Детский грим и Боди Арт.

Грим (франц. grime, от староитальянского grimo - морщинистый), искусство изменять лицо актера с помощью специальных красок, пластических наклеек, подтяжек и пастижерных изделий (парика, бороды, усов, бакенбардов, ресниц и т.п.) в соответствии с требованиями исполняемой роли.

Грим используется широко в кино, театре, при постановке шоу программ, презентаций, а так же в частной практике.

Грим - это искусство изменения внешности человека, преимущественно его лица, с помощью специальных средств: красок, кисточек, парика и прически.

Дети более склонны к мечтам! В мечтах дети представляют себя то принцессой, то магом - волшебником, то цветочком или бабочкой… Уникальной возможностью изменить привычный образ ребенка во время организация детского праздника является услуга детского аква-грима.

Приглашая детского специалиста по аква-гриму Вы доставляете несказанное удовольствие детям. Гример нарисует изображения животных, необычных растений, раскрасит лица под тип масок животных или сказочных героев: принцесс, пауков, скелетов.

Стоимость услуг аквагримера - от 100 рублей за 1 личико.

Стоимость аквагримера в праздничные и предпраздничные дни обговариваются индивидуально.

Ваши гости надолго запомнят Ваш праздник - ведь Вы подарите им УЛЫБКУ!!!

Советы для начинающих.

Основные принадлежности Грим можно приобрести в универмаге, магазине игрушек, но лучше покупать его в специализированных театральных магазинах. Правда, там он дороже, но зато реже вызывает аллергическую реакцию. Предпочтительнее составы на водной основе, чем на жировой, так как их легче смыть с лица и инструментов. Вам необходимо иметь: бесцветную пудру, карандаши, губную помаду, порошкообразные тени для век и румяна, краски для лица различных оттенков, тазик с водой, чистые полотенца (как для вытирания кистей и наведения порядка, так и для защиты одежды), 1-2 тонких кисточки, большую кисть, пуховку, две-три губки, ленту, чтобы убирать волосы со лба, блеск, пудру с блестками, вазелин, вату или ватные палочки, салфетки, кусок мыла, «Деттол» или подобное дезинфицирующее средство. Правила гигиены Некоторые виды грима и краски для лица, особенно красного цвета, содержат сильнодействующие пигменты. Прежде чем наносить их на лицо, проведите местную аллергическую пробу кожи ребенка. Если на участке кожи возникло покраснение или появился зуд, прекратите пользоваться средством, тщательно смойте и смажьте воспаленное место успокаивающим кремом или лосьоном, Но даже если аллергическая реакция не возникла, неплохо нанести под грим защитный слой крема. Имейте наготове мыльную воду с несколькими каплями «Деттола», чтобы мыть кисти и другие приспособления для грима. Можно замачивать принадлежности для нанесения грима в мыльном растворе. Делая грим нескольким детям, обязательно дезинфицируйте инструменты, переходя от одного ребенка к другому. Если вы используете грим на жировой основе, вам понадобятся синтетические губки, которые после применения нужно кипятить.

Нанесение грима Если вы замыслили нечто амбициозное - скажем, характерный или сказочный персонаж, - нарисуйте сначала эскиз на листе бумаги. Так вы облегчите себе работу и снизите шансы на ошибку. Полезно также начинать гримировать по возможности с верхней части лица. Тогда вы сможете прикасаться к коже ребенка, не опасаясь размазать уже сделанное.

Затушевывание бровей: если у вас достаточно времени, можно, прежде чем приступать к гриму, затушевать брови. Это позволит вам расширить поле деятельности, включив в него область бровей. Можно получать разнообразные выражения лица, просто меняя форму бровей. Смочите край куска мыла водой и намыльте им брови, водя по одним волоскам вверх, по другим вниз. Это изменяет линию бровей, волоски плотно прижимаются к коже. Дайте им несколько секунд просохнуть. Нанесите теперь на брови основу под макияж с помощью пальца или губки. Нанесите пуховкой слой прессованной пудры, вдавливая ее в кремообразную основу.

Нанесение основы: с помощью губки, начиная от центра лба, нанесите основу, водя губкой в поперечном направлении и в направлении вниз по обеим сторонам лица и на подбородке. Попросите ребенка взглянуть на потолок, чтобы можно было нанести основу под глазами. Если основа легла неровно, нанесите второй слой, на этот раз скорее похлопывающими, чем поглаживающими движениями, чтобы не повредить нижний слой.

