Экспрессионизм.

Основным общим принципом экспрессионизма является деформация изображения во имя передачи экспрессии переживания или подсознательного импульса. Образ экспрессионист понимает прежде всего как символ или магический знак, обозначающий субъективное ощущение художника. В большинстве случаев экспрессионист не порывает связи образа с предметом, но произвольно меняет форму и цвет изображаемого. В основном эта деформация связана с эстетикой уродливого и является средством выражения индивидуального протеста художника против морали, этики и эстетических представлений окружающего общества. Зачастую свое отвращение к буржуазному строю экспрессионисты распространяют на весь мир, на человечество в целом.

Эрнст Барлах (1870—1938)

Макс Бекман (1884—1950)

Ричард Герсль (1883—1908)

Жорж Грос (1893—1959)

Отто Дикс (1891—1969)

Генрих Кампендонк (1889—1957)

Василий Кандинский (1866—1944)

Эрнст Людвиг Кирхнер (1880—1938)

Пауль Клее (1879—1940)

Оскар Кокошка (1886—1980)

Альфред Кубин (1877—1959)

Вильгельм Лембрук (1881 — 1919)

Август Маке (1887—1914)

Франц Марк (1880—1916)

Людвиг Майднер (1884—1966)

Амедео Модильяни (1884—1920)

Эдвард Мунк (1863—1944)

Отто Мюллер (1874—1930)

Эрнст Вильгельм Най (1902—1968)

Эмиль Нольде (1867—1956)

Макс Пехштейн (1881—1955)

Кристиан Рольфс (1849—1938)

Жорж Руо (1871—1958)

Хаим Сутин (1893—1943)

Эрих Хеккель (1883—1970)

Осип Цадкин (1890—1967)

Эгон Шиле (1890—1918)

Карл Шмидт-Ротлуф (1884—1976)

Алексей фон Явленский (1864—1941)

Конрад Феликсмюллер (1897—1977)

Вильгельм Моргнер (1891—1917)

Архитектура

Эрих Мендельсон (1887—1953)

Эро Сааринен (1910—1961)

Йорн Утцон (1918—2008)

Фовизм (от фр. fauve — дикий)

На парижской выставке 1905 года были продемонстрированы полотна художников, оставлявшие у зрителя ощущение исходящих от картин энергии и страсти, один из французских критиков назвал этих живописцев дикими зверями (les fauves). Так случайное высказывание вошло и закрепилось как название за всем течением. Художественной манере фовистов были свойственны стихийная динамичность мазка, стремление к эмоциональной силе художественного выражения, яркий колорит, пронзительная чистота и резкие контрасты цвета, интенсивность открытого локального цвета, острота ритма. Фовизм выразился в резком обобщении пространства, рисунка, объема. Характеризуется предельно интенсивным звучанием открытых цветов, сопоставлением контрастных хроматических плоскостей, сведением формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы. Группа заявила о себе на парижских выставках 1905—1907 гг., однако вскоре объединение распалось, и творческие пути участников разошлись. Название направления отражает реакцию современников на поразившую их экзальтацию цвета, «дикую» выразительность красок.

Анри́ Мати́сс (фр. Henri Matisse; 31 декабря 1869 — 3 ноября 1954, Ницца, Франция)

Матисс работал в разных жанрах и видах искусства и использовал разнообразные техники. В пластике, как и в графике, он предпочитал работать сериями (например, четыре варианта рельефа «Стоящая спиной к зрителю», 1930-40, Центр современного искусства им. Ж. Помпиду, Париж). Мир Матисса — это мир танцев и пасторалей, музыки и музыкальных инструментов, красивых ваз, сочных плодов и оранжерейных растений, разнообразных сосудов, ковров и пестрых тканей, бронзовых статуэток и бесконечных видов из окна (любимый мотив художника). Стиль его отличается гибкостью линий, то прерывистых, то округлых, передающих разнообразные силуэты и очертания («Темы и вариации», 1941, уголь, перо), четко ритмизирующих его строго продуманные, большей частью уравновешенные композиции. Лаконизм рафинированных художественных средств, колористических гармоний, сочетающих то яркие контрастные созвучия, то равновесие локальных больших пятен и масс цвета, служат главной цели художника — передать наслаждение от чувственной красоты внешних форм.