1. регионально-этнический (географическое положение и природно-климатические условия);

2. Поло-возрастной:

• мужской – женский (гендерное размежевание)

• по периодам жизни (детский, подростковый, вдовий, стариковский и д.р.) позже всех выделяется (первая треть Х1Х в. у романтиков);

3. сословный (место в социальной иерархии) - крестьянский, монашеский, купеческий, рыцарски-аристократический (буржуазный костюм самый компромиссный. Тяготеет к аристократическому и все время помнит о своем патриархальном происхождении);

4. профессиональный (образ жизни, занятия, хобби) – любая униформа, военный, спортивный, корпоративный и т.д.;

5. повседневный – окказиональный («специальная» одежда, «для особых случаев»: брачный, праздничный, утренний, платье для коктейля, для занятий спортом и т.д.);

6. интимный-верхний - нижнее белье, верхняя одежда.

8. Критерий ценности одежды в доиндустриальную эпоху: от первобытности до начала-середины ХХ века – прочность, длительное и бережное использование, своевременный ремонт, максимально долгая сохранность, способность передаваться по наследству, небольшое количество и относительно малый ассортимент.

В индустриальную и постинтдустриальную эпохи (с середины ХХ века) – новизна, вырастает ассортимент и количество предметов одежды. Очень быстрая (сезонная) обновляемость, серийность.

9. Как следствие – быстрый оборот одежды, короткий срок жизни, не успевает изнашиваться, не вырабатывает свой ресурс, превращается во вторичное сырье, увеличивает количество отходов и мусора.

Противодействие: экодизайн (Англия, Нидерланды, Скандинавия), вторичная переработка, рециклирование одежды.

Лекция 4

Одежда и костюм. Состав и структура европейского костюма

1. Различие между одеждой и костюмом.

• Одежда как набор разнородных (случайных) элементов. Отвечает количественному критерию;

• Костюм как выражение законченности и целостности, стилистической исчерпанности образа (когда ничего нельзя ни отнять, ни прибавить). Отвечает качественному критерию.

2. Идею целостности в европейском костюме выражают следующие признаки (критерии красоты согласно античным авторам):

• упорядоченность

• гармония

• правильные пропорции

• ритм

• мера (особенно в использовании декора)

• симметричность

• ясность структуры

• архитектоничность (выявление во внешней форме логики построения)

• стилистическое единство

• адекватность ситуации (поведению).

3. Принципы и логика построения европейского костюма аналогичны принципам архитектурного творчества. Европейский костюм архитектоничен (объемен, пластичен, симметричен). Он формирует, структурирует, выявляет фигуру человека, оформляя ее пластически, как архитектор здание. С другой стороны, в костюме, как и в архитектуре, воплощено единство и универсальность творческих и космогонических принципов устроения мироздания.

Этапы формирования (конструирования) костюма:

• Универсальный крой (+ драпировка ткани на фигуре)

• Индивидуальный крой (пошив и подгон на конкретную фигуру)

• Составление (комбинирование, подбор) костюма из различных элементов готовой одежды массового производства

4. Одетый человек выражает полноту, упорядоченность, ясность и гармонию мироздания, является наглядным воплощением мифопоэтической Модели мира.

Европейский костюм в своей структуре отражает строение мира, античного Космоса, идеального, т.е. упорядоченного, целостного и гармоничного мира, таким, каким оно зафиксировалось в глубокой древности в мифологическом по своему характеру сознании наших предков.

5. Человек в костюме (не просто одетый) есть наглядное пластическое воплощение универсальной мифопоэтической Модели Бытия (Космоса, Мира) в ее кульминации (высшей точке проявления). Идеально подобранный костюм выражает гармонию Бытия (красоту), раскрывает ее в данном конкретном человеке, чем вызывает в зрителе (окружающих людях) естественную эстетическую реакцию, чувство удовольствия.

7. Европейский костюм многослойный (2-3 слоя) и многосоставный. Он состоит из упорядоченного набора различных взаимосвязанных элементов. Вершина декоративного изобилия и сложности исторического костюма – костюм эпохи барокко и рококо (предполагает широкий силуэт, крупный объем, активные пластические детали, расширяющийся книзу силуэт, крупные детали, шлейф, широкий плащ, длинный или высоко взбитый парик, чулки, носки, ленты, банты, крупные пуговицы и пряжки на обуви, высокие сапоги со шпорами, туфли, кружева, рюши, вышивка, декоративные прорези на рукавах и штанинах, камзолы с широко отвернутыми полами, золотое или серебряное шитье, узорные ткани сложного рисунка, рельефные, высокие воротники (как постаменты и/или рамка для головы, широкие отвороты ботфортов, перья, шляпы с широкими полями).

8. Состав костюма предполагает помимо основного набора предметов туалета (к примеру, брюк, сорочки, пиджака у мужчин; платья, юбки, блузки, жакета у женщин) также головной убор (шляпа, кепка, шапка (меховая ушанка, вязаная), фуражка, бесйболка и др. или как его вариант специальная прическа и украшения у женщин); обувь; необходимые аксессуары (пояс, галстук, украшения, типа запонок, булавки для галстука, шейного или декоративного платка в кармашке, и атрибуты (для занятий) (ключи на поясе, кошель, кнут, веер, молитвенник, букет, трость, копье, щит, меч, шпага, клэтч, сумка, зонт, портфель, рюкзак, мяч, игрушка и т. д.).

9. В отличие от азиатского классический европейский костюм отличает симметричность, наличие собственного объема, выявление структуры тела на поверхность.

• Симметричность строения

• Объемность (скульптурность)

• Главенство формы, а не функции, или иначе говоря, формирование снаружи внутрь (подчинение внешнему внутреннего и выявление физической структуры на поверхность)

• Кроме того, европейский костюм чрезмерно акцентирует (выявляет на поверхность) тело как высшую ценность.

2. Структура европейского костюма отражает как строение человеческого тела, так и строение мифопоэтического Космоса (Модели мира). Она их совмещает. Это выражается в системе его (костюма) пропорций. Нагляднее всего и наиболее устойчива структура мужского костюма. Она выделяет:

• голову в оформляющем ее головном уборе,

• верхнюю часть тела (плечи, руки и торс),

• нижнюю часть (бедра, ноги).

Женский костюм выделяет голову, погрудную часть тела и само тело, закрытое от плеч до самых пят.

Итого насчитывается 3 горизонтальных слоя, пропорционально сокращающихся по высоте (снизу вверх). Голова в нарядном головном уборе, с прической и т.д. венчает всю конструкцию. Что отвечает 3-х частной универсальной космологической модели, выделяющей в структуре мира землю и хтонический подземный мир, небо и промежуточный наземный мир.

7. Важным маркировочным элементом, разделяющим, и одновременно связующим верхнюю и нижнюю часть фигуры в ее средней зоне (торс - бедра) является пояс. Скорее даже в большей степени связующим, нежели разделяющим, что подчеркивается узким поясом с декоративным акцентом спереди¹. Эта деталь акцентирует внимание на сексуальном элементе мужской фигуры, подчеркивая тем самым и символизируя его производящую силу, его активную сексуальность, мужественность и воплощая идею языческого плодородия.

8. В современном европейском мужском костюме одежда наиболее активно (многослойно) покрывает тело именно в средней части, выделяя его в зоне торса и бедер, до колен. Европейский мужской костюм в своем современном виде почти полностью сформировался уже к концу ХУШ века и с тех пор относительно мало изменился. Он оказался весьма устойчив и консервативен. Его эволюция двигалась в сторону расширения ассортимента предметов одежды и ее функциональной спецификации, почти не касаясь целого.

В костюме древности выделялась в большей степени зона бедер, торс оставался обнаженным либо прихватывал одно (чаще всего, левое) плечо - древнеегипетский, древнегреческий. В древнеримском и средневековом костюме плечи закрываются полностью.

Раннее средневековье и византийский мир демонстрируют явную и целенаправленную гендерную унификацию костюма. Он превращен в широкий тяжелый мешок, полностью покрывающий и скрывающий тело во всю его длину.

1. В женском костюме структурирование несколько иное и более разнообразное. Так, структурно выделяются следующие 2-х частные модели:

• голова с нарядной украшенной прической + тело от плеч до пяток – (греческий архаический, средневековый костюмы) – полностью покрыто одеждой; Отсутствует членение на торс и бедра. Скорее, демонстрируется единство и цельность всей фигуры, особенно в костюме замужней женщины. Она покрывается одеждой как тайной.

Плечи и верхняя часть груди – промежуточная зона – древнеегипетский костюм, костюм архаической Греции;

• голова, шея, плечи и грудь открыты (с декоративным акцентом в области декольте) + тело до пят. Поясок проходит под грудью (т.н. «ампирная линия») – классический древнегреческий костюм, женский костюм первой трети Х1Х века

• голова с верхней частью груди + торс до линии талии или бедер) + нижняя часть (ноги и верхняя часть бедер) – ближе 3-х частной структуре мужского костюма - принята в европейской культуре, начиная с Новейшего времени (с конца Х1Х – начала ХХ века).