Тени для век: мягкой кистью нанесите порошкообразные тени выбранного вами оттенка. Попросите ребенка закрыть при этом глаза.

Брови: нарисуйте желаемую форму мягким карандашом или тонкой кистью.

Румяна: наносите румяна на щеки большой пушистой кистью или ватным тампоном. Начните вблизи линии роста волос и продвигайтесь вперед, растушевывая румяна к носу. Для достижения большего драматизма можно использовать пудру с блеском.

Губная помада: наносите помаду ватной палочкой (используйте ее только один раз и выбрасывайте) или маленькой кисточкой.

Контур: если грим состоит из нескольких цветов, нанесите их контуры на лице тонкой кисточкой или мягким карандашом. Тогда грим разных цветов не будет размазываться и приобретать неопрятный вид.

Блестки: если вы хотите украсить лицо блестками, смажьте немного этот участок вазелином, а затем наклейте на него блестки по задуманной вами схеме. Избегайте наносить блестки вблизи глаз. Снятие грима. Грим на водной основе легко смывается мягким мылом и водой. Грим на основе кремов и масел смывается с помощью специальных средств. Чтобы удалить блестки с лица, отрежьте кусочек скотча, наложите на блестки. Слегка надавите и снимите. Блестки прилипнут к скотчу.

материал взят из интернета.

http://kindergarden.ykt.ru

Если вы приглашены на новогодний карнавал, то одного костюма мало. Его обязательно нужно дополнить подходящей маской. Впрочем, маску может с успехом заменить подходящий грим. Страна Советов расскажет, как сделать грим для новогодней вечеринки.

Как сделать грим: материалы и принадлежности

Самое главное, что вам понадобится для создания новогоднего образа — это, конечно же, сам грим. Безвредный для кожи грим продается в магазинах, торгующих театральным принадлежностями, а также в магазинах детских товаров. Учтите, что грим бывает двух разновидностей: грим на водной и на жировой основе. Грим на водной основе легко смыть с лица обычной водой. Грим на жировой основе снимается только жирными веществами (к примеру, вазелином), но он более стоек.

Кроме собственно грима, приготовьте пудру разных оттенков (в том числе и белую), румяна, карандаши, тени для век и разноцветные помады. Для нанесения грима вам понадобятся тонкие кисточки, большая кисть, пуховка и несколько спонжей. Кроме этого запаситесь чистыми полотенцами, ватными палочками, ватой, салфетками, детским кремом и вазелином. Еще вам пригодится миска с водой, настольная лампа и зеркало среднего размера.

Как сделать грим: тонкости и секреты

Если вы опасаетесь, что крем может вызвать раздражение кожи, перед нанесением грима наложите на лицо детский или любой другой гипоаллергенный крем. Если у вас чувствительная кожа, нужно обязательно нанести пробу грима на сгиб локтя. Там кожа даже более нежная, чем на лице. Если появится покраснение или другие признаки раздражения/аллергии, наносить грим на лицо вам нельзя.

Чтобы не размазать грим, начинайте его нанесение с верхней части лица. Сначала при помощи спонжа наносится белая или цветная основа — поглаживающими и похлопывающими движениями. Затем можно приступать к прорисовке небольших деталей. Сначала карандашом, тонкой кистью или ватными палочками наносятся черновые контуры грима. Затем наносится собственно грим. Его можно накладывать в сочетании с декоративным макияжем (тени, румяна, подводка и пр.)

Если новогодний грим предусматривает изменение формы и рисунка бровей, их нужно предварительно затушевать. Для этого брови нужно немного намылить, плотно прижимая к коже волоски. Затем нанесите на брови основу под макияж, а сверху тщательно припудрите. Вот теперь можно рисовать новые брови.

Грим на водной основе можно снимать теплой водой, косметическим молочком, влажными салфетками (детскими или предназначенными специально для снятия макияжа). Грим на жировой основе снимается при помощи ваты и жирных кремов или вазелина.

