Nine Worthies

Nine Worthies – 9 мужей славы

В. Вишнев

Дмитрию Калюжному к его юбилею

- Я сам знаю, кто я таков, - сказал Дон Кихот, - но еще я знаю, что имею право назваться не только именами рыцарей, о которых я сказал, но и всеми … Девятью Мужами Славы, ибо подвиги, которые они совершили и вместе и порознь, не идут ни в какое сравнение с моими.

В начале XVII века в Европе они уже выглядели анахронизмом, но всё ещё красовались на полотнах живописцев, на гравюрах, на иллюстрациях к рыцарским романам и на барельефах замков и соборов. Они были героями интермедий, театрализованных шествий и зрелищ на городских и придворных праздниках. В этом качестве они появляются в пьесе Шекспира «Бесплодные усилия любви». Они – это «Девять героев», «Девять важных персон» или «Девять мужей славы!», как у Сервантеса [1]. Кто же они – эти герои?! – – Юлий Цезарь, Александр Македонский, Гектор Троянский; – Иисус Навин, царь Давид, Иуда Маккавей; – Карл Великий, король Артур, Готфрид Бульонский. Nine worthies were they called, of different rites- Three Jews, three pagans, and three Christian knights. Все они – широко известные персонажи мировой истории. Про каждого написаны романы и научные труды, сочинены их подробные биографии, поставлены спектакли, сняты кинофильмы.  Но их портреты, их гербы, одежды, вооружение и другие атрибуты времён Средневековья разительно отличаются от тех, которые стали классическими в наше время.  Все «исторические несообразности» средневекового европейского искусства в коротком очерке не уместить. Однако сообщу, что Юлий Цезарь носил пышные усы и завивал бороду, что на попоне его коня красовался двуглавый орел; что Александр Македонский щеголял седыми бакенбардами и имел кривой нос; что герб Иисуса Навина, дракон, изображенный на его щите, – изумительно схож с казанским Зилантом и родовым знаком индейцев племени Дакота. Образы средневековых «Девяти героев» в течение нескольких веков украшали страницы сочинений и стены христианских соборов, хотя христиан среди них всего трое: Карл Великий, создатель средневековой римской империи, Готфрид Бульонский, предводитель крестового похода, завоеватель Иерусалима, и король Артур, искатель чаши Грааля. На гербе Артура, кстати,  красовались три короны на синем фоне, будто «предвосхищая» герб Швеции; ведь там три короны на синем фоне появились в XIV веке при короле Альбрехте Мекленбургском… Итак одна «тройка» героев христианская, вторая античная: Цезарь, Александр и Гектор (его в Средние века почитали больше, чем победившего его Ахиллеса), и третья – ветхозаветная: Иисус Навин, завоевавший землю обетованную, царь Давид, создатель и исполнитель псалмов, с лирою на гербе, и Иуда Маккавей – вождь израильтян в борьбе против сирийцев. Эпизодически в число «Девяти героев» включались и другие герои, например, Геракл, Помпей Великий и Аякс. Символы и атрибуты «Девяти героев» видоизменялись. С крестами изображали не только христианских «героев», но античных Цезаря и Александра. С двуглавым орлом изображали не только Юлия Цезаря, но и Александра, Карла Великого и короля Артура. Гербом Александра был не только грифон, но и лев, который совпадал со средневековым гербом Македонии. Такой же лев украшал щит Гектора Троянского. На «фонтане жизни» в Нюрнберге рядом с бородатым Цезарем  стоит Александр Македонский уже без усов и бороды, однако позднее на гравюрах XVI века он снова – пожилой и степенный. Позднее появились «Девять героинь», их тоже изображали на гравюрах и барельефах. Во времена германского ренессанса среди них были античные Лукреция, Вирджиния, и Ветория (мать Кариолана), а также ветхозаветные Есфирь, Юдифь и Иаэль (убившая Сисеру); третью тройку составляли христианки Святая Елена, Брижжит Шведская и Елизавета Венгерская. По другим спискам в числе «Девяти героинь» были Пентесилая, Ипполита и другие амазонки, Жанна д’Арк, Тамирис с головой Кира персидского, которую именовали египетской царицей, и другие дамы… В начале XVI века на гравюрах Ганса Бургмайера «Девять героинь» были изображены вместе с «Девятью героями».   Главными качествами «Девяти героев» считались их куртуазность и рыцарство. «Героинь» характеризуют не только их добродетель, милосердие, кротость и покорность судьбе, но также отвага и смелость. Среди «Девяти героев» нет греческих учёных и философов, нет римских трибунов, нет иудейских пророков, нет средневековых королей позже XI столетия, нет римских пап. Среди «героинь» есть матери царей и героев, но нет Марии – богородицы…