2. В европейском женском костюме ХХ века линия талии зачастую смещается на уровень верхней части бедер. В этом случае в структуре женского костюма средняя часть пропорционально увеличивается, удлиняется по высоте, тем самым искусно «вытягивая» фигуру.

11. Двойная структура женского традиционного и архаического костюма символизирует единство «неба» и «земли» со значительным смещением пропорционального акцента в сторону последней. Тела пропорционально много, оно преобладает в общей структуре костюма. Это символически отражает хтоническую природу женщины, сакрализацию тела как плодородящей стихии, в мифологическом сознании тесно связанного с универсальной «матерью», всепорождающей, вскармливающей и погребающей стихией земли.

12. Европейский костюм объемен, пластичен, симметричен, тем самым отражает и выявляет биологическое строение тела человека, разделяет правую и левую («мужскую» и «женскую») стороны (по застежке).

12. Эволюция европейского костюма:

• Древность – универсальная одежда: два скрепленных на плечах куска ткани, задрапированных вокруг фигуры и прихваченных поясом. Оставляет свободными руки и ноги (у мужчин) или только руки (у женщин). Драпировки, складки – универсальный способ декорирования. Длина варьируется от короткой (до колена) до длинной (в пол) в зависимости от возраста, пола, профессии и социального статуса ее обладателя.

• Раннее средневековье – мешкообразные туники из тяжелых расшитых металлической нитью тканей. Тело полностью скрыто под одеждой, не выявлено наружу. Длина в пол либо ниже середины икр.

• Индивидуальный крой (по фигуре) – с эпохи Возрождения (ХУ век). Одежда следует контурам и поверхности тела, повторяя его очертания, предполагает более плотное прилегание и разнообразную длину. Костюм скульптурно очерчивает тело и вычленяет его из окружающей стихии

• Новое время – костюм формирует искусственные, массивные и довольно вычурные объемы, то плотно прилегает, то широко отходит от тела, занимая значительный объем в пространстве, агрессивно «вторгается» в него. Повышенная пластика и наличие прорезей, открывающих наружу нижний слой одежды. Оставляет обнаженными отдельные части тела (декольте у женщин) и полностью покрывает другие. Характерен контраст как универсальный стилевой принцип, пластическая усложненность, декоративное изобилие в деталях отделки, многоцветность.

• Новейшее время – за основу взят демократичный буржуазный костюм. Тенденция двойная, противоречивая. Гендерная и поло-возрастная унификация, с одной стороны. Узкая функциональная (профессиональная, возрастная и т.д.) спецификация, с другой.

13. Начиная с эпохи романтизма и особенно активно с конца Х1Х - в начале ХХ века женщины начинают внедряться в «мужское поле» костюма. Сначала они заимствуют отдельные предметы мужского туалета и просто переносят в свои гардеробы типично мужские предметы одежды (пиджак, брюки, галстуки, сигары, фасон шляп, прически из коротких волос), или же целиком заимствуют мужской костюм (м-м де Сталь, Коко Шанель) как средство для вхождения в «мужское» профессиональное поле (писательство), а в течение ХХ в. они адаптируют под себя с учетом особенностей строения собственного тела и своих собственных потребностей мужской буржуазный костюм.

Это отражает изменение положения и социальной роли женщины в европейском обществе ХХ века, в частности, возможность получить образование (от начального до права на ученую степень), наличие избирательного права, возможность работать, делать профессиональную карьеру.

14. Поднимая линию края своей традиционной одежды (подола юбки или платья) от земли вверх, женщины не только открывают миру свои ноги, демонстрируя само их наличие и форму. Тем самым они декларируют и предъявляют ему свою физическую (она же и социальная) активность и силу. Они как будто пытаются взлететь, оторваться от всепоглощающей пучины «матери-земли» и от патриархатной женской социальной (она же биологическая) роли, заключающейся в рождении, выкармливании детей и сохранении рода.

Затем благодаря П. Пуаре в 1916 г. они отказываются от удушающего корсета и переходят к свободной одежде. А во время мировых войн переходят к военизированным формам одежды, напоминающей мужскую военную форму.

Лекция 5

Эволюция европейского костюма. Современные тенденции его развития

Структура исторического костюма. Мужской и женский костюм: гендерные различия. Костюм - социальная оболочка человека. Типология тканей и конструкций. Стилевые особенности исторического костюма. Типология предметных форм одежды и ее эволюция. Основные механизмы развития стиля: обычай и мода. Современное массовое производство и "высокая мода". Индивидуальный стиль.

Одежда как способ оформления тела. Покров и «символ» тела. Динамика (жизнь тела) и ее выражение через костюм. Одежда и поведение (способы телесного функционирования).

Социальные механизмы регулирования стиля и функционирования одежды:

Обычай (традиция) – ориентирован на повторение и воспроизведение первичных образцов, устойчив, ориентирован на воспроизведение без изменений.

Мода – подразумевает относительно быструю и частую смену образцов для подражания. Имеет массовый характер. Ориентирован на отход от первообразцов, динамичен, мобилен, цикличен. Оборот – каждые 25-30 лет.

Основные аспекты эволюции костюма:

• Функциональный

• Технологический

• Семантико-семиотический

• Пластический

Универсальный крой

Индивидуальный крой

Массовое стандартизированное производство (начиная с одежды прет-а-порте)

Выражение законов построения Космоса и гармонии Бытия

Выражение индивидуального мировоззрения человека

Выражение стереотипов массового сознания

Полюса:

• Одежда повторяет контуры тела (сливается с ним);

• Костюм предельно отличен от тела. Он экспансивно вторгается в окружающее пространство, занимает определенное пространство, имеет искусственно созданный собственный объем и зачастую полностью скрывает под ним тело (средневековье, барокко);

• Одежда обнажает тело или скрывает (частично или полностью), выражает правдиво или модифицирует (создает ложное впечатление);

• Глобализация и унификация стиля в одежде. Одежда большого города играет определяющую роль (отражает структуру расселения).

Основные тенденции развития одежды:

• Унификация гендерных различий (унисекс)

• Диверсификация по субкультурам, этно-, возрастным, религиозным и т.д. группам

• поляризация гендерных различий

Факторы функционирования:

влияние моды – особенно в молодежной аудитории

быстрый оборот одежды,

частая сменяемость (в течение дня),

богатый ассортимент,

важнейший критерий: новизны и регулярной (сезонной) обновляемости

короткий срок службы,

незначительная степень износа,

большие (накапливающиеся) запасы разнообразной одежды

Унисекс (стирание гендерных различий через костюм) как одна из ведущих стилевых тенденций развития современного костюма

Агрессивный характер современного костюма (любовь к униформе, военизированный характер)

Тенденция к максимальному обнажению в костюме сценическом (чрезмерная сексуализация образа)

Коротенькие юбки, высокие сапоги, пестрые цвета, высоко взбитые волосы (конский хвост), яркая «боевая» раскраска – стиль современной амазонки – отражение массового стереотипа - архетипа (женщина-воин), милого сердцу определенного типа мужчин

Мачо – Тарзан.

Подчеркивание тех же различий – как встречная тенденция (шоу-бизнес, секс-индустрия).

Значительная профессиональная, этническая, возрастная спецификация одежды.

Разрушение ансамблевой целостности классического костюма

Космополитизм. Влияние экзотических стереотипов и влияний, азиатской, латиноамериканской, негритянской моды. Смешение традиций, стилей в костюме (эклектизм).

Комбинация предметов одежды по-новому (принцип абсурда) – случайно, в результате сознательного или интуитивного личного выбора, стечения обстоятельств или как осознанный вызов обществу).

Реплики (Костю Аля Рита Хейворт, Марлен Дитрих, Мерилин Монро и т.д.)

Кино и мода (влияние кино на моду и моды на кино) – транслирование модных образов с большого экрана – первая половина ХХ века

Экологическая мода (секонд-хэнд, одежда из рециклированной ткани)

Одежда массового производства и потребления – узкая сфера «высокой» моды.

Тема 3

Стилеобразование предметной формы

(посуда, мебель, ткани, инструменты, осветительные приборы).

Лекция 6

Типология, происхождение и эволюция основных предметных форм

Среда – это нечто, состоящее только из вещества. Она формируется веществом. Среда жизнедеятельности человека – предметная среда, наполнена различными предметами, вещами и им же формируется.

Жизнедеятельность человека предполагает различные формы активности (телесной, ментальной, эмоциональной, духовной)

В материальной культурной среде жизнедеятельность – это прежде всего физическая активность, телесная (предусматривает смену различных движений, чередование или смену позиций тела, его расположения в пространстве, разнообразных жестов). Она подразумевает также возможность перемещения в пространстве и различные формы занятий (труд, спорт), как физических, преимущественно через тело, так и посредством манипулирования различными предметами (взаимодействие с рукой).

