7. Закон контраста: объемное и плоское, контур и силуэт. В станковой, декоративной композиции.

Контраст - соседство резко отличающихся друг от друга элементов (по площади, цвету, светотени, форме и т.д.) Контрастность придает композиции выразительную мощь, с помощью контраста легко выделить главные элементы, контраст расширяет динамический диапазон композиции. Однако в слишком резких контрастах таится опасность нарушения целостности композиции.ю поэтому альтернативным средством выступает нюанс-успокоенный, снивелированный контраст.

Ки силуэт, как правило, контрастны по тону (темный контур). Отсутствие контура - это первый шаг к новому качеству - объемности.

8. Закон контраста: светлое и темное, теплое и холодное. В каких видах искусства чаще встречается.

9. Что такое контраст фактур и цветов. В каких жанрах и видах искусства чаще применяется.

10. Что такое контраст величин и форм. В каких видах искусства применяется.

11. Что такое сюжетно-композиционный центр. Как он выделяется в станковой, декоративной, пространственной композиции.

12. Приемы композиции: статика, динамика.

Приемы композиции: статика, динамика.

Статичные композиции в основном используются для передачи покоя, гармонии. Чтобы подчеркнуть красоту предметов. Предметы для статичной композиции выбираются близкие по форме, по массе, по фактуре. Характерна мягкость в тональном решении. Цветовое решение строиться на нюансах – сближенные цвете. В основном задействован центр, симметричные композиции.

Динамика, это полная противоположность статики во всем! Используя динамическое построение в своих работах, вы сможете более ярко передать настроение, взрыв эмоций, радость, подчеркнуть форму и цвет предметов. Предметы в динамике в основном выстраиваются по диагонали, приветствуется ассиметричное расположение. Все построено на контрастах - контраст форм и размеров, контраст цвета и силуэтов, контраст тона и фактуры. Цвета открытые, спектральные.

12. Приемы композиции: симметрия, асимметрия. Что такое равновесие в композиции. (см. 5)

12. Приемы композиции: ритм, метр. Виды ритмов.

12. В каких видах искусства чаще используется линия штрих.

12. Последовательность выполнения композиции: от эскизов к законченному произведению.

Композиция рисунка и последовательность его выполнения: 1. Предварительный анализ объема изображения. 2. Размещение изображения на листе. 3. Конструктивный анализ формы и ее перспективное построение.4. Выявление объема предметов при помощи светотени, уточнение их пропорций. 5. Обобщение и завершение работы.

12. В каких видах искусства чаще используется пятно, цвет, фактура.

12. Как воздействует на образный строй композиции вертикаль, горизонталь, квадрат и овал.

Как правило, различные варианты композиционных решений в основе своей имеют схемы, в большей или меньшей мере приближающиеся по очертанию к линиям (прямая, кривая, горизонталь, вертикаль) или простейшим геометрическим фигурам — квадрату, треугольнику, кругу, овалу, и т. д.

Композиция на основе одной или нескольких вертикалей динамична и одновременно величественна, торжественна.

Композиция, построенная по горизонтали, обладает слабо выраженными динамическими свойствами и чаще всего статична.

Диагональная композиция производит впечатление активного движения. Композиция по двум диагоналям активна, подвижна, а в случае пересечения диагоналей — статична. Статичной является и крестообразная композиция.

Композиция, построенная по квадрату и кругу, статична, торжественна. Овальная компоновка, напротив, динамична.

12. Значение цвета в композиции. В каких видах искусства чаще встречается.

Компоновать в цвете значит расположить рядом два или несколько цветов таким образом, чтобы их сочетание было предельно выразительным. Для общего решения цветовой композиции имеет значение выбор цветов, их отношение друг к другу, их место и направление в пределах данной композиции, конфигурация форм, симультанные связи, размеры цветовых площадей и контрастные отношения в целом.

12. Что такое «картон» в композиции. Виды картонов. В каких видах искусства чаще применяется.

12. Что такое «реплика» в станковой композиции.

РЕПЛИКА — копия художественного произведения, отличающаяся от оригинала размерами и второстепенными деталями, выполненная автором, при его участии и под его наблюдением.

12. Что такое колорит и его значение в композиции.

12. Линия и пятно в композиции, в каком виде искусства чаще всего применяется пятно. (см. 1)

12. Влияет ли на образный строй композиции холодный колорит. (см. 22)

12. Как влияет теплый колорит на образный строй произведения. (см. 22)