Как сделать грим зайца

Наступающий 2011 год — год Кролика (Зайца), поэтому новогодний грим зайца будет очень актуален (конечно, если у вас уже есть костюм кролика). Чтобы сделать такой грим, нанесите на лицо грим серого цвета. При этом подбородок, кончик носа, скулы и веки должны остаться без грима.

Возьмите белый грим и нарисуйте под носом, над бровями и под нижней губой пятна. Обведите пятна над бровями тонкой черной линией, чтобы получить высокие брови в форме треугольника. Чтобы сымитировать раздвоенную заячью губу, проведите тонкую линию от верхней губы к носу. Заячьи зубы нарисуйте вниз от нижней губы.

Черным карандашом (или гримом и тонкой кистью) нарисуйте усы и кончик носа. Чтобы придать глазам удлиненную форму, подведите их (нарисуйте «стрелки»). Новогодний грим зайца готов!

Как сделать грим кота

Еще один символ 2011 года — Кот, поэтому костюм кота и новогодний грим кота тоже будут очень востребованы. Основной тон для такого грима — бежевый, его нужно нанести на подбородок, щеки, лоб и нос. Затем нужно взять белый грим и при помощи тонкой кисточки провести из внутреннего уголка глаза изогнутую линию по направлению ко лбу.

Нанесите белый грим под нос, на то место, из которого у кота должны расти усы. Сами усы нарисуйте черным гримом над верхней губой. Слишком давить на кисточку не стоит — линия усов должна быть легкой и тонкой. Еще несколько волосков легкими штрихами нарисуйте над бровями.

Остались последние штрихи. Подведите черным цветом нижнее веко, создавая иллюзию миндалевидного кошачьего глаза. Закрасьте черным гримом кончик носа и тонкой кисточкой нарисуйте вертикальную линию от верхней губы к носу. Накрасьте губы красной (как вариант — черной) помадой. Новогодний грим кота завершен!

Используя наши советы как сделать грим, вы можете подобным образом нарисовать грим практически любого животного или даже изобразить на лице венецианскую карнавальную маску!

Алекс Громов

Меняющие облик

Грим – это свобода выбора лица…

Когда человек впервые надел маску? Условный язык масок почти забыт, как и их история. До наших дней дошли лишь ритуальные маски разных племен, маски танца и маски карнавалов.

Карнавальные маски за свою тысячелетнюю историю не раз меняли форму и размеры. Они делались из разноцветной кожи, бархата, золотой и серебряной фольги. Традиционные маски венецианского карнавала – Арлекино, Коломбины, Пульчинелло, а самая распространенная маска – «баута», имеющая прорези для глаз миндалевидной формы. До наших дней в музеях и частных коллекциях сохранились маски, расписанные знаменитыми художниками, украшенные инкрустацией из драгоценных камней…

История грима – это история сцены. По изменению грима можно проследить эволюцию культуры. Так, один из самых необычных гримов применялся в театре Кабуки, зародившемся в Японии в XVI веке и существующем до сих пор. В этой музыкально-танцевальной драме присутствует традиционная символика цветов в гриме и маске. Так, белый грим накладывали на лицо актера, игравшего положительного актера, а отрицательный персонаж должен был иметь на лице общий красный фон и синие полосы. Метод нанесения красок резкими линиями, разными по цвету, форме и рисунку, усиливал естественные линии на лице. После спектакля существовал древний обычай – актеры дарили зрителям отпечаток «своего рисунка» на шелковой материи или рисовой бумаге.

Грим – самый яркий элемент образа. Удачный грим в кино запоминается на десятилетия: достаточно сказать – «Баба-Яга», и перед глазами возникает Георгий Милляр в этой роли. Этот грим сварливой старухи-колдуньи перешагнул рамки фильма, сделав «кинематографическую сказку» реальностью.

В мюзиклах часто грим наносят по схеме «молодое, красивое лицо». В книге подробно описаны грим и история создания звездных мюзиклов «Кошки», «Волосы», «Метро», «Иисус Христос – суперзвезда», постановок «Независимой группы пластической драмы» Аллы Сигаловой, и создание «футбольного» макияжа на теле французских красавиц из прославленного кабаре «Мулен Руж».

В XXI веке модным стал брэндинг – современный вариант постановки на теле клейма (тавро). Самые распространенные рисунки, выжигаемые на коже – руны, иероглифы, родовые печати и магические символы.