Все основные функции жизнедеятельности человека исторически в созданном им культурном пространстве нашли свое выражение и пластическое оформление в предметной среде, т.е. в системе пластических оболочек, моделирующих его жизненную сферу и адаптирующих его жизнедеятельность к условиям природы и требованиям социального окружения.

Одежда оформляет запросы тела и социальной среды

Пища восполняет необходимые жизненные ресурсы

Посуда обеспечивает оптимально благоприятные условия принятия пищи

Осветительные приборы искусственно продлевают световой день и оптимизируют процесс жизнедеятельности

Ткани, различные покровы и драпировки эстетизируют пространство для жизни

Мебель обеспечивает физические условия сохранения тела, его расположения в пространстве и разнообразных занятий

Инструменты и механизмы определяют характер производственной и творческой деятельности

Книги фиксируют и сохраняют информацию, накопленную за время пребывания на земле

Оружие обеспечивает защиту, сохранение жизни, а также расширение территории (зоны воздействия) и увеличение ресурсов

Предметы культа облегчают постижение пути духовного

Транспорт и его различные виды обеспечивает перемещение в пространстве (по воде, в воздухе, на земле и под землей)

Интерьер задает пространство для жизни

Экстерьер определяет взаимоотношения с природой и социальным окружением

Исторически сложившийся набор основных типов предметов быта достаточно стабилен и устойчив, он относительно мало изменился в процессе эволюции культуры. Расширился лишь ассортимент изделий внутри самих функциональных групп. Видимо, это связано с тем, что фундаментальные потребности предметного жизнеобеспечения человека относительно мало изменились исторически, и сложившийся традиционный набор предметных форм по-прежнему их полностью обеспечивает:

• Одежда (покров и «символ» тела)

• Инструменты, так же и музыкальные, и оружие (они же - орудия, продолжение руки человека)

• Посуда (вместилища для еды, материального ресурса жизнеобеспечения)

• Светильники, или осветительные приборы (увеличивают длительность светового периода и создают оптимальные условия для различных занятий (производственной и непроизводственной сферы): лучины, свечи, факелы, масляные светильники, лампы, канделябры, паникадила, жирандоли, люстры, система «точечной» подсветки и т.д.);

• Текстиль (покровы);

• Мебель (вместилище, «ящик» для тела, для хранения имущества, приспособление для различных занятий).

Функции вещей (предметных форм):

1. Непосредственное практическое (бытовое) предназначение,

2. Знаково-символическая (соответствие представлениям о социальном престиже, а также церемониальным, культовым, различным сакральным действиям),

3. Коммуникативная (взаимодействие людей через обмен предметами).

И типологически, и по форме, и семиотически вся система существующих предметных форм восходит к двум исходным прототипам. Это разнообразные инструменты и посуда – древнейшие предметные формы в материальной культуре человека. Семиотически они восходят к двум функционально-символическим группам:

- вместилища (предусматривает наличие емкости для хранения, наполнения, заполнения чем-то);

- орудия (как продолжения руки человека).

«Действуя» в связке, вместе они образуют функциональную группу, связную систему (семиотическую пару) предметов, действующую по принципу взаимодополнения (по типу «ключ-замок»).

В основе ее – коллективные представления о двух мифопоэтических универсалиях бытия, мужском и женском началах, чье согласованное функционирование и союз обеспечивают мировую гармонию и порядок.

А строение предметных форм воспроизводится по аналогии с общим принципом устройства человеческого тела, точнее, его репродуктивных органов.

Так «мужские формы», а это большая часть инструментов, имеют вытянутые удлиненные сигарообразные очертания, «женские» формы, а это большая часть емкостей (сосудов, тарелок и т.д.) округлы, объемны и имеют свободную полость внутри. Так реализуется в системе мифопоэтического мышления древний космогонический принцип, он же отражен и в строении наиболее традиционной функциональной предметной пары, например, ступки и пестика.

В структуре древнейших музыкальных инструментов (духовых и ударных), флейты и барабана, например, эти представления отчетливо проступают (см. статью Т. Цивьян).

Ряд многих других предметов в своей структуре объединяет черты обоих типов, и вместилища, и продолжения руки (к примеру, ложка, черпак с ручкой, мандолина, сковородка и т.д.).

Размер и масштаб:

Предмет соразмерен руке как продукт, посредник и объект манипуляции. Этим обусловлены относительно небольшие размеры предметов быта. Они соотносимы с человеком. Однако могут соотноситься и с пространством, например, с размером интерьера, для которого они предназначены. Особенно, если выполняют в нем декоративно-символическую роль. Это особенно характерно для мебели, декоративной посуды.

Тактильное взаимодействие на уровне физической формы:

Предмет требует сенсорного, т.е. непосредственного физического контакта в обращении, тактильного взаимодействия. В этом состоит непосредственный смысл термина «манипуляция» (рука). Поэтому вещь имеет полноценный характер, «живет» только в том случае, если ею пользуются непосредственно в процессе жизнедеятельности. Она наполняется энергией владеющих ею людей. Важно использовать предмет непосредственно по его функциональному назначению.

Распределение в пространстве:

По горизонтали:

Позиция определяется в зависимости от дистанции до собственного тела человека (зоны психологического комфорта):

• интимная (до 50 см),

• личная (индивидуальная) – 0,5 – 1,5 м,

• социальная (1,5 – 3 м ),

• публичных выступлений (требует возвышения) – более 3 м.

А также в зависимости от степени востребованности той или иной вещи в процессе жизнедеятельности, характера определенных занятий и количества времени, уделяемого им.

По вертикали:

В интерьере предметы распределены по всем основным трем зрительным уровням (в зависимости от соотношения с зонами зрительного восприятия человека и его масштабом), но в наибольшей степени сосредоточены в средней визуально наиболее активной зоне (на уровне глаза – руки среднего человека).

В верхней зоне (выше глаз) сосредоточены декоративные, культовые предметы (иконы, картины, декоративные занавеси), наименее используемые или не используемые вовсе. Чаще всего они имеют символическое или чисто эстетическое значение.

внизу – крупные инструменты и приспособления (декоративные напольные вазы, скульптуры, кочерги, ухваты, сундуки, предметы корпусной мебели, столы и т.д.);

в зрительно наиболее активной зоне (средний уровень) - на столах, на полках, в открытых и закрытых буфетах, шкафах – лавки, сидения, столешницы, посуда, книги и т.д.

Вещи в процессе своей жизнедеятельности и эволюции могут образовывать пары, группы, функциональные звенья. Так выделяются:

1. Вещь – солист – уникальный, единичный предмет, существующий в одном экземпляре, личный (имеет одного конкретного владельца). Имеет символическое значение. Часто бывает выведен из сферы непосредственного употребления.

2. Предметный ансамбль – набор вещей, или комплект (гарнитур):

а/ однотипных, имеющих идентичную функцию (к примеру, набор столовых приборов), предназначенных для группы людей, выполняющих одну и ту же функцию;

б/ предметов разного назначения (разных типов), составляющих функционально связанную группу и обеспечивающих некую определенную ситуацию (обед, чай, выполнение заданий учебных, чтение, игры и т.д.):

1. пару (бюстгальтер - трусики, кувшин – стакан, свеча-подсвечник),

2. тройку (стул-стол-лампа, стол – компьютер - кресло),

3. большее количество предметов (диван – торшер – книга - пепельница, столовый, чайный или кофейный сервиз, индивидуальный куверт (тарелка, вилка, нож, салфетка, бокал)).

3. Вещь-симулякр – в культуре ХХ века - имитация, «обманка», муляж, смысл ее назначения - чистая презентность, это знак опредмеченный, функциональность – в остаточном виде. Синоним распредмечивания, потери предметной целостности и смыслового единства. Вещь – мутант. Значение номинальное, важно само наличие. Имеет часто знаковую роль категории престижа.

4. Искусственно сохраняемые, в том числе старинные, вещи в составе разнообразных коллекций (предметы коллекционирования) – их статус повышается со временем, а ценность (у коммерческая, и культурная) только возрастает. Важное значение имеет личный выбор и вкус коллекционера при создании коллекций. Целостность коллекции принципиально важна (увеличивает стоимость в разы). Со временем ценность повышается и коммерческая, и историческая, и культурная.

Лекция 7

Социальное функционирование вещей. Предмет в системе коммуникации.

Вещи (предметы) различаются по характеру своей принадлежности:

• могут иметь общественно значимый характер (государственные символы, атрибуты культа, сакрального характера),

• индивидуального предназначения (личные вещи, несущие на себе отпечаток личности владельца),

• общего пользования (в значительной степени унифицированные и обезличенные, например, посуда в советских столовых),

• унифицированные, но выделяющиеся как часть фирменной группы, продукт дизайн-деятельности определенной фирмы, конкретной торговой марки, мирового бренда и т.д.

