4. Культура Древней Руси. Феофан Грек.Появление славянских племён (II – I тысячелетие до н.Э.)
Считается, что славянские народы принадлежат к древнему индоевропейскому единству, центром которого была территория нынешней Малой Азии. Примерно 4000 – 3500 лет назад произошло отделение праславянских племён и расселение их на север. Жили древние славяне в небольших деревнях.“В культуре древних славян центральное место занимала языческая религия”. Она проявлялась в фольклоре (в мотивах северной вышивки, в скульптуре, в зодчестве (коньки на крышах домов), в узелковой письменности славян. Быстро увеличивалось количество городов, населения в них. Как следствие - увеличивалось полюдье, процветала торговля. Усиливались процессы расслоения общества.
Периодизация Древней Руси 1. Домангольский период (988-1238гг.) Наряду с иконописью развивалась фресковая живопись, а также ремесла и торговля. Начинает распространяться и каменное строительство. Отличительной чертой искусства домонгольской Руси является монументальность форм. - Киевская Русь. Появление письменности. - Владимиро-Суздальская Русь. Многочисленные одноглавые церкви, более массивные, по сравнению с новгородскими, отличаются особой сочностью форм. Построен ряд первоклассных сооружений, возведенных из высококачественного белого камня - известняка. Строятся храмы и дворец. Самое крупное сооружение Владимира - Успенский собор. - Новгородская Русь. Построен Софийский собор. 2. Татаро-монгольское иго.(1238-1480гг.). Из камня возводятся оборонительные стены городов. Русские культовые сооружения дают картину чрезвычайного разнообразия размеров, объемных форм и средств декоративной обработки сооружений. 3. Образование Московской Руси (1480-1608гг.). Строение Московского Кремля. Москва – Третий Рим. 4. Приход Романовых. Церковный раскол. XVIIв. Живопись самобытная, имеющая свои истоки в византийской традиции, заменялась живописью западноевропейского типа. Хохлома.
Феофан Грек (около 1340 года - после 1405 года) - византийский (греческий) живописец, в зрелые годы переселился на Русь. Работал в России во второй половине XIV - начале XV веков. Жил в Каффе в Крыму, в Нижнем Новгороде, Новгороде, Москве. Писал фрески, иконы, миниатюры. Работал также в Серпухове, возможно, в Коломне и в Переславле.
Главный источник биографических сведений о нем – письмо ученика Сергия Радонежского Епифания Премудрого архимандриту тверского Спасо-Афанасиева монастыря Кириллу (ок. 1415г.). Летописи и Епифаний указывают также, что в московском Кремле Феофан украсил фресками церковь Рождества Богородицы с приделом Святого Лазаря (вместе с Семеном Черным, 1395г.), Архангельский собор (1399 г.) и Благовещенский собор (вместе с Андреем Рублевым и Прохором с Городца, 1405 г.), однако все эти работы не сохранились. С его именем принято связывать иконы деисусного чина Благовещенского собора, иконы Преображениеиз Переяславля Залесского (1403 г.) иБогоматерь Донскаяиз Коломны (сУспениемна обороте, 1380г.). Из книжных миниатюр ему приписывают инициалы «Евангелия Кошки» (ок. 1392 г). Замечательные фрески храма Спаса-на-Ильине – также являются эталоном, по которому судят об искусстве греческого мастера. Эти образы (Христос Вседержитель в окружении архангелов и серафимов в куполе, праотцы и пророки в барабане, Богоматерь Знамение с архангелом Гавриилом, Троица, Поклонение Жертве и фигуры святых в угловом Троицком приделе на хорах) полны впечатляющего внутреннего драматизма; свободно и живописно наложенные краски подчинены общему приглушенному тону, на фоне которого яркие, контрастные пробелы кажутся вспышками неких духовных молний, что прорезают сумрак материального мира, озаряя святые лики и фигуры. Недаром ему сопутствовала репутация «художника-философа». В образах Феофана - огромная сила эмоционального воздействия, в них звучит трагический пафос. Острый драматизм присутствует и в самом живописном языке мастера. Манера письма Феофана резкая, стремительная, темпераментная. Он прежде всего живописец и фигуры лепит энергичными, смелыми мазками, накладывая яркие блики, что придает лицам трепетность, подчеркивает напряженность выражения. Цветовая гамма, как правило, лаконична, сдержанна, но цвет - насыщенный, весомый, а ломкие острые линии, сложный ритм композиционного построения еще более усиливают общую экспрессивность образов.
Иконы отличаются исключительной монументальностью. Фигуры четким силуэтом выделяются на сияющем золотом фоне.