Тринадцатое столетие, барельеф «Девять Героев» на Здании муниципалитета в Кельне – самое раннее из известных монументальных изображений Девяти героев. [2, http://en.wikipedia.org/wiki/Cologne_City_Hall] Слева направо Карл Великий с орлом на щите, король Артур с тремя коронами, Готфрид Бульонский с лежащей перед ним собакой, Юлий Цезарь, Гектор, Александр Великий  с грифоном на щите, царь Давид со скипетром, Иисус и Иуда Маккавей.

Девять героев на Schöne Brunnen (фонтан жизни) в Нюрнберге (1385-1396). Среди более, чем 40 персонажей там присутствуют и «Девять героев». Слева евангелист Маркс крылатым львом. Далее стоят Иуда Маккавей, Давид с лирой, Юлий Цезарь и Александр Великий[2]…

Юлий Цезарь на гобелене с усами и с бородой и с гербом в виде двуглавого орла [3].	Иисус Навин на гобелене с гербом в виде казанского дракона Зиланта [3].
Троянец Гектор – один из «Девяти мужей славы» [3]	Король Артур – один из «Девяти мужей славы» [3]. Arth_tapestry2.jpg
Фрагменты  гобелена из «Метрополитен Музея» в Нью-Йорке. Конец XIV века [3].

Гектор Троянский (далеко не юноша), Юлий Цезарь и Александр Великий с кривым носом (?) и с грифоном на щите, на гравюре Ганса Бургкмайера.  1519 год [4]	Гербы трех из «Девяти мужей славы»:  Юлия Цезаря – двуглавый орел, Александра Великого – грифон, троянца Гектора – лев[5]. Ingeram-Codex der ehemaligen Bibliothek Cotta
Александр III Великий в рыцарских доспехах. Дата неизвестна. Deutsche Fotothek, Germany [4]	АлександрВеликий - с бородой, 1540. Deutsche Fotothek, Germany [4] http://www.deutschefotothek.de/obj81067111.html

Почтенные ветераны Юлий Цезарь и Александр Македонский http://tripwow.tripadvisor.com/slideshow-photo/ohrid-republic-of-macedonia.html [912]	Крестоносец Готфрид Бульонский. Фрагмент фрески Giacomo Jaquerio (1418-1430)[6]
Юлий Цезарь с крестом на глобусе и двуглавым орлом на щите. Maestro della Manta. 1416-1426. Castello della Manta	Александр Великий с крестом на глобусе. Maestro della Manta. Девятьгероев. 1416-1426. CastellodellaManta
MasteroftheBanderoles. Три христианских героя: король Артур (с двуглавым орлом), Карл Великий с половинкой двуглавого орла, крестоносец Готфрид Бульонский - BritishMuseum. 1450-1475 (c.) http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/56/Christian_kings_master_banderoles.jpg [7].  Судя по надписям на лентах - слева Гектор, в центре Александр с кривым носом (?) и справа Юлий Цезарь с двуглавым орлом [8]
Здесь слева - Иисус Навин, в центре - царь Давид, даже в доспехах и на боевом коне он не может быть без своей лиры, справа Иуда Маккавей 1460 – 1480 [8]. У всех есть стремена и шпоры…
Средневековая «Поэма об Александре» Вальтера Шатильона в изданиях 1591 и 1541 годов. Слева на обложке поэмы об Александре - двуглавый орел, справа - у коня Александра есть стремена[9] http://oce.catholic.com/index.php?ti...r_of_Chatillon
«Роман об Александре». Вверху Александр Македонский беседует с брахманами. Ниже Александр Македонский беседует с гимнософистами [34].	На попоне коня Александра – двуглавые орлы. И, если Александр – это «турок румийского края» [10], то есть, византиец, то ничего удивительного в этом нет… Стремена есть!
Александр на античной  фреске в Помпеях	XX век. Александр Македонский. Арно Беккер. Из послевоенных работ.
И можно было бы сказать, что за 20 веков Александр Македонский совсем не изменился, если бы не его средневековые портреты…