• ничьи (симулякры, выброшенные вещи)

Одна и та же вещь в зависимости от социального контекста и обстановки (ситуации) может меняет свой статус, например, во время свадебного ритуала превращаться из бытовой в ритуально-символический предмет и использоваться в ритуальных действиях как знаково-символический предмет.

Помимо непосредственно функционального назначения предметов (в быту) важна также их коммуникативная функция, она обеспечивает взаимодействие людей друг с другом посредством обмена предметами и манипулирования ими, а также их знаково-символическая функция (в ритуале).

Вещь (инструмент, в частности) не только продолжает действие руки, но и многократно усиливает его (физическое действие), облегчает труд, повышает его качество и результативность операции.

Функциональное назначение определяет «способ жизни» предмета в обыденной повседневной реальности. Это характер непосредственного действия (способ употребления) предмета, видимый аспект жизни вещей. Однако это лишь часть, наиболее грубая, непосредственно-наглядная, утилитарная составляющая ее предназначения.

Другой составляющей является ритуально-символическая функция предмета. Она раскрывается в ситуациях особого ритуального характера, когда вещь выступает в качестве действующего лица, участника ритуала, или же знаково-символического послания, носителя и выразителя важной информации.

Третья составляющая – коммуникационно-информационная. Вещь служит посредником во взаимоотношениях людей. Обеспечивает коммуникационный «жест».

Коммуникативная функция предметов универсальна и первична, на наш взгляд. Предмет – посредник во взаимодействии людей. Заменяет собою слова, работает с жестом, провоцирует тактильный контакт, создает ситуацию обмена, универсальную в человеческой культуре, требует взаимодействия, выступает источником информации, историческим свидетельством, мерилом ценности или статуса человека, взаимодействует с рукой, этим естественным физическим приспособительным инструментом человека.

Характер взаимодействия:

Иерархический (монологический) характер классической коммуникации человека с предметом. Он выражается в одностороннем активном использовании предмета (объекта) человеком (субъектом) в соответствии с прямым назначением первого и по усмотрению второго. Вещь служит человеку.

Вещь может служить объектом поклонения и аккумулировать его энергию, замыкая ее на себя. В этом случае она не используется активно из соображений сакральных (требует «почтительной» дистанции, отсутствия непосредственного контакта), а также из опасения повредить или уничтожить.

В постклассической культуре человек зачастую служит вещи, особенно когда она имеет статусный, т.е. высокий в социальном плане, (знаковый) характер и выполняет функцию престижа, символически «повышает» социальный статус владельца. Такой предмет особенно тщательно обслуживается человеком.

Из утилитарного бытового пространства вещь перемещается в «сакральные» сферы, становится знаковым феноменом, частью социальной игры.

В культурном пространстве, в цивилизационном поле предмет – явление многогранное, а его функционирование многопланово, подразумевает различные составляющие

Абсолютизация какого-либо одного, например, примат чистой утилитарности, пользы в предметном формообразовании, как и в архитектуре, приводит к обеднению ее пластической формы.

Примат чистого функционализма, доведенного до абсурда, увенчался созданием пластикового стаканчика и одноразовой посуды, предел обезличивания и потери предметом своей пластической сути.

А китчевые вещи заставляют вещь потерять свою функциональную суть (пистолет-зажигалка)

Сознание человека эпохи потребительского общества вещно по определению. Вещь из незаметного элемента обыденной жизни превращается в «сакрализованный» предмет культа потребления и в «существенную категорию сознания» (Ж. Бодрийяр).

Она мощно вторгается в духовный мир человека и вытесняет оттуда практически все традиционные ценности от элементарных этических и религиозных норм, понятий и представлений до самого Бога (В. Бычков)

В постиндустриальном обществе главным стимулом производства является количественный стимул, искусственно поддерживаемый соблазн приобретения все новых вещей, питающих и никак не насыщающих «телесность» в ситуации посткультуры с потерянным «пустым центром».

В пространстве пост-культуры и потребительского общества основная тенденция развития предметного мира - вещь-оператор, многофункциональная, с универсальным набором многих взаимосвязанных функций, «умная машина».

В процессе своей жизнедеятельности она ориентирована на вытеснение и замещение мускульной силы человека и самого человека из производственно-технологического процесса.

Нивелирует сам трудовой акт как созидательный процесс, механизирует (автоматизирует) не только процесс труда, но и быта (бытовое обслуживание, приготовление пищи).

Человек – оператор, приложение к машине. Мануально-кнопочный характер взаимодействия, единократного прикосновения в определенной точке (фактически, легкого касания), одноразового или многократного точечного воздействия, нажима (например, щелкание пультом) вместо прямого взаимодействия природного материала и преобразовательной энергии человека в творчески-созидательном процессе культуры.

Результат: физическая, интеллектуальная деградация и эмоциональное истощение человека.

В начале утопическая цель: облегчение физического труда и высвобождение свободного времени человека для творчества, самосовершенствования, построения гармоничных взаимоотношений.

В реальном историческом процессе – массовая деградация в обществе потребления. Физически жизнь облегчена, но эмоционально и духовно чрезвычайно обеднилась, сводится к нулю.

В реальности внутренний рост или деградация становится личным индивидуальным выбором человека, повышает степень его личной ответственности и осознанности.

Лекция 8

Мебель. Типология, состав, проблемы эволюции

Мебель – вместилище, емкость для тела.

Объемно-пространственная (пластическая) оболочка, предназначенная для оптимального размещения и оформления положения тела в пространстве.

Мебель задает не только расположение тела, но и задает направление, длительность и сам характер коммуникации (моделирует ситуацию) – например, сравнить скамью и канапе на двоих эпохи рококо.

Значение и смысл культурных оболочек – сохранение физической целостности, повышение качества и оптимизация жизни.

Категория удобства для тела, комфорта – начала ХУШ века в Европе. Связана с развитием частной жизни, культом приватности, интимности, «естественности» жизни. Эргономические ценности.

Противоположная крайность (к чему привела погоня за комфортом): пассивность, физическая деградация в массовом масштабе представителей европейско-американской цивилизации: перемещение тела с дивана к машине и в офисное кресло, затем обратно на сиденье машины и к дивану), а следовательно и вырождение самой этой цивилизации

Бич – гиподинамия, недостаток мозговой деятельности, вызванная отсутствием кислорода в легких, малоподвижным образом жизни и вредными привычками к чрезмерной еде и питью.

Предмет – компромисс между удобством и усилием, баланс между расслаблением и напряжением тела.

Архитектура малых форм, или мини-архитектура в интерьере. От лат.mobile – подвижный.

Наиболее монументальный предмет интерьера, характеризует оседлый образ жизни и присущ стационарному жилищу (в Европе с эпохи позднего Средневековья).

Необходимость в мебели возникает там, где расположение тела характеризуется принятием некой позы, достаточно устойчивой, сохраняемой, как правило, на протяжении довольно длительного времени.

Наличие мебели предполагает условия для достаточно стабильного, долгого, не потревоженного, или спокойного состояния.

Она активизирует эмоциональную интеллектуальную и духовную активность при ослаблении активности телесной.

Появление, распространение и функциональная специализация связана с развитием городской культуры и формированием стабильного интерьера.

Появление мебели характерно прежде всего для представителей высшего сословия общества (правителей, духовенства, представителей интеллектуальной сферы деятельности).

Материалы (элементы твердой конструкции и ее мягкое заполнение, т.е. для твердой основы и обивки, обтяжки, сидений, спинок и т.д.):

дерево, камень, металл, тростник, кость, кожа, пластик, ткань, лоза, стекло.

Типы функциональные:

• универсальная (с синкретично слитыми, или нерасчлененными функциями) – лавка, сундук (ларь);

• специализированная (конкретно выделенная функция) – стул, кресло, кровать;

• полифункциональная (с набором совмещенных функций) – буфет, кресло-кровать, бюро-секретер.

По характеру принадлежности выделяются следующие типы:

• Уникальные объекты ритуально-символического назначения (царский трон, епископское кресло, папский трон);

• Предметы коллективного (общего) единовременного пользования (лавки, обеденные столы, сиденья в вагонах метро);

• Предметы индивидуальной принадлежности и соответствующего назначения (кровать (в том числе и супружеская), стул, табурет, кресло);

• ?

Типология мебельных форм с учетом конструкции и функционального назначения:

• Корпусная мебель (для хранения) – кублы, сундуки, буфеты, шифоньеры, шкафы, комоды, креденцы (предел – особо выделенное как специально оформленная функция, автономное пространство гардеробной в интерьере)

• Мебель для сидения (лавки, троны, скамьи, стулья, табуреты, кресла, шезлонги, и т.д.)

