Ответы на билеты по зар. лит
..docГероический эпос средневековой Европы
Повествует о событиях относимых к определенному эпическому времени эпохи героических подвигов которые происходили в прошлом. События разного времени относятся к одному идеальному героическому веку. Идеологическое содержание древне - германского эпоса состоит в прославлении воинских подвигов. Идеальный герой – это образец исключительной силы, мужества, красоты и храбрости.
Англо-саксонский героический эпос - поэма «Беовульф»,
Скандинавский эпос – «песнь о Нибелунгах»,
Немецкий эпос – «песнь о Хильдебранде»,
Французский эпос – «песнь о Роланде»,
Испанский эпос – «песнь о моём Сиде».
Французский героический эпос
Из всех национальных эпосов феодального средневековья наиболее цветущим и разнообразным является эпос французский. Он дошел до нас в виде поэм (общим числом около 90), из которых древнейшие сохранились в записях XII века, а наиболее поздние относятся к XIV веку. Поэмы эти именуются "жестами" (от французского "chansons de geste", что буквально значит "песни о деяниях" или "песни о подвигах"). Они имеют различный объем - от 1000 до 2000 стихов - и состоят из неравной длины (от 5 до 40 стихов) строф или "тирад", называемых также "лэссами" (laisses). Строки связаны между собой ассонансами, которые позднее, начиная с XIII века, сменяются точными рифмами. Поэмы эти предназначались для пения (или, точнее, декламации нараспев). Исполнителями этих поэм, а нередко и составителями их были жонглеры - странствующие певцы и музыканты. Три темы составляют основное содержание французского эпоса: 1) оборона родины от внешних врагов — мавров (или сарацин), норманнов, саксов и т. д.; 2) верная служба королю, охрана его прав и искоренение изменников; 3) кровавые феодальные распри.
«Песнь о Роланде»
События описанные в песне происходили в 8 веке , но были изложены в произведении 10-11 веков.
8-9 век это эпоха Каролингов так называемых эпическое время, а Карл Великий – это эпический король. Для песен характерно много эпических клише, повторов, параллелизмов и постоянных эпитетов. Песнь о Роланде примерно 1100 год состоит из 4002 ассононсированых стихов. Сохранилась в нескольких рукописях, наиболее авторитетной является Оксфордская. Повествует о битве, в Рансевальском ущелье в Пиренеях, французского отряда подвергшегося нападению сарацин (мавров). Племянник Карла Роланд погибает во имя христианства. Главный виновник трагедии Ганелон. Из ненависти к Роланду вступивший в сговор с царем мавров Марсилием. За смерть Роланда мстит Карл, уничтоживший огромное войско мусульман со всего мира. Ганелон казнен.
Художественная особенность
Для поэмы характерно насыщение всего повествования идеей религиозной борьбы с мусульманами и особой миссией Франции в этой борьбе. (Образ архиепископа Турпина симв. образ креста и меча в борьбе с неверными, молитвы, призывы, религиозные знамения). В поэме отражены социально-политические противоречия характерные для интенсивного феодального развития (эпизод с предательством Ганелона). Пытаясь навредить Роланду он сам того не понимая вредит всей стране и королю.Ряд эпизодов является более поздним напластованием на первоначальную канву (посольство Бланкандрина, образ Оливье, образ невесты Роланда, эпизод испытания вины Ганелона). При этом на основании добавления эпизодов к первоначальному ядру , строится очень симметричная композиция поэмы и ее строго логическая система образов. Композиционные элементы делятся на два этапа между собой контрастирующие.
Завязка- посольство Бланкандрина,
Кульминация – второе сражение с ратью царя Марсилия,
Развязка – месть сарацинам, месть Ганелону.
Принцип контраста также в основе системы образов. Великий Карл выступает как могущественный монарх, а Роланд как активно действующее лицо. Это типичный для эпоса героический характер: неистовость, безмерность, богатырская переоценка своих сил, при этом, его друг Оливье служит резонером образу Роланда, который является истинным героем с его богатырским удальством. А Роланд и Оливье предстают не как две враждебные силы, а как два варианта положительного начала. Трактовка богатырского своевольничества выступает в форме трагической вины (отказ трубить в рог), но она вытекает из самых положительных качеств героя. Гпанелон не просто изменник, он показатель мощного злого начала, олицетворяет феодальный анархический эгоизм. При этом образ прописан объективно и он не лишен положительных качеств. Эта песнь строго воинский эпос. В нем нет картин быта. Из женских образов только невеста Роланда Аида, которая умирает в конце поэмы после смерти возлюбленного. Скуп, хоть и выразителен пейзаж. Элементы эпоса: клич «Аой!» присутствует в конце строфы. Наличие эпитетов: милая Франция, наш Карл, седобородый Карл.