Создатели средневековых изображений «Девяти героев и героинь» должны были бы знать их правильные портреты, которые сегодня считаются классическими. Но в Средние века в Европе куда-то пропали и живописные полотна, и многочисленные античные бюсты и барельефы, хотя в Азии они, наверное, сохранились. Например, Низами писал об Александре Македонском [10]:

«…В каждом доме изваянный был Искендер.           О румийском царе ведал каждый кишвер…» Кроме того, и Александр и Юлий Цезарь были изображены на древнеримских монетах, которых в наше время известно великое множество. Там у них тоже есть свои особые атрибуты. Например, на многих портретах у Александра Македонского возле ушей изображены рога. Согласно Мауро Орбини в XVI веке уже были известны сочинения Плутарха и Арриана, но среди «Девяти героев» Александр выступает без рогов. Если предположить, что создатели образов «Девяти героев» не видели античные монеты с портретом Александра, то логично сделать вывод, что всё великое множество античных монет с портретами Александра, да и Цезаря тоже, появилось позднее их средневековых бюстов и барельефов. Между тем, историки полагают, что древнеримские монеты всё же были известны в Средние века. Более того в Италии около 1231 в подражание древнеримским монетам чеканились золотые «августалы» императора Фридриха II Гогенштауфена [11]. Некоторые из античных монет считаются найденными в древних кладах или среди античных руин, но среди них есть и такие, например, динарии с портретами Помпея и Цезаря, «которые изготавливались уже в Новое время по найденным древнеримским образцам». Именно в Новое время появились технологические возможности для массового прессования серебряных и бронзовых монет высокого качества. Коллекционерам известно, что многие из золотых и серебряных древних монет не предназначались для обращения, а служили эквивалентом для учета запасов серебряных слитков. Драхмы и тетрадрахмы с портретом Александра появились уже после его смерти. Сегодня монет с Александром  известно так много, что в каждой коллекции есть, по крайней мере, одна такая монета. Популярность древних монет сделали их очевидной целью для фальшивомонетчиков [12]. Но все же серебряных, а, главное, дешевых бронзовых монет с античными портретами и легендами слишком много, чтобы предположить для них другое качество, кроме обычного, денежного. В таком случае, многие из них, в том числе портретные, также могли быть изготовлены уже в Новое время. Аналогичные примеры есть и в наши дни, когда современные страны штампуют на своих деньгах мифические лики мифических героев. Если принять, что античность – это и есть ранее средневековье, то трёх-четырёх веков после крестовых походов вполне достаточно, чтобы вместить туда портретные монеты не только «Двенадцати Цезарей» Светония, но и последующих Антонинов, Северов, солдатских императоров, Флавиев, а также древнегреческих богов и богинь, вплоть до византийских властителей, которые на монетах трудноузнаваемы… По художественным и технологическим признакам легко предположить, что византийские монеты были изготовлены раньше, чем «древнеримские». Цепочки исторических событий, которые можно выстроить по древним монетам, очень интересны для исследования. В первую очередь – это монеты с чеканными профилями римских императоров, их жён и детей. Можно выстроить цепочку противостоявших древним римлянам парфянских царей; на их монетах есть не только портреты царей, но и даты по селевкидской или боспорской эре, изображенные греческими буквами-цифрами. А на монетах арабских халифов нет портретов, но есть легенды с именами халифов, с датой и местом изготовления монет, и это прослеживается на протяжении нескольких веков. Коллекционеры хвастаются, что по монетам подобные цепочки можно выстроить и для золотоордынских ханов. Очень интересны цифры, которыми изображаются даты, особенно восточные цифры на восточных монетах. А сами древние монеты в огромном количестве можно увидеть на Интернет-аукционах (например, www.sixbid.com [13]). Несоответствие античных обликов героев и многих средневековых сюжетов,  ставших в наше время классическими, со средневековыми обликами и сюжетами – явление типичное. Приведём пример. В античном мире важную роль при богине Афродите – Венере играют ее подружки, очаровательные Три Грации, олицетворения добродетелей и благодеяний. В