• Столы (мебель для различных занятий) – обеденные, письменные, чайные, журнальные, ломберные, бильярдные, конторки

• Модификации: Бюро, секретеры – компромисс между столами и шкафами

• Ложа (кровати, диваны, подиумы, софы)

• Мебельные модули (функциональная группа связанных предметов) – рабочий стол, спальное место, место для хранения одежды

• Встроенная мебель (многопрофильные шкафы)

По типу конструкции:

• Монолитная

• Сборная (из отдельных деталей или ручная сборка из набора унифицированных деталей-клише)

• Рамная (две плоские боковые рамы, перехваченные сидением и царгой)

• Гнутая (с помощью пара)

• Складная

• Каркасная

Мебель в интерьере:

• единичный предмет-солист (тронное кресло, кровать супружеская под балдахином, буфет и др.),

• ансамбль (мебельный гарнитур) – диван – кресла – стол, письменный стол –стул и т.д.

• набор однотипных мебельных форм предметов (к примеру, стулья, или стулья и банкетки, столики).

Сегодня доминирует мебель для сидения как наиболее употребляемая, максимально соответствующая образу жизни современного человека, а также функциональные модули, обеспечивающие оптимальный набор связанным элементов мебели (стол-стул-шкаф (и/или полки) для хранения).

Типология мебельных форм определяется также и расположением тела человека в пространстве. Оно обусловлено характером ситуации и психической самоидентификацией человека и его места и роли в процессе коммуникации.

Различаются три основных позиции тела:

• лежа (наиболее расслабленная, характеризуется почти что полной телесной пассивностью, требует массивных предметов мебели, типа кровати, дивана, шезлонга и т.д.),

• сидя (требует наибольшего количества и разнообразия видов мебели для сидения, промежуточная, поскольку частично держит тело в напряжении (спина, плечи, голова, верхняя часть корпуса), частично – в расслабленном состоянии (ноги, нижняя часть тела и корпуса)),

• стоя (мебели почти не требует, за исключением конторки для письма или университетской кафедры для произнесения речей), поскольку характеризуется максимальной телесной активностью, подвижностью, быстрой сменяемостью поз, места расположения в пространстве. Она наиболее энергозатратна, достаточно напряженна, дискомфортна на больших временных отрезках).

По характеру расположения мебели (и человека) в пространстве различаются следующие позиции (расстановки):

• Пристенная (пассивная позиция, стена необходима в качестве опоры и защиты сзади), движение вдоль края помещения, вдоль стены) – требует опоры, демонстрирует недостаток уверенности, робость, скованность, недостаток или ограниченность возможностей;

• Периметральная – мебель равномерно огибает пространство помещения по краям, оставляя центр свободным (интерьеры классицизма, традиционной народной избы);

• В центре помещения (активное выдвижение в пространство) – демонстрирует уверенность, готовность к риску, наличие внутренней опоры (уверенности, решительности), контроль над территорией, но и уязвимость (открытость со всех сторон). Требует большой пространственной маневренности и быстроты действий (реакции). Сильная позиция. В интерьерах бидермайера и позднего ампира – круглые диваны, обеденные столы;

• Вокруг центра:

• Мебельные «уголки» - в интерьерах со времени позднего ампира и бидермайера расстановка отдельных, функционально сгруппированных мебельных объектов (секретер-стул, диван- чайный столик) в пространстве одного помещения зачастую под углом друг к другу;

• На периферии пространства:

• Угловая:

• Из центра в угол – тупик, отрешенность, необходимость отсечь связи и ограничить взаимодействие, уход от коммуникации – заполнение крупным предметом, скрывающим угол – цветок, часы напольные, камин, декоративный столик;

• Из угла в центр – демонстрирует активность, готовность к установлению контакта, а также к противоборству, противостоянию – стул, кресло и т.д.

Проблемы эволюции мебельных форм:

• Количество предметов мебели неуклонно нарастает, расширяется ассортимент;

• От универсальной через узко специализированную к полифункциональной

• От универсальных форм к индивидуальным и к массовым аудиториям пользователей

• От сословно различающихся к массово унифицированной мебели

• От единичных форм к гарнитурам (мебельным ансамблям) и к унифицированным наборам

• В ХХ-ХХ1 вв.: массовое стандартное производство и уникальный арт-объект

• От уникальных ритуальных объектов к объектам индивидуального назначения, семейным и профессиональным гарнитурам и продуктам массового спроса

• От единичных форм (цельных, сборных, литых, прямых и криволинейных) к массовому стандартизированному производству сборных из модульных элементов секционных элементов;

• От отдельных мобильных транспортируемых объектов - к встроенным секционного типа объектам (пристенным) – еще одна дополнительная стена-оболочка;

• Мебель сливается со стеной визуально и пластически;

• От украшенных накладным декором (скульптурным, цветовым, фактурным) к отсутствию внешнего декора и выражению конструктивного принципа в чистом виде;

• Конфигурации: от органических – через геометрические (прямолинейные, угловатые, округлые) – к биоморфным формам или к визуально растворенным формам (стеклянная мебель как отрицание или визуальное растворение или облегчение формы).

Современные тенденции развития мебели:

• Появление стационарной встроенной (пристенной) многофункциональной м., образующей дополнительную поверхность (опоясывающую) по всей длине помещения (вдоль стен);

• Сборная конструкция – комплектование из набора готовых объемных модулей по индивидуальным параметрам (заказу);

• Декоративная выразительность за счет разнообразия цвета и фактурных особенностей, соединение различных материалов (цветного пластика и хромированных металлических деталей);

• Плоскостный характер, биоморфная конфигурация поверхностей, использование материалов, нивелирующих материальность поверхностей (стекло, к примеру);

• Полифункциональный характер, целостные мебельные модули с набором различных функциональных составляющих (связка ложе-рабочее место-хранение вещей).

Лекции 9 - 10

Интерьер как архитектурно-пространственный феномен и как культурная среда обитания человека

Интерьер – от франц. «внутренний» - внутренняя (обитаемая) часть здания, пространство, непосредственно предназначенное для нахождения в нем человека. И. - важнейшая составляющая часть архитектуры как объемно-пространственного (пластического) феномена. Зачастую (правда, не всегда) интерьер имеет преимущественную ценность поскольку предназначен для жизни или, иначе говоря, для непосредственного нахождения, перемещения, трудовой деятельности людей.

Интерьер как и архитектура в целом – преимущественно социальный феномен. Он связан со становлением, развитием и функционированием разнообразных форм коллективной (общественной, культовой, гражданской, родовой, семейной, парной) жизни. Отражает ее изменяющуюся во времени и пространстве (т.е. исторически и географически) структуру.

Так исторически сложившиеся архитектурные типы интерьеров соответствуют определенным системам организации социальной жизни:

Религиозная (храм) – культовый интерьер

Гражданская – общественные сооружения (учебные, оздоровительные, развлекательные)

Государственная (резиденция правителя, общественное сооружение)

Профессиональная (армия, промышленное сооружение, торговое и т.д.)

Образовательная (университет, школа, д/сад)

Частно-семейная (частный дом)

Индивидуальная (комната в общежитии, коммунальной квартире)

Различают следующие типы интерьеров:

• Сакрально-культовый,

Светский:

• Гражданский

• Жилой

• Производственный

• Бюрократически-офисный

• Торгово-выставочный

• Средств коммуникации (наземный, подземный, воздушный: вокзалы, аэропорты, станций и вагонов метро) и т.д.

Интерьер, как и архитектура в целом, развился из совмещения функций покрытия и ограждения, т.е. ограничения определенной замкнутой, (освоенной, безопасной, личной и т.д.) территории по горизонтали и по вертикали. Естественным центром средоточия и ценностью такого замкнутого пространства являлось хранимое в нем (облекаемое им) физическое/ие тело/а.

Интерьер - это огражденная (замкнутая) территория вокруг человеческого тела. Семиотически И. – это ящик, емкость для тела, такой же, как гроб, шкаф, телега (карета) и т.д. Он предназначен не только для сохранения тела в живом неповрежденном виде, но и для обеспечения его оптимального многостороннего, но прежде всего физического функционирования, т. е. обеспечения его безопасности, жизненной активности, в первую очередь, возможность передвижения, различных занятий, а также смены различных форм активности.

Организация интерьера как внутреннего пространства, предназначенного для пребывания в нем человека, представляет собой моделирование определенной ситуации или набора различных ситуаций через способ оптимального расположения тел(а) в пространстве и их (его) пространственного функционирования, точнее, передвижения в нем.

Выделение интерьера происходит через следующие фазы:

1. ограждение (очерчивание границ),

2. установление иерархии пространства (центр/периферия, право/лево, верх/низ, середина/углы).

Первое определяет его исходные горизонтальные параметры, такие как длина и ширина, а второе – вертикальные, т.е. высотность (высота потолков, перекрытий). Чем больше размеры помещения и выше его потолок, тем соответственно изменяется значимость внутреннего пространства.

Кроме того, важно количество помещений, составляющих интерьер, а также его этажность. Феномен этажности известен еще в Древнем мире (Крит), а с эпохи Возрождения э. становится неотъемлемой чертой европейской жилой архитектуры.

Имеет значение также характер и толщина стен, степень их проницаемости, т.е. прорезанность окнами, количество дверей и окон, их параметры, характер расположения и конфигурация. В зависимости от функционального назначения интерьера эти характеристики изменяются достаточно активно.