Кто будет спорить, загадочное искусство грима способно превратить юношу в дряхлого старика, блондинку – в мулатку, красавицу – в дурнушку – и наоборот. Грим – это свобода выбора «собственного» образа, лица, себя…

Костюм – это биография характера, времени

Костюм – визитная карточка цивилизации. Этому полностью соответствует разнообразие разделов книги. Множество вариантов одежды, множество вопросов и загадок. Одежда повседневная, парадная и для сцены…

Так, фанаты театра и кино, открывшие книгу, будут восторгаться описанием театральных костюмов (например, «вахтанговских плащей») и необычных эскизов к старому советскому фильму «Аэлита». У многих народов костюм имел и религиозно-мистическое значение – у племен туарегов мужчина после возмужания должен был всегда и повсюду носить покрывало. Туареги недаром называют себя «люди покрывала», закрывая лицо от кончика носа до конца подбородка (табутация – запрет рта).

Костюм является ключом к пониманию человека. Захаржевская написала магическую фразу: «Костюм – это средство исполнения желаний». Нашим современникам важно – не кто и что носил, а почему носили именно эти вещи. «Если в жизни костюм постепенно приобретает очертания и характер владельца, то в театре этот процесс идет в обратном направлении». Если актер «оживляет» вещи, «подгоняет» их под нужный образ, то в повседневной жизни человек выбирает вещь под собственный «образ». Если внимательно посмотреть на одежду, то можно «прочитать» и самого человека.

«ОДЕВАНИЕ СЕБЯ прежде всего подразумевало ВОЗВЫШЕНИЕ СЕБЯ». История костюма – это тайная история человеческих страстей, защитная мимикрия среди униформ и суеверий. Психологическая характеристика костюма передает суть его «персонажа», носителя. Так, во время Французской революции была распространена «формулировка»: «нарядная одежда есть кража у государства». «Костюмы английского Возрождения – это костюмы пьес Шекспира». Буржуа, разыгрывающие комедию «добродетели», бережливы, домовиты и хозяйственны. Ткань – прочное сукно и тонкая шерсть (а не аристократические шелк и бархат). На их платье нет разрезов и украшений, ничего лишнего…

Одежда не только украшает человека, но в каждую эпоху меняет его облик, «формируя» человека под модные исторические типажи… «Костюм – проявление стиля эпохи». Так, национальная одежда граждан Римской империи – тога (ткань эллипсовидной формы, складывающаяся вдвое) «исчезла во времени» — даже в спектаклях и фильмах ее заменяют более простой подделкой».

Одежда – не только историческая декорация, разнообразие жизненных укладов оборачивалось многогранностью нарядов. Одежда конструируется, игнорируя и деформируя естественные формы тела. Когда тонкая талия считалась признаком женственности, в моде были корсеты, которые пропорционально удлиняли фигуру и укорачивали ноги. Так, появилась обувь на подставках, а позже – на каблуках…

Современная «продвинутая» одежда (асимметрия, разрезы, шнуровки) начиналась в агрессивном Средневековье. Легенда рассказывает о возникновении одежды наемников, ландскнехтов. Они штопали свои порванные одеяния кусочками разноцветных знамен неприятеля и после каждого боя добавляли очередные «навороты»… Напрашивается параллель с 70-ми годами прошлого века, с зарождением агрессивной моды Панков. А позже появились и «готы», имитирующие Средневековье…

Чем быстрее прогрессирует общество, тем быстрее эволюционирует костюм. Разнообразие тканей и фасонов означает не только свободу выбора, но разнообразие вкусов, наличие в обществе разных неформальных течений. Свободу выбора думать и одеваться…

Но в современном мире бунт оборачивается бизнесом. «Иметь право одеваться по своему вкусу – этот первый протест в традиционной Англии стал девизом молодежи всех стран, ну, а бизнесмены извлекли из этого наживу, да здравствует молодежная мода!»

Первые попытки стандартизации одежды начались еще во времена крестовых походов: «Унификация продиктованная бедностью и примитивностью производства, восполняется погоней за объемом, как первое и доступное проявление наглядного «обогащения»…

В приложении дается подробное описание «идеала женской красоты» и анализ национальных черт светской одежды.

История одежды превращается в зеркала эпох, уводящих читателей и коридор Современности.