій частині оповідань збірки, особливо багато їх у сатиричних новелах про «зрілість» та «соціальне життя».
Проза «Дублінців» – проза урбаністична. Джойс змалював Дублін як окремий світ, сповнений вульгарності, нечестивості, бруду. Метою Джойса було показати трагедію щоденності: місто застигло у своїх проблемах і дріб'язках, воно немов залишився поза часом, тим самим типізуючи себе й своїх жителів. Тут ми бачимо прагнення автора відобразити «життєву правду» у незначних дрібницях, деякий курйозний «гіпернатуралізм» (термін Біргіт Боймерс).
У «Дублінцях» герої оповідань представляють різні соціальні та культурні прошарки Дубліна. Джойса прагне окреслити характер, у персонажах підкреслено загальнолюдське (дитина, старий, дівчина, священик, художник). В основу нашої типології ми поклали ті морально-етичні якості людини, які осмислює Джойс у розгалуженій палітрі від сатири до співчуття. Ми виділяємо п'ятнадцять основних типів персонажів відповідно до кількості оповідань збірки.
Щодо символістичного навантаження колористики, Джойс чітко спланував кожну деталь, добиваючись певної асоціативної схеми у уяві читачів, методом повторення окремих колористичних моделей у схожих ситуаціях. Жоден колір, тон, відтінок не використаний випадково, навмання. Найбільш часто зустрічаються у Джойса золотий і синій із множинними їхніми відтінками. Поряд із двома лейтмотивними кольорами, Джойс використає ряд інших відтінків палітри. Яскравими, помітними, і занадто строкатими кольорами Джойс відзначає вульгарність і аморальність: жовтогарячий, яскраво-жовтий,. Сірим кольором Джойс користувався переважно для опису людей. Замість чистого чорного найчастіше зустрічається просто незрозумілий темний відтінок: бурий, темний, похмурий. У Джойса присутні два лейтмотивні основні звуки: це шум юрби на вулицях міста та нависаюча тиша. Можна помітити, що Джойс у своїх творах він не протиставляє, а ставить на один щабель. І у шумі юрби, і у тиші Джойс знаходить ознаки духовного омертвіння, паралічу, бездуховності та стану відчужденності.
Отже, основними принципами і прийомами художньої поетики збірки «Дублінці» є: епіфанія, джойсівська деталь (апелює до підтексту), техніка лейтмотиву (тема паралічу, вибудувана за вагнерівською музичною моделлю), повторення (градація), метафора–гротеск, метафора-іронія, принцип контрасту (життя і смерть, свято і будні), внутрішня мова alter ego(зачатки потоку свідомості), газетний стиль (корпус газетно-редакторського мовлення), техніка монтажу, «гіпернатуралізм» (фотографічна точність у зображенні побітових деталей).