• Электронная библиотека В составе цифровой библиотеки: рукописные и архивные документы; уникальные изографические материалы; первопечатные и раскрашенные вручную карты; редкие книги и другие печатные материалы.

• Фонды и коллекции

• Выставки online На сервере представлено более 40 выставок, подготовленных с использованием материалов отдела картографии, отдела эстампов, отдела литературы на языках стран Азии и Африки, русского книжного фонда.

• Каталоги и картотеки Поиск в электронных каталогах РНБ, описание системы карточных каталогов и картотек, авторитетные/нормативные файлы.

• Базы данных Электронные ресурсы, доступ к которым можно получить, посетив одно из зданий Российской национальной библиотеки.

• Библиографические указатели и списки Приведена информация о библиографических указателях (печатных и электронных), выполненных библиографами Российской национальной библиотеки.

• Терминологические словари Электронные словари по разным отраслям знаний с возможностью поиска по терминам.

• Путеводители по ресурсам Интернет

Среди стратегических задач РНБ, наряду с внутрибиблиотечным доступом к фондам и информации, — обслуживание пользователей в сетевом режиме вне зависимости от места их нахождения. РНБ развивается как современное научно-информационное, образовательное, культурно-просветительное, а также научно-исследовательское учреждение федерального значения в области библиотечного дела, библиографии и книговедения, организационно-методический центр библиотек РФ. Творческие контакты связывают ее с журналистами, деятелями культуры, искусства, политики, бизнеса. Ежегодно Библиотека получает бесценные дары, среди которых много книг. Устанавливается традиция проводить общественные акции с участием дарителей, спонсоров и меценатов, чья поддержка РНБ имеет материальное выражение, еще более обогащает ее возможности и помогает Библиотеке развиваться в нелегкие времена реформ, создавать благоприятные условия для реализации ее уникального интеллектуального потенциала.

Мероприятие: Цвета Японии в творчестве Сэридзава Кэйсукэ. Мастер росписи по тканям из Сидзуока - города у подножия Фудзиямы Дата:10 ноября 2006 г. - 28 января 2007 г.

Выставка в залах Главного штаба организована Государственным Эрмитажем совместно с Мэрией города Сидзуока при участии Комитета образования города Сидзуока, Сидзуокского городского музея Сэридзава Кэйсукэ, "Газеты Сидзуока Симбун" - Телевидения Сидзуока при поддержке Посольства Российской Федерации в Японии, Министерства иностранных дел Японии и Генерального консульства Японии в Санкт-Петербурге. В экспозиции представлено восемьдесят наиболее выдающихся работ знаменитого японского художника.Сэридзава Кэйсукэ родился в 1895 году в городе Сидзуока у подножия Фудзиямы. Огромное влияние на выбор его творческого пути оказало знакомство с традиционным видом окраски ткани острова Окинава - бингата. Сэридзава решает стать художником по ткани. В результате глубокого изучения техники бингата, и на основе другой традиционной японской техники - катазоме (элементы узора, вырезанные из бумаги, наклеиваются на ткань, а затем кусочки бумаги и ткань раскрашиваются) Сэридзава Кэйсукэ изобрел свой уникальный стиль росписи, объединивший создание узора, изготовление трафаретов и окраску ткани. Причем, в своей работе мастер использовал японскую бумагу особой структуры. Помимо трафаретного дизайна художник украшал различные предметы декоративно-прикладного искусства: гобелены, книги, кимоно, пояса оби, бёбу (складная ширма), норен (традиционная японская занавеска на дверь комнаты), веера, календари и другое. Узоры Сэридзавы Кэйсукэ поражают своей изысканностью, сюжеты разнообразием. Иероглифы, значки, буквы, фигуры, растительный мир, пейзажи, выполненные в спокойных, умиротворенных тонах, соединены в хорошо продуманные композиции. За свои оригинальные работы в 1956 году Сэридзава Кэйсукэ удостоился звания "Почётный гражданин Страны" и титула "Человек - национальное сокровище". В 1976 году по приглашению французского правительства Сэридзава представил в парижском музее "Гран Пале" персональную выставку, которая имела огромный успех. В этом же году он получил звание " "Заслуженный деятель культуры".Сэридзава коллекционировал маски, игрушки, мебель, керамику, текстиль. Его собрание насчитывало шесть тысяч предметов, происходящих из разных уголков мира. Позже большинство произведений из его коллекций было передано в музей Сэридзава Кэйсуке.К выставке осуществлен выпуск иллюстрированного каталога. Куратор выставки - заведующая сектором Отдела западноевропейского прикладного искусства, кандидат искусствоведения Т.Н. Косоурова.«Смотришь, смотришь — не устаешь», — так по-японски кратко отозвался господин Кодзима, мэр города Сидзуоки, о господине Сэридзава, художнике-дизайнере. Более полувека японцы смотрели на кимоно, панно и пояса Сэридзава Кэйсукэ широко раскрытыми глазами. Глядели и удивлялись — как можно так ярко, красиво и лаконично (буквально одним орнаментированным иероглифом) передать их, японцев, непостижимую душу. В этом, пожалуй, и заключается неповторимость и новизна творчества Сэридзава. Наконец, выставка его работ дошла и до нас. В залах Главного штаба представлены лучшие работы Сэриздава, которыми по праву гордится японский народ. На специальных деревянных консолях распялены красивейшие кимоно с чудесными поэтичными орнаментами: соломенными шляпами, рыболовными снастями, морскими карасями, горными ландшафтами. Рядом — катушки с поясами «оби» — один ярче другого. На стенах по периметру залов висят дверные шторы и панно с цветочными орнаментами, многоугольниками, пагодами, иероглифами. Предполагают, что секрет художника в использовании одновременно двух традиционных японских техник окраски ткани (бингата и катазоме). Но господин Сэридзава, когда слышал подобные суждения, качал головой: «Зачем понимать. На мои работы нужно просто смотреть».