Способы организации пространства:

1. цельное (единое, слитное, зальное)- хорошее обозрение и активное перемещение,

2. составное (или дробное, расчлененное, серия мини-пространств) – визуально распадается, невозможно охватить взглядом, ограниченные возможности перемещения,

3. многосоставное (комбинированное):

- по принципу механического присоединения

- по принципу анфилады,

- по принципу коридорной системы,

- по принципу лабиринта – принцип линейной организации пространства вслед активно движущемуся телу,

- гиперпространство – по принципу пространственной решетки.

Исторически сложившиеся типы внутренней планировки помещений:

• принцип «галереи», или линейного последовательного присоединения автономных пространственных объемов друг к другу (царские терема, традиционное крестьянское жилище);

• принцип «каре» – «свернутого» и замкнутого в квадрат, прямоугольник или круг набора помещений (палаццо, средневековый замок);

• анфиладная система – помещения «нанизаны» на одну ось, перпендикулярно ей ориентированы;

• коридорная система – вдоль продольной оси располагается система помещений, симметрично друг другу расположенных по обеим ее сторонам;

• система функциональных блоков - принцип группировки небольших автономных, функционально связанных пространств. Может совмещаться с коридорной системой.

Интерьер, изначально архитектурный феномен, «освоенное», т.е. приспособленное для жизни, пространство, территория для жизни, наполняясь различными вещами, становится культурной (рукотворной) средой обитания.

Характерно, что начальная фаза развития интерьеров характеризовалась феноменами синкретичного характера (помещение универсального предназначения с зачатками различных функций: жилой, культовый, общественный) – мегарон.

В эпоху античности и Средневековья наибольшее внимание уделялось культовым интерьерам и дворцовым. С эпохи Возрождения – общественный интерьер и жилой;

Наиболее быстрыми темпами развивался в Новое время жилой и производственный интерьер. Эволюция интерьеров двигалась по пути функциональной специализации и пространственного размежевания различных функций, т.е. разведения их по разным пространствам – зала, кабинет-студиоло, молельня, спальня, гостиная, диванная, бильярдная, столовая, детская, гардеробная комнаты;

В Новейшее время преимущественное развитие получили производственный интерьер, учебный, зрелищный. Современный интерьер совмещает рабочее пространство и зону отдыха, спальное место и место для хранения вещей, он полифункционален и представляет совмещение нескольких функциональных зон в одном пространстве.

Наиболее активно развивающийся тип интерьера сегодня – многофункциональный (торгово-выставочный, культурно-развлекательный), транспортных коммуникаций, а также жилой.

Пластически-пространственный феномен. Твердая масштабная материальная оболочка. Выполняет функцию границы как «зоны контакта» со средой, схождения и взаимодействия разных реальностей.

Отражает феномен взаимодействия как универсального принципа жизни в ее биологическом, социальном, культурном, информационном, эмоциональном проявлениях.

Коммуникация в различных ее проявлениях:

• дружественного обмена,

• нейтрального соприсутствия,

• враждебного отторжения.

Обмен сущностями, ресурсами, энергией, поступками, товарами, чувствами. Близок принципу игры, универсальному для человеческой культуры.

Архитектурная оболочка противопоставляет (разделяет) и связывает природный и культурный миры-пространства, обеспечивает их взаимодействие и целостность человека, его физическую (телесную) сохраняемость и оптимальное функционирование.

Ее характер и способ организации указывают и определяют характер взаимоотношения человека с окружающим миром, социумом и самим собой (враждебный или дружественный, противоборство или слияние, сохранение своей автономности и целостности окружающего ландшафта, вторжение в окружающую среду или ее проникновение внутрь здания).

Например, интерьер может быть полуоткрытым (с выходом в лоджию, открытую галерею, зимний сад) или закрытым (предел - ограниченное количество окон и дверей). Улицу или площадь также можно считать вариантом городского «интерьера».

Если рассматривать архитектурное сооружение как материальную поверхность вместе с двойным пространством, ограничиваемым ею изнутри и окружающим ее снаружи, то интерьер обеспечивает организацию внутреннего пространства как зоны преимущественно предназначенной для жизни, то есть для пребывания в нем (внутри здания) людей. Как культурный феномен имеет смысл только в случае наполнения, т.е. заполнения людьми.

В интерьере составляющими выступают внутренняя поверхность (конфигурация) самой оболочки (ее визуально воспринимаемые границы: стены, потолок, пол), их физические характеристики и ограничиваемое (моделируемое) ею внутреннее пространство.

Исходные составляющие интерьера:

• Характеристики ограничивающих поверхностей,

• Пространственные параметры помещения (его физические размеры, высота потолков, форма (конфигурация), степень прорезанности стен (количество окон и дверей, их величина, размеры и форма, система или места расположения),

Проективные характеристики:

• возможность наполнения (для какого количества человек предназначено),

• функциональное назначение (есть ли совмещение функций),

• тип и характер занятий, возможность их изменения, размещение людей и возможности их передвижения (перемещения) в пространстве,

• длительность нахождения,

• быстрота наполняемости,

• возможности естественного и потребность в искусственном освещении.

Такие характеристики ограничивающих стен, потолка, пола, как плотность, массивность, высота, толщина, степень прорезанности отверстиями, указывают на доминирование одной или другой коммуникативной тенденции:

• стремления к изолированию внутреннего и внешнего пространств и отделения мира человека от противостоящих сил природы и социума. Несет идею противоборства и конфликта, враждебности.

• стремления к их связыванию, взаимопроникновению вплоть до их слияния (зрительного), облегчения, растворения, визуального стирания стен-границ-препятствий-барьеров. Идея их взаимоотождествления вплоть до растворения одного в другом.

Лекция 11

Типы интерьеров. Виды интерьеров. Эволюция европейского интерьера.

Интерьер как и архитектура в целом – социальный феномен. Он связан со становлением, и функционированием развитых форм коллективной (общественной) жизни. Отражает ее изменяющуюся во времени и пространстве (т.е. исторически и географически) структуру.

Так исторически сложившиеся архитектурные типы интерьеров соответствуют определенным системам организации социальной жизни:

Религиозная (храм) – культовый интерьер

Государственная (резиденция правителя, общественное сооружение)

Профессиональная (армия, промышленное сооружение, торговое и т.д.)

Образовательная (университет, школа, д/сад)

Частно-семейная (частный дом)

Индивидуальная (комната в общежитии, коммунальной квартире)

Различают следующие типы интерьеров:

• Ритуальный (синкретичного типа) – предназначен для официальных общегражданских коллективных мероприятий различного характера

• Религиозный:

• Культовый (городской собор, церковь, святилище, монастырь),

• Светский:

• Гражданский (ратуша, дворец, суд, тюрьма, органов управления)

• Общественный:

• Учебно-образовательный

• Производственный

• Бюрократически-офисный

• Торгово-выставочный

• Развлекательный

• Сферы обслуживания (больницы, парикмахерские, рестораны и т.д.)

• Средств коммуникации (вокзалы, аэропорты, станций и вагонов метро) и т.д.

• Приватный:

• Жилой (бытовой):

• Городской (квартира)

• Загородный/пригородный (коттедж, вилла, дом)

Способы организации пространства:

4. цельное (единое, слитное, зальное)- хорошее обозрение и активное перемещение,

5. дробное (расчлененное, серия мини-пространств) – визуально распадается, невозможно охватить взглядом, ограниченные возможности перемещения,

6. совмещение 1.и 2.

7. принцип лабиринта – принцип линейной организации пространства вслед активно движущемуся телу,

8. гиперпространство – принцип решетки.

Исторически сложившиеся типы внутренней планировки помещений:

• принцип «галереи», или линейного последовательного присоединения автономных пространственных объемов друг к другу (царские терема, традиционное крестьянское жилище);

• принцип «каре» – «свернутого» и замкнутого в квадрат, прямоугольник или круг набора помещений (палаццо, средневековый замок);

• анфиладная система – помещения «нанизаны» на одну ось, перпендикулярно ей ориентированы;

• коридорная система – вдоль продольной оси располагается система помещений, симметрично друг другу расположенных по обеим ее сторонам;

• система функциональных блоков - принцип группировки автономных, функционально связанных пространств. Может совмещаться с коридорной системой

• принцип ангара – внутреннее помещение (гигантских размеров), трансформируемое с помощью разнообразного оборудования «под конкретную ситуацию».

Эволюция европейского интерьера

Характерно, что начальная фаза развития интерьеров характеризовалась феноменами синкретичного характера (помещение универсального предназначения с зачатками различных функций: жилой, культовый, общественный) – мегарон.

В эпоху античности преимущественное внимание уделялось развитию как культового, так и гражданского интерьера как отражения гражданских форм жизни общества (храм, святилище, булевтерий, пританей, сената, архива, загородной виллы, кубикулюсов, инсул).