античном мире их «классический» облик повсюду: в Афинах и в Малой Азии, в Древнем Риме и в провинциях, на барельефах, в скульптурных композициях, на зеркалах, на греческих вазах, ювелирных украшениях, мозаиках Помпейских вилл,  наконец, на медалях и монетах, которых сегодня известно около сотни разных типов и с разными императорами, но, обязательно с Тремя Грациями на реверсе. В античном мире о Трех Грациях пишут великие поэты и философы. Но потом, в Средние века, о них забывают настолько, что в XII веке их изображают в виде «трёх нервных барышень, спрятавшихся под одним на всех покрывалом» (рисунок из рукописи, найденной в Вене, находится в Британском музее). Они полностью утрачивают «цивилизующее воздействие красоты»… [14]. В начале XVI века вдруг находят остатки античной скульптуры, в которой узнают Трёх Граций! Находку привозят в Сиену и выставляют в библиотеке папы римского. Согласно Вазари эти «…три мраморные Грации, древние и прекраснейшие …в те времена были первой ценившейся древностью…» [15]. Но по традиционной хронологии, за четверть века до обнаружения этих античных Трёх Граций их уже рисовали Боттичелли в «Примавере» и Франческо Косса на фресках в Палаццо Скифанойя в Ферраре. (И, кстати, на одной феррарских фресок Фоменко и Носовский обнаружили гороскоп, с датой на два века старше, чем традиционное время создания этих фресок [16, 17]). Тогда же появляются медали Джоанны Торнабуони с Тремя Грациями. Потом Трёх Граций рисует Рафаэль, потом его картина превращается в гравюру и расходится по Европе. Характерно, что Вазари, автор жизнеописаний художников, не пишет ни о каких древних монетах, с которых мог быть срисован «классический образ» Трёх Граций, и про феррарские фрески он не пишет, а ведь он хорошо знал классический образ Трёх Граций, он и сам их рисовал… Но сегодня эти древние монеты существуют, и в большом количестве [18]. А уже в XIX веке при раскопках Помпей обнаружили и фрески, и мозаики с Тремя Грациями, а современные живописцы и скульпторы в своих работах довели их классический образ до совершенства [19]. Еще нагляднее пример с изображением стремян у античных и средневековых всадников. Стремена изобрели в Средние века и сегодня античных всадников принято рисовать без стремян. Но в средневековье об этом тоже не знали и рисовали коней и Александра, и Цезаря со стременами [28]. Возвращаясь к «Девяти героям», – в качестве варианта превращения средневековых бородатых ветеранов в изображаемых сегодня классических античных красавцев можно привести иллюстрацию конца XVI века к «Метаморфозам» Овидия [20].  У автора – Virgis Solis – показано, как злодеи закалывают мечами седого старца, Юлия Цезаря, но при этом богиня Венера возносит на небеса душу Юлия Цезаря, которая имеет молодое и свежее лицо, очень  похожее на современные «классические» образы Юлия Цезаря и на его портреты, на античных монетах…  Самое поразительное, что средневековые образы древних царей и героев живы и сегодня, более того, их знают все! Они есть в каждом доме. Они присутствуют на светских вечерах, в казино, в гостиницах и общежитиях, в чопорных клубах и в пригородных электричках… Древние герои в средневековом обличье изображены на игральных картах! Это карточные короли: Юлий Цезарь, Александр Македонский, Карл Великий и царь Давид. А также валеты или всадники, или шевалье: Ла Гир – соратник Жанны д'Арк; Гектор – троянский принц, которого победил Ахиллес; Ожье Датчанин – верный рыцарь Карла Великого; Иуда Маккавей – предводитель иудейского восстания. Часто вместо Иуды изображался Ланселот — один из рыцарей Круглого Стола Короля Артура. А средневекового Ла Гира иногда именовали Авлом Гирцием, легатом Цезаря. Менее известны сегодня имена карточных дам, хотя на картах XVIII века имена дам подписаны, чаще всего это: Юдифь, Афина Паллада, Рахиль и Аргина. Возможно, что Рахиль, – это искажённое имя кельтской Рагнели, жены Сэра Гавейна, одного из рыцарей Круглого Стола. А Аргина – это, скорее всего, Аргия, песонаж из древнегреческой мифологии, дочь греческого царя Аргоса и жена Полиника, правителя Фив. Хотя кое-кто считает, что имя Аргина – это видоизмененное Регина или Реджина, что означает «Королева», что, как можно заметить, что это уже созвучно Вирджинии, входящей в числе «Девяти героинь», а также и созвучно с «Virdgin» – на многих языках так зовут богородицу.

Царь Давид, Карл Великий, Александр, Цезарь Афина Паллада,  Юдифь,  Аргина, Рахиль Ожье Датчанин, Ла Гир, Ланселот,  Гектор Французские игральные карты, изготовленные в XVIII веке по парижскому шаблону. Цезарь изображен с петухом на щите…

Александр, Давид,  Ожье Датчанин,  Цезарь Юдифь, Гектор,  Аргина, Афина Паллада Французские карты XVII века. В XVII веке Юлий Цезарь – бубновый король, ещё изображается с двуглавым орлом, в следующем веке вместо двуглавого орла на гербе у Цезаря – петух!

Происхождение карточных мастей довольно туманно. В ранних итальянских колодах они носили названия «мечей», «кубков», «денариев» и «жезлов». Ранними итальянскими картами считаются средневековые карты. Удивительно, но в эпоху Возрождения не были найдены древнеримские карты и даже не нашлось барельефов или фресок с персонажами, играющими в карты… Эти же итальянские масти присутствуют на картах в Индии. А первоначально на игральных картах в Индии изображалась фигура четырехрукого Шивы, который держал кубок, меч, монету и жезл. На немецких картах можно встретить старинные названиями мастей: «жёлуди», «сердца», «колокола» и «листья». В Англии названия мастей были: «лопаты», «сердца», «бриллианты» и «дубинки». Во французском варианте игральных карт «мечи» превратились в «пики», «кубки» – в «черви», «денарии» – в «бубны», а «жезлы» – в «кресты», или «трефы». Последнее слово по-французски означает «лист клевера». А русское название «червей» произошло от слова «червонный» – «красный». Понятно, что «черви» – «сердца» изначально относились к красной масти. Начиная с XIV века на средневековых картах, как правило, четырьмя королями были величайшие монархи древности: Карл Великий (черви), библейский царь Давид (пики), Юлий Цезарь (бубны) и Александр Македонский (трефы). Александр обычно облачен в одежды, на которых вышит лев. Давид, автор Книги псалмов, стоит рядом с лирой или с арфой. Карл держит в руке глобус, что символизирует его как владыку христианского мира. Здесь уже не показан его средневековый герб с половинкой двуглавого орла. Мауро Орбини в своей книге начала XVII века приводит гравюру, на которой другой завоеватель мира – Георгий имеет герб в виде половинки двуглавого орла и трёх львов на правой половине поля (у Карла там обычно были лилии). В отношении карточных дам имеются сложности. В первоначальных европейских колодах карт дам не было вообще. Их начали изображать на картах лишь в XV веке. При их наименовании также не было единодушия –  например, дама червей была то Юдифью, то Еленой Троянской, то Дидоной, то изображала Изабеллу Баварскую.  Дама пик традиционно изображалась как богиня войны — Афина, Минерва и даже Жанна д’Арк. В бубнах в роли дамы после долгих споров стали изображать библейскую Рахиль: считалось, что она идеально подходила на роль «царицы денег», поскольку обокрала собственного отца. Наконец, дама треф, до того, как стать Аргиной, была на ранних итальянских картах добродетельной Лукрецией, а позднее Аргина – Регина в роли трефовой дамы изображала Марию, но не богородицу, а супругу короля Карла VII… Самая сложная фигура карточного пантеона –валет, или, по английской терминологии, оруженосец. Само слово «валет» вначале означало слугу или даже шута, но позже утвердилось иное его значение – не вполне честный, хоть и храбрый, искатель приключений. Именно таковы были реальные прототипы валетов — французский рыцарь Ла Гир по прозвищу Сатана (черви), а также герои эпоса Ожье Датчанин (пики), Роланд (бубны) и Ланселот Озёрный (трефы). Хотя из этой категории явно выпадает античный троянец Гектор – образец мужества, чести и самопожертвования. Он тоже был среди валетов, причем со средневековой алебардой. Но, может быть, это был не троянский Гектор, как в «Девяти героях», а Гектор де Галлар, рыцарь короля Карла VII? В начале XIX века, когда на картах стали печататься двойные изображения, средневековая символика была утрачена. Только один из символов перекочевал в новый шаблон карт. Из карточных королей можно узнать Карла Великого, ведь глобус, который он держал, находился в верхней части карты. На русских картах Карл Великий изображен в виде короля червей. Сфера, которую он держит в руке, этот символ христианского короля, является крупицей традиции, которая сохранилась, пройдя долгую историю развития игральных карт и искусства вообще. В XIX веке выпускались колоды карт, где в роли королей выступали Наполеон или император Вильгельм. А в СССР в годы нэпа были попытки изображать на картах рабочих с крестьянами и даже ввести новые масти – «серпы», «молоты» и «звёзды» [21, использованы статьи из интеренета http://www.light-st2006.narod.ru и картинки сайта cs.man.ac.uk]. На приведенных изображениях игральных карт, видимо, из-за позднего времени их изготовления, не видно, чтобы у Александра Великого был кривой нос (Кстати, в Древнем Риме кривой нос признавался признаком лидерства. Учитель Александра – Аристотель тоже разбирался в носах. По его мнению, толстый, как у быка, нос означает лень; широкий нос с большими ноздрями, как у свиньи, – глупость; нос, как у льва, – важность!). В пьесе Шекспира «Бесплодные усилия любви» [22] в одном из действий персонажи разыгрывают интермедию про «Девять героев». Тот, кто представляет Александра Македонского, важно говорит со сцены:  «Когда я в мире жил, над миром я царил, Юг, север, и восток, и запад покорив, Я – Александр, и в том мой герб вас убедил! – (далее ехидный голос из зала) – Нет, Вы не Александр, так как ваш нос не крив!»

В довольно большой подборке изображений Александра Македонского [23] – и классических, и средневековых, вряд ли удастся отыскать его кривой нос. То есть, получается, что все эти изображения, и канонические, и апокрифичные – из «Романов об Александре» или из иллюстраций к Фирдоуси, Низами, Навои, появились позднее средневековых изображений, на которых у Александра был кривой нос. Так и хочется заявить, глядя на современные иллюстрации: «… царь – не настоящий!». Видимо, первым из европейских мастеров, кто изобразил Александра в «античном облике» был Верроккьо. В восьмидесятых годах XV века, его портрет Александра Великого, по степени насыщенности мифическими образами можно считать олицетворением античности. И на портрете Джулио Романо, который был создан в первой половине XVI века, за полвека до Шекспира, облик Александра вполне античный. Он в шлеме с грифонами и увенчан венком от богини Победы. И нос у него не кривой… Однако, Мауро Орбини [24], который был современником Шекспира, в заново обретённой нами книге о величии древних славян, пишет о том, как славянские послы на встрече с великим Александром с удивлением отметили его, в общем то, неприглядный вид и массивный нос…. А дары славянских послов Александру – стрелы, чаша, пика и плуг – напоминают названия карточных мастей. Сам факт существования в Средние века трёх языческих героев рядом с ветхозаветными и христианскими показывает высокую степень уважения, которую им оказывали на западе Европы. Но и на востоке Европы в средние века было то же самое. Орбини пишет, что восточные европейцы – поляки – молились одновременно Христу и Юпитеру, называя последнего Иеша (Iesse) – почти так же, как зовут Иисуса Навина, одного из «Девяти героев». А литовцы и славяне молились на святой огонь «Знич», как когда-то очень давно, зороастрийцы. Король Ягайло погасил эти святые огни, как и Александр Македонский когда-то очень давно погасил святые огни в Иране.    Там, в книге Орбини также есть и средневековая Пентесилая – чешская амазонка Власка, которая истребляла мужчин в Чехии и правила женщинами. А среди средневековых королей выделяется польский король Сигизмунд, который разгромил не только князя Московии (видимо имеется в виду малоизвестная у нас битва 1514 года), но и Тамерлана, но и Батыя…