Древнегреческая трагедия
Происходит от ритуальных действ в честь Диониса. Участники этих действ надевали на себя маски с козлиными бородами и рогами, изображая спутников Диониса —сатиров. Ритуальные представления происходили во время Великих и Малых Дионисий (празднеств в честь Диониса).
Песни в честь Диониса именовались в Греции дифирамбами.
В обряде 4 драматических элемента: 1) ряжение, 2) мимические игры, 3) хор (рифмованные песни), 4) диалог корифея (предводитель хора) с хором.
Культ Дионисия распространился в эпоху полисов, поскольку имел идеалогическое значение. Бог Дионисий умирает чтоб возродится заново; один сменяет другого, каждый следующий не лучше и не хуже, он просто другой. Как и тираны (правители) в полисе сменяли один другого. В честь Дионисия были празднования трижды в год. Малые: декабрь, январь. Линнеи: январь, февраль. Великие: март, апрель. В великие Дионисии открывалась навигация, собирались представители с провинции и везли дань в город. Празднование длилось 6-7 дней. 1- выносили статую бога, 2- 3 – пелись диферамбы, фолические песни (похабного содержания) сопровождались плясками, драками, оргиями, 4-5-6 – театральное представление, каждый день по три трагедии + одна сатирическая драма. В позднюю эпоху: 7 –ставили комедии.
Древнегреческий театр
Государственный чиновник Архонт выбирал трех драматургов и три трагедии + одну сатирическую драму. Каждому драматургу назначался хорег (спонсор). Он нанимал хор, актеров, костюмы, декорации, место для репетиции. Во время празднования устраивались состязания драматургов. В конце третьего дня собирался аэропаг из пяти человек (жюри) методом жеребьевки из 10-ти представителей провинции на кануне праздника выбранные опять же путем жеребьевки. В состязании нет проигравших, но быть третьим позорно, равносильно проигрышу. Имена победителей заносились в архивы и высекались на камне. Вход в театр был платным, эти средства состовляли часть призового фонда, денежное вознаграждение получал драматург вместе с хорегом. Ставили только новые постановки. Писались на злобу дня. На сцене играл один актер, хор состоял из 12-ти , затем 15-ти человек, комедийны хор – 24 человека и делится на два полухория. Играть могли только мужчины, актеры играли в огромных масках 28 типов, в париках, в длинные одежды жрецов и обуты в контурны. Статическое выражение маски при игре компенсировалось активной жестикуляцией.
Строение древнегреческой трагедии
Трагедия начинается с (декламационного) пролога, за ним следует выход хора с песней (парод), затем — эписодии (эпизоды), которые прерываются песнями хора (стасимами), последняя часть — заключительный стасим (как правило, решённый в жанре коммоса) и уход актёров и хора — эксод (прощальная партия хора с покиданием орхестры). Хоровые песни делили трагедию таким образом на части, которые в современной драме называются актами. Трагедия писалась на один короткий сюжет , происходящий в одном месте на протяжении короткого промежутка времени.
Эсхил . Драматург и трагик.
Эсхил – древнегреческий драматург, отец трагедии (5 век до н.э.) (525-456гг. до н.э.)Был полководцем и сам себе написал эпитафию. Назван отцом трагедии за то, что ввел в представление второго актера, диалог 2 действующих лиц. Написал 70 трагедий, 20 сатирических драм. Всего сохранилось 7 произведений. Писал на мифологические темы. Исключение трагедия «Персы» (о походе персидского царя Ксеркса на греков). Самые известные трагедии: «Прометей прикованный», «Прометей освобожденный», «Прометей огненосец» (не сохранилась). Возможно это была трилогия. Конфликт трагедии заключается в сильной личности и власти. Прометей символизирует образ сильной личности . Образ жертвы несправедливого наказания, гуманиста. Зевс не может противопоставить воле Прометея, только власть и силу свою. Несправедливость Зевса подчеркивается вне сюжетным элементом (История Ио) . Образы трагедии монументальны, помпезны; речь пафосная, действие малодинамичное, напоминает оратории. Революционное нововведение Эсхила: введение второго актера увеличивает диалоги, но при этом герои произносят пространные монологи. Герой статичен, односторонен. Вклад Эсхила – введение новых технических приспособлений, декораций, танцев. Особой его заслугой является постановка в центр внимания проблем человеческого рода. Проблема выбора ответственности.