В эпоху Средневековья наибольшее внимание уделялось интерьерам культовым (собор), монастырским (кельи, трапезные, капитулы), а также в зачаточной форме появляется интерьер в крепостной (замковой) архитектуре (башня-донжон).

С эпохи Возрождения преимущественное значение получают, наряду с культовым и гражданским светским буржуазным (городской дворец правителя, церковь, библиотеки, помещения для собраний цеховых общин (колледжи)), также интерьер жилой, причем как городской жилой дом (палаццо), так и загородная вилла.

В интерьере палаццо появляется зачаток целостной интерьерной системы помещений (танцевальная (она же обеденная, она же зал приемов) зала, молельня, студиоло (кабинет) хозяина, спальня).

Этажность и система внутренних пространственных взаимосвязей посредством лестниц, галерей, лоджий и различных переходов делают интерьер развитой пространственно-пластической структурой.

Выраженная и четкая (по всем этажам) этажность выражает стремление к внутренней взаимосвязи помещений, к их сомасштабности при организации внутренней среды, а также стремление соотнести и сопоставить размеры помещения с человеком в нем находящимся. Принцип антропоморфичности через антропометричность выражается так.

Принцип функциональности – главный в интерьера эпохи модернизма.

Универсальное назначение и специализация (сакральная, светская, гражданская, жилая, индивидуального назначения, промышленная, коммуникативная (вокзал, аэропорт)).

С ХУ1 века появляются интерьеры, специально предназначенные для бюрократических служащих (Уффици во Флоренции).

Интерьеры ХУП-ХУШ ст. представляют крупные официальные дворцовые резиденции (Версаль, Казерта, Вена, Санкт-Петербург), а также интерьеры городских особняков знати (отели), загородных усадеб, буржуазного городского (дом, съемная квартира) и традиционного сельского жилья, а также первых производственно-мануфактурных предприятий.

Жилые интерьеры делятся на парадную, «лицевую» и бытовую части с преимущественным выделением парадной в качестве главной. Выделяется связка помещений анфиладного типа (танцевальная зала, столовая, парадная спальня, кабинет хозяина, гостиная, будуар, диванная, бильярдная, зимний сад и т.д.)

Х1Х век – время быстрого развития интерьера городского буржуазного дома (особняка) и функциональной спецификации его помещений (наряду с парадной анфиладой коридорный тип планировки бытовых помещений). Появляется детская комната. Интерьеры крупных учебных, торгово-промышленных, транспортных, традиционных бюрократических и производственных помещений (вокзалы, торговые галереи (пассажи), заводы и фабрики, школы, училища, университеты)

ХХ век – бурное развитие мегаполисов (монументальных общественных сооружений, крупных индустриальных объектов, мемориальных и выставочных объектов, массового жилья (квартира, комната-ячейка в доходном доме, доме-коммуне, общежитии), офисно-бюрократических и особенно коммуникационно-транспортных интерьеров).

Наиболее быстрыми темпами развивался в Новое время жилой и производственный интерьер. Эволюция интерьеров двигалась по пути их функциональной специализации и пространственного размежевания различных функций, т.е. разведения их по разным пространствам.

Так, наряду с залой, кабинетом-студиоло, молельней и парадной спальней ХУ1 – ХУП вв. в ХУШ-Х1Х вв. появляются также гостиная, диванная, бильярдная, столовая, будуар, детская, гардеробная, туалетная, ванная комнаты, не говоря о кухнях, различных специализированных мастерских и других рабочих комнатах;

В Новейшее время преимущественное развитие получили производственный интерьер (фабрично-заводские корпуса), административно-бюрократический, учебный, торговый, транспортный (первые вокзалы, входы и станции метро), а в эпоху общества потребления (со второй половины ХХ в.) - торгово-выставочный (торговые галереи, многочисленные маркеты, универсальные экспозиционные площадки) и массово-зрелищный (стадионы, концертные залы).

На протяжении всего ХХ в. активно развивалась транспортно-коммуникационная сеть с соответствующим интерьерным обеспечением (вокзалы, аэропорты, морские вокзалы, метро и подземные интерьеры его станций, а также интерьеры самих транспортных средств, начиная от носилок, карет, экипажей на конной, механической и электрической тяге до круизных лайнеров, самолетов, поездов, автобусов и различных видов городского наземного транспорта и т.д.).

Основные виды интерьера сегодня:

1. торгово-выставочно-развлекательный центр (заменяет собой церковь, лавку, склад, ресторан, кинотеатр, концертный зал, выставочный зал, казино, детский сад, парикмахерскую, гостиную и место для прогулок; предназначен для заполнения больших временных промежутков времени. редполагает широкую и разнообразню сферу обслуживания потребительских интересов.

2. коммуникационно-транспортный (средства передвижения и станций); связан с динамичным образом жизни современного человека, экстенсивно осваивающего мир, много перемещающегося в пространстве, на большие расстояния и значительное количество времени проводящего в пути.

3. жилой (городская квартира, комната, загородный коттедж, сельский дом).

Современный интерьер принципиально полифункционален. Обусловлен спецификой жизни в обществе потребления:

• основная форма социального функционирования гражданина в качестве покупателя товаров и потребителя услуг,

• большая интенсивность перемещений в пространстве, большие пересекаемые дистанции, большое количество времени нахождения в пути;

• предполагает отсутствие прямого и непосредственного контакта с природой (выхода в нее) вследствие организации интерьера как лабиринта или гиперпространства, стремящегося полностью заменить человеку окружающий мир миром вещей.

В нем основная функция (например, торговая) соединяется с несколькими дополнительными (например, со зрелищно-развлекательной, отдыха, питания, специальным пространством для детей, туалетно-гигиеническиеми помещениями), обеспечивая длительность нахождения посетителя в таком помещении и разнообразие удовлетворяемых (или искусственным образом стимулируемых с помощью рекламы) потребностей, обеспечение максимума возможных занятий для него. Цель – продержать как можно дольше, вынудить купить товаров и услуг как можно больше, оставить как можно больше денег.

Жилое пространство (в одну комнату) совмещает рабочую зону и зону отдыха, спальное место и место для хранения вещей.

Современный интерьер полифункционален вследствие предоставления следующих возможностей:

а/ совместить несколько функций в виде набора нескольких функционально различных пространственных зон;

в/ обеспечить возможности функциональной трансформации помещения с помощью смены наборов различного оборудования.

Лекция 12

Основные факторы формирования интерьеров

Интерьер как архитектурный феномен непосредственно взаимосвязан с экстерьером, поскольку феномен архитектуры обусловливает наличие двойного пространства внешнего/внутреннего. Она их равным образом формирует как равно необходимые человеку и оформляет оба.

Поэтому взаимосвязь интерьера и экстерьера, характер их соотношений друг с другом – одна из важнейших проблем архитектуры.

Реализуется через решение пластической границы (стены) и через т.н. феномен пластически-пространственной активности или равновесия интерьера и экстерьера.

Интерьер – это пластически-пространственный, семиотический и психо-социальный феномен. Первичные критерии организации: функциональное назначение, наполняемость (количество людей), длительность их пребывания, характер занятий, возможность смены форм деятельности.

Связан с оформлением внутреннего пространства пребывания (жизни) человека (публичного или приватного). Формирование интерьера и его стилевого оформления представляет собой решение всех основных составляющих (характер ограничивающих поверхностей, размеры и масштаб помещения, степень прорезанности окнами, количество дверей и т.д.).

Роль стены как ограничивающей поверхности:

1. Решает проблему организации пространства путем расположения в нем пластических тел. Твердая масштабная материальная оболочка, облекающая культурное пространство для жизни.

2. Выполняет семиотическую функцию границы как зоны схождения и взаимодействия разных (противоположных) реальностей.

3. Отражает феномен взаимодействия как универсального принципа жизни в ее биологическом, социальном, культурном, информационном, эмоциональном проявлениях.

Интерьер налаживает взаимообмен между мирами, внутренним и внешним, «диким» и «освоенным», индивидуальным и социальным (или природным), решает проблему взаимоотношений (гармонизации Бытия) человека и Универсума.

Обмен сущностями, ресурсами, энергией, поступками, товарами, чувствами. Близок принципу игры, универсальному для человеческой культуры.

Характер их коммуникации, выраженный через организацию интерьера, различается как:

• свободный дружественный обмен,

• нейтральное соприсутствие,

• враждебное отторжение и противостояние.

Интерьер в целом как часть архитектурной оболочки противопоставляет (разделяет) и связывает природный и культурный миры-пространства, обеспечивает их взаимодействие и целостность человека, его физическую (телесную) сохраняемость и оптимальное функционирование.

Характер и способ организации интерьера определяются характером взаимоотношения человека с окружающим миром, социумом и с самим собой (враждебный или дружественный, противоборство или слияние, сохранение своей автономности и целостности окружающего ландшафта, вторжение в окружающую среду или ее проникновение внутрь здания).

Например, интерьер может быть

полуоткрытым (пространство свободно «втекает в дом» или дом выходит за пределы стен, с выходом в лоджию, открытую галерею, зимний сад) или

максимально закрытым, например, крепостным (толщина стен и башен, минимальное количество окон и их крошечный размер указывают на усиленную тенденцию к изоляции и противостоянию враждебному социальному окружению).

Улицу, площадь или проспект также можно считать вариантом городского «интерьера».

Если рассматривать архитектурное сооружение как материальную поверхность вместе с двойным пространством, ограничиваемым ею изнутри и окружающим ее снаружи, то интерьер обеспечивает организацию внутреннего пространства как зоны преимущественно предназначенной для жизни, то есть для пребывания в нем (внутри здания) людей. Как культурный феномен имеет смысл только в случае наполнения, т.е. заполнения людьми. Поэтому особо ценно в интерьере безопасное внутреннее пространство и оно же наиболее тщательно декоративно обработано.

В интерьере составляющими выступают внутренняя поверхность (конфигурация) самой оболочки (ее визуально воспринимаемые границы: стены, потолок, пол), их физические характеристики и ограничиваемое (моделируемое) ею внутреннее пространство.

Исходные составляющие интерьера:

• Характеристики ограничивающих поверхностей,

• Пространственные параметры помещения (его физические размеры, высота потолков, форма (конфигурация), степень прорезанности стен (количество окон и дверей, их величина, размеры и форма, система или места расположения),

Проективные характеристики:

• наполняемость (для какого количества человек предназначено),

• длительность нахождения в данном пространстве,

• функциональное назначение (есть ли совмещение функций),

• тип занятий, возможность их смены,

• характер размещение людей и возможности их передвижения (перемещения) в пространстве,

• быстрота наполняемости пространства,

• возможности естественного и потребность в искусственном освещении.

Такие характеристики ограничивающих поверхностей: стен, потолка, пола, - как плотность, массивность, высота, толщина, степень прорезанности отверстиями, указывают на доминирование одной или другой из двух основных коммуникативной тенденций:

• стремления к изолированию внутреннего и внешнего пространств и отделения мира человека от противостоящих сил природы и социума. Несет идею противоборства и конфликта, враждебности.

• стремления к их связыванию, взаимопроникновению вплоть до их слияния (зрительного), облегчения, растворения, визуального стирания стен-границ-препятствий-барьеров. Идея их взаимоотождествления вплоть до растворения одного в другом.

• Нейтральное сопоставление как бы параллельно существующих пространственных феноменов (гладкие поверхности, отсутствие ярко выраженных пластических деталей, активное использование цвета, различный характер оформления интерьера и экстерьера).

Способы организации пространства:

1. посредством архитектурной планировки;

2. с помощью особых способов расстановки мебели;

3. с использованием дополнительных плоскостей, пространственных ниш, архитектурных деталей и предметов убранства (раздвижных панелей, ширм, перегородок, ковров).

Пространство воспринимается человеком, осваивается им в процессе движения, через его моторное освоение собственным телом, т.е. через его физическое прохождение (преодоление, освоение).

Принципы пространственно-семиотического зонирования помещения:

1. Первичное ограждение (ограничение и замыкание территории), обозначение границ пространства - внутри «ограды» пространство более ценно (безопасно и упорядочено), чем снаружи;

2. Пространственная иерархия (выделение доминанты:)

• Разделение на право/лево, передняя часть/задняя (по отношению ко входу); правая часть, «мужская» имеет большую ценность или левая «сердечная» в зависимости от конкретных культурных традиций.

• Разделение на верхнюю/нижнюю зоны; верхняя имеет большую ценность, чем нижняя (с учетом визуальной составляющей восприятия)

• Дихотомия пространственного центра и периферии помещения (центра/углов и/или центра/краев);

Ритмическая организация:

• Удвоение (дублирование) всей пространственной структуры в ее центре благодаря развитию ее внутреннего ядра.

Простейшая семиотическая связка - 2 помещения: система «камера-антикамера», или «зал-аванзал». 2 помещения распределяются как основное и дополнительное, или предваряющее его. Основное помещение – парадное. Оно больше, форма правильнее, лучше оформлено. Дополнительное - второстепенное, служебное, предваряющее вход в главное. Особую ценность представляет часть интерьера наиболее удаленная от входов (предполагает прохождение некоего пути, преодоление пространства для его достижения). Особенно в официальных гражданских и культовых интерьерах.

Масштабирование – одна из форм (как и пропорционирование) выражения принципа антропоцентризма в интерьере, т.е. соотнесение интерьера с размерами тела человека. Феномен этажности (с эпохи Возр.). Масштаб – ценностное сопоставление величие по аналогии (сравнению) с собственным телом (сравнение с собою).

Определяется через непосредственное визуальное взаимодействие (визуальный контакт).

Выделяются следующие масштабные (и ценностные, реализуемые на поведенчески-коммуникативном уровне) сопоставления с субъектом (объектом) коммуникации:

1. Превосходство оппонента (больше меня);

2. Уязвимости оппонента (меньше меня);

3. Равенства оппонента (такой же, как я);

а также соответствующих доминирующих точек зрения на субъект (объект) коммуникации:

• снизу вверх,

• сверху вниз,

• глаза в глаза (прямой контакт).

В интерьере масштаб помещения (комнаты, комнатки, зала) определяет его характер с точки зрения соотношения личности и социума.

Крупное помещение, намного превосходящее человека, вызывает ассоциации с общественным, официальным, бóльшим, чем сам человек, прежде всего, с институтами власти (гражданской, церковной, судебной и т.д.). Требует большой аудитории для наполнения. Чем больше масштабный разрыв, тем идея превосходства (величия) власти над человеком выражена откровеннее. Использовался прием в архитектуре древневосточных деспотий и в тоталитарном стиле ХХ века.

Небольшое помещение (камерное) вызывает ассоциации с чем-то приватным, сугубо личным, интимным, игровым. Вызывает образ уютной раковины, «шкатулки» для жилья. Предназначено для 1-2 человек. Несет идею некоего «убежища», бегства от реальности, затвора. В сочетании с подчеркнутой декоративностью оформления создает несколько театрализованный эффект; использовалось в интерьерах эпохи рококо (Дворец Петра Ш в Ораниенбауме).

Средней величины помещение наиболее нейтрально по характеру. Сомасштабно человеческой индивидуальности, поэтому наиболее адекватно для решения конкретных функциональных задач. В зависимости от конкретных задач вмещает вполне гармонично 4 - 5 (максимум до 7) человек. Не несет дополнительной смысловой (идеологической или развлекательной) нагрузки.

Лекция 13

Критерии стилеобразования интерьеров

Масштаб – ценностное сопоставление величие по аналогии (сравнению) с собственным телом (сравнение с собою).

Определяется через непосредственное визуальное взаимодействие (визуальный контакт).

Выделяются следующие масштабные (и ценностные, реализуемые на поведенчески-коммуникативном уровне) сопоставления с субъектом (объектом) коммуникации:

1. Превосходство оппонента (больше меня);

2. Уязвимости оппонента (меньше меня);

3. Равенства оппонента (такой же, как я);

а также соответствующих доминирующих точек зрения на субъект (объект) коммуникации:

• снизу вверх,

• сверху вниз,

• глаза в глаза (прямой контакт).

В интерьере масштаб помещения (комнаты, комнатки, зала) определяет его характер с точки зрения соотношения личности и социума.

Крупное помещение, намного превосходящее человека, вызывает ассоциации с общественным, официальным, бóльшим, чем сам человек, прежде всего, с институтами власти (гражданской, церковной, судебной и т.д.). Требует большой аудитории для наполнения. Чем больше масштабный разрыв, тем идея превосходства (величия) власти над человеком выражена откровеннее. Использовался прием в архитектуре древневосточных деспотий и в тоталитарном стиле ХХ века.

Небольшое помещение (камерное) вызывает ассоциации с чем-то приватным, сугубо личным, интимным, игровым. Вызывает образ уютной раковины, «шкатулки» для жилья. Предназначено для 1-2 человек. Несет идею некоего «убежища», бегства от реальности, затвора. В сочетании с подчеркнутой декоративностью оформления создает несколько театрализованный эффект; использовалось в интерьерах эпохи рококо (Дворец Петра Ш в Ораниенбауме).

Средней величины помещение наиболее нейтрально по характеру. Сомасштабно человеческой индивидуальности, поэтому наиболее адекватно для решения конкретных функциональных задач. В зависимости от конкретных задач вмещает вполне гармонично 4 - 5 (максимум до 7) человек. Не несет дополнительной смысловой (идеологической или развлекательной) нагрузки.

Пространственные дистанции / зоны психологического комфорта:

1. Интимная – до 1,5 м – близкие, родные (возлюбленные, дети, домашние любимцы, врач);

2. Личная -1,5 -3 м – друзья, коллеги, начальство;

3. Публичная – от 3 м – пространство публичных выступлений (позиция требует дополнительного возвышения).

Приложение к лекции 13