Творчество Сэридзава Кэйсукэ вполне укладывается в рамки японской традиции – и техника, и формы, и декор (каллиграфические надписи, текстильные узоры, известные в Японии ещё с периода Хэйан, символы времён года) – всё это связывает художника с многими его предшественниками и учителями. Художник закончил Токийскую школу дизайна (теперь – Токийский Технологический Институт), и там начал работать в традиционной для Японии технике декора текстиля – катадзомэ, росписи по трафарету. Заинтересовавшись народным творчеством Окинавы, Сэридзава Кэйсукэ широко использовал своеобразие цветов и форм Окинавы в своих работах: это японское, но стоящее особняком традиционное искусство даже в самой Японии оказалось откровением и новаторством. В то же время, особый «дизайнерский» взгляд Сэридзава Кэйсукэ несколько изменяет традиционные формы – стиль написания иероглифов, небольшие изменения ритма в текстильных орнаментах, и, конечно, использование новых эффектов, например – эффекта мозаики в росписи по ткани.Это современное звучание традиции актуально для Японии, и его высоко оценили на Западе. В 1976 году персональная выставка Сэридзава Кэйсукэ состоялась в Париже, и в том же году он удостоился титула «Живое национальное достояние Японии» у себя на родине. В 1981 году частная коллекция художника легла в основу коллекции Художественного музея Сэридзава Кэйсукэ в Сидзуока, в родном городе художника.Часть коллекции этого музея впервые посетила Россию: на выставке в Эмитаже были представлены работы разных этапов долгой творческой жизни Сэридзавы Кэйсукэ. Это традиционные для японского прикладного искусства календари, кимоно, пояса оби, занавеси норен и веера. Кроме того – иллюстрации, выполненные по трафарету на бумаге, к «Повести о китайском ниндзя» («Shi can mei») и «Жизнеописанию святого Хонэна в иллюстрациях» («Honen shonin eden»).Я впервые посетила выставку подобного рода. Поразило сочетание традиции и новаторства в декоративно-прикладном искусстве Сэридзава Кэйсукэ, что особенно мне запомнилось в дизайне кимоно. Хотя выставки «современных традиционалистов» все еще редкость в России, большое количество ценителей Японской культуры посетили «Цвета Японии».