Где мастер провел последние годы жизни, - неизвестно. Умер он, вероятно, между 1405 и 1415годами, так как из письма Епифания Премудрого становится известным, что в 1415 году великого живописца уже не было в живых.
Пантократор
Храм как образ мира
Организуя пространство средствами архитектуры, человек не только создает утилитарную среду обитания, он воплощает свое видение мира, свои представления о красоте, свою мечту о гармоничном бытии. По мнению Эрнесто Роджерса, "архитектура есть закрепление времени — эпохи в пространстве", она преобразует преходящее в вечное. В них живут его сокровенные мысли, здесь его философия, истинная или ложная. Всемирно известный храмовый ансамбль Тадж Махал является не случайным явлением, а закономерным плодом развитой архитектурной мысли индийского народа, видевшего даже в простом жилище "меру человека" и "модель космоса" и возводившего здания на основе магической диаграммы мандалы. Китайские зодчие и художники в своей целенаправленной деятельности стремились сконструировать триединство Неба, Земли и Человека, что ярко воплощено в таком сакральном центре всей Поднебесной империи, как храм Неба в Пекине, где усматриваются сложная символика чисел, геомантическая организация пространства, взаимодействие космических сил "ян" и "инь" в замкнутой центрической композиции всего сооружения. Как образ гармоничного строения вселенной и перенесение небесного порядка в земные измерения представлялся храм древним египтянам. Эти примеры свидетельствуют об утонченной философской символике храмовых сооружений во всех мировых цивилизациях. Обратим внимание на смену стилей. Для глубокого постижения архитектуры необходимо соотносить со ее стилем эпохи. Стиль, если его понимать не узко искусствоведчески, выступает как всеобщая форма организации всех видов творческой деятельности, придавая им единство видения мира, скрепляя все формы общественного сознания в гармоническое целое. Сейчас, когда мы начинаем более вдумчиво и бережно относиться к отечественному наследию, наметились тенденции не только создания заповедных зон Москвы и других исторических городов, но даже регенерации утраченных некогда памятников. Таковы проекты восстановления Успенского собора в Киево-Печерской лавре и возрождения Подола. В Москве восстановлены Казанский собор, Воскресенские ворота и Иверская часовня на Красной площади, обсуждается вопрос о возрождении и ряда других памятников. Эти тенденции отражают не просто желание сохранить "исторические камни", но прежде всего сберечь идеи, образы, концепции, выраженные в камне. Они отвечают духу сегодняшнего времени, характеризующегося устремленностью в будущее с опорой на лучшее из созданного в прошлом.
Культура России. Романтизм и реализм.
Периодизация: 1.Языческая культура Славян (до 988г.) Пантеон славянских богов. Мифологические и эпические сказания. Возникновение былинного эпоса. 2. Древняя культура (988-XVIIв.) Принятие христианства. В связи с этим появляются школы и просвещение, основываются монастыри, составляются летописи. Расцвет государства. Введение метрополита, свода законов. Азбука Кирилла и Мефодия. 3. Культура Нового времени (XVIII-XIXвв.)
XVIIIв.Новые специализированные школы, учебники. Развитие науки. Ведущими направлением в литературе становится классицизм. Изобразительное искусство переживает эпохи барокко и классицизма. Портретный жанр в живописи.XIXв. Развитие просвещения. Устройство 4-х ступеней школ: приходские, уездные училища, губернские гимназии, университеты. Развитие просвещенческих, либеральных мыслей, идей крестьянского утопического социализма, а позже – консерватизм, демократизм. В литературе сперва преобладает романтизм, а затем – реализм. В нач. века ведущим стилем в архитектуре являетя высокий классицизм, а к концу столетия его сменяет модерн. В живописи же берет верх социально-бытовой жанр. Также в конце столетия появляются народные школы – воскресные. 4.Новейшее время (1917-1991г.) Советский период. Основной темойXXстолетия становится массовая культура. Развитие СМИ и новых технологий. Попытка «вестернизации» русской культуры. Помимо кино, литературы и рекламы образцы «буржуазной» массовой культуры были представлены и в популярной музыке советской эпохи. В литературе получил развитие и широкую популярность исторический роман, представленный прежде всего романизированной биографией исторического персонажа. Жанр фантастики также получил свое развитие.
Романтизм– (фр. romantisme, от средневекового фр. romant – роман) широкое идейное и художественное направление в западной и русской культуре, охватившее все виды искусства и гуманитарную науку в конце XVIII - начале XX в., как реакция на результаты Великой Французской революции и жесткие рационалистические каноны века Просвещения, молодого буржуазного общества вообще. Отвергая всеобщее торгашество, знаменующее капиталистический "прогресс", романтики противопоставили утилитаризму и обезличиванию индивида устремленность к безграничной свободе, жажду совершенства и обновления, пафос личной и гражданской независимости. Стремясь как бы подняться над прозой бытия, раскрепостить многообразные способности личности, предельно самореализоваться в творчестве, романтики выступали против формализации искусства и прямолинейно-рассудочного к нему подхода, свойственных классицизму. Они проявляли большой интерес к фольклору, демократическим, народным явлениям средневековой и ренессансной культуры, нередко идеализируя их и наследуя из них не столько мрачную сторону, сколько сказочный элемент, дух карнавальной вольности, склонность к гротеску. Центром романтического движения стала Германия в лице философов и поэтов - братьев А. и Ф. Шлегелей, Новалиса, Ф.В. Шеллинга и многих других. Выдающимися российскими романтиками в литературе стали Василий Андреевич Жуковский, Михаил Юрьевич Лермонтов и Федор Иванович Тютчев; в живописи - Орест Адамович Кипренский и др. Романтизм как общее мироощущение, свойственное преимущественно молодежи, как стремление к идеалу и творческой свободе до сих пор постоянно живет в мировом искусстве.
Реализм (от позднелатинского realis - вещественный, действительный) в искусстве,
1) понятие, характеризующее познавательную функцию искусства: правда жизни, воплощенная специфическими средствами искусства, мера его проникновения в реальность, глубина и полнота ее художественного познания. Так, широко понимаемый реализм — основная тенденция исторического развития искусства, присущая различным его видам, стилям, эпохам.
2) Исторически конкретная форма художественного сознания нового времени, начало которой ведут либо от Возрождения («ренессансный реализм»), либо от Просвещения («просветительский реализм»), либо с 30-х гг. 19 в. («собственно реализм»). Ведущие принципы реализма 19-20 вв.: объективное отображение существенных сторон жизни в сочетании с высотой и истинностью авторского идеала; воспроизведение типичных характеров, конфликтов, ситуаций при полноте их художественной индивидуализации (т. е. конкретизации как национальных, исторических, социальных примет, так и физических, интеллектуальных и духовных особенностей); предпочтение в способах изображения «форм самой жизни», но наряду с использованием, особенно в 20 в., условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска); преобладающий интерес к проблеме «личность и общество» (особенно — к неизбывному противостоянию социальных закономерностей и нравственного идеала, личностного и массового, мифологизированного сознания). Среди крупнейших представителей реализма в различных видах искусства 19-20 вв. — Стендаль, О. Бальзак, Ч. Диккенс, Г. Флобер, Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевский, М. Твен, А. П. Чехов, Т. Манн, У. Фолкнер, А. И. Солженицын, О. Домье, Г. Курбе, И. Е. Репин, В. И. Суриков, М. П. Мусоргский, М. С. Щепкин, К. С. Станиславский.
Культура Западной Европы. Эпоха Просвещения. Периодизация культуры Западной Европы: 1. Романтизм (XI-XIIвв.). 2. Готика (XII/XIV-XVII/XIXвв.). 3. Возрождение (XV-XVIвв.) 4. Классицизм (XVIIвв.), Франция. 5. Борокко (XVIIвв.), Италия. 6. Рококо.
Эпоха Просвещения - широкое культурное движение в Европе и Северной Америке конца 17-18 вв., ставившее своей целью распространение идеалов научного знания, политических свобод, общественного прогресса и разоблачение соответствующих предрассудков и суеверий. Центрами идеологии и философии Просвещения были Франция, Англия и Германия. Свое концентрированное выражение идеология Просвещения получила во Франции в период с 1715 по 1789 гг., названный веком Просвещения. При всех национальных особенностях Просвещение имело несколько общих идей и принципов. Существует единый порядок природы, на познании которого основаны не только успехи наук и благополучие общества, но и морально-религиозное совершенство; верное воспроизведение законов природы позволяет построить естественную нравственность, естественную религию и естественное право. Разум, освобожденный от предрассудков, является единственным источником знания; факты суть единственный материал для разума. Рациональное знание должно освободить человечество от социального и природного рабства; общество и государство должны гармонизировать с внешней природой и натурой человека. Теоретическое познание неотделимо от практического действия, обеспечивающего прогресс как высшую цель общественного бытия.
Конкретные пути реализации этой программы в рамках Просвещения существенно расходились. Особенно значителен был разброс в мнениях о религии. Просвещение во Франции было представлено Дидро, Вольтер